Apollo ve Daphne: efsane ve sanattaki yansıması

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Apollo ve Daphne kim? Bu çiftin ilkini Olimpiyat tanrılarından biri, Zeus'un oğlu, ilham perilerinin ve yüksek sanatların hamisi olarak biliyoruz. Peki ya Daphne? Antik Yunanistan mitolojisinin bu karakteri daha az yüksek bir kökene sahip değildir. Babası, Ovid'e göre Teselya nehir tanrısı Peneus'du. Pausanias, onu aynı zamanda Arcadia'daki nehrin hamisi olan Ladon'un kızı olarak görüyor. Ve Daphne'nin annesi, Gaia'nın yeryüzünün tanrıçasıydı. Apollo ve Daphne'ye ne oldu? Doyumsuz ve reddedilmiş aşkın bu trajik öyküsü, sonraki dönemlerin sanatçı ve heykeltıraşlarının eserlerinde nasıl ortaya çıkıyor? Bu makalede bunun hakkında bilgi edinin.

Daphne ve Leucippe efsanesi

Helenistik çağda kristalleşti ve birkaç seçeneği vardı. "Apollo ve Daphne" adlı en ayrıntılı hikaye Ovid tarafından "Dönüşümler" ("Dönüşümler") adlı kitabında anlatılmıştır. Genç peri, bakire tanrıça Artemis'in himayesinde yaşadı ve büyüdü. Onun gibi Daphne de bekaret yemini etti. Bir ölümlü, Leucippus, ona aşık oldu. Güzelliğe yaklaşmak için bir kadın kıyafeti giydi ve saçlarını ördü. Aldatmacası Daphne ve diğer kızlar ortaya çıkınca ortaya çıktı. Ladon'da yüzmeye gitti. Kırgın kadınlar Leucippus'u parçalara ayırdı. Peki ya Apollon? - sen sor. Bu hikayenin sadece başlangıcı. Zeus'un güneş gibi oğlu o zamanlar Daphne'ye sadece biraz sempati duyuyordu. Ama o zaman bile hain tanrı kıskançtı. Kızlar, Apollo'nun yardımı olmadan Leucippus'u ortaya çıkardı. Ama henüz aşk değildi…

Apollo ve Eros efsanesi

Bir gün Zeus'un oğlu aşk tanrısı ile alay etmeye başladı. Söyleyin, bir gencin çocuksu oklarıyla insanlar üzerinde ne gücü var? Güzellik tanrıçası Afrodit'in oğlu (Romalılar arasında - Venüs), Eros ciddi şekilde rahatsız oldu. Gücünün sadece insanlara değil, göksel Olimposlulara da uzandığını göstermek için, Apollon'un kalbine perisi Daphne'ye bir aşk oku attı. Ve ona karşı bir antipati, iğrenme duygusu uyandırdı. Başarısızlığa mahkum olan aşktı. İkinci ok olmasaydı, Apollo ve Daphne yakınlığa ulaşabilirdi. Ama iğrenme ve bekaret yemini, periyi güneş tanrısına karşı direnmeye zorladı. Böyle bir karşılamaya alışık olmayan Apollo, Ovid'in tanımladığı gibi, bir av köpeğinin tavşan peşinde koşması gibi periyi kovalamaya başladı. Sonra Daphne, görünüşünü değiştirmesine yardım etmeleri için anne ve babasına, nehir ve yeryüzü tanrılarına dua etti. Böylece güzel peri bir defne haline geldi. Takipçinin elinde sadece bir avuç yeşil yaprak kalmıştı. Apollo, reddedilen aşkının bir işareti olarak her zaman bir defne çelengi takar. Bu yaprak dökmeyen dallar artık bir zafer sembolü.

Sanata Etki

"Apollo ve Daphne" efsanesinin konusuHelenizm kültüründe en popüler olanı ifade eder. Ovid Nason tarafından ayette dövüldü. Antikovları hayrete düşüren şey, güzel bir kızın eşit derecede güzel bir bitkiye dönüşmesiydi. Ovid, yüzün yaprakların arkasında nasıl kaybolduğunu, narin göğsün ağaç kabuğuyla nasıl kaplandığını, duada kaldırılan kolların dallara dönüştüğünü ve hareketli bacakların köklere dönüştüğünü anlatıyor. Ama, der şair, güzellik kalır. Geç antik çağ sanatında, peri en sık olarak mucizevi dönüşümü anında tasvir edilmiştir. Sadece bazen, örneğin Dioscuri'nin (Pompeii) evinde olduğu gibi, mozaik onun Apollo tarafından ele geçirildiğini temsil eder. Ancak sonraki dönemlerde sanatçılar ve heykeltıraşlar, yalnızca Ovidius'un gelecek kuşaklara ulaşan hikayesini resimlediler. Avrupa sanatında ilk kez Apollon ve Daphne olay örgüsüne Metamorfozlar'ın minyatür resimlerinde rastlanır. Resim, koşan bir kızın defne ağacına dönüşmesini tasvir ediyor.

Apollo ve Daphne: Avrupa sanatında heykel ve resim

Rönesans, Antik Çağ'a olan ilgiyi canlandırdığı için böyle adlandırılmıştır. Quadrocento yüzyıldan (on beşinci yüzyıl) beri, peri ve Olympian tanrısı kelimenin tam anlamıyla ünlü ustaların tuvallerini terk etmiyor. En ünlü yaratılış Pollaiolo'dur (1470-1480). “Apollon ve Daphne”, zarif bir kaşkorse içinde, ancak çıplak bacaklı bir tanrıyı ve parmaklar yerine yeşil dalları olan dökümlü bir elbise içinde bir periyi tasvir eden bir resimdir. Bu tema Barok döneminde daha da popüler hale geldi. Apollo'nun peşinde koşma ve perinin dönüşümü Bernini, L. Giordano, Giorgione, G. Tiepolo ve hatta Jan Brueghel tarafından tasvir edildi. Rubens bu anlamsız temadan çekinmedi. Rokoko döneminde, arsa daha az değildimoda.

"Apollo ve Daphne", Bernini

Bu mermer heykel grubunun, hevesli bir ustanın işi olduğuna inanmak zor. Bununla birlikte, eser 1625'te Kardinal Borghese'nin Roma konutunu süslediğinde, Giovanni Lorenzo Bernini sadece yirmi altı yaşındaydı. İki figürlü kompozisyon çok kompakttır. Apollo neredeyse Daphne'yi geçecekti. Perisi hala hareketle dolu, ancak metamorfoz zaten gerçekleşiyor: kabarık saçlarda yapraklar beliriyor, kadifemsi cilt kabukla kaplı. Apollon ve ondan sonra izleyici, avın kaçtığını görür. Usta ustaca mermeri akıcı bir kütleye dönüştürür. Ve biz, Bernini'nin "Apollo ve Daphne" heykel grubuna baktığımızda, önümüzde bir taş blok olduğunu unutuyoruz. Rakamlar o kadar plastik, o kadar yukarı doğru yönlendirilmiş ki eterden yapılmış gibi görünüyorlar. Karakterler yere değmiyor gibi görünüyor. Kardinal Barberini, bir din adamının evinde bu tuhaf grubun varlığını haklı çıkarmak için bir açıklama yazdı: "Kısacık güzelliğin zevkini arayan, kendini acı meyveler ve yapraklarla dolu avuçlarla bulma riskini taşır."