2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Şiirin güzelliği hemen hemen tüm insanları büyüler. Müziğin en vahşi canavarı bile evcilleştirebileceğini söylemelerine şaşmamalı. Yaratıcılığın güzelliğinin ruhun derinliklerine battığı yer burasıdır. Şiirler nasıl farklı? Japon üç satırlı haiku neden bu kadar çekici? Ve derin anlamlarını algılamayı nasıl öğrenebilirim?
Japon şiirinin güzelliği
Ayın ışığı ve sabah karının kırılgan hassasiyeti, Japon şairlere olağandışı parlaklık ve derinlikte üç satır oluşturma konusunda ilham verir. Japon haiku, lirizm ile ayırt edilen bir şiirdir. Ek olarak, bitmemiş olabilir ve hayal gücü ve düşünceli yansıma için yer bırakabilir. Haiku (veya haiku) şiiri aceleye veya sertliğe tahammül etmez. Ruhun bu yaratımlarının felsefesi doğrudan dinleyicilerin kalplerine yönelir ve yazarın gizli düşüncelerini ve sırlarını yansıtır. Sıradan insanlar, gereksiz kelimelerin olmadığı ve hecenin halktan edebiye uyumlu bir şekilde geçtiği bu kısa şiirsel formülleri yaratmaya çok düşkündür, gelişmeye ve yeni şiir biçimlerine yol açmaya devam eder.
Ulusal poetikanın görünüşüşekiller
Orijinal şiirsel biçimler, Japonya'da çok ünlü - beş satır ve üç satır (tanka ve haiku). Tanka, kelimenin tam anlamıyla kısa bir şarkı olarak yorumlanır. Başlangıçta bu, Japon tarihinin şafağında ortaya çıkan halk şarkılarının adıydı. Japonya literatüründe, tankaların yerini, aşırı uzunluklarıyla ayırt edilen nagautlar aldı. Değişken uzunluktaki epik ve lirik şarkılar folklorda korunmuştur. Yıllar sonra, Japon haiku şehir kültürünün en parlak döneminde tankadan ayrıldı. Hokku, şiirsel görüntülerin tüm zenginliğini içerir. Japon şiirinin tarihinde hem refah hem de düşüş dönemleri olmuştur. Japon haiku'nun tamamen ortadan kalkabileceği anlar da vardı. Ancak uzun bir süre içinde, kısa ve geniş şiir biçimlerinin şiir için bir zorunluluk ve acil bir ihtiyaç olduğu ortaya çıktı. Bu tür şiir biçimleri, bir duygu fırtınası altında çabucak bestelenebilir. Sıcak düşüncenizi metaforlara veya aforizmalara dönüştürebilir, onu akılda kalıcı hale getirebilir, onunla övgü veya sitem yansıtabilirsiniz.
Japon şiirinin karakteristik özellikleri
Japon haiku şiiri, özlü olma arzusu, formların kısalığı, evrensel olan ve eşit virtüözlükle minimalist ve anıtsal görüntüler yaratabilen Japon ulusal sanatının doğasında bulunan minimalizm sevgisi ile ayırt edilir. Japon haiku neden bu kadar popüler ve çekici? Her şeyden önce, bu, klasik şiir geleneklerine karşı temkinli olan sıradan vatandaşların düşüncelerinin yansıttığı özlü bir düşüncedir. Japon haiku taşıyıcı oluyorgeniş bir fikir ve en çok büyüyen nesillerin ihtiyaçlarına cevap veriyor. Japon şiirinin güzelliği, her insana yakın olan nesnelerin tasvirindedir. Değişen mevsimlerin fonunda doğanın ve insanın uyumlu bir birlik içinde yaşamını gösterir. Japon şiiri, hece sayısının değişmesine dayanan bir ritimle hecelidir. Haiku'da kafiye önemsizdir, ancak üç dizenin ses ve ritmik organizasyonu birincildir.
Şiir ölçer
Yalnızca aydınlanmamışlar, bu orijinal ayetin hiçbir parametresi ve sınırlaması olmadığını düşünür. Japon haiku, belirli sayıda heceye sahip sabit bir ölçüye sahiptir. Her ayetin kendi numarası vardır: ilk - beş, ikinci - yedi ve üçüncü - sadece on yedi hece. Ancak bu, şiirsel özgürlüğü hiçbir şekilde sınırlamaz. Gerçek bir sanatçı, şiirsel bir ifade elde etmede ölçüyü asla hesaba katmaz.
Haikunun küçük boyutu, bir Avrupa sonesini bile anıtsal kılar. Japon haiku yazma sanatı, tam olarak düşünceleri kısa ve öz bir biçimde ifade etme yeteneğinde yatmaktadır. Bu yönüyle haiku halk atasözleriyle benzerlik göstermektedir. Bu tür atasözleri ve haiku arasındaki temel farklar tür özelliklerinde yatmaktadır. Japon haiku öğretici bir deyiş, iyi niyetli bir espri değil, birkaç vuruşta çerçevelenmiş şiirsel bir resimdir. Şairin görevi lirik heyecanda, hayal gücünün uçuşunda ve resmin detayındadır. Japon haiku'nun Çehov'un eserlerinde bile örnekleri var. Mektuplarında mehtaplı gecelerin, yıldızların ve siyah gölgelerin güzelliğini anlatıyor.
GerekliJapon şairlerin unsurları
Japonca dizeler yaratmanın yolu, yazarın maksimum etkinliğini, yaratıcılığa tam dalmayı gerektirir. Dikkate odaklanmadan haiku koleksiyonuna göz atmak imkansız. Her şiir düşünceli bir okuma ve felsefi yansıma gerektirir. Pasif bir okuyucu, yaratılışın içeriğinde bulunan dürtüyü hissedemez. Yayının sallanması ve telin titreyişinin müziği doğurması gibi, ancak okuyucu ve yaratıcının düşüncelerinin ortak çalışmasıyla gerçek sanat doğar. Haiku'nun minyatür boyutu, yaratıcının işini hiç kolaylaştırmaz, çünkü bu, enginliği az sayıda kelimeye sığdırmanız gerektiği ve düşüncelerinizin uzun bir sunumu için zaman olmadığı anlamına gelir. Yazar, anlamı aceleyle açıklamamak için her olguda bir doruk noktası arar.
Japon haiku Kahramanları
Birçok şair, ana rolü belirli bir nesneye vererek haiku'da düşünce ve duygularını ifade eder. Bazı şairler, küçük formların sevgi dolu bir tasviri ve yaşam hakkının iddiasıyla halkın dünya görüşünü yansıtır. Şairler, yaratımlarında böcekler, amfibiler, basit köylüler ve beyler için ayağa kalkar. Bu nedenle, Japon haiku örneklerinin üç satırlık örnekleri sosyal bir sese sahiptir. Küçük formlara vurgu, büyük ölçekli bir resim çizmenize olanak tanır.
Ayetteki doğanın güzelliği
Japonca'da doğayla ilgili haiku resim yapmaya benzer, çünkü çoğu zaman resimlerin olay örgüsünün aktarımı ve sanatçılar için bir ilham kaynağı olur. Bazen haiku bir resmin özel bir bileşenidir. altında kaligrafik olarak tasarlanmış bir yazıt görevi görmüştür. Böyle bir çalışmanın canlı bir örneği Buson'ın üç satırıdır: "Çiçeklere lanet olsun. Güneş batıda söner. Ay doğudan doğar."
Özellikle gün batımı ışınlarında parlak görünen sarı kolza çiçekleri ile kaplı geniş alanları anlatır. Ateşli güneş topu, yükselen ayın solgunluğuyla etkili bir tezat oluşturuyor. Haiku'da aydınlatmanın etkisini ve bir renk paletini gösteren hiçbir ayrıntı yok, ancak resme yeni bir bakış sunuyor. Resmin ana unsurlarının ve ayrıntılarının gruplandırılması şaire bağlıdır. Resmin özlü tarzı, Japonca haiku'yu ukiyo-e'nin renkli gravürüyle ilgili kılar:
Bahar yağmuru yağıyor!
Yol boyunca sohbetŞemsiye ve mino.
Bu Buson haiku, ukiyo-e baskılarının ruhuna sahip bir tür sahnesidir. Anlamı, bahar yağmuru altında yoldan geçen iki kişinin konuşmasındadır. Bunlardan biri bir şemsiye ile kaplı, ikincisi ise hasır bir pelerin giymiş - mino. Bu haiku'nun özelliği, baharın taze nefesi ve grotesk'e yakın ince mizahtır.
Japon şairlerin şiirlerindeki resimler
Japon haiku yaratan şair genellikle görsel değil, sesli görüntüleri tercih eder. Her ses özel bir anlam, duygu ve ruh hali ile doludur. Rüzgarın uluması, ağustosböceklerinin cıvıltısı, sülün çığlıkları, bülbül ve tarlakuşunun ötüşü, guguk kuşunun sesi şiire yansıyabilir. Ormanda çınlayan bütün bir orkestrayı anlatan haiku böyle hatırlanır.
Toygarca şarkı söylüyor.
Çalılıkta çınlayan bir darbeyle
Sülün onu yankılıyor.(Basho)
Önceokuyucuların üç boyutlu bir çağrışımlar ve imgeler panoraması yoktur, ancak düşünce belirli yönlerle uyanır. Şiirler, gereksiz ayrıntılar olmadan tek renkli bir mürekkep çizimine benziyor. Yalnızca birkaç ustalıkla seçilmiş öğe, kısa ve öz haliyle sonbahar sonunun parlak bir resmini yaratmaya yardımcı olur. İnsan, rüzgar öncesi sessizliği ve doğanın hüzünlü hareketsizliğini hisseder. Görüntünün ışık konturu yine de artan bir kapasiteye sahiptir ve derinliği ile büyüler. Ve şiirde sadece tabiat anlatılsa da şairin ruh hali, acılı yalnızlığı hissedilir.
Okuyucunun hayal gücünün bir uçuşu
Haikunun çekiciliği geri bildirimde yatar. Sadece bu şiirsel biçim, yazarlarla eşit fırsatlara sahip olmanızı sağlar. Okuyucu ortak yazar olur. Ve görüntüyü tasvir ederken hayal gücü tarafından yönlendirilebilir. Şairle birlikte okur hüznü yaşar, ıstırabı paylaşır ve kişisel deneyimlerin derinliklerine dalar. Uzun yüzyıllar boyunca, antik haiku daha az derin olmadı. Japon haiku daha çok göstermez, ancak ipuçları ve istemler verir. Şair Issa, ölen çocuğa olan özlemini haiku'da dile getirdi:
Hayatımız bir çiy damlası.
Bir damla çiyHayatımız hareketsiz…
Çiy aynı zamanda hayatın kırılganlığı için bir metafordur. Budizm, insan yaşamının kısalığını ve geçici doğasını ve düşük değerini öğretir. Ama yine de baba, sevilen birinin kaybıyla yüzleşemez ve hayata bir filozof gibi davranamaz. Kıtanın sonundaki sessizliği kelimelerden fazlasını söylüyor.
Hokku tutarsızlığı
Japon haiku'sunun zorunlu bir unsuru, suskunluk ve yaratıcının çizgisini bağımsız olarak devam ettirme yeteneğidir. Çoğu zaman, ayet iki önemli kelime içerir ve geri kalanı formaliteler ve ünlemlerdir. Gereksiz tüm ayrıntılar atılır, çıplak gerçekler süslenmeden bırakılır. Mümkünse metaforlar ve sıfatlar kullanılmadığından, şiirsel araçlar çok dikkatli seçilir. Japon haiku şiirlerinin genişletilmiş bir metafor olduğu da olur, ancak doğrudan anlam alt metinde yatmaktadır.
Bir şakayık yüreğinden
Bir arı yavaşça çıkar…Ah, isteksizce!
Basho bu şiiri arkadaşının evinden ayrılırken yazmış ve tüm duyguları net bir şekilde aktarmış.
Japon haiku duruşu sıradan insanlara, tüccarlara, zanaatkarlara, köylülere ve hatta dilencilere ait yenilikçi bir sanattı ve öyle olmaya devam ediyor. Her insanda var olan samimi duygular ve doğal duygular, çeşitli sınıflardan insanları birbiriyle ilişkilendirir.
Önerilen:
Sonbahar hakkında bir peri masalı. Sonbahar hakkında çocuk masalı. Sonbahar hakkında kısa bir hikaye
Sonbahar, yılın en heyecan verici, büyülü zamanı, doğanın bize cömertçe verdiği sıra dışı güzel bir peri masalı. Birçok ünlü kültürel şahsiyet, yazar ve şair, sanatçı, eserlerinde sonbaharı yorulmadan övdü. "Sonbahar" konulu bir peri masalı, çocuklarda duygusal ve estetik duyarlılık ve figüratif hafıza geliştirmelidir
En iyi aşk şiirleri. Ünlü Şairlerin Aşk Şiirleri
Hayatın erken saatleri, sabah güneşi gibi aşkla aydınlanır. Sadece seven kişiye haklı olarak erkek denebilir. Bu harika duygu olmadan gerçek bir yüksek insan varlığı yoktur. Güç, güzellik, sevginin diğer tüm insani dürtülerle olan ilişkisi, farklı dönemlerden şairlerin şarkı sözlerinde canlı bir şekilde gösterilir. Bu, insanın psikolojik ve manevi dünyasıyla ilgili ebedi bir konudur
Japon tiyatrosu nedir? Japon tiyatrosu türleri. Tiyatro numarası Kyogen tiyatrosu. kabuki tiyatrosu
Japonya, özü ve geleneklerini bir Avrupalının anlaması çok zor olan gizemli ve kendine özgü bir ülkedir. Bu büyük ölçüde, 17. yüzyılın ortalarına kadar ülkenin dünyaya kapalı olmasından kaynaklanmaktadır. Ve şimdi, Japonya'nın ruhunu hissetmek, özünü bilmek için sanata dönmeniz gerekiyor. İnsanların kültürünü ve dünya görüşünü başka hiçbir yerde olmadığı gibi ifade eder. Japonya tiyatrosu, bize gelen en eski ve neredeyse değişmeyen sanat türlerinden biridir
Japon resmi. Modern Japon resmi
Japon resmi, birçok tekniği ve stili kucaklayan en eski ve en rafine güzel sanat türüdür. Tarihi boyunca çok sayıda değişikliğe uğramıştır
En İyi Japon Filmi. Japon savaşçılar
Gerçek film severler ve bilenler, Japonya gibi gizemli, eşsiz ve zengin bir ülkenin eserlerini görmezden gelemezler. Bu ülke, ulusal sinemasıyla öne çıkan gerçek bir ekonomik ve kültürel gelişme mucizesidir
