2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Raphael, Leonardo ve Michelangelo ile birlikte Yüksek Rönesans'ın üç ustasından biridir. Ünlü İtalyan sanatçı 1483 yılında doğdu. 37 yıl yaşadıktan sonra geride en az 200 tablo bıraktı.
Raphael'in hayatı çocukluğundan beri zor olmuştur: 11 yaşında anne ve babasını kaybetmiştir. Ancak bu kadar kısa sürede bile babası ona ilk çizim derslerini vermiş ve böylece gelecekteki yaşam yolunu belirlemiştir. Tesadüf eseri, Rafael doğduğu gün öldü, ölüm nedeni bir sır olarak kaldı. Yazdığı bir dizi Madonna için en büyük popülariteyi aldı. Raphael ilk kez Madonnas'a yabancılaşma değil, tam tersine nazik, duygulu bir ifade verdi.
Çalışmasının büyüsü, uzayın karmaşık geometrik çiziminde, dikkati odaklamada ve durumlar yaratmada ifade edilir. O sahipilgi uyandırma ve kendinizi tamamen resmin karmaşıklığı, zarafeti ve büyüleyici gücü ile hayrete düşüren olay örgüsünün tefekkürüne kaptırma yeteneği.
Resim özellikleri
Raphael'in 1504-1505'te yaptığı "Şövalyenin Rüyası" tablosu, Yüksek Rönesans'ın en iyi örneğidir. Küçük boyutları olduğu için minyatüre aittir: yüksekliği 17 cm'dir. Resim "Spitsion'ın Rüyası" veya "Alegori" olarak da adlandırılır. Eser, diptiğin parçalarından biridir ve "Üç Güzeller" resmiyle eşleştirilmiştir, yüksekliği de 17 cm'dir, Château de Chantilly Müzesi'ndedir. Raphael'in iki tablosu Scipio di Tommaso Borghese'ye sunuldu. Bu tablo Londra Galerisi'nde onur yerini alıyor.
Panelin neyi temsil etmesi gerektiğine dair birkaç teori var. Bazı sanat tarihçileri uyuyan şövalyenin Romalı general Scipio the Africanus'u (MÖ 236-184) temsil ettiğine inanırlar.
Tuvalin yorumlanması
Rafael Santi'nin "Şövalyenin Rüyası" adlı tablosu, izleyiciye zırhlı genç bir adamı, iki güzel hanımın yanında bir defne ağacının yanında uyuyakaldığını gösteriyor. Elinde ilki bir kitap ve bir kılıç, ikincisi ise bir çiçek tutar. Bu minyatür, sanatçının görüntülerin yardımıyla soyut bir fikri resmettiği alegorik resme atıfta bulunur.
Birçok sanat tarihçisine göre tuvalin konusunun kaynağı, İkinci Pön Savaşı'nı anlatan ve bir Latin tarafından yazılmış olan "Punic" şiirinden bir alıntıdan alınan seçimle ilgili bir alegoridir. şairSilius Italicus. Raphael Santi'nin "Şövalyenin Rüyası"nın aşağıdaki tanımını sunarlar: Körfezin gölgesinde dinlenen genç şövalye Scipio, aralarında seçim yapmak zorunda olduğu iki kadın, Venus ve Minerva hakkında bir rüya gördü.
Seçim sorunu
Raphael Santi'nin "Şövalyenin Rüyası"nda, kadın giyiminin görünümü ve tarzı, temsil ettikleri idealleri en açık şekilde ortaya çıkarmaya yardımcı olur.
Solda duran Minerva, Roma'nın bilgelik tanrıçası ve sanat, ticaret ve savunmanın hamisiydi. Saçları kapalı ve elbisesi çok mütevazı. O, asaletin ve majestelerinin timsalidir. Arkasında net bir iz var. Bu, itaatkar çalışmayı simgeleyen kaleye giden dik ve kayalık bir yoldur ve her şövalyenin geçmesi gerekir.
Sağda bol giysiler içinde, gür kıvırcık buklelerle duran Venüs, Roma aşk tanrıçasıdır. Arkasında uzak diyarlara veya Venüs'ün doğduğu denize giden daha yumuşak bir yol var.
Kızlara ait eşyalar onların ideallerini temsil eder. Kitap ve kılıç, ilim, hukuk ve korumanın mükemmelliğinin sembolleridir. Çiçek sevginin, sevginin rahatlığının, zevkin sembolüdür. Bu nedenle, genç adam Erdem (sağduyu ve savaş yolu) ve Zevk (zevk, barış, aşk yolu) arasında seçim yapmalıdır. Ancak, "Şövalyenin Rüyası" adlı resimdeki Raphael Santi, şiirin konusunun ötesine geçer ve iki kızı rakip yapmaz. Genç adam, kaderin iki kutbunu birleştiren üçüncü yolu seçebilir.
defne ağacı
Rafael Santi'nin "Şövalye Rüyası" adlı tablosu, zarif bir yaprak dökmeyen defne ağacını iki eşit parçaya böler. Eski Yunanistan'da yüksek statü sembolü olan defne çelengi yapmak için kullanıldı. Dahası, sonsuzluğu ve bozulmazlığı kişileştirir. Pythian Oyunlarında ödül olarak bir defne çelengi verilir, çünkü bu oyunlar Apollon'un onuruna yapılırdı ve defne onun sembollerinden biriydi. Yapraklarından bir taç ve defne ile süslenmiş bir miğfer, zafer ve zaferin simgesiydi.
"Şövalyenin Rüyası"nda Raphael, bu renkli sahneyi tasvir etmek için geniş bir renk paleti kullandı. Uzmanlar kurşun sarısı, ultramarin ve hardal sarısı gibi çeşitli pigmentler belirlediler.
Önerilen:
Dali'nin "Aziz Anthony'nin Günaha" adlı tablosu
Aziz Anthony kimdir? Sanatta ve kitaplarda cazip imajı. Dali'nin "Aziz Anthony'nin Günaha" tablosu, Bosch'un triptik ve Flaubert'in kitabı
Cervantes'in ünlü romanı "Don Kişot", özeti. Don Kişot - üzgün bir şövalyenin görüntüsü
Bu eser, şövalye romanslarının bir parodisi olarak yazılmıştır. Bir yüzyıldan fazla zaman geçti, artık kimse şövalye romantizmlerini hatırlamıyor ve Don Kişot bugün hala popüler
Leonardo da Vinci'nin "Magi'nin Hayranlığı" tablosu: resmin açıklaması
Dünyanın Kurtarıcısı'nın doğumuyla ilgili İncil hikayesi Rönesans döneminde popülerdi. Herkes bu sahneyi aşağı yukarı aynı şekilde resmetti. Ancak Leonardo bu konuya tamamen farklı bir şekilde yaklaştı
Rönesans'ın en büyük sanatçısı Raphael Santi'nin Biyografisi
Raphael Santi - Rönesans'ın en büyük sanatçısı. Fırçaları, "Sistine Madonna", "Madonna Granduk", "Üç Güzeller", "Atina Okulu" vb. Gibi dünya resminin başyapıtlarına aittir
Raphael Santi'nin "Tek Boynuzlu Kadın" adlı tablosu: açıklama, tarih
1506-1507'de Floransa'da. "Tek Boynuzlu Bayan" resmi oluşturuldu. Rafael Santi, birkaç yüzyıl içinde tartışmalara ve tartışmalara yol açacağını, orijinal versiyonunda herkese açıklanmadan önce ne kadar değişiklik olacağını hayal bile edemezdi. Araştırmacılar portrenin doğadan yapıldığını öne sürüyorlar