En İyi Japon Filmi. Japon savaşçılar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Gerçek film severler ve bilenler, Japonya gibi gizemli, eşsiz ve zengin bir ülkenin eserlerini görmezden gelemezler. Bu ülke, ulusal sinemasıyla öne çıkan gerçek bir ekonomik ve kültürel gelişme mucizesidir. Japon resimleri özgün ve özgün bir olgudur. Bir yandan ulusal gelenekleri korurlar, diğer yandan kültürlerin entegrasyonu nedeniyle Japon sineması, estetik sistemine yansıyan Batı ve Amerikan film endüstrilerinden önemli ölçüde etkilenir.

Gelenek ve yenilik

Japon filmleri özellikle gelenekseldir ve yeni trendlerle doludur. Film hayranları kesinlikle Akira Kurosawa, Takeshi Kitano ve Hideo Nakata gibi Japon yönetmenlerin isimlerini duyacaklar - bunlar ulusal sinemanın efsaneleridir. Bu kült yönetmenlerin Japon filmleri bilinir, sevilir ve kolayca tanınır. Çalışmalarına dayanarak çok sayıda Avrupa ve Amerika versiyonu yaratıldı. Yükselen Güneş Ülkesini ve kültürünü daha iyi tanımak için, farklı türlerden daha fazla filmi tekrar ziyaret etmeye değer, Japon sinemasının perdesini onlar açacak.

Japon Aksiyon Filmleri

Kahramanların kötülerle savaştığı, arabaların orada burada patladığı, binaların çöktüğü ve mermilerin uçuştuğu aksiyon filmleri gibi muhteşem ve etkileyici filmler olmadan ne tür bir sinema yapabilir!

Japon aksiyon filmlerini izlemeye küçük bir hazırlıkla başlamalısınız, böylece filmin izleyiciye sunduğu harika dünyaya dalıp gidersiniz. Japon gelenekleri ve zihniyetin belirli özellikleri, 2001 yılında Jean Reno'nun başrol oynadığı Wasabi filminde Gerard Krawczyk tarafından başarıyla sunulmaktadır. Çekimlerin sokaklarda yasa dışı olarak yapılması ve oyuncuların sevinçli hayranlar tarafından saldırıya uğraması ilgi çekicidir. Arsaya göre, dedektif Jean Reno, sevgili Mako'nun ölümünden sonra mirasın bir kısmının ve hala hakkında hiçbir şey bilmediği bir kızının onu beklediği Japonya'ya seyahat ediyor. Ama bildiğiniz gibi, büyük paralar etrafında büyük şeyler oluyor…

Zatoichi, 19. yüzyıldan kalma bir samuray aksiyon oyunudur. Film 2003 yılında gösterime girdi ve görünüşte sıradan bir Japon adamın zar atıp hayatını barış içinde yaşamasının hikayesini yeniden yarattı. Aslında, bu, bıçağı savaşta tehlikeli ve güzel olan yetenekli ve doğru bir savaşçıdır. Ana karakterin birçok denemeden geçmesi ve şiddetli savaşlarda hayatta kalması gerekecek.

Gençlik ve klasik aksiyon

A, Masaki Kobayashi'nin yönettiği 1962 yapımı Harakiri filmi mutlaka görülmeli. Cannes Film Festivali'nde özel bir ödüle layık görüldü ve 1639 olaylarını anlatıyor. Anlatıcının evinin kapısında Hiroşima'dan bir samuray belirdi.bir ritüel gerçekleştirmek için açık bir niyetle ve yerel klanın üyeleri gerçeği bilmek istiyor.

Yönetmen Takashi Miike sıradan lise çocukları hakkında iki film yaptı, The Crows: The Beginning ve The Crows: The Sequel. Bu genç dövüşçüler, mücadelenin onur ve saygı için olduğu karşılaşmaların ve savaşların hayranlarına hitap edecek.

Akira Kurosawa'nın bir başka etkileyici filmi 1965'te vizyona giren Judo Genius. Sanshiro Sugata, jiu-jitsu öğrenmenin hayalini kurar ve yerel dövüş sanatları gösterilerine kendini kaptırır. Bu tür arsa entrikaları genellikle Asya sinemasında kullanılır. Çinli, Japon, Koreli dövüşçüler çoğunlukla çeşitli dövüş sanatları okullarının rekabeti veya muhalefeti üzerine kuruludur.

Erotik ve egzotik

Bugün oldukça talep edilen bu tür hakkında çok şey konuşulabilir. Japon yönetmenlerin fantezilerinin yanı sıra izleyiciye yetişkin Japon sineması sunan yaratıcı zevklerinin sınırı yoktur.

Yetişkinler, Ryu Murakami'nin Tokyo Decadence (1991) ve Screen Test (1999) ile Nagisa Oshima'nın Empire of the Senses (1976), Yasuomi Umetsu'nun "Kite the Killer Girl" filmlerini izlerken çocukları ekranlardan uzak tutmalıdır. (1988) ve Takahisa Jojo'nun (2001) "Tokyo Erotica"sı.

Klasik Japon Filmleri

Dünyaca Ünlü Yönetmenlerin Seçtiği En İyi Japon Filmi.

1954'te vizyona giren "Yedi Samuray" filmi gerçek bir siyah beyaz klasiği haline geldi. Akira Kurosawa, 16. yüzyılın olaylarını yeniden yarattı -iç savaşların korkunç zamanları. Yıkım, acı, soygunlar, ıstırap… Ama insanları bir araya getirmeye ve kendi hayatları pahasına bile olsa öfkeye karşı savaşmaya hazır yedi cesur samuray var.

Birçok drama tarafından sevilen "Late Spring" 1949'da gösterime girdi. Yönetmen Yasujiro Ozu, kızını tek başına büyüten ve ona mutlu bir gelecek dileyen yaşlı bir adamın hikayesini anlattı. Kalbin daha hızlı atmasını sağlayan ve ruhta biriken duyguları açığa çıkaran bu hayat dramı, gerçekten görülmeye değer bir film. Çoğu Japon draması kasıtlı olarak teatraldir.

Tesadüf eseri İkinci Dünya Savaşı'nın Çin topraklarındaki düşmanlıklarının ortasında olan genç bir Japon'un savaş karşıtı hikayesi, "İnsanın Kaderi" filminde Masaki Kobayashi tarafından anlatılıyor (1959).

En iyi filmlerden biri Yasujiro Ozu'nun aile draması "Tokyo Tale". Bu, oryantal gelenekler, yaşamın ince bir tanımı ve yaşlılara karşı tutum hakkında bir hikaye. Burada acıma yok, burada saygı ve hürmet hüküm sürüyor.

1963 filmi "Kumdaki Kadın", yönetmeni Hiroshi Teshigahara'ya Cannes'da özel bir ödül getirdi. Bu genç bir böcek bilimci, gizemli bir kadın ve garip bir kulübenin hikayesidir.

Japon korku filmleri

Japonlar, müzik ve gölgelerden karakterlerin kendilerine kadar her şeyin o kadar organik ve gerçek olduğu, korku içinde çığlık atmak ve ellerinizi gözlerinizin üzerinde tutmak istediğiniz mükemmel korku filmleri yapıyorlar - film çok gerçekçi bir şekilde çekilmiş. Japon korku filmleri tuhaftır, gerilim filmlerinden tamamen farklıdır vekorku Hollywood ve Avrupalı yönetmenler.

1998'de Hideo Nakata, popüler bir okul korku hikayesi hakkında özel bir film yaptı - "The Ring" - garip bir kaset izledikten sonra tüm izleyiciler bir telefon alır ve yakında öleceklerini duyarlar. Kulağa korkunç geliyor, ama olan tam olarak bu. Herkes yüzlerinde donmuş bir korkuyla ölür. Kaset izlemenin bir laneti etkinleştirdiği söylenebilir, bu ancak başkasının izlemesine izin vererek kaldırılabilir, böylece lanet geçer.

Shimizu Takashi'nin 2003 tarihli uzun metrajlı filmi "The Curse", şiddetli bir ölümden ölen bir kahramanın yaşamının son dakikaları ve huzursuz ruhu hakkında bir hikaye. Hayalet öcünü alır ve ölümü eker, lanetinden kaçış yoktur. "The Grudge 2" ve "The Grudge 3" daha az heyecan verici ve ürpertici değil, onları uzun süre izledikten sonra garip bir tat bırakıyor.

Yong-ki Jong'un "Kuklacı" birçok insanın korkularının bir açıklamasıdır. Ne de olsa, herkes en az bir kez, ağzının kuruduğu, vücudunun zincirlendiği ve tüylerinin diken diken olduğu, izlendiği ve izlendiği düşüncesini ziyaret etti. Bunun arkasında ne var?..

Lee Woo-Cheol'ün Çello'sunda müzik bile ölümcül. Bütün bir aile, kapalı bir evde, gizemli koşullar altında, garip bir müziğin sesiyle ölür.

Mutlu son yok

Japon sineması büyük ölçüde ulusal geleneksel tiyatrodan etkilenir. Bu etki özellikle 40-50'lerin projelerinde fark edilir, ardından video dizisinden teatrallik kayboldu, ancak diyaloglarda tefekkür, yavaşlık ve minimalizm kaldı. Modern sinemayı karakterize edebilen bu sıfatlardır.

Japon filmleri, ulusal renk ve estetik özelliklerinden dolayı herkes için net olmaktan uzaktır. Çoğunlukla, yalnızca Avrupa düşüncesine sahip bir kişinin anlayabileceği filmler dünya dağıtımına girer. Japon film yapımcılarının filmlerinin ayırt edici bir özelliği, mutlu bir doruk noktası olmamasıdır, çoğu zaman ana karakter ölür.