Dekoratif kompozisyonun özellikleri ve türleri

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Kompozisyon, üç boyutlu, resimsel veya edebi her türlü sanat formunun organizasyonu için gerekli en önemli bileşendir. Bu öğe, tüm ayrıntılarını birbirine tabi tutarak, onları sanatçının genel fikriyle ilişkilendirerek, esere birlik ve bütünlük vermenizi sağlar.

Bu durumda dekoratif kompozisyon olarak adlandırılan şey nedir? Bu, yüksek derecede ifadeye sahip bir kompozisyondur. Aynı zamanda, duygusal ve duyusal algısını büyük ölçüde artıran soyutlama ve stilizasyon unsurlarını içerir.

Görüntünün maksimum ifadesini elde etmek için dekoratif bir kompozisyon oluşturulur. İstenilen sonucu elde etmek için sanatçı, çizimin gerçekliğini kısmen veya tamamen reddeder. Bu sürecin sonucu, dış dünyada bulunamayacak yeni bir şey elde etmektir.

Dekoratif ve uygulamalı kompozisyon, eşyanın amacına göre oluşturulur. Ancak ürünün kullanışlılığı belirlendikten sonra vegerekli tüm formlar da belirtilir, usta ona sanatsal nitelikler kazandırır. Şeylere böyle yaratıcı bir tutum, dekor yardımı ile gerçekleştirilir. Aynı zamanda, dekoratif sanatın kompozisyonu, üç resim türünden birine bağlanabilir. Bunların arasında bir arsa ve sembolik bir görüntünün yanı sıra bir süs vardır. Ek olarak, tüm kompozisyon çeşitliliği şartlı olarak doğrusal, ön, hacimsel ve mekansal olarak bölünmüştür. Onlara daha yakından bakalım.

Hikaye resmi

Bu türün dekoratif kompozisyonunun altında, ustanın ürünün yüzeyine uyguladığı desen anlaşılmaktadır. Aynı zamanda, böyle bir görüntü izleyiciye belirli bir olay, eylem veya fenomen hakkında bilgi verir.

Konu-dekoratif kompozisyon, çoğunlukla uygulamalı sanatın çeşitli ürünlerine uygulanan resim biçiminde sunulur. Onunla mimari yapılarda da tanışabilirsiniz. Dekoratif bir arsa kompozisyonu çizmek çok zahmetli bir süreçtir. Bununla birlikte, sonucu, sanat formlarının organizasyonunun güzellik türlerinde en şaşırtıcı olanlardan biridir. Yazar tarafından kullanılan arsaların kaynağı gerçekten tükenmez. İşte şenlikler ve tarihler, ziyafetler ve toplantılar, vedalar ve ayrılışlar, hayattan sahneler, peri masalları için illüstrasyonlar ve çok daha fazlası.

Vitray pencereler, arsa görüntülerinin çeşitlerinden biridir. Bu isim, "cam" anlamına gelen Fransızca vitrage kelimesinden gelir. Böyle bir arsa-dekoratif kompozisyon, bir kapı veya pencereye yerleştirilir ve ayrıca yapılır.bağımsız bir panel şeklinde. Çizim, cam veya ışığı ileten başka bir malzemeye uygulanır. Renkli vitray pencereler genellikle pencerelere yerleştirilir. Bunun bir örneği Gotik katedrallerdeki açıklıklardır. Bu tür ürünler, iç mekanda farklı renklerde boyanmış bir ışık oyunu yaratabilir.

Sembolik görüntü

Bazen dekoratif bir kompozisyon, şu veya bu eylemin aktarımıyla bağlantılı değildir. Aksine, bir tür alegori, kavram veya fikri ifade eder. Böyle bir görüntüye sembolik denir.

Rus şehirlerinin arması örnek teşkil edebilir. Rozetler ve siparişler de dekoratif sembollerdir.

Süsleme

Sanat ve el sanatlarındaki bu tür dekorasyon öğeleri en belirgin olanıdır. "Süs" kelimesi, "dekorasyon" anlamına gelen Latince süs bitkisinden gelir. Bu, ritmik olarak sıralanmış bileşenlerden oluşan bir kalıptır. Süs, giysi, mobilya, silah, ev eşyaları vb. süslemek için tasarlanmıştır. Bazen mimari yapıların yanı sıra uygulamalı sanat nesnelerini boyarken kullanılır.

Bir süs şeklinde dekoratif bir kompozisyonun oluşturulması, üç çeşidinden birinin seçimine dayanabilir - ağ, kapalı veya şerit. Böyle bir desende kullanılan dekoratif unsurlar genellikle doğada ustalar tarafından bulunur. Hayvanlar, meyveler ve yapraklar olabilir. Genellikle çiçeklerle dekoratif bir kompozisyon bulabilirsiniz. Bazen, süslemenin unsurları için sanatçı, insan eliyle yaratılmış nesneleri alır.

Çizimi oluşturmak için seçilen şeklin karmaşık dönüşüm süreçlerinden geçmesi gerekiyor. Sonuç olarak, rastgele ve gereksiz her şeyden kurtulur. Bu, her bir öğenin mümkün olduğunca etkileyici olmasını sağlar.

Bir süsün dekoratif kompozisyonunu oluştururken, arka planının ve motiflerinin dengesi, renk lekelerinin değişimindeki ritim ve bunların yerleştirilmesindeki katı sıra büyük önem taşır.

Doğrusal kompozisyon

Bu tür bir görüntü oluşturma organizasyonuna düzlemsel de denir. Bu durumda çizimin içeriği, belirli bir görünüm ve karaktere sahip çizgiler yardımıyla sanatçı tarafından aktarılır. Yatay yönelimleri varsa, kompozisyon stabilitesi ile ayırt edilir. Resim dikey veya eğik çizgiler içeriyorsa, görüntü dinamik görünür.

Basit bir geometrik desenin şekline uygulandığında katı görünür. Görüntü karmaşık eğri çizgiler kullanılarak yapılırsa, bu, karakterinin hareketliliğini ve esnekliğini belirler.

Ön kompozisyon

Görüntünün bu organizasyonu aynı anda düzlemde yatay ve dikey olarak yer alan iki yönde gelişir. Aynı zamanda, çizimin derinliğinin açık bir ifadesi yoktur. Bu, ön kompozisyonun ana özelliğidir.

Düz öğeler kullanarak oluşturun. Bazen görüntünün ayrıntıları birbirine çarpıyor. Bu durumda, aktif etkileşimlerinden bahsederler. Bazen cephe elemanlarıKompozisyonlar sadece iç içedir. Etkileşimleri pasif olarak kabul edilir.

Ön kompozisyondaki resmin detayları arasındaki mesafe, aralarındaki görsel ilişkinin bozulmaması için seçilmelidir. Bu, dekoratif görüntünün dağılmasını önleyecektir.

Birlikte, ön kompozisyonun tüm unsurları ya pürüzsüz bir yüzey oluşturur ya da düz ve üç boyutlu bir model arasında bir tür geçiş durumu yaratma yeteneğine sahiptir. Rölyef bunun en iyi örneğidir. Aynı zamanda hacimsel-ön kompozisyon olarak kabul edilir.

Kabartma, bir düzlemde bulunan dışbükey bir desen olarak anlaşılır. Aynı zamanda, birkaç türü ayırt edilir:

• Planın üzerinde hafifçe çıkıntı yapan bir süs veya heykel görüntüsü olan kısma;
• Yüzeyin dörtte üçü üzerinde çıkıntı yapan yüksek kabartma;
• ters kabartma, ana arka plana göre hafifçe girintili;
• Düzlemle aynı yatayda olan, ancak aynı zamanda derin kesik konturlara sahip olan kabartma.

Çoğu zaman önden kompozisyon çeşitli dekoratif parçalar oluşturmak için kullanılır. Duvar resimleri ve halılar, mozaikler ve vitraylar, gerçekçi ve soyut resimler dahil.

3D kompozisyon

Bu durumda, düzlemdeki dekoratif görüntüler için dikey ve yatay yönlere ek olarak derinlik de önemlidir. Bu teknik, üç boyutlu bir formun oluşturulmasına yol açar. Bu durumda kompozisyon3 boyutlu. İzleyici onu her yönden görebilir. Ayrıca, böyle bir görüntünün çevresinde ne kadar fazla boşluk olursa, plastik konfigürasyonu ve genel görünümü o kadar net görünür.

Bu form yoğun ve anıtsal görünüyor. İç alanı minimumda tutulur. Bu formun elemanları arasındaki mesafenin artması durumunda daha da dinamik ve açık hale gelir.

Üç boyutlu bir çizim bir düzlemde gösteriliyorsa, nesnenin yüzeyini izleyiciye iletmek için chiaroscuro tekniği kullanılır.

Uzay kompozisyonu

Bu görüntü türünde nesnelerin yerleştirildiği alanın boyutları baskındır. Ancak herhangi bir elementin, en küçüğünün bile bu bileşimindeki değerinin oldukça büyük olduğunu belirtmekte fayda var.

Mekan iki şekilde düzenlenebilir:

1. Nesnelerin oluşturduğu sınırların içinde. Burası kapalı bir alan. Örnekler arasında evlerle çevrili şehir meydanlarının mimarisi veya müze salonlarının iç tasarımı sayılabilir.
2. Nesnelerin etrafında. Bu durumda, açık alan hakkında konuşuyoruz. Örneğin, Kyoto'da bulunan kaya bahçesi veya Mısır piramitleri, etraflarında büyük mesafeler "tutuyor".

Uzamsal bir kompozisyon oluşturmanın mümkün olduğu ana unsurlar şunlardır:

• uzayı şekillendiren hacimler;
• nesneleri oluşturmak için kullanılan malzemeler.

YaniHacimsel kompozisyon ile, bir kişinin her yönden algılayabildiği üç boyutlu kapalı bir form kastediyoruz. Örneğin, bir heykel, bir kostüm veya sanat ve zanaat ustaları tarafından yaratılmış bir nesne olabilir. Buradaki ana rol, kompozisyonun tektonik düzenliliklerinin yanı sıra üç boyutlu yapısına da aittir. Buna bütünün ve parçaların orantılılığı, malzeme, ağırlık vb. Üç boyutlu bir formun ne kadar etkileyici olacağı, büyük ölçüde dış dünyayla etkileşimine bağlıdır.

Dekoratif kompozisyonun özellikleri

Bir çizim üzerinde çalışırken, sanatçı, resmin izleyici tarafından algılandığı ilk an, ikincisinin içeriğe artan ilgisini uyandıracak şekilde yapmaya çalışır. Böyle bir etki, doğru seçilen format, işin boyutu, resmin rengi ve dokusu sayesinde mümkün olur.

En önemli kompozisyon görevi, ana şeyi vurgulamaktır. Böylece karakterlerin hareketleri ve jestleri ile bakışlarının yönü ana karakteri bulmanızı sağlar. Işık ve renk kontrastı ifade aracıdır.

Yüzyıllar boyunca nesiller boyu sanatçılar tarafından keşfedilen kompozisyon özelliklerini ve kalıplarını bilerek, bir eserin tüm organizmasını insanların duygu ve zihnini etkileyecek şekilde inşa etmek mümkündür. Aynı zamanda kullanılan araç ve teknikler, yaratıcı aktiviteyi harekete geçirir ve sanatsal yetenekler geliştirir. Bu nedenle okul öncesi kurumlarda ve okullarda güzel sanatlar üzerine dekoratif kompozisyonun temelleri.okullar. Resmin ana fikrini vurgulamanın bir yolu olarak şunları kullanırlar:

1. Ritim. Çevremizdeki yaşamda, tezahürünün çeşitli biçimleri, kural olarak, hareket halindedir, uzayda hareket eder. Bunu gözlemleyerek gözlerimiz, uzayı genişliği içinde algılar. Sonuç olarak, bir kişi, hareket ve çevreleyen dünyanın boyutu arasında var olan belirli bir bağlantı vizyonu geliştirir. Resimde, benzer bir algı, birkaç figürün görüntülerinden kaynaklanmaktadır. İlişkisel olarak, izleyicinin hareketleri hakkında bir fikri vardır. Ritim denilen, şekillerin birbirini takip etmesindeki tekrardır.
2. Simetri. Yunancadan çevrilen bu terim, "oran" ve "uyum" anlamına gelir. Simetri, dekoratif bir kompozisyonun en önemli özelliklerinden biridir. Doğanın kendisi bize bu çare hakkında bir fikir veriyor. Örneğin, bir kelebeğin yapısı simetriktir. Sonuçta, tüm sağ kısımları sola eşittir ve onları ortaya göre düşünürsek eşit olarak yerleştirilir. Dekoratif çiçek aranjmanlarının yapımında simetri kullanımına izin veren benzer bir desen bitkilerde de görülebilir.
3. Denge. İzleyicinin gözleri her zaman bir veya daha fazla nesneyi bir bütün olarak algılar. Yani, her şeyden önce, bir kişi bir cismin uzaydaki yerini düşünür. Bu, izleyicinin resimdeki şu veya bu nesneyi hafif veya ağır olarak algılamasına yol açar. Küçük bir kütle, pürüzlü konturlu nesnelere ve açık renklerde boyanmış bir yüzeye sahip olacaktır. Büyük bedenler, basitleştirilmiş form ve koyu renk ile ağır görüneceklerdir. en basitdekoratif kompozisyonda dengeyi sağlamanın yolu simetridir. "Ağır" ve "hafif" figürlerin belirli kombinasyonları ile de elde edilebilir. Çizimin güzelliği ve canlılığının büyük ölçüde dengeye bağlı olduğunu belirtmekte fayda var.
4. Asimetri. Bazen bir figürde veya bir nesnede, hayali bir eksenden aynı uzaklıkta bulunan öğeleri bulmak imkansızdır. Bu durumda asimetri vardır. Böyle bir araç, resme dinamikler vermenizi sağlar ve kompozisyondaki hareket potansiyelini gösterir.
5. Kontrast. Her konuda, zıt yönleri olan çeşitli işaretler ve nitelikler bulabilirsiniz. Bu farka kontrast denir. Bu dekoratif kompozisyon aracı, nesnelerin, parçalarının veya özelliklerinin karşıtlık hissini geliştirmenize izin verir. Bu nedenle, bir nesneyi ayrı parçalara bölmek için kontrast kullanılır. Böyle bir teknik, sanatçının bir grup öğeden izleyicinin dikkatini üzerine çekmek istediği öğeyi seçmesine olanak tanır.
6. Nüans. Zıt bir özellik kombinasyonu kullanılması durumunda, nesne çok fark edilir hale gelir, ancak aynı zamanda izleyicinin gözleri hızla yorulur ve uzun süre böyle bir nesneyi düşünmez. Bir nesnenin uyumlu ve bütünsel bir organizma görünümüne sahip olması için, tüm parçalarının tutarlılığı ve orantılılığı ile benzerlik ve akrabalıkları gereklidir. Bu, nüansın ana özüdür. Kontrast gibi hareket ve boyutta, şekil, renk, doku, hafiflik ve tasarımda kendini gösterir.

"Atlar" kompozisyonunu çizmeotlatma"

Anaokullarında ve okulların ilk sınıflarında, genç neslin sanatsal yaratıcılığının gelişimine katkıda bulunan çizim dersleri düzenlenmektedir. Bu derslerden birinde, “Atlar otluyor” dekoratif bir arsa kompozisyonu hazırlamanız önerilir. Böyle bir dersin program içeriği nedir? Dekoratif arsa kompozisyonunun çizilmesi “Atlar Otlatma”, çocuklara çizimin tüm unsurlarını doğru bir şekilde konumlandırmayı, sayfadaki konumlarını ve boyutlarını değiştirmeyi öğretmek için tasarlanmıştır. Ayrıca öğrenciler kontur çizerken hafif ve akıcı hareketler geliştirmelidir. “Atlar Otlatıyor” dekoratif arsa kompozisyonu üzerinde çalışırken, çocukların mevcut görüntüleri doğru bir şekilde boyama yeteneklerini geliştirmek de gereklidir.

Ders yaparken, öğretmenin öğrencilerle birlikte atları tasvir eden halk ustalarının en basit seramik ürünlerini düşünmesi önerilir. Bu durumda, öğrencilerin kompozisyonuna dikkat etmeye değer. Her çocuktan resmin unsurlarını kendi vizyonuna göre düzenlemesi istenmelidir.

Dekoratif arsa kompozisyonu çizimi "Atlar Sıyrılır", seramik figürlerin kağıt üzerinde nasıl gösterileceğini hatırlatarak başlamalıdır. Çocukların kalemi sayfa boyunca düzgün ve düzgün bir şekilde hareket ettirmeleri gerekir. Bu durumda hiçbir çizgi iki kez çizilmemelidir. İlk başta çocuklar basit bir kalemle hayvan figürleri çizerler. Bu, iyi sonuçlanıp sonuçlanmadıklarını kontrol etmenizi sağlayacaktır. Ancak bundan sonra konturları renklendirmeye başlayabilirsiniz. Biten işler tahtaya asılmalı veonları çocuklarla birlikte düşünün.

Ağaçlarda Don deseni oluşturma

Çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişimi için, onlara kağıt üzerine doğa resimleri çizmeyi öğretmek önemlidir. Bu nedenle güzel sanatlar derslerinden birinde kış dekoratif kompozisyonu yapılması tavsiye edilir. Bu, çocukların donla kaplı çok çeşitli ağaçların yapısını kağıda aktarmalarını sağlayacaktır. Bu tür etkinlikler, her çocukta estetik bir algı geliştirmek ve kış manzarasının güzelliklerine hayran olmak istemesini sağlamak için tasarlanmıştır.

Dersin başında, öğretmen çocuklarla kışın genellikle ağaçlarda meydana gelen don olayı hakkında konuşmalıdır. Öğrencilere, bu fenomenin görülebileceği illüstrasyonların ve resimlerin bir reprodüksiyonunun gösterilmesi de arzu edilir. Çocuklar yerde karla çizimlerine başlamaları ve ardından ağaçlar için karakalem kalem kullanmaları konusunda teşvik edilmelidir.