2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
İlk tiyatro gösterileri bir zamanlar sokakta sahnelenmişti. Temel olarak, gezgin sanatçılar performans sergilediler. Şarkı söyleyebilir, dans edebilir, çeşitli kostümler giyebilir, hayvanları tasvir edebilirlerdi. Herkes en iyi yaptığı şeyi yaptı. Yavaş yavaş yeni bir sanat formu gelişti, oyuncular becerilerini geliştirdi.
Dünyanın ilk tiyatrosu
Yunanca "tiyatro" kelimesi, gösteri yeri ve gösterinin kendisi anlamına gelir. Bu tür ilk kültürel kurum muhtemelen Yunanistan'da ortaya çıktı. MÖ V-IV yüzyıllarda oldu. e. Bu döneme "klasik" denir. Klasik sanat, tüm unsurlarda ve bileşenlerde uyum ve denge ile karakterizedir. Antik Yunan tiyatrosu, çeşitli tanrılara ibadet sayesinde ortaya çıktı.
Dionysos Tiyatrosu, en eski tiyatro binasıdır. Şarap yapımı, bitki örtüsü ve doğa tanrısı, eski Yunanlılar tarafından büyük saygı gördü. Dionysos, yavaş yavaş gerçek trajedilere ve komedilere dönüşen kült ayinlerine adanmıştı. Ritüel şenlikler oldugerçek tiyatro gösterileri. Bina bir açık hava alanıydı. Seyirciler başlangıçta ahşap koltuklarda bulunuyordu. Antik Yunanistan'da tiyatro sanatına o kadar saygı duyuldu ki, yoksul iktidar vatandaşlarına gösteriler için para verildi. Evli kadınların yapımları izlemesi yasaktı.
İlk sanat tapınağının üç ana bölümü vardı:
- orkestra - üzerinde performans gösteren dansçılar ve koro;
- oditoryum - orkestranın çevresinde bulunur;
- skene binası, sanatçı odalarının bulunduğu yer.
Perde ve olağan sahne yoktu ve tüm kadın rolleri erkekler tarafından oynandı. Oyuncular bir performansta birkaç kez rol değiştirdiler, bu yüzden mükemmel dans etmeleri ve şarkı söylemeleri gerekiyordu. Oyuncuların görünümü maskeler yardımıyla değiştirildi. Binanın yakınında Dionysos tapınağı vardı.
Antik tiyatro, modernin temellerini ve özünü attı. Drama tiyatrosu türe en yakın olarak adlandırılabilir. Zamanla, giderek daha farklı türler ortaya çıktı.
Tiyatro türleri
Modern dünyadaki tiyatro türleri çok çeşitlidir. Bu sanat edebiyat, müzik, koreografi, vokal, güzel sanatları sentezler. Farklı duygu ve durumları ifade ederler. İnsanlık sürekli gelişiyor. Sonuç olarak, farklı türler ortaya çıkıyor. Menşei oldukları ülkeye, nüfusun kültürel gelişimine, izleyicinin ruh haline ve isteklerine bağlıdırlar.
Bazı tür türlerini listeleriz: drama, komedi, monodrama, vodvil, fantezi, parodi, mim, saçmalık, ahlak, pastoral, müzikal, trajikomedi, melodram vediğerleri.
Tiyatro sanatı türleri birbiriyle rekabet edemez. Kendi yollarıyla ilginçler. Opera tiyatrosunu seven seyirciler de komedi tiyatrosunu ziyaret etmekten aynı derecede mutlular.
En popüler tiyatro türleri drama, komedi, trajikomedi, müzikal, parodi ve vodvildir.
Dramada hem trajik hem de komik anlar var. Oyuncuları burada çalışırken izlemek her zaman ilginçtir. Bu türün rolleri kolay değildir ve izleyiciyi kolayca empatiye ve analize dahil eder.
Komedi performanslarının ana amacı vardır - izleyiciyi güldürmek. Belirli durumlarla dalga geçmek için aktörlerin de çok çabalaması gerekir. Sonuçta, izleyici onlara inanmalı! Komedi rollerini oynamak, dramatik rolleri oynamak kadar zordur. Hiciv unsuru, performansın izlenmesini kolaylaştırır.
Trajedi her zaman prodüksiyonun anlattığı bir çatışma durumuyla ilişkilendirilir. Bu tür, Antik Yunanistan'da ortaya çıkan ilk türlerden biriydi. Tıpkı komedi gibi.
Müzikalin birçok hayranı var. Bu her zaman danslar, şarkılar, ilginç bir arsa ve bir mizah payı ile parlak bir eylemdir. Bu türün ikinci adı müzikal komedidir. 19. yüzyılın sonunda ABD'de ortaya çıktı.
Çeşitler
Tiyatro türleri, temsil ettikleri türlerle doğrudan ilişkilidir. Her ne kadar bir tür olmaktan çok oyunculuk biçimi olarak ifade etseler de. Bazılarını listeliyoruz:
- opera;
- dramatik;
- kukla tiyatrosu;
- saçma tiyatro;
- çocukça;
- yazarın;
- tek kişilik tiyatro;
- ışık tiyatrosu;
- müzikal komedi;
- hiciv tiyatrosu;
- şiir tiyatrosu;
- dans tiyatrosu;
- çeşitlilik;
- robot tiyatrosu;
- bale;
- hayvan tiyatrosu;
- engelli tiyatrosu;
- serf;
- gölge tiyatrosu;
- pandomim tiyatrosu;
- şarkı tiyatrosu;
- sokak.
Opera ve Bale Tiyatrosu
Opera ve bale, Rönesans döneminde İtalya'da ortaya çıktı. İlk opera binası 1637'de Venedik'te ortaya çıktı. Bale, Fransa'da mahkemelerdeki danslardan dönüştürülerek ayrı bir tiyatro türü olarak kuruldu. Çoğu zaman, bu tür tiyatrolar tek bir yerde birleştirilir.
Opera ve baleye senfoni orkestrası eşlik ediyor. Müzik, bu yapımların ayrılmaz bir parçası haline gelir. Sahnede olan her şeyin havasını, atmosferini aktarır ve oyuncuların performanslarını vurgular. Opera sanatçıları ses ve duygularla çalışırken, bale dansçıları her şeyi hareket yoluyla aktarırlar. Opera ve bale tiyatroları her zaman en güzel tiyatro kuruluşlarıdır. Eşsiz mimariye sahip en zengin şehir binalarında bulunurlar. Lüks mobilyalar, güzel bir perde, büyük orkestra çukurları - içeriden böyle görünüyor.
Drama tiyatro
Burada asıl yer oyunculara ve yönetmene veriliyor. Karakterlerin karakterlerini yaratan, gerekli görüntülere dönüşen onlardır. Yönetmen vizyonunu aktarır ve ekibe liderlik eder. Drama tiyatrosuna "deneyimler" tiyatrosu denir. İLE. S. Stanislavsky, eserlerini dramatik aktörlerin çalışmalarını inceleyerek yazdı. Drama tiyatrolarında sadece performanslar sahnelenmez - karmaşık arsalarla oyunlar. Drama tiyatrosu, repertuarında komediler, müzikaller ve diğer müzikal performansları içerir. Tüm yapımlar yalnızca dramatik edebiyata dayanmaktadır.
Her zevke uygun bir tiyatro
Müzikal tiyatro - herhangi bir tiyatro gösterisini izleyebileceğiniz bir yer. İçerisinde operalar, komediler, operetler, müzikaller ve bol bol müziğin olduğu tüm performanslar sahneleniyor. Koro ve bale dansçıları, müzisyenler ve oyuncular burada çalışıyor. Müzikal tiyatro, opera, bale, operet tiyatrosu tiyatrosunu birleştirir. Pop veya klasik müzikle ilgili her türlü tiyatro sanatı bu tiyatroda hayranlarını bulabilir.
Kukla gösterisi
Burası özel bir yer. Burada çocukluk ve neşe dünyasına dalıyorsunuz. Buradaki dekorasyon her zaman renklidir ve en küçük izleyicilerin dikkatini çeker. Kukla tiyatrosu genellikle çocukların girdiği ilk tiyatrodur. Ve çocuğun tiyatroya karşı gelecekteki tutumu, deneyimsiz seyirci üzerinde nasıl bir izlenim bırakacağına bağlıdır. Çeşitli tiyatro gösterileri, çeşitli kukla türlerinin kullanımına dayanır.
Son zamanlarda kuklacılar ekranların arkasına saklanmıyorlar, sahnede kuklalarla etkileşime giriyorlar. Bu fikir ünlü S. V. Obraztsov'a aittir. Elinde Tyapa adında bir eldiven kuklası vardı ve minyatür sahnede babası gibi davranarak harika bir performans sergiledi.
Bu tür tiyatronun kökenleri Antik Çağ'daYunanistan. Ritüeller için bebekler yaratan insanlar bunun gerçek sanata dönüşeceğini bilmiyorlardı. Kukla tiyatrosu sadece sanata giriş değil, aynı zamanda en küçükler için bir psikolojik düzeltme yöntemidir.
Komedi Tiyatrosu
Şarkı söyleyip dans edebilen kombine oyuncular. Komik görüntülere kolayca alışmalı ve komik olmaktan korkmamalılar. Çok sık "Drama ve Komedi Tiyatroları", "Müzikal Komedi Tiyatroları" görebilirsiniz. Birkaç türün bir tiyatroda birleştirilmesi, lezzetinin korunmasına engel olmaz. Repertuar, operetler, hicivli komediler, müzikaller, dramalar, çocuklar için müzik performansları içerebilir. İnsanlar komedi tiyatrosuna zevkle giderler. Salon her zaman dolu.
Varyete tiyatro
Nispeten yakın zamanda tiyatro türlerini yeniledi. Ve hemen seyirciye aşık oldu. İlk varyete tiyatrosu geçen yüzyılın ortalarında ortaya çıktı. 1939'da açılan Leningrad'daki tiyatro oldular. 2002 yılında “Varyete Tiyatrosu” adını almıştır. A. I. Raikin. Çeşitli sanatçılar arasında çağdaş şarkıcılar, dansçılar, sunucular bulunur. Varyete sanatçıları, şimdiki adıyla şov dünyasının yıldızları, dansçıları ve şovmenleridir.
Varyete tiyatrolarında genellikle solo konserler düzenlenir, bazı unutulmaz tarihlere adanmış konserler, çağdaş yazarların performansları oynanır. Komedyenler burada konserler veriyor, performanslar-çizgi romanlar, klasik eserler üzerinde performanslar sergiliyor. Müzikal tiyatro benzer performanslar sunabilir.
Hiciv Tiyatrosu
İzleyiciler tarafından çok sevildi! Ortaya çıktığı andan itibaren kasaba halkının hayatını yansıtmış,tüm eksiklikleri gösterdi ve onlarla alay etti. Oyuncular her zaman görerek biliniyorlardı, sadece sahnede değil sinemada da komik roller üstlendiler. Hiciv tiyatroları, belirli yapımları sahnelemeleri yasaklananların başında her zaman ön planda olmuştur. Sansürle ilgisi vardı. İnsan davranışının olumsuz yönleriyle alay ederek, izin verilen sınırı aşmak çoğu zaman mümkündü. Yasaklar sadece daha fazla izleyici çekti. İyi bilinen hiciv tiyatrosunun muhteşem oyuncuları: A. A. Mironov, Olga Aroseva, Spartak Mishulin, Mikhail Derzhavin, Nina Kornienko, Alexander Shirvindt. Bu insanlar sayesinde hiciv tiyatroları seyirciler tarafından sevilmeye başlandı.
Zamanla, ya çoktan unutulmuş ya da var olan hiçbir şeye benzemeyen tiyatro türleri ortaya çıkıyor.
Yeni trendler
Yeni tür sanat tapınakları en sofistike izleyiciyi şaşırtıyor. Çok uzun zaman önce, Polonya'da ilk Robot Tiyatrosu ortaya çıktı. Duygularını gözleri ve jestleriyle aktaran robot oyuncular tarafından oynanır. Yapımlar hala bir çocuk izleyicisine yöneliktir, ancak proje liderleri repertuarını sürekli olarak genişletmeyi amaçlamaktadır.
Tiyatro gösterileri yazın sokaklara çıkar. Bu zaten bir gelenek haline geldi. Bu yıl birçok festival açık havada yapıldı. Tiyatroların hemen yanında, performansın tamamen oynandığı küçük sahneler inşa edildi. Opera ve bale dansçıları bile mümkün olduğu kadar çok seyirci çekmek için şimdiden tiyatronun ötesine geçiyor.
Önerilen:
Gomel Drama Tiyatrosu - Belarus sanatının kalbi
Gomel Bölgesel Drama Tiyatrosu, Beyaz Rusya'daki tiyatro sanatının sembollerinden biridir. Belarus kültürünün gelişimine büyük katkı sağlayan seçkin sanatçılar ve besteciler sayesinde bilinir
Apollo Belvedere - antik Hellas sanatının sembolü
Ne yazık ki, antik Yunan heykelinin çok az orijinali günümüze ulaşmıştır. Pek çok sanat tarihçisi tarafından antik kültürün zirvesi olarak kabul edilen Apollo Belvedere bile, yalnızca bir Roma mermer kopyasında hayatta kalmıştır. Mesele şu ki, Hıristiyanlığın şafağında, barbar istilaları çağında ve Orta Çağ'ın başlarında, eski Yunan ustalarının neredeyse tüm bronz heykelleri acımasızca eritildi
Golomazov Sergey Anatolyevich - tiyatro sanatının adamı
Sergey Golomazov gerçek bir tiyatro adamı. Hayatının önemli bir kısmını yönetmenin yaratıcı çalışmalarına veriyor ve seyircilerin hayran hayran tepkilerinden de anlaşılacağı üzere bunu sebepsiz yere yapmıyor
Aziz Sebastian dünya sanatının başyapıtlarında
Sanat tarihinde yüzyıllardır sanatçılara ilham veren hikayeler vardır. Orta Çağ'ın başlarında ortaya çıkan bir efsane olan Aziz Sebastian, farklı ülkelerden binlerce sanatçı tarafından tuvallerde ve fresklerde tasvir edilmiştir. Bu görüntünün çekiciliği nedir?
Botticelli'nin "Bahar" tablosu, resim sanatının en şaşırtıcı eserlerinden biridir
Sandro Botticelli'nin "Bahar" tablosu en büyük yaratımdır, erken Rönesans resminin canlı bir örneğidir. Kompozisyonunda, her ayrıntıda derin bir anlam şifrelenmiştir - sevginin dünyevi her şeyin altında yattığı fikri