Petersburg Sanat Akademisi: tarih, kurucular, akademisyenler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

St. Petersburg setlerinden birinin dekorasyonu, bir zamanlar uzak Mısır'dan getirilen iki sfenks tarafından huzuru korunan bir binadır. Şimdi Resim, Heykel ve Mimarlık Enstitüsü olarak adlandırılan St. Petersburg Sanat Akademisi'ne ev sahipliği yapıyor. Dünya çapında haklı bir ün kazanmış olan Rus güzel sanatının haklı olarak beşiği olarak kabul edilir.

Akademinin Doğuşu

St. Petersburg Sanat Akademisi, 18. yüzyılın önde gelen Rus devlet adamı ve hayırseverlerinden İmparatoriçe Elizabeth Petrovna'nın gözdesi Ivan Ivanovich Shuvalov (1727-1797) tarafından kuruldu. Makalede büstünü gösteren bir fotoğraf sunulmaktadır. Yüksek konumlarını ve servetlerini Rusya'nın yararına kullanmaya çalışan, her zaman ender görülen bu insan kategorisine aitti. 1755'te, bugün Lomonosov adını taşıyan Moskova Üniversitesi'nin kurucusu olan iki yıl sonra, ana güzel sanatlar türlerinde ustalar yetiştirmek için tasarlanmış bir eğitim kurumu oluşturma girişiminde bulundu.

Aslen Sadovaya Caddesi'ndeki kendi malikanesinde bulunan Petersburg Sanat Akademisi, 1758'de çalışmaya başladı. Hazine, bakımı için yetersiz bir miktar tahsis ettiğinden, fonların çoğu Shuvalov'un kişisel fonlarından geldi. Cömert hayırsever, kendi parasıyla yurtdışından en iyi öğretmenleri sipariş etmekle kalmamış, resim koleksiyonunu kendi kurduğu akademiye bağışlamış, böylece bir müze ve kütüphane oluşturulmasına başlamış.

Akademinin İlk Rektörü

Ulusal kültür tarihinde dikkat çekici bir iz bırakan bir kişinin daha adı, Sanat Akademisi'nin erken dönemleri ve mevcut binasının inşaatı ile bağlantılıdır. Bu olağanüstü bir Rus mimar Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772). Profesör J. B. M. Vallin-Delamote ile birlikte, akademinin Shuvalov konağından taşındığı binanın tasarımını geliştirdikten sonra, yönetmen, ardından profesör ve rektörlük görevini üstlendi. Ölümünün koşulları, "Sanat Akademisi'nin Hayaleti" olarak bilinen sayısız St. Petersburg efsanesinden birine yol açtı. Gerçek şu ki, hayatta kalan verilere göre, akademinin rektörü resmi ölüm ilanında belirtildiği gibi su tutması sonucu değil, tavan arasında kendini astı.

İntiharın iki olası nedeni vardır. Bir versiyona göre, sebep, devlet fonlarının kötüye kullanılması, yani yolsuzlukla ilgili temelsiz bir suçlamaydı. O günlerde hala onursuzluk ve utanç olarak kabul edildi ve haklı çıkarmakAlexander Filippovich başarısız oldu, ölmeyi tercih etti. Başka bir versiyona göre, böyle bir adımın itici gücü, akademi binasını ziyaret eden ve elbisesini yeni boyanmış bir duvara lekeleyen İmparatoriçe Catherine II'den aldığı kınamaydı. O zamandan beri, Üst dünyada dinlenmeyen bir intihar ruhunun, bir zamanlar yarattığı duvarlarda sonsuza dek dolaşmaya mahkum olduğunu söylüyorlar. Portresi makalede sunulmuştur.

akademide tarih yazan kadınlar

Catherine döneminde, St. Petersburg Sanat Akademisi'nin ilk kadın akademisyeni ortaya çıktı. Öğretmeniyle birlikte ünlü "Bronz Süvari" yi yaratan Fransız heykeltıraş Etienne Falcone - Marie-Anne Collot'un öğrencisi oldu. En iyi heykel portrelerinden biri haline gelen kralın başını tamamlayan oydu.

Yaptığı işe hayran olan imparatoriçe, Collo'ya ömür boyu emekli maaşı atamasını ve bu kadar yüksek bir rütbe atamasını emretti. Bu arada, bir dizi modern araştırmacı arasında, yerleşik versiyonun aksine, St. Petersburg Sanat Akademisi'nin kadın bir akademisyeni olan Marie-Anne Collot'un sadece Bronz Süvari'nin başının yazarı olmadığı görüşü var., aynı zamanda kralın tüm figürü, öğretmeni ise sadece bir atı yonttu. Ancak bu onun meziyetlerine gölge düşürmez.

Geçerken belirtmek gerekir ki, 18. yüzyılın sonunda Rusya'da Fransa'dan gelen ve zamanının en iyi portre ressamlarından biri olan başka bir sanatçı olan Vigée Lebrun, yüksek ve onursal bir unvan kazandı. Petersburg Sanat Akademisi akademisyeni - sadece mezunlara verilen bir unvan. Lebrunaynı zamanda, o zamanlar yurtdışında eğitim görmüş seçkin sanatçılara verilen fahri özgür ortak unvanını da aldı.

18. yüzyıl öğrenme düzeni

Petersburg Sanat Akademisi, başlangıcından bu yana Rus kültürünün gelişmesinde kilit bir rol oynadı. İşin ne kadar ciddiye alındığı, 18. yüzyılda eğitimin on beş yıl devam etmesi ve en iyi mezunların yurt dışına staj için kamu pahasına gönderilmesiyle kanıtlanabilir. Akademide incelenen sanatlar arasında resim, grafik, heykel ve mimari vardı.

Sanat Akademisi'nin öğrencilerine sağladığı eğitimin tamamı, dördüncü ve beşinci en düşük olan ve Eğitim Okulu olarak adlandırılan beş sınıfa veya bölüme ayrıldı. Beş veya altı yaşına ulaşmış, okumayı ve yazmayı öğrendiği ve aynı zamanda süs eşyaları çizerek ve hazır görüntüleri kopyalayarak temel beceriler edindiği erkek çocukları kabul ettiler. Bu iki ana sınıfın her birinde eğitim üç yıl sürmüştür. Böylece Eğitim Okulu'nun kursu altı yıl sürdü.

Üçüncüden birinciye kadar olan bölümler en yüksekti, aslında Sanat Akademisi olarak kabul ediliyorlardı. Onlarda, daha önce tek bir grup olarak okuyan öğrenciler, gelecekteki uzmanlıklarına göre - resim, gravür, heykel veya mimari - sınıflara ayrıldı. Üç yıl boyunca incelenen bu üç yüksek bölümün her birinde,bunun sonucunda, doğrudan Akademi'de eğitim dokuz yıl sürdü ve Eğitim Okulu'nda geçirilen altı yıl ile birlikte on beş yıl oldu. Ancak çok daha sonra, 19. yüzyılda, 1843'te Maarif Mektebi'nin kapatılmasından sonra, öğrenim süresi önemli ölçüde azaldı.

Diğer disiplinler

St. Petersburg Sanat Akademisi, benzer Avrupa eğitim kurumları modelini izleyerek, duvarlarından sadece çeşitli sanat alanlarında profesyonel olarak eğitilmiş uzmanlar değil, aynı zamanda geniş eğitimli insanlar da üretti. Müfredat, ana disiplinlerin yanı sıra yabancı diller, tarih, coğrafya, mitoloji ve hatta astronomiyi de içeriyordu.

Yeni yüzyıla

19. yüzyılda Petersburg Sanat Akademisi daha da gelişti. Ona başkanlık eden zengin Rus hayırsever Kont Alexander Sergeevich Stroganov, bir dizi reform gerçekleştirdi, bunun sonucunda restorasyon ve madalya sınıfları oluşturuldu ve serfler belirli koşullar altında eğitime kabul edildi. O dönemin akademisinin hayatındaki önemli bir aşama, önce Halk Eğitim Bakanlığı'na, ardından İmparatorluk Mahkemesi Bakanlığı'na devredilmesiydi. Bu, ek fon alınmasına büyük katkı sağladı ve daha fazla mezunun yurtdışına gitmesine izin verdi.

Klasisizmin gücünde

Neredeyse 19. yüzyılın tamamında akademide tanınan tek sanatsal stil klasisizmdi. ÜzerindeO dönemde öğretimin öncelikleri, türlerin hiyerarşisinden büyük ölçüde etkilendi - Paris Güzel Sanatlar Akademisi tarafından güzel sanat türlerini önemlerine göre bölmek için benimsenen sistem, esas olarak tarihi resim olarak kabul edildi. Bu ilke 19. yüzyılın sonuna kadar sürdü.

M. Shcherbatov'un yanı sıra Sinopsis, eski tarihçilerin eserlerinden oluşan bir koleksiyon. Sonuç olarak, St. Petersburg İmparatorluk Sanat Akademisi tarafından vaaz edilen klasisizm, kaçınılmaz olarak öğrencilerin yaratıcılığını sınırladı ve onu modası geçmiş dogmaların dar çerçevesine sürükledi.

Rus sanatını yücelten asi sanatçılar

Yerleşik kanonlardan kademeli olarak kurtuluş, Kasım 1863'te altın madalya yarışmasına katılan en yetenekli 14 öğrencinin, İskandinav mitolojisinden verdikleri bir arsa üzerine resim yapmayı reddetmesi ve talepte bulunmasıyla başladı. Konuyu kendileri seçme hakkı. Reddedildikten sonra, daha sonra ünlü Gezici Sanat Sergileri Derneği'nin yaratılmasının temeli haline gelen bir topluluk organize ederek meydan okurcasına akademiden ayrıldılar. Bu olay Rus sanat tarihine On Dörtler İsyanı olarak geçti.

St. Petersburg Sanat Akademisi mezunları ve akademisyenleri, M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov ve diğerleri gibi ünlü ressamlar oldular. Onlarla birlikte, V. E. Makovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi ve I. E. Repin'in de aralarında bulunduğu parlak öğretmenlerden oluşan bir galaksiden de bahsetmeliyiz.

20. yüzyılda Akademi

St. Petersburg Sanat Akademisi faaliyetlerini 1917 Ekim Devrimi'ne kadar sürdürdü. Bolşeviklerin iktidara gelmesinden altı ay sonra, Halk Komiserleri Konseyi'nin kararıyla kaldırıldı ve temelinde, yeni sosyalist sanatın ustalarını yetiştirmek için tasarlanmış çeşitli sanat eğitim kurumları oluşturulmaya ve isimlerini periyodik olarak değiştirmeye başladı.. 1944 yılında, duvarları içinde yer alan Resim, Heykel ve Mimarlık Enstitüsü, adını bugüne kadar taşıdığı I. E. Repin'den almıştır. Sanat Akademisi'nin aynı kurucuları - imparatorluk mahkemesinin mabeyincisi I. I. Shuvalov ve seçkin Rus mimar A. F. Kokorinov, sonsuza dek Rus sanat tarihine girdi.