Temel sanatsal teknikler. Bir şiirde sanatsal teknikler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Sanatsal teknikler ne içindir? Her şeyden önce, işin belirli bir üsluba karşılık gelmesi için, bu da belirli bir görüntü, ifade ve güzellik anlamına gelir. Ayrıca yazar, bir çağrışım ustası, bir söz sanatçısı ve büyük bir tefekkür sahibidir. Şiir ve düzyazıdaki sanatsal teknikler metni derinleştirir. Sonuç olarak, hem nesir yazarı hem de şair, dilin tek bir katmanıyla yetinmemekte, kelimenin sadece yüzeysel, temel anlamını kullanmakla sınırlı kalmamaktadır. Düşüncenin derinliğine, görüntünün özüne inebilmek için çeşitli sanatsal araçlar kullanmak gerekir.

Ayrıca, okuyucunun cezbedilmesi ve cezbedilmesi gerekir. Bunu yapmak için, hikayeye özel ilgi ve çözülmesi gereken bazı gizemler veren çeşitli teknikler kullanılır. Sanatsal araçlara farklı yollar denir. Bunlar sadece dünyanın genel resminin ayrılmaz unsurları değil, aynı zamanda yazarın değerlendirmesi, arka planı ve eserin genel tonu ve aynı zamanda daha fazlasıdır.başka bir eseri okurken bazen aklımıza bile getirmediğimiz başka bir şey.

Temel sanatsal teknikler metafor, sıfat ve karşılaştırmadır. Bu sıfat genellikle bir tür metafor olarak görülse de, "edebi eleştiri" biliminin vahşi alanlarına girmeyeceğiz ve geleneksel olarak onu ayrı bir araç olarak ayırmayacağız.

Epithet

Efte, betimlemenin kralıdır. Tek bir manzara, portre, iç mekan onsuz tamamlanmaz. Bazen, iyi seçilmiş tek bir sıfat, özellikle açıklama için oluşturulmuş bir paragrafın tamamından çok daha önemlidir. Çoğu zaman, bunun hakkında konuşurken, şu veya bu sanatsal görüntüye ek özellikler ve özellikler kazandıran katılımcılar veya sıfatlar kastediyoruz. Bir sıfat, basit bir tanımla karıştırılmamalıdır.

Örneğin, gözleri tanımlamak için şu kelimeler önerilebilir: canlı, kahverengi, dipsiz, büyük, makyajlı, kurnaz. Bu sıfatları nesnel (doğal) özellikler ve öznel (ek) nitelikler olmak üzere iki gruba ayırmaya çalışalım. "Büyük", "kahverengi" ve "yapılmış" gibi kelimelerin, yüzeyde yattığı için anlamlarında yalnızca herkesin görebildiğini ilettiğini göreceğiz. Belirli bir kahramanın görünüşünü hayal edebilmemiz için bu tür tanımlar çok önemlidir. Ancak, bize onun içsel özünü, karakterini en iyi şekilde anlatacak olan “dipsiz”, “canlı”, “kurnaz” gözlerdir. Önümüzde sıra dışı bir insan olduğundan şüphelenmeye başlıyoruz, çeşitli durumlara eğilimliyiz.icatlar, yaşayan, hareketli bir ruha sahip. Bu tam olarak epitetlerin ana özelliğidir: ilk inceleme sırasında bizden gizlenen özellikleri belirtmek için.

Metafor

Haydi, aynı derecede önemli başka bir mecaza geçelim - metafor. Bu, bir isim tarafından ifade edilen gizli bir karşılaştırmadır. Yazarın buradaki görevi, fenomenleri ve nesneleri çok dikkatli ve dikkatli bir şekilde karşılaştırmaktır, böylece okuyucu bu nesneyi ona empoze ettiğimizi tahmin edemez. Bu doğru, ima ederek ve doğal olarak, herhangi bir sanatsal tekniği kullanmanız gerekir. Metafor örnekleri: "çiy gözyaşları", "şafağın ateşi" vb. Burada çiy gözyaşlarıyla, şafak da ateşle karşılaştırılır.

Karşılaştırma

Son önemli sanatsal araç, "sanki", "gibi", "sanki", "tam olarak", "sanki" gibi bağlaçlar kullanılarak doğrudan verilen bir karşılaştırmadır. Örnekler şunları içerir: hayat gibi gözler; çiy, gözyaşı gibi; yaşlı bir adam gibi ağaç. Ancak şunu da belirtmek gerekir ki, bir sıfat, mecaz veya mukayese kullanımı sadece “kırmızı bir söz” için yapılmamalıdır. Metinde kaos olmamalı, zarafet ve ahenge yönelmeli, bu nedenle, şu ya da bu mecazı kullanmadan önce, ne amaçla kullanıldığını, ne söylemek istediğimizi net bir şekilde anlamalısınız.

Diğer, daha karmaşık ve daha az yaygın sanatsal teknikler, abartma (abartma), antitez (karşıtlık) ve ters çevirmedir (ters sıra).kelimeler).

Antitez

Antitez olarak böyle bir mecazın iki çeşidi vardır: dar (bir paragraf veya cümle içinde) ve genişletilmiş (birkaç bölüme veya sayfaya yerleştirilmiş) olabilir. Bu teknik, iki kahramanın karşılaştırılması gerektiğinde genellikle Rus klasiklerinin eserlerinde kullanılır. Örneğin, Alexander Sergeyevich Puşkin, "Kaptan'ın Kızı" adlı hikayesinde Pugachev ve Grinev'i karşılaştırıyor ve biraz sonra Nikolai Vasilyevich Gogol, yine antiteze dayanan ünlü kardeşler Andriy ve Ostap'ın portrelerini yaratacak. "Oblomov" romanındaki sanatsal araçlar da bu mecazı içerir.

Abartma

Abartma, epik, peri masalı ve türkü gibi edebi türlerin favori tekniğidir. Ancak sadece onlarda bulunmaz. Örneğin, "bir yaban domuzu yiyebilir" abartısı herhangi bir romanda, kısa öyküde ve gerçekçi geleneğin diğer eserlerinde kullanılabilir.

Tersine çevir

Eserlerdeki sanatsal teknikleri anlatmaya devam edelim. Ters çevirme, tahmin edebileceğiniz gibi, işe ek duygusallık kazandırmaya hizmet eder. En çok şiirde görülür, ancak çoğu zaman bu mecaz nesirde de kullanılır. "Bu kız diğerlerinden daha güzeldi" diyebilirsiniz. Ve bağırabilirsiniz: "Bu kız diğerlerinden daha güzeldi!" Hemen, iki ifadeyi karşılaştırırken görülebilen coşku, ifade ve çok daha fazlası vardır.

İroni

Bir sonraki mecaz, ironi, farklı bir şekilde - gizli bir yazarın alay konusu, kurguda da oldukça sık kullanılır. Elbette ciddi bir eser ciddi olmalı, ancak ironide gizlenen alt metin bazen sadece yazarın zekasını göstermekle kalmaz, aynı zamanda okuyucuyu nefes almaya ve bir sonraki daha yoğun sahneye hazırlanmaya zorlar. Mizah bir eserde ironi olmazsa olmazdır. Bu sanatsal ifade aracının büyük ustaları, hikayelerinde bu mecazı kullanan Zoshchenko ve Chekhov'dur.

İğrenç

Bu teknik bir diğeriyle yakından ilişkilidir - alaycılık. Bu artık sadece iyi bir kahkaha değil, eksiklikleri ve kusurları ortaya çıkarıyor, bazen abartıyor, ironi ise genellikle parlak bir atmosfer yaratıyor. Bu yolun daha eksiksiz bir resmini elde etmek için S altykov-Shchedrin'in birkaç peri masalını okuyabilirsiniz.

Enkarnasyon

Bir sonraki hamle kimliğe bürünme. Çevremizdeki dünyanın yaşamını göstermemizi sağlar. Kışın homurdanması, dans eden kar, şarkı söyleyen su gibi görüntüler var. Başka bir deyişle kişileştirme, canlı nesnelerin özelliklerinin cansız nesnelere aktarılmasıdır. Yani hepimiz biliyoruz ki sadece bir insan ve bir hayvan esneyebilir. Ancak edebiyatta, esneyen bir gökyüzü veya esneyen bir kapı gibi sanatsal görüntüler sıklıkla bulunur. Bunlardan ilki, okuyucuda belirli bir ruh hali yaratmaya, algısını hazırlamaya yardımcı olabilir. İkincisi bu evdeki uykulu atmosferi, belki de yalnızlığı ve can sıkıntısını vurgulamaktır.

Oksimoron

Oxymoron, uyumsuzluğun bir kombinasyonu olan başka bir ilginç tekniktir. Bu doğru bir yalan, sıcak buz ve Ortodoks bir şeytan. Beklenmedik bir şekilde seçilen bu tür kelimeler, hem bilim kurgu yazarları hem de felsefi incelemeleri sevenler tarafından kullanılabilir. Bazen tek bir tezat, hem varlığın ikiliğini hem de çözülmez bir çatışmayı ve ince ironik imaları olan bütün bir eseri inşa etmek için yeterlidir.

Diğer sanatsal teknikler

Bir önceki cümlede kullanılan "ve, ve, ve"nin de poli-birleşim denen sanatsal araçlardan biri olması ilginçtir. Bu ne için? Her şeyden önce, anlatı aralığını genişletmek ve örneğin bir kişinin hem güzelliğe hem de zekaya, cesarete ve çekiciliğe sahip olduğunu göstermek için … Ve kahraman ayrıca balık tutabilir, yüzebilir, kitap yazabilir ve evler inşa edebilir..

Çoğu zaman bu mecaz, "homojen üyeler dizisi" adı verilen bir başkasıyla birlikte kullanılır. Biri olmadan diğerini hayal etmenin zor olduğu durum budur.

Ancak, bu tüm sanatsal teknikler ve araçlar değildir. Retorik sorulara bir göz atalım. Bir cevaba ihtiyaç duymazlar, ancak aynı zamanda okuyucuları düşündürürler. Belki de herkes en ünlülerini bilir: "Suçlu kim?" ve "Ne yapmalı?".

Bunlar sadece temel sanatsal tekniklerdir. Bunlara ek olarak, parselleme (cümle bölümü), synecdoche (tek bir sayı kullanıldığında) seçilebilir.çoğul yerine), anaphora (benzer bir cümle başlangıcı), epiphora (sonlarının tekrarlanması), litotes (yetersiz ifade) ve mübalağa (aksine, abartı), perifraz (belirli bir kelimenin kısa açıklaması ile değiştirildiğinde. Tüm bunlar araçlar hem şiirde hem de düzyazıda kullanılabilir. Bir şiirdeki ve örneğin bir hikayedeki sanatsal araçlar temelde farklı değildir.