2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Edebiyatta "sanatsal yöntem" terimi ne anlama geliyor? Ayırt edici özellikleri nelerdir? Favori yazarlarınız hangi yöntemi izledi veya izledi? Sembolizmi acmeizmden ayırt etmek ister misiniz? Bu makale tam size göre! Devasa bir edebi alanda kendinden emin hissetmene yardımcı olacak temeli ortaya koyuyor.
Sanatsal yöntem nedir?
Bu, sanattaki en önemli kavramlardan biridir. Yazarlar tarafından bir dizi genel değerlendirme, dünya vizyonları ve belirli şeylerin algılanması anlamına gelir. Böylece literatürde çeşitli eğilimler ortaya çıkmıştır. Çevreleyen gerçekliğin vizyonunun doğası, yaratıcının hangi yönteme bağlı kaldığına bağlıdır.
Belirli bir sanatsal (yaratıcı) yöntemin taraftarları, idealler, insan hayatı, iyi ve kötü ve genel olarak sanat fikri ile birleşir. Farklı hedef kitleleri hedef alırlar, bu nedenle çeşitli edebi yöntemlerin varlığı, farklı özelliklere sahip insanların manevi ihtiyaçlarını karşıladıkları için son derece önemlidir.düşünme.
Ayırt Edici Özellikler
Sanatsal yöntemin temel özelliği, biçimlerinin çeşitliliğidir. Literatürde, bir nesneye ve fenomene farklı şekilde bakabileceğimiz çok sayıda yön ve bunların "karışımları" vardır. Klasisizm, romantizm, gerçekçilik, duygusallık, natüralizm, modernizm, sembolizm, acmeizm, fütürizm, izlenimcilik, dışavurumculuk, varoluşçuluk, postmodernizm, kendi bireysel gücü ve karakterine sahip ana akımlardır.
Edebiyatta hangi sanatsal yöntemler var?
Her yazarın kesinlikle kendi bireysel düşüncelerini ifade etme tarzı vardır, diğerlerinden farklı olarak, ancak bu, kendisine yakın olan belirli bir yönle iç içedir.
Genelden özele geçelim ve 17. yüzyıldan 20. yüzyılın sonuna kadar edebiyattaki başlıca sanatsal yöntemlere bakalım.
17. - 18. yüzyılların klasik trendleri
Klasisizm, 17. yüzyılda ortaya çıkan ilk edebi akımdır. Eğitim ahlakı, sunumun basitliği, olumlu ve olumsuz karakterlere net bir bölünme, "üç birlik" - yer, zaman ve eylem ile karakterizedir. J. Racine, M. Lomonosov, G. Derzhavin gibi tanınmış yazarlar bu yönde çalıştı. Klasisizmin ana özelliklerini "Khotyn'in Yakalanması Üzerine Ode" bölümünde bulabilirsiniz.
J. Rousseau, I. Goethe, N. Karamzin, 18. yüzyılda bir sonraki edebi yönde - duygusallık - yazdı. Bu doğrultuda önemlikarakterin iç dünyasının durumunu, zihinsel ıstırabını ve samimi duygularını tasvir eder. "Zavallı Lisa"yı okuyarak bu yönü daha iyi öğrenebilirsiniz.
Romantizm 18.-19. yüzyılların başında ortaya çıktı. Aşk, duygular, arzular, ıstırap, baskıcı gerçeklikten kaçış - tüm bunlar eserlerinde D. Byron, V. Hugo, M. Lermontov tarafından inanılmaz derecede güzel bir şekilde anlatılıyor. "Şeytan" size bu yönün tam bir resmini verecek canlı bir çalışmadır.
19. yüzyıl rutini
19. yüzyılda ortaya çıkan gerçekçilik, sıradan bir insan için tipik olan bir durumdaki tipik kahramanı, konuşma diline dayalı kelime dağarcığıyla tanımlar. Bu yön, C. Dickens, O. de Balzac, L. Tolstoy, F. Dostoevsky, A. Chekhov, I. Turgenev tarafından incelikle hissedildi. "Babalar ve Oğullar" nesiller arasındaki farkı ve onların algılarını yalan ve gösteriş olmadan anlatan aydınlatıcı bir roman, gerçekçiliğin özü budur.
Doğalcılık, 19. yüzyılın sonlarında ortaya çıkan sanatsal bir yöntemdir. Bu yön, kaderin, yaşamın, günlük yaşamın ve bir kişinin karakterinin doğru ve nesnel bir tasviri ile ayırt edilir. M. S altykov-Shchedrin, N. Nekrasov gibi bu eğilimin temsilcileri, sunum için değersiz konu olmadığına, tipik insan deneyimlerinin bile gerçek sanat olduğuna inanıyordu. "Rusya'da kim iyi yaşamalı" - köylü yaşamının gerçekleri ve zor bir kader hakkında bir şiir - natüralizmin yadsınamaz bir temsilcisi.
Düşünceyi sunmanın akılda kalıcı ve alışılmadık yöntemleri XIX - başlangıçXX yüzyıl
Modernizm, sembolizm, izlenimcilik, acmeizm, fütürizm, dışavurumculuk gibi akımların ortak adıdır. Modernizm hakkında bir fikir sahibi olmak için yukarıdaki tüm yönleri karakterize edelim.
- Sembolizm 1870'lerde ortaya çıktı, diğer alanlardan figüratif görme, nesnelerin ve fenomenlerin gizli anlamı, kelimelerin birden çok anlamı ile kullanılmasıyla farklılık gösterir. Örneğin, Z. Gippus, V. Bryusov, K. Balmont, A. Blok bu ilginç ve sıra dışı yönde yazdı. "Eczane, sokak, fener" sembolizmin özünü anlamak için okunmaya veya tazelenmeye değer bir şiirdir.
- Akmeizm, yalnızca yurttaşlarımız tarafından uygulanan sanatsal bir yöntemdir, örneğin O. Mandelstam, A. Akhmatova, N. Gumilyov. Bu yönde bir belirsizlik yok, kelimelerin birebir anlamı var ve görseller net bir şekilde görülüyor; Sanatsal sözün gücü sayesinde yazarlar, kusurların olduğu yaşam süreçlerini yeniden düşündüler. "Gri Gözlü Kral" - bu yönün şairlerinin mantığını anlamak için kendinizi bu şiire kaptırmanız gerekiyor.
- Fütürizm, Rus ve İtalyan yaratıcıların çalıştığı yöndür. Bu akılda kalıcı yön, 20. yüzyılın başında ortaya çıktı. Çirkin, cesur kararlar ve şiirin standart olmayan yapısı, örneğin, bu yönün parlak temsilcisi V. Mayakovsky gibi bir merdiven. Ona ek olarak, I. Severyanin, V. Khlebnikov, D. Burliuk, klasik sanat fikrini bu yönde yarattı ve kırdı. "Ve yapabilir misin?" -abartılı, sıradışı, ilham verici, kesinlikle fütürist şiir.
- Edebiyatta empresyonizm 19. yüzyılın sonlarında ortaya çıkmış, bu doğrultuda yazarlar duygu, deneyim ve duyguları ayrıntılı bir şekilde anlatmış, hayatın anlarını sanata dönüştürmüştür. G. de Maupassant, M. Proust bu akımın en parlak temsilcileri sayılabilir. "Sevgili Arkadaşım", okuduktan sonra kesinlikle izlenimcilik hayranı olacağınız, duygusal ve hafif bir çalışma.
- 20. yüzyılın başında, Almanya'da kasvetli dışavurumculuk yaygınlaştı. Bu yönün ana temaları, çevreleyen gerçekliğin ölümü, yıkımı, kaybı, çirkinliğidir. F. Kafka ve E. Zamyatin, bu yönün özünü en açık şekilde aktarabildiler. "Biz", yurttaşımızın depresyon hissine yol açmayan, ancak yukarıdaki tüm dışavurumculuk temalarını tam olarak ortaya koyan en güçlü distopyasıdır.
20. yüzyılın ortalarından bu yana edebiyat üzerine modern görüşler
20. yüzyılın ortalarında Fransa'da ortaya çıkan varoluşçuluğun kalbinde, yalnızlık fikirleri ve varlığın trajedisi, insan ideallerinin önemsizliği vardır. J. P. Sartre, A. Camus, bunu kağıt üzerinde en emin ve net bir şekilde ifade edebildiler. "Düşüş" olay örgüsünde keskin dönüşler bulamayacağınız bir kitap ancak ince ve zekice hazırlanmış diyaloglar sizi varoluşçuluğa aşık edecek.
En modern yön - postmodernizm - 20. yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıktı, onunperformansın maksimalizmi, ironi ve olanlara karşı hicivli bir tutum ile ayırt edilir. H. Murakami, V. Nabokov, K. Vonnegut dünyayı hiciv prizmasından gördü. Postmodernizmin en iyi geleneklerinde yazılan "Mezbaha 5", sizi yaşamın değeri ve onunla ilgili görüşler hakkında derin düşüncelere daldıracak.
Modern insan için edebi hareketlerin önemi
Bir kelimenin gücü, bir kişinin belirli şeylere farklı bakmasını sağlayabilir. Farklı sanatsal yöntemlere bağlı yazarların eserlerini okumak sizi her duruma eleştirel ve farklı açılardan bakabilen çok yönlü bir insan yapacaktır.
Önerilen:
Temel sanatsal teknikler. Bir şiirde sanatsal teknikler
Sanatsal teknikler ne içindir? Her şeyden önce, işin belirli bir üsluba karşılık gelmesi için, bu da belirli bir görüntü, ifade ve güzellik anlamına gelir. Ayrıca yazar, bir çağrışım ustası, bir söz sanatçısı ve büyük bir tefekkür sahibidir. Şiir ve düzyazıdaki sanatsal teknikler metni derinleştirir
Sigyn, "Marvel": açıklama, ayrıntılı özellikler, özellikler
Çizgi roman dünyası kahramanlar, kötüler, onların arkadaşları ve akrabaları açısından çok geniş ve zengindir. Ancak, eylemleri çok daha fazla saygıyı hak eden kişiler vardır, ancak en az onurlandırılanlar onlardır. Bu kişiliklerden biri de güzel Sigyn, Marvel onu aynı anda hem çok güçlü hem de zayıf yaptı
St. Petersburg mimarisinde Elizabethan barok: açıklama, özellikler ve özellikler
Elizabeth Barok, İmparatoriçe Elizabeth Petrovna'nın s altanatı sırasında ortaya çıkan bir mimari tarzdır. 18. yüzyılın ortalarında gelişti. Tarzın en önemli temsilcisi olan mimar Bartolomeo Francesco Rastrelli'dir (1700-1771). Onun onuruna, Elizabethan barok genellikle "Rastrelli" olarak adlandırılır
"Şemyakin'in Mahkemesinin Hikayesi": arsa, sanatsal özellikler
İlgilendiğimiz eser, belki de 17. yüzyılın en popüler anıtıdır. Adı daha sonra bir atasözü bile oldu: "Şemyakin Mahkemesi" haksız yargılama, bunun bir parodisi anlamına gelir. The Tale of the Shemyakin Court'un şiirsel ve dramatik uyarlamaları ve popüler yeniden üretimi bilinmektedir
Kanvas: açıklama, özellikler, uygulama, türler ve özellikler
Resim yapmak, günümüzde sadece profesyonel sanatçılar için değil, amatörler için de mevcut olan popüler bir aktivitedir. Her resim bir temelle başlar. Tuval, bir resim için harika bir temeldir