Falconet Etienne: biyografi, kişisel yaşam ve ünlü eserler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Fransız heykeltıraş Etienne Maurice Falcone'un sanat tarihinde özel bir yeri var. Her şeyden önce, St. Petersburg'daki Büyük Peter anıtının yazarı olarak bilinir - dünya heykelinde eşi olmayan bir anıt. Falcone sadece seçkin bir sanatçı değil, aynı zamanda teorik bir yazardı. Bu adam çok yönlü parlak bir yeteneğe sahipti ve çok geniş bir yelpazenin ustasıydı. Etienne Maurice Falcone'un çalışması, devrim öncesi duyguların ve sanatı geliştirmenin yeni yolları hakkında tartışmaların olduğu bir atmosferde ilerledi. Heykeltıraşın yaşam yolunu ve başlıca eserlerini yazımızda anlatacağız.

Biyografi

Etienne Maurice Falcone, 12/1/1716'da Paris'te doğdu. Ailesi Fransa'nın Savoy eyaletinden geliyordu, annesi bir kunduracının kızıydı ve babası bir marangoz çırağıydı. Üçüncü mülkten diğer çocuklar gibi, Etienne de fakir bir çocukluk geçirdi, erken yaşlardan itibaren kendi ekmeğini kazanmak zorunda kaldı. On sekiz yaşında zar zor okuyup yazabilmesine şaşmamalı. Evet, bunu kendi başıma öğrendim. Ebeveynler, zanaatkar adamın çok fazla bilgiye ihtiyacı olmadığına inanıyordu: asıl mesele zanaatta ustalaşmak,dürüsttü ve pazar günleri kiliseye gitmeyi unutmadı.

Falconet heykel malzemelerinin nasıl işleneceğini ilk olarak mermerci olan amcasının atölyesinde öğrendi. Geleceğin heykeltıraş o zaman bile hünerli ellere sahipti ve iyi çizdi. Etienne Falcone'un biyografisinin, bir gün çizimlerini o zamanlar tanınmış bir saray portre heykeltıraş olan Jean-Louis Lemoine'e gösterme cesaretini toplamamış olsaydı nasıl daha fazla gelişeceği bilinmiyor. Genç adam karşısına çıkan ilk görüntüyü alıp stüdyoya gitti.

Lemoine'nin kanadının altında

Daha sonra anılarında Falcone, Jean-Louis ile ilk karşılaşmasını anlattı. Kapıyı çaldığında, eşikte alçı ve kil kaplı sabahlık giymiş kısa boylu yaşlı bir adam belirdi. Étienne tek kelime etmeden çizimini ona uzattı. Yaşlı adam birkaç dakika resme baktı ve sonra adamın başka işleri olup olmadığını ve ne kadar süredir bu işi yaptığını sordu.

Aynı gün Etienne Falcone, Lemoine'nin atölyesine asistan olarak kabul edildi. Eğitimde korkunç boşlukları vardı ama büyük bir merakı ve harika bir hafızası vardı. Bu nitelikler, bağımsız yargılama ve olan her şeyi felsefi olarak anlama alışkanlığı ile birlikte, Falcone'un daha sonra en özgün sanat ustalarından birine dönüşmesine katkıda bulundu.

Ancak, o zaman hala çok uzaktaydı. Jean-Louis, genç adama mümkün olduğu kadar çok egzersiz vererek eski modayı öğretti. Etienne Falcone haftalar ve aylar boyunca eski gravürleri kopyaladı, antik Roma süslerini kopyaladı, doğayı inceledi, taklit etti.antika büstler, kafalar ve gövdeler. Genç heykeltıraş Lemoine ile birlikte Versailles Parkı'nın dekorasyonuna katıldı ve orada ilk kez seçkin bir Fransız heykeltıraş olan Pierre Puget'in eserlerini gördü.

Jean-Louis Lemoine, ölümüne kadar Falcone'un yakın bir arkadaşı ve öğretmeni olarak kaldı ve o da akıl hocasına karşı saygı ve şükran duygularını sonsuza dek korudu.

Paris Akademisi

Etienne Maurice neredeyse tüm yaşamını Paris'te geçirdi ve bu şehir onun için bir sanatsal beceri okulu haline geldi. Esas olarak Falcone'un yeteneği ulusal kültür temelinde gelişti. 1744'te, yirmi sekiz yaşında, Paris Sanat Akademisi'ne girmeye karar verdi ve bunun için ilk alçı işini, Milo of Croton'u tamamladı.

Bu heykelde Etienne Maurice Falcone, Barok'un plastisitesinin doğasında var olan teatralliği ve dinamikleri yansıttı, ancak aynı zamanda klasik form netliğini de gösterdi. Akademi üyeleri ve halk işi soğuk bir şekilde kabul etti, ancak yine de eğitim kurumuna kabul edildi.

On yıl sonra, Milo of Croton'un mermere çevrilmesi için Falcone, kendisine bir takım ayrıcalıklar veren akademisyen unvanını aldı: yıllık emekli maaşı ve kraliyet emirleri alma hakkı, Louvre'da ücretsiz atölye ve asilzade unvanı.

Sevr fabrikasında çalışmak

1753'ten sonraki on yıl boyunca, Etienne Maurice, St. Roch kilisesinin yeniden inşası ve dekorasyonunda yer aldı. Aynı zamanda, 1757'de başladı. Sevres porselen fabrikasında bir moda atölyesinin müdürü olarak çalışıyor. Heykeltıraş orada Fransız ressam, dekoratör ve oymacı Francois Boucher ile tanıştı. İlk başta Falcone çizimlerine göre modeller yaptı ve ardından bağımsız olarak çalışmaya başladı. Bu dönemde Fransız porseleninin özel sanatsal özelliklerini belirleyebildi ve daha sonra bunları mükemmel bir şekilde kullandı.

Fabrikanın hamisi Marquise de Pompadour'du ve onun için heykeltıraş mitolojik karakterleri betimleyen birçok bisküvi heykelcikleri yarattı. Etienne Maurice Falcone'un bu çalışmaları hemen moda oldu ve halkı memnun etti.

Tehdit Eden Aşk Tanrısı

1757'de, Marquise de Pompadour, heykeltıraştan Paris'teki malikanesindeki yatak odasını süslemesi için aşk tanrısı Cupid'in bir heykelini yapması için görevlendirdi. Antik aşk tanrısı efsanesi özellikle on sekizinci yüzyılın Fransız sanatında popülerdi.

Etienne Falcone, Cupid'i, görünüşünden kendiliğindenlik ve içten neşe fışkıran neşeli, oyuncu bir çocuk olarak tasvir etti. Bir bulutun üzerinde rahat bir şekilde oturuyor ve gülümseyerek ve sanki uyarır veya tehdit ediyormuş gibi, hedeflenen kurbana ateş etmek için sadağından yıkıcı bir ok çıkarmaya hazırlanıyor. Sinsi bir bakış, başın yumuşak bir eğimi, dudaklara iliştirilmiş bir parmak ve muzip bir gülümseme - hepsi kompozisyonun canlılığını arttırır.

Heykeltıraş, tombul bir çocuksu vücudun cazibesini ve doğal çocuksu zarafeti mütevazı ama çok etkileyici yollarla aktardı. Falcone mermeri o kadar mükemmel işledi ki Cupid'in kıvırcık yumuşak saçları ve ipeksi tenihayali olarak algılanır. Aynı beceriyle heykeltıraş, çocuğun sırtının arkasında narin tüylü kanatlar ve ayaklarının dibinde duran bir gülün kıvrımlı yaprakları tasvir etti.

Etienne Maurice'in kompozisyon problemini çözerken görünen kolaylığı ve basitliği, onun yüksek profesyonelliğinden bahsediyor. Falcone, yeteneğinin gücüyle, soğuk mermerden canlı nefesle dolu plastik bir form yaptı.

Yıkanan

1757'deki salonda, ayaklarını suya daldıran bir periyi betimleyen "Bather" heykeline daha az ilgi ve hayranlık duyulmadı. Etienne Falcone'un bu eseri, en ufak bir bayağılık belirtisi olmaksızın çok ince bir şekilde yapılmıştır.

Küçük göğüsleri ve eğimli omuzları olan bir kız figürünün akıcı ve pürüzsüz çizgileri. Ayağa kalkıyor, yüksek bir kütüğün üzerine yaslanıyor ve hafif bir kumaşı kalçasında hafifçe tutarak ayak parmaklarıyla suyu deniyor. Başın hafif eğimi nedeniyle, yüzücünün boynunun esnek çizgisi güzel bir şekilde vurgulanır ve yüzü çocuksu bir yuvarlaklığı korur. Bu yüzden, ustanın keskisinin altındaki bir kızın olağan özellikleri şiirsel olarak anlamlı hale geliyor gibi görünüyor.

Kış

Falconet'in gerçek şaheseri, 1750'lerin ortalarında başladığı "Kış" heykeliydi. Madame de Pompadour tarafından yaptırılmış ve 1771'de tamamlanmıştır. Heykel, kışı kişileştiren oturan bir kızı tasvir ediyor. Pürüzsüz düşen kıyafeti, bir kar örtüsü gibi ayaklarının altındaki çiçekleri örter. Genç bayanın görünümü, rüya gibi sessiz bir hüzün, gençliğin somutlaşmışı, saflık ve bazı özel kadınsı çekiciliklerle doludur. Kışın imaları, kaidenin yanlarında tasvir edilen zodyak işaretleridir.kızın ayağındaki donmuş sudan kırılan bir kase.

"Kış" heykelinde Etienne Falcone, o dönemde hüküm süren Rokoko stilinin özelliklerini ve gerçekçi özlemlerini zekice birleştirdi. Kızın imajı anlamlı ve özgürce aktarılıyor, içinde hem canlılık hem de dolaysızlık var. Zengin gölge ve ışık oyununun yanı sıra mermerin kendinden emin ve yumuşak modellemesi sayesinde, vücudun canlı bir yüzeyinin yanılsaması elde edilir.

Daha sonra, heykeltıraş eserlerinde tekrar tekrar çıplak kadın görüntülerine geri döndü ve ince bir doğa ve şiir algısı ile büyüleyen kadın bedeni görüntüsünün birçok varyasyonunu yarattı.

Klasisizm trendleri

1760'ların başında. Falcone'un çalışmalarında klasisizm izlenmeye başlandı. Heykeltıraş, sarayın estetik ve zarif eserler yapma talepleri ile ahlaki ciddi heykeller yaratma arzusu arasında kalmıştı. İlk başta, "İhale Hüzün" heykelinde klasisizmin özellikleri görüldü. Aynı zamanda, 1763'teki salonda zafere neden olan bir eser olan "Pygmalion ve Galatea"nın da özelliğiydiler.

1764'te Marquise de Pompadour öldü ve Falcone ana müşterisini ve patronunu kaybetti. 1765 yılında Etienne 49 yaşına bastı ve yaptığı işten asla tatmin olmadı. Heykeltıraş tüm hayatı boyunca anıtsal bir eser yaratmayı hayal etti ve kısa sürede başardı.

Bronz Süvari

Etienne Maurice Falcone hayalini sadece her yerde değil, Rusya'da gerçekleştirdi. Heykeltıraşın 1750'de arkadaş olduğu filozof Denis Diderot'un tavsiyesi üzerine İmparatoriçeCatherine II, onu St. Petersburg'daki Büyük Peter'e binicilik anıtı yapmaya davet etti. Heykeltıraş ilk balmumu çizimini Paris'te yaptı: at sırtındaki kahraman, üstesinden gelinen engelleri simgeleyen bir kayanın üzerinden atlıyor.

Falconet derinden tasarlanmış bir kompozisyon yaratmak istedi: sadece hükümdar için bir anıt değil, aynı zamanda tüm Petrine dönemi için bir anıt; sadece bir komutanın heykeli değil, aynı zamanda kaderini halkının tarihiyle ayrılmaz bir şekilde ilişkilendiren bir adamın imajı.

Peter Anıtı üzerinde çalışın I

Ekim 1766'da heykeltıraş Rusya'ya geldi ve heykelin alçı modeli üzerinde çalışmaya başladı. Falcone ile birlikte on sekiz yaşındaki öğrencisi Marie Anne Collot ve oymacı Fontaine geldi. Heykeltıraş, sekiz yıllığına Fransa'dan ayrıldığını düşündü - bu, Catherine ile Bronz Süvari'nin yürütülmesi, dökümü ve montajı için yapılan sözleşmenin öngördüğü süreydi. Etienne Falcone'un son teslim tarihini karşılayacağından şüphesi yoktu. Ancak işler farklı gelişti.

İlk başta her şey yolunda gitti. İmparatoriçe, hem anıtın tasarımını hem de üzerindeki heykeltıraş tarafından bestelenen özlü yazıtı onayladı: "İkinci Catherine, Büyük Peter'a dikildi." Doğru, cetvel yazıttan "dikilmiş" kelimesini kaldırarak onu daha da basitleştirdi.

Bir buçuk yıl boyunca, usta model üzerinde özverili bir şekilde çalıştı, kompozisyonun ayrıntılarını geliştirdi ve parçaların orantılılığını titizlikle hesapladı. İniş, jestler, binicinin yüzü - her şey maksimum ifade ile gerçekleştirildi. Falcone sadece bu işi yaşadı ve tüm becerilerini ve ruhunun tüm sıcaklığını koydu. Mayıs günü nihayet geldi1770, heykelin alçı modeli halka açık sergilendiğinde.

Peter'ın döküm heykeli

Sanat Akademisi Başkanı Korgeneral Betskoy, Etienne Falcone'un çalışmalarını eleştirdi ve sözleriyle heykeltıraşın başına tam anlamıyla musallat oldu. Düşmanlığın nedeni, Falcone'un başlangıçta Betsky tarafından geliştirilen anıtın ayrıntılı projesini yürütmeyi reddetmesiydi.

Destek arayan usta, Ekaterina'ya döndü, ancak işin ilerleyişi ile giderek daha az ilgilendi ve şikayetlerine giderek daha az yanıt verdi. Zaman geçti, ancak heykelin dökümü başlamadı. 1774 yazında, teker olarak davet edilen Benoit Ersman'ın Etienne tarafından belirlenen görevle başa çıkamadığı ortaya çıktı ve ardından kendisi anıtı dökmeye karar verdi. Falcone 58 yaşındayken ders kitaplarının başına oturdu ve atlı heykellerin dökümüyle ilgili çalışmaların açıklamasını incelemeye başladı.

Ardından heykeltıraş, yardımcısı Emelyan Khailov ile birlikte atölyeden saatlerce ayrılmadı. İlk döküm tamamen başarılı değildi: bu süreçte alev çok güçlüydü ve kalıbın üstünü yaktı. Binicinin kafası hasar gördü, heykeltıraş onu üç kez yeniden yaptı, ancak planına uygun bir görüntü oluşturamadı. Marie Ann Collot durumu kurtardı: Öğrenci, öğretmeninin nedense yapamadığını zekice tamamladı.

Ve sonra işin bittiği gün geldi. Etienne Maurice Falcone'un, daha sonra Puşkin'in heykel olarak adlandırdığı "Bronz Süvari", yalnızca Senato Meydanı'nda uzun süredir hazırlanmış olan bir kaide üzerinde güçlendirildi.

Fransa'ya dönüş

Büyük usta heykelin dikilmesini beklemedi. Catherine, Falcone'a karşı soğudu, Betsky ile ilişkiler bozuldu ve St. Petersburg'da kalmaya devam edemedi. Etienne çizimler ve kitaplar topladı ve Rusya'da on iki yıl geçirdikten sonra anavatanına döndü. Artık heykel yapmıyor, kendini tamamen sanat üzerine incelemeler yazmaya adadı.

Peter I anıtı, 1782-07-08 tarihinde Senato Meydanı'nda resmen açıldı. Atı sakinleştiren kral heykeli, dalga şeklinde sağlam taştan yapılmış bir kaide üzerinde, St. Petersburg'un arka planına karşı etkileyici bir siluetle belirdi ve insanlara aşık oldu. Daha sonra, Bronz Süvari şehrin bir parçası ve en saygı duyulan başyapıtlarından biri oldu.

Falconet açılışa davet edilmedi, ancak daha sonra İmparatoriçe ona böyle bir olayın onuruna basılan iki madalya gönderdi. Onları aldıktan sonra heykeltıraş gözyaşlarına boğuldu: o zaman bile hayatının işini tamamladığını anladı.

Altı ay sonra, Mayıs 1783'te Etienne Maurice Falcone felce yol açan bir felç geçirdi. Sonraki on yıl boyunca heykeltıraş yatalaktı. O zamanlar heykeltıraş Pierre Etienne Falcone'un oğluyla evlenen Marie Anne Collot tarafından bakıldı. 1791-24-01 büyük ustanın hayatı Paris'te sona erdi.

Falconet'in inanılmaz bir kaderi vardı. Rusya'ya geldi, parlak bir anıt yarattı, gitti ve öldü. Şimdi Fransa'da neredeyse unutuldu. Ancak ülkemizde bu heykeltıraş her zaman hatırlanacak, çünkü elleri Rus sembolünü yarattı.devletler. At binicisi. Elementleri dizginleyen bir adam.