"Guernica" Picasso: açıklama ve fotoğraf

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

İspanyol soyut sanatçı Pablo Picasso, sosyal sorunlara sert tepki vererek, bu sorunlara ilişkin bir bakış açısını çalışmalarında yansıttı. En ünlü eserlerinden biri Guernica'dır. Bu resim sanatçının dünya görüşünü yansıtıyor, dünyaya dair vizyonunu ve çevresinde meydana gelen olaylara karşı tutumunu ifade ediyor.

Yaratılış Tarihi

Pablo Picasso'nun "Guernica" tablosu, zulme ve şiddete karşı bir manifesto haline geldi. Eserin sembolizmi, Avrupa'nın iç savaş sırasındaki tarihini kodlar ve tüm dünyanın çektiği acıları yansıtır. Resmin yaratılmasının nedeni, aynı adı taşıyan İspanyol kasabasının Naziler tarafından bombalanmasıydı. Picasso'nun "Guernica"sı arketipsel semboller ve görüntüler içerir. Modernliğin ruhunu yansıtırlar.

20. yüzyılın en önemli başyapıtlarından biri olan Picasso'nun Guernica'sı, yazar tarafından yaratıcı bir çılgınlık içinde yaratılmıştır. Olanlara o kadar şaşırdı ki, 26 Nisan 1937'de Bask kasabasında meydana gelen olaylar gibi inanılmaz enerjili, büyüleyici ve korkutucu bir tuval yarattı. Nazi havacılığının bombalaması şehri %70 oranında yok etti ve 1500'den fazla insanın hayatına mal oldu.

Picasso üzerinde çalıştıneredeyse sürekli boyama ve bir ayda tamamladı. Birçok arkadaşı periyodik olarak çalışmayı izledi ve yorumlarını bıraktı. İlk kez, bitmiş sonuç dünya fuarında sunuldu. Picasso'nun Guernica'sının en değerli fotoğraflarından bazıları, sanatçının yol arkadaşı tarafından çekilenlerdir. Tablo üzerinde çalışmanın aşamalarını dünyaya anlattılar.

"Guernica" by Picasso: açıklama

"Guernica" yağlı boya ile boyanmıştır ve 3.5 m yüksekliğinde ve 7.8 m genişliğinde bir fresk tuvalidir. Başlangıçta resmi renkli yapmak planlanmıştı, ancak bu, baskıcı atmosferini kaybetmesine neden oldu. Tek renkli renk şeması, yazarın karanlığa dalmış ölü bir şehri tasvir etme arzusundan kaynaklanmaktadır. Birçok eleştirmen, görüntünün zamanın gazete kupürleriyle benzerliğine dikkat çekiyor ve resme "propaganda silahı" diyor.

P. Picasso'nun "Guernica" adlı tablosu, acı, şiddet, kaos, umutsuzluk, iktidarsızlık ve ölüm sahnelerini tasvir ediyor. Resimde tasvir edilen insanlar ve hayvanlar sakat ve kırık, gözleri korku dolu ve ağızları sessiz bir çığlıkla açık. Görüntüdeki binalar yıkılmış veya alevler içinde kalmış.

Resim stili

"Guernica" bir grafik panel olarak adlandırılabilir. Görgü tanıkları, Picasso'nun, resmi yazma tarzında ifade edilen, sahip olunan bir adam gibi çalıştığını iddia ediyor. Çizgiler, alevler gibi pürüzsüz, bulanık ve yuvarlaktan, kırık cam ve kabuk parçaları gibi keskin ve net hale gelir. Grafik öğesinin ana görevi korku, korku, öfke ve umutsuzluk gibi duyguları yansıtmaktı. ResimPicasso tamamen doğrudur. Ayrıntılardan kaçınarak yalnızca önemli sembolleri ve alegorileri vurgular.

Resmin oluşturulmasında kübizm ve sürrealizmden ödünç alınan sanatsal ifade araçları ve üslup araçları kullanılmıştır. Sanatçı, siyah beyaz görüntünün ifadesini artırmak için renk bindirmesi, çizgileri aşma, gölgeler ve gri tonlarıyla oynama kullandı.

Kompozisyon

Nesnelerin düzenine göre, tuval bir triptiği andırır - tek bir bütün halinde birbirine bağlanmış üç bağımsız parçadan oluşan bir resim. "Guernica"yı görsel olarak üç parçaya bölerseniz, her biri kendi kompozisyonunu ve anlamsal yükünü koruyarak gerçekten ayrı ayrı var olabilir.

Olan her şey odanın içindedir. Resmin sol üst köşesinde bir boğa tasvir edilmiştir. Onun altında ölen çocuğunun yasını tutan bir kadın duruyor. Boğanın sağında, biraz arkasında güvercine benzeyen bir kuş kanat çırpıyor.

Kompozisyonun merkezinde bir at var. Duruşu ve bakışları, ıstırap içinde kıvranıyor ve ölmek üzereymiş gibi görünüyor. Birçoğu, burnunun ve geniş açık ağzının insan kafatasına benzer bir şey oluşturduğuna dikkat çekiyor. Atın ayaklarının dibinde, bir asker doğal olmayan bir pozisyonda yatıyor, kolları genişçe açılmış. İçlerinden birinde bir çiçek ve bir kılıç parçası tutuyor. Atın başının üstünde boğa gözü şeklinde bir fener veya kandil bulunur. Sağda, antika bir maskeye benzeyen bir yüz, açık bir pencereden odaya süzülüyor. Elinde yanan bir mum tutar ve dehşet içinde olup bitene bakar. Biraz daha alçak - paçavralı bir kadın merkeze doğru hareket eder, bakışları yukarı doğru yönlendirilir. eğer resimlerbir boğanın, bir atın ve çocuklu bir kadının delici çığlığını duyardık. Keskin hançerler şeklinde dilleriyle temsil edilir.

Sağda, sanatçı çaresizlik içinde ellerini gökyüzüne kaldıran bir adamı tasvir etti. Etrafında ateş var, çıkamıyor. Kapılı siyah bir duvar resmin sağ kenarını tamamlıyor.

Sembolikler

Picasso'nun "Guernica"sı sembollerin dilini konuşuyor. Gizemler ve alegorilerle doludur ve her görüntü belirli bir anlam taşır. Resmin yapıldığı ana renkler siyah, gri ve beyazdır. Sırasıyla ölüm, kül ve mezar örtüsü anlamına gelebilirler.

Resimdeki anahtar figürler boğa ve attır. En yaygın bakış açısına göre boğa, savaş ve faşizm gibi şeylerin meydana gelebileceği duygusuzluğu ve kayıtsızlığı temsil eder. Bazıları, aksine, İspanya'nın zaferini ve atı - onun acısını kişileştirdiğine inanıyor. Sanatçının kendisi, boğanın zulmün bir sembolü olduğunu ve atın da insanlar olduğunu iddia etti. Daha sonra her iki hayvanın da kurban anlamına geldiğini söyledi. Ayrıca boğa, yıkıcı hayvan doğasının bir sembolü olarak minotor imajına atıfta bulunur.

Göz şeklindeki lamba boşuna resmin anlamsal merkezidir. Bir yandan karşı konulamaz belli bir gücü ifade ederken, diğer yandan umut ışığıyla etrafındaki alanı aydınlatır. Resimdeki figürlerin umutsuzluk içinde başlarını arkaya atmaları, boş gözlerle yukarı bakmaları ve ellerini gökyüzüne doğru uzatmaları boşuna değil.

Kıvrılan güvercin açıkça savaşı temsil ediyor. Dünyanın kuşu da dondu,kanatlarını açarak başını kaldırdı ve ağlayarak gagasını açtı.

Stigmata ölü bir askerin avuçlarında görülebilir. Picasso dindar değildi. Bu sembolle, görünürde bir sebep olmadan acı çekmek istedi. Mesih gibi, insanlar bazen acı çekmeye zorlanırlar çünkü birileri onlar için böyle olması gerektiğine karar vermiştir. Nazilerin emriyle İspanyol halkı böyle acı çekti.

Mumlu bir kadın, yandan bakan bir kişinin görüntüsüdür. Gözleri zulmü durdurmak için sessiz bir yalvarış ifade ediyor.

Resmin kaderi

"Guernica" her zaman tartışmalara ve çelişkili incelemelere neden olmuştur. Biri ona Picasso'nun son şaheseri dedi, biri tam tersine onu sanatsal açıdan değerli görmedi, sadece anti-faşist bir bildiri olarak nitelendirdi. İlk sergi sırasında, resim izleyici üzerinde doğru bir izlenim bırakmadı. Bu "acı çeken" tuvalde, evrensel zulme karşı protesto fikrini anlamadan, küçük bir kasabanın trajedisini ve siyasi bir manifestonun yalnızca bir görünüşünü gördüler.

İkinci Dünya Savaşı'nın başında, Gestapo Picasso'nun evine geldi. Masada Guernica'nın bir reprodüksiyonu olan bir kartpostal gördüler. Picasso'ya bunu yapıp yapmadığı sorulduğunda şöyle cevap verdi: “Sen yaptın …” Bu duyulmamış cüretin sanatçı için, bu sorunun çözülmesine yardımcı olan Alman heykeltıraş Henri Brekker için olmasa bile, neye yol açabileceği bilinmiyor. o zamanlar Fransa'da yaşayan patronluk yapan sanatçılar.

İlk kez 4 Haziran 1937'de sergilenen "Guernica", Picasso'ya göre Madrid Prado Müzesi'nde bulunmaya değerdi. orada sergiledi1981-1992 yıllarında ise günümüze kadar bulunduğu Ayasofya Müzesi'ne devredilmiştir.

Umutsuzluk ve yıkım anıtı olan "Guernica", yarattığı etki açısından yaratıcı bir misyona sahiptir. Elinde mumla resmedilen kadın gibi, insanları kendi derinliklerine bakmaya ve oradaki ışığı bulmaya teşvik ediyor. Kaos ve acıyı betimleyen resim, silah bırakma çağrısıdır. Dolayısıyla Picasso'nun ana şaheseri geniş anlamda barış ve insanlık adına bir manifestodur.