Konenkov'un anıt müzesi-atölyesi. Heykeltıraş S. Konenkov: yaratıcılık

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Konenkov Müzesi (heykeltıraş) Moskova'da şu adreste yer almaktadır: st. Tverskaya, 17. Bu yazıda bugün bu binada neler görebileceğinizi öğreneceksiniz. Ayrıca S. Konenkov gibi ünlü bir kişiyle ilgili her şeyle ilgileniyoruz: anıt müze-atölyesi, heykeltıraşın eseri ve biyografisi.

St. Selanik'li Demetrius

Konenkov Anıt Müzesi'ne ev sahipliği yapan bina, ülkemizin kültürel mirasının bir nesnesi, bir kültür ve tarih anıtıdır. Burası daha önce St. Dmitry Solunsky. Bu tapınak 1625 yılında kurulmuş ve 19. yüzyılın başında İmparatorluk tarzında yeniden inşa edilmiştir. Bugün Pushkinskaya olarak adlandırılan tüm Strastnaya Meydanı'nın mimari görünümünü belirledi. 1920'lerde, ünlü edebiyat kafesi Pegasus Stall, Imagists tarafından ziyaret edilen kilisenin yanındaydı. A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov ve diğerleri sık sık buraya gelirdi.

Konut kompleksikilisenin sitesinde

Kilise 1934'te yıkıldı. 1939-1941'de. yerine A. G.'nin projesine göre bir konut binası inşa edildi. Mordvinov, ünlü bir mimar. Ayrıca Tverskaya'da bulunan bir dizi binanın yazarıdır. Binanın masif duvarları hafif tuğladan yapılmıştır. Cephe balkonlar, karmaşık kabartmalar, doğu tipi kuleler ve cumbalı pencerelerle süslenmiştir. Bir balerin heykeli köşe kulesini taçlandırdı. Yazarı heykeltıraş Motovilov'dur. Kötü koruma nedeniyle 1950 yılının sonunda heykelin sökülmesine karar verildi.

Mordvinov'un tasarladığı ev neyle ünlü?

Ev, mimari özellikleri ve içinde yaşayan ünlüler dışında ilginç. Çeşitli zamanlarda, sakinleri A. B. Goldenweiser, dairesi bugün Müzenin bir kolu olan bir müzisyen. Glinka, M. I. Gudkov, uçak tasarımcısı, G. I. Gorin, hicivci ve oyun yazarı.

1950 yılına kadar A. S. Puşkin, Tverskoy Bulvarı'nın başında bulunuyordu. A. M. tarafından oluşturuldu. 1880'de ünlü bir heykeltıraş olan Opekushin. Sergei Timofeevich bu anıtı beğendi. Onu ve heykeltıraş Konenkov'u stüdyonun pencerelerinden görebildiğime çok sevindim.

Artık bir konut binasının bulunduğu yerde bulunan müze-atölyenin kendi tarihi vardır. Gelin nasıl oluşturulduğundan bahsedelim.

Müze oluşturma

Tverskaya caddesinde, 1947'den 1971'e kadar 17 numaralı evde Konenkov Sergey Timofeevich yaşadı. Ölümünden sonra, Konenkov'un (heykeltıraş) yaşadığı ve çalıştığı stüdyo dairede bir anıt müze oluşturmaya karar verildiğine göre bir hükümet kararnamesi yayınlandı. SSCB Sanat Akademisi veKültür Bakanlığı koleksiyonunun oluşturulması, sergilenmesi konusunda çalışmalar yaptı. Heykeltıraşın 100. yıldönümü olan 1974'te bu müze açıldı. Heykeltıraş S. Konenkov'un eseri, içinde mümkün olduğunca eksiksiz bir şekilde sunulmaktadır.

Konenkov Müzesi nedir?

Bir atölye odasının yanı sıra bir anıt bölümü içerir: bir ofis, ikinci katta bulunan oturma odaları, oturma odası ve salon. Konenkov'un kişisel projesine göre yapılan iç mekanın tüm özelliklerini bugüne kadar korumak mümkün oldu. Bugüne kadar, burada sunulan sergi, bu ustanın en önemli ve en büyük eser koleksiyonudur. Yaratıcı biyografisinin tüm aşamalarını tam olarak temsil ediyor. Kapsamlı bir kütüphane, kitap ve makalelerin el yazmaları, Konenkov'un defterleri, ABD'de bırakılan usta eserlerinin görüntülerini içeren bir fotoğraf fonu çok değerlidir.

Müze bugün ülkenin galerileri ve sergi salonları ile işbirliği yapıyor. Duvarlarında sadece Konenkov'un değil, öğrencilerinin yanı sıra genç sanatçı ve heykeltıraşların eserlerinin sergileri var.

Lobi

Konenkov'un ünlü alçı otoportresi (1954) lobide yer almaktadır. Lenin Ödülü'ne layık görüldü. Ayrıca burada en şiirsel ve sofistike kadın görüntülerinden biri - heykeltıraşın karısı Margarita Konenkova'nın 1918'de tahtadan yapılmış bir portresi. Lobi, kök ve kütüklerden yapılmış orijinal el yapımı mobilyalara sahiptir.(koltuklar "Boa yılanı", "Baykuş", "Kuğu", vb.), içinde görüntü ve formlar doğadan ödünç alınır. Koleksiyonun en ilgi çekici yerlerinden biri de bu eşsiz set.

Atölye odası

Ana sergi atölyede yer almaktadır. Burada öğrencilik dönemiyle ilgili ilk eserler sunulmaktadır: "Taşkıran" (1897), "Tatar Okuyan" (1893), "Gümüş Çağı" eserleri, özellikle ülkemiz heykel hazinesine dahil olan eserler. Bu, örneğin, "Bach" - bizi ilgilendiren müzenin incisi, yazarın genelleme gücünde olağanüstü, anıtsal bir sentetik görüntüye yükseldiği bir eser; "Samson", "Paganini" konulu çeşitli kompozisyonlar.

"Orman serisi" ve kadın portreleri

Ünlü "Orman Serisi" birçok ziyaretçinin bu müzeye sürekli ilgisini çekiyor. Heykeltıraş S. Konenkov'un eseri, ulusal Rus karakterini ortaya koyuyor ve ahşap işlemedeki yüksek becerisini gösteriyor. Bu seri, "Feast" (1910), "Biz Elninsk'iz" (1942), "Orman Adamı" (1909), "İhtiyar Yaşlı Adam" (1909) kabartması ve "Bacchus" eseri gibi çalışmaları içerir. 1916'da malakit gözlü. Ağacın, Konenkov'un çalışmalarında sadece muhteşem ve fantastik görüntülerin malzemesi olmadığını belirtmekte fayda var. Heykeltıraş, ustacaBu malzemenin plastik özelliklerini kullanarak 1918'de M. I.'nin bir portresini yarattı. Konenkova, çekicilik dolu ve aynı zamanda 1934'te bir kadının "Manolya" ahenkli mükemmel figürü.

Çağdaşların portreleri

Sergey Timofeevich, uzun bir yaratıcı yaşam için, eşsiz armağanının bir kişinin manevi zenginliğini ve karakterini ustaca hissetmek için tezahür ettiği çeşitli çağdaşlarının, olağanüstü bilim ve kültür figürlerinin mükemmel bir portre galerisi yarattı, onun bireyselliği. Bunlar arasında Albert Einstein, Ivan Pavlov, Charles Gilder, Sergei Rachmaninov, Nadezhda Plevitskaya, Nikolai Feshin, Maxim Gorky'nin psikolojik portreleri ve bu yazarın torunu Peshkova Marfa Maksimovna ve kızı Ninochka'nın ünlü portreleri var. zenginlik duygusal nüanslar ile karakterize edilir. Hepsi iç huzur ve saflık dolu.

1935'te, şüphesiz yetenekli bir heykeltıraş olan Sergei Konenkov, Albert Einstein'ın bir portresini yarattı. Bu güne kadar bu büyük bilim adamının en başarılı görüntülerinden biri olarak kabul edilir. 1933'te yürütülen Fyodor Dostoyevski'nin portresi, Konenkov'un çalışmalarının zirvesi olarak kabul edilir. İçinde usta, çeşitli duygusal durumların tüm karmaşık yelpazesini aktarmayı ve içsel psikoloji ve trajedilerle dolu bir görüntü yaratmayı başardı.

Konenkov'un çalışmasındaki dini temalar

1920'lerin sonlarında Konenkov'un çalışmasındayıllar, tamamen yeni plastik ve arsa motifleri ortaya çıkıyor - heykeltıraş dini temalara dönüyor. Müjde döngüsü, Konenkov'un heykeldeki dini arayışlarının kapsamlı ve tek eksiksiz ifadesidir. Müzede 1928'de alçıdan yapılmış "Peygamber", 1928'de pişmiş topraktan "Yuhanna" ve "Yakup" ile alçı ve ahşaptan İsa'nın resimleri sergileniyor.

Konenkov'un son çalışmaları

Ömrünün son yıllarında heykeltıraş, her şeyden önce plastik deneylere düşkündü. Resim ve heykel sentezinde ifade edilen farklı sanat türlerini birleştirmeye çalıştı, ikincisini ses ve hareketle birleştirme arzusu. Tüm bunlar, 1950'lerden Rus sanatının ilk yerleştirmelerinden biri olarak kabul edilebilecek, müzikal bir heykel enstrümanı olan "Cosmos"ta vücut buluyor.

Konenkov, yaşamının sonuna kadar sanatta cesur bir deneyci ve yenilikçi, en geniş bilgiye sahip bir adam, o zamanın olaylarını derinden deneyimleyen bir düşünür olarak kaldı. Bu nedenle son eserine "Benim Yaşım" demesinin sebepsiz olmadığını söyleyebiliriz.

Konenkov'un kısa biyografisi

Yani, Konenkov Müzesi'ni anlattık. Bu heykeltıraş 1874'te 28 Haziran'da Karakovichi köyünde doğdu (bugün Smolensk bölgesinde, Elninsk bölgesinde bulunuyor). Aşağıda Pavel Korin'in portresi.

Uyruk olarak Belaruslu, köylü bir ailede büyüdü. Konenkov, MUZHVZ'de okudu, ardından -Profesör Beklemishev, St. Petersburg'da, Yüksek Sanat Okulu'nda. Tezi ("Samson Breaking the Bonds") çok devrimci olarak kabul edildi ve Sanat Akademisi'nin emriyle yok edildi.

1897'de heykeltıraş Konenkov Almanya, İtalya ve Fransa'ya geziler yaptı. Şu anda biyografisi, 19. yüzyılın sonunda gerçekçi bir heykel olan "Stonebreaker" ile sahne almasıyla dikkat çekiyor. Konenkov, 1905'teki devrimci olaylar tarafından Moskova'da yakalandı. Onların izlenimi altında, Presnya'daki çatışmalara katılanların bir dizi portresini yaratıyor. Ayrıca 1905'te Tverskaya'da bulunan Filippov kafesini tasarladı ve 1910'da kısma "Feast" yarattı.

Yaptıklarıyla ilgilendiğimiz heykeltıraş Konenkov, 1912 yılında Mısır ve Yunanistan'ı ziyaret etti. Şu anda "Orman Serisi" üzerinde çalıştı. Ahşap, içinde yaygın olarak kullanılmaktadır, işlenmesinin çeşitli yöntemleri sunulmaktadır. Konenkov için orman, doğanın temel güçlerinin somutlaşmışı olan güzelliğin bir sembolüdür. Heykeltıraş, halk oymacılığı yöntemlerini kullanır, eserlerinde eski efsanelerin görüntülerini yaratıcı bir şekilde yeniden düşünür. Bu döngüye paralel olarak "Yunan" ("Horus" ve "Genç Adam") üzerinde de çalışmaktadır.

Bu heykeltıraş, çıplak bir kadın bedeni tasvir eden 19.-20. yüzyılların ilk Rus ustalarından biriydi. Çoğu zaman eserleri, ahşap oymacılığı, halk Rus sanatı geleneklerinde sürdürülür. Burada "Caryatid (1918)," Firebird "(1915)," Winged "(1913) not edin.

Konenkov Ekim Devrimi'ni destekledi, sözde anıtsal propaganda planının uygulanmasına katıldı. Özellikle Kızıl Meydan için "Stepan Razin" anıtını yarattı.

Konenkov, 1922'de Margarita Ivanovna Vorontsova ile evlendi ve ABD'ye gitti. Burada çift 22 yıl yaşadı (çoğunlukla New York'ta). Çalışmalarının bu dönemi, İncil'in "Kıyamet" temaları üzerindeki yansımalarla ilgili eserleri içerir. Bunlar havarileri, peygamberleri ve Mesih'i tasvir eden çizimlerin yanı sıra kozmogoniler için eskizlerdir.

Sergei Konenkov, Moskova'daki Novodevichy Mezarlığı'na gömüldü.

Öyleyse anıt müzeyi ve heykeltıraş S. Konenkov'un çalışmalarını inceledik. Bugün eserleri sadece ülkemizde değil tüm dünyada biliniyor.