Sanatçı Alphonse Mucha. Yaratılış. biyografi. Bir fotoğraf

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Alphonse Mucha - Adı Batı'da resim sanatının Altın Çağı'nın sembolü haline gelen Çek sanatçı, ülkemizde neredeyse hiç bilinmiyor. Bu arada yetenekli usta, hala “Uçma stili” olarak adlandırılan kendi benzersiz stilini tanıtarak sanat tarihinde derin bir iz bıraktı. Ünlü sanatçının kaderinin gizemi ve trajedisi nedir? Bu bizim makalemiz.

Biyografi

Alphonse Mucha, 1860 yılında Ivancice (Moravia) kasabasında doğdu. Babası bir mahkeme memuruydu ve annesi zengin bir değirmencinin kızıydı. Çocukluğundan itibaren, çocuk şarkı söyleyerek taşınan yaratıcı eğilimlerini gösterdi. Zaten okul çağında çizmeye başladı ve spor salonundan mezun olduktan sonra Prag Sanat Akademisi'ne girmeye karar verdi. Sınavlarında başarısız oldu, bu yüzden bir iş aramak zorunda kaldı. Baba, oğlunu mahkemede katip olarak düzenler ve boş zamanlarında Alfons Mucha tiyatroda yarı zamanlı çalışır. Kendisini bir aktör ve ardından bir poster dekoratörü olarak dener. Yaratıcı gezintiler ve kendini keşfetme zamanıydı. Bir süre tiyatro için sahne tasarımcısı olarak çalışıyor ve ardından duvarları boyamaya davet ediliyor. Couen-Belassi Kontunun kalesi. Sanatçının yeteneğine hayran olan kont, Münih Sanat Akademisi'ndeki eğitimi için ödeme yapmayı kabul ediyor.

Tanıma

Eğitimden sonra Alphonse Mucha Paris'e taşınır. Ancak, bu zamana kadar patronu ölür ve sanatçı geçimsiz kalır. Sevdiğiniz işi yapmak için pahalı boyalara, fırçalara ve kağıda ihtiyacınız var. Kendilerini beslemek için geleceğin ünlüsü, posterler, afişler, davetiyeler ve takvimler yaparak geçimini sağlamak zorunda kalıyor. Ama kader dehadan yanadır. Böyle bir poster Alphonse'un hayatını kökten değiştirir. Mucha'nın performansı için sipariş verdiği ünlü aktris Sarah Bernhardt, onu Rönesans Tiyatrosu'nun ana dekoratörü olarak tavsiye ediyor. Sanatçı bir anda ünlü olur. Afiş siparişlerinin yanı sıra çeşitli ürünler için reklam afişlerinin sonu yoktu. Aynı zamanda Alphonse Mucha orijinal tablolar yapmaya başlar, Paris'te kişisel sergiler düzenler.

Aşk

Hayattaki yeni anlar Paris ile bağlantılıdır. Burada, Ulusal Tiyatro'da Mucha, genç bir Çek kadın olan Maria Khitilova ile tanışır. Kendisinden 20 yaş küçük bir kız bir sanatçıya aşık olur ve kendisi ile bir görüşme ayarlar. Maria, anavatanından sonra kendisinin de belirttiği gibi, hayattaki ikinci aşk olan Alphonse için yeni bir ilham perisi olur. 1906'da usta Maria ile evlenir. Daha sonra iki kızı ve bir oğlu olur. Aynı zamanda, Mucha, 1910 yılına kadar çalışmaya devam ettiği Amerikan İllüstratörler Derneği'nin daveti üzerine Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı. Burada birkaç sipariş alır.portreler ve ayrıca New York Üniversitesi'nde dersler. Ancak ev hayali sanatçıyı terk etmez ve kısa süre sonra Çek Cumhuriyeti'ne döner.

Anavatan'a son saygı

Resimleri tüm dünyada tanınmaya başlayan Alfons Mucha, Prag'a döndükten sonra en iddialı çalışmasına başlar. Slav halklarının tarihini tasvir eden anıtsal tuvaller boyamayı planlıyor. 1928'de yazar "Slav Destanı"nı bitirir ve onu memleketi Prag'a sunar. Mucha'nın bağımsız Çekoslovakya'nın resmi banknotlarının ve pullarının yaratılması konusundaki çalışmaları da aynı döneme aittir. Alphonse hayatı boyunca öğrenmeyi ve sanatsal yeteneğini geliştirmeyi bırakmaz.

Unutulmuş Dahi

30'lardan sonra sineğin işine olan ilgi azalmaya başlar ve 2. Dünya Savaşı'nın başlamasıyla III Reich'ın düşmanları listesine bile dahil edilir. Anti-faşist ve milliyetçi duyguları teşvik ettiği şüphesiyle hapse atıldı. 1939'da bir dizi tutuklama ve sorgulamadan sonra Alphonse, 1939'da anılarını yayınlamayı başararak zatürreden öldü. Mucha, Çek Cumhuriyeti'ndeki Visegrad mezarlığına gömüldü.

Aile

Fly, geride yetenekli nesiller bırakarak uzun ve verimli bir hayat yaşadı. Bir öğrenci ve ustanın karısı olan Maria, kocasından 20 yıl daha uzun yaşadı. Sanatçının oğlu Jiri tanınmış bir gazeteci oldu ve ustanın kızları ve torunları yaratıcı yeteneklerini miras aldı. Bu yüzden Mukha'nın hala hayatta olan torunu Yarmila, büyükbabasının eskizlerinden yola çıkarak dekoratif öğeler yaratmak için bir proje oluşturdu.

Yaratıcılık

Resimleri sadece evde değil, diğer ülkelerde de popüler olan Alphonse Mucha, hayatında çarpıcı başarılar elde etmeyi başardı. Brno'da, ardından Münih ve Paris'te eğitim gören yazar, kariyerine moda dergilerinde illüstrasyonlarla başladı. "People's Life", "Figaro" ve "Parisian Life" gibi birçok tanınmış dergi ve gazeteyle işbirliği yapan sanatçı, kendine özgü bir üslup geliştirdi. Bu dönemde Almanya Tarihi gibi ciddi eserler de vardı. Mucha'nın kaderi, 1893'te, Rönesans Tiyatrosu'ndan Gismonda oyunu için bir oyun ilanı için olağan bir sipariş aldığında değişti. Sarah Bernard gösteriye katıldı. Büyük oyuncu, esere hayran kaldı. Posterin yazarını şahsen tanımak istedi. Daha sonra Alphonse'un Rönesans Tiyatrosu'nun baş dekoratörü olması konusunda ısrar etti. So Mucha birdenbire Paris'in en popüler sanatçılarından biri oldu. Afişler, afişler, kartpostallar yazmaya başladı. Resimleri en moda restoranları ve bayan yatak odalarını süslemeye başladı. Bu dönemde sanatçı Mucha Alfons, ünlü "Mevsimler", "Yıldızlar", "Aylar" resim serisini boyadı. Bugün, ustanın eserleri dünya çapındaki müzelerin koleksiyonlarında yer almaktadır ve Prag'da tamamen ünlü taşralının çalışmalarına adanmış bir müze bulunmaktadır.

En ünlü resim serisi

Mukha hayatı boyunca yüzlerce resim ve poster çizdi. En ünlü eserler arasında, ünlü "Mevsimler", "Çiçekler" dizisi tarafından önemli bir yer işgal edilmiştir."Aylar", "Değerli Taşlar" ve dünyaca ünlü "Slav destanı". Yazarın en ünlü tablolarını yazma tarihini düşünün.

Slav destanı

Ömrünün sonunda, sanatçı Mukha Alfons Slav halklarının tarihi hakkında bir dizi eser yaratmayı planlıyor. Usta, hayali uğruna, çok çalışmak zorunda olduğu Amerika'da işe gider, reklam afişleri ve afişler yaratır. Mucha, Rusya da dahil olmak üzere Slav ülkelerinde seyahat ederken gelecekteki resimler için fikirler topladı. "Epik" üzerinde çalışmak 20 yıl sürer. Sonuç olarak, Alphonse 6'ya 8 metre ölçülerinde 20 tuval boyadı. Sakinlik, bilgelik ve maneviyatla dolu bu resimler, onun en iyi eserleri olarak kabul edilir. Tuvaller aynı anda birkaç halkın tarihini ortaya koyuyor. Örneğin, "Grunwald Savaşı" çalışması bize Haçlılarla savaştan kurtulan Litvanya ve Polonya'nın kurtuluşunu anlatıyor. İşte resmin kısa bir açıklaması. Alphonse Mucha, 13. yüzyılda Avrupa'da meydana gelen gerçek tarihi olayları arsaya dahil etti. Eser, kanlı savaşların zor dönemlerinde Slav halklarının kaderi hakkında keder ve duygu ile doludur. Sanatçı, Slav Destanı serisindeki resimlerinin her birinde halkının parlak geleceğine olan inancını yansıtıyor. Bu serinin en ünlü eseri "Slav Tarihinin Apotheosis'i" tablosudur. Tuval, Slav kültürünün ve tarihinin dört gelişimini aynı anda tasvir ediyor: antik dünya, Orta Çağ, baskı dönemi ve parlak bir gelecek. Resim, büyük sanatçının tüm beceri ve yeteneğini gerçekleştirdi. birincil hedefMucha'nın yaratıcılığı, insanların birbirlerini anlamalarına, daha yakın olmalarına yardımcı olmaktır. Alphonse, hayatının ana işini tamamladıktan sonra, tüm resim dizisini sevgili şehri Prag'a sundu. Çalışma 1928'de tamamlandı, ancak o zamandan beri Prag'da bu kadar büyük ölçekli tabloları saklayacak ve sergileyecek yer yoktu, Slav Destanı ilk olarak Fuarlar Sarayı'nda gösterildi ve savaştan sonra Moravya kalelerinden birine yerleştirildi.. Savaştan sonra eserler sadece 1963'te halka açıldı. Bu güne kadar şehrin sakinleri ve misafirleri, adı Alphonse Mucha olan ünlü ustanın bu hediyesine hayran kalabilirler.

Mevsimler

19. yüzyılın sonunda, sanatçı aktif olarak Parisli moda dergisi Kokoriko için illüstrasyonlar üzerinde çalışıyordu. Sayfalarında ilk kez "12 Ay" adlı guaj ve kurşun kalemle yapılmış bir resim döngüsü beliriyor. Özgün üslubu ve özgünlüğü ile öne çıkan eserler, okuyucuların hemen beğenisini kazandı. Çizimler, gür saçlı ve güzel figürlü zarif kadınların görüntüleriydi. Bütün bayanlar çekici ve baştan çıkarıcı görünüyordu. Bir çiçek denizinde boğulan gizemli ve zarif bir kadın, her zaman işin tam merkezinde tasvir edilmiştir. Resimler, oryantal tarzda yapılmış zarif çiçek süslemelerle çerçevelenmiştir. 1986'da yazar, ilahi güzelliklerin görüntülerini koruyarak dekoratif "Mevsimler" panelini boyar. Şimdi iş guaj ve mürekkeple yapılıyor, ancak stil aynı kalıyor. Resimler sınırlı seri halinde yayınlandı,ama çok çabuk tükendi. Paneller ipek veya kalın kağıda basıldı ve oturma odalarına, yatak odalarına ve çeşitli restoranlara asıldı. Tüm çizimler, Alphonse Mucha'nın özenle seçtiği ruh hali ve renk şemasında farklılık gösteriyordu. Örneğin bahar, pastel açık pembe renklerde tasvir edilmiştir. Yaz - parlak yeşil tonların yardımıyla, sonbahar - zengin turuncu ve kış - şeffaf soğuk. Aynı zamanda, tüm resimler çekicilik, hassasiyet ve huzurla doludur.

Tanıtım afişleri

Sanatçı ilk reklam afişini 1882'de yazdı. Bunun çok karlı bir iş olduğunu hemen anladı. Doğru, o zamanlar bilinmeyen sanatçı çok fazla sipariş almadı. Çeşitli tiyatro yapımları için afişler çizdi. Popülerliğin gelişinden sonra (Sarah Bernhardt sayesinde), Paris reklamcılığının önde gelen sanatçılarından biri olur. Posterler orijinal "Fly stilini" yansıtıyordu (daha sonra adlandırıldı). Resimler, renkler ve detaylar açısından zengindi. Genellikle durgun, lüks kızları betimleyen besteleri, moda gazetelerinde ve dergilerinde poster olarak basılmaya başlandı. "Sinek Kadınları" (Paris'te anılmaya başlandıkları gibi) posterlerde, takvimlerde, oyun kağıtlarında, reklam etiketlerinde binlerce kopya halinde dolaşıyor. Sanatçı kibrit, bisiklet ve şampanya için etiketler yaratıyor. İyi siparişlerin sonu yoktu ve şimdi tüm Paris Alphonse Mucha'nın kim olduğunu öğrenecek. Poster ("Dört Mevsim" resminin açıklaması zaten yukarıda sunulmuştur), ünlü Champenois yayınevlerinden birinin yönetmeninin ve sanatçının zevkine yöneliktir.onunla kazançlı bir sözleşme yapar. Daha sonra Amerika'da çalışırken, usta bir dizi reklam afişi üzerinde çalışmaya devam eder ve hayali "Slav destanı" için para kazanır. Şimdiye kadar, ustanın bu eserleri moda sanat posterleri şeklinde dünya çapında çoğ altılmıştır.

Prag'daki Alphonse Mucha Müzesi

Sanatçının tek resmi müzesidir. Ünlü ustanın torunları tarafından 1998 yılında açılmıştır. Salonlarda sunulan sergiler, yetenekli bir ressamın hayatını ve çalışmalarını anlatıyor. Alphonse Mucha Müzesi'nin ziyaretçileri, yazar tarafından 19. yüzyılın sonunda oluşturulan bir dizi sanat afişi ile tanışır. Eserler, sanatçının çok sevdiği kadın imgelerinin zarafetini ve güzelliğini yansıtıyor. Burada bir dahinin hayatını değiştiren Gismond'un tiyatro prodüksiyonunun ünlü posterini de görebilirsiniz. Bu resimden, çalışmalarını tüm öncekilerden ayıran özel "Mukha'nın tarzı" başlıyor. Ayrıca konuklar, Alfons'un kendisi tarafından tasarlanan pullar ve banknotlar biçiminde Çek devletinin “canlanma” ruhunun tadını çıkarabilirler. Müzede önemli bir yer Slav Destanının ünlü tablolarına adanmıştır. Ziyaretçiler ayrıca yazarın kişisel yaşamının ayrıntılarını da öğrenecekler. Müze, büyük sanatçının modellerinin ve arkadaşlarının fotoğraflarının yanı sıra gelecekteki çalışmaları için eskizler sunuyor.

Sonuç

Alphonse Mucha, sanatta yeni bir üslubun doğmasına neden oldu ve XIX-XX yüzyılların başındaki birçok ünlü sanatçı için bir rol modeli haline geldi. Deneyimsiz bir izleyici için etkileyici, manevi ve anlaşılır olan "Mukha'nın tarzı" hala geçerlimodern ustalar ve tasarımcılar arasında popüler. Yazarın ruhunu, anavatanına olan delici sevgisini ve inanılmaz bir güzellik duygusunu hissediyor. Yazarın resimlerinin cesur duygusallığı, bu eşsiz ve gizemli "Uçuş stilini" keşfeden herkesi memnun ediyor, büyülüyor ve şaşırtıyor. Tüm bunlar, Alphonse Mucha'nın eserlerini dünya sanat tarihinde önemli bir dönüm noktası yapıyor.