2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Yaklaşık olarak 19. yüzyılın ortalarından itibaren eklektik tarz Rusya'da ortaya çıktı. Mimaride kendini en zıt şekilde ifade etti. Bu yön klasisizmin yerini alıyor. Ancak geçmiş tarz şehirlere düzenli bir yerleşim düzeni verdiyse, merkezlerin temelini attıysa, eklektizm mahallelerin katı yapısını doldurdu ve kentsel toplulukları tamamladı.
Yön nasıl doğdu
19. yüzyılın şafağında, ülke genelinde kapitalizmin hızlı gelişimi başladı, buna, görünümü küçük kasabaları canlandıran aktif demiryolları inşaatı eşlik etti. Örneğin Chelyabinsk ve Kurgan'da olan buydu ve yakın bölgeleri olan Yekaterinburg'a gelince, 19. yüzyılın sonunda büyük bir demiryolu kavşağı haline geldi. Aynı şey ülkenin başka yerlerinde de oldu.
Elbette, tüm bunlar şehirlerin daha da gelişmesi için ön koşulları yarattı, yeni konut ve ticari binalar ortaya çıkmaya başladı. Giderek daha fazla dükkan inşa ediliyordu. Aslen evlerbunları kiralamak amacıyla kurulmuş, dükkanlar için özel girişimcilere kiralamaya başlamıştır. Unutulmamalıdır ki bu durum sadece alt katlarda olmuştur. Üst dairelere gelince, bunlar hala konut veya bazı küçük ofisler için tasarlanmıştı.
Eklektik mimari tarz, karakteristik özellikler
Yapıların sayısı sürekli arttığı için dikkat çekmek için onları mümkün olduğunca çok çeşitle süslemeye çalıştılar. Elbette reklam amaçlı yaptılar.
Eklektik mimari, dekoratif unsurların bolluğu ve çeşitliliği bakımından öncekilerden farklıdır. Bu, yaratıcılara daha fazla hareket özgürlüğü ve yaratıcı düşünce genişliği verdi. Eklektizm, çeşitli tarzlardaki unsurların aynı anda kullanılmasına izin verdi: Gotik, Barok, Rönesans, Bizans, Fince, sözde Rus ve benzeri.
Sevastyanov'un Malikanesi
Eklektik tarzın mimarideki en parlak temsilcilerinden biri Yekaterinburg'da bulunuyor. Ayrıca bu ev aynı zamanda Urallarda bu yöndeki ilk binalardan biridir. Bina, 1860-1863'te inşa eden gururlu resmi Sevastyanov'a aitti
Evin temeli yuvarlak bir kubbeli köşe binaydı. Klasik tarzda yapılmıştır. İlginç bir gerçek, Sevastyanov evinin orijinal görüntüsünün görüntülerinin bugüne kadar sadece bazı değişikliklerle hayatta kalmasıdır. Daha sonra mimar binayı yeniden inşa etmiş, çok değiştirmiş ve süslemiş.olası tüm stillerde bina.
Şehir efsanesi, Sevastyanov'a hangi çağda bir evi tercih ettiği sorulduğunu söylüyor. Birkaç stile işaret etti ve hepsini beğendiğini söyledi.
Elbette her şeyi aynı anda birleştirmek mümkün değildi ama modern bir evde herkes çeşitli dönemlerin izlerini görebilir. Yani, bir kişi her şeyi görür - klasiklerden: kalan sütunlar ve küçük kubbeli yuvarlak bir kubbe; baroktan: ikinci katın pencerelerinin üzerindeki seçkin alınlıklar ve sadece caddenin yanından bölüm; Barselona'daki Sagrada Familia'yı anımsatan Gotik tarza.
Yapı özelliği
Tüm yapının farklı dönemlerde yapılmış olmasına rağmen, mimar yapıyı biraz daha çeşitlendirmeye karar vermiş. Sitenin tüm pencereleri farklıdır, örneğin birinci katta tek ölçü ve tek şekil kullanılmıştır. İkinci katta her şey farklı bir tarzda sunuluyor. Ve üçüncü katın pencereleri farklı dekore edilmiş, neredeyse kare.
İşte görebileceğiniz çok çeşitli ayrıntılar. Bütün bunlar, hem barok özellikleri hem de klasik detayları görebileceğiniz bir dönem karışımı. Ve gotik motifler, farklı tarzlarla oynama özgürlüğü verir.
Uvarovların apartmanı
Eklektizm çağı, istediğinizi inşa etmenin ve binaları istediğiniz gibi tasarlamanın mümkün olduğu zamandır. Ve 19. yüzyılın sonunda, bu eğilim Rusya'da gelişmeye başladı.
Fakat eklektik mimari yaratmanın maliyeti çok yüksek, bu yüzden en güzel evler sadece kamu binaları, kiliseler ve en zengin sakinlerin binalarıydı.
Klasisizm tarzında 19. yüzyılın ilk üçte birinde inşa edilen şehir yetkilileri Uvarovların evine bakıldığında, şehirlerin görünümünde ne gibi değişikliklerin meydana geldiği anlaşılabilir. Tarzlar arasındaki geçişte, evin kozmetikleri başlangıçta son derece basitti. Evler sade ve özlü bir şekilde dekore edilmiştir. Eklektizm ortaya çıkmadan önce, klasisizm açıkça düzenlenmişti.
Binaların özlü görünmesi gerekiyordu, evlerin cephelerinde ve binaların dekorasyonunda hiçbir özgürlüğe izin verilmedi. Bu nedenle, sıradan vatandaşların evleri çoğunlukla katı cephelere sahipti ve mimari dekorasyonu çok azdı veya hiç yoktu.
Mimarlıkta eklektizm dönemi uyandığında, her ev sahibi binayı istediği gibi dekore edebilirdi. Artık, sahibinin istediği şekilde, kendisinin kullanmak istediği kat sayısından bir bina yapabilirsiniz. Sevdiği herhangi bir dekor eşyası, genel olarak her şeyi yapabilirsin.
Şehirler gelişir ve bireysel binaların kimliğini alır. Bu, birbirlerinden farklı olarak inşa edilmeleri nedeniyle olur. Uvarovların malikanesinde meydana gelen bu değişikliklerdir.
Özel Binalar
Dikkat çeken bir diğer bina da Zagainov'un evi. Maden Dairesi'nde küçük bir memurdu, daha sonra hizmetten ayrıldı ve ekmek pazarında unlu mamül ticareti yapmaya başladı. Zagainov evini modaya uygun olarak yeniden inşa etmedi. Ancak mülk yine de değişti ve bu 1872'de mimar Reutov sayesinde oldu. Bu en ünlü eklektik mimarlardan biridir.
Bu binaözel. Zagainov'un evi benzersiz bir eklektizm türüdür, binanın önceki mülk versiyonundan çıplak gözle ne kadar farklı olduğu fark edilir.
Mimar Reutov, binayı süslemek için çeşitli alçı kalıplar kullanıyor, her bir unsur çok ayrıntılı ve yüksek kalitede işleniyor. Bu vizyon sayesinde evin çok şık olduğu ortaya çıkıyor.
1910'dan 1916'ya kadar, Yekaterinburg'daki ilk halk kütüphanesi olan Belinsky Kütüphanesi, Zagainov'un evindeydi. "Belinka", 1899'da özel kişilerin girişimiyle kuruldu ve 1916'da edebiyat eleştirmeni Vissarion Belinsky'nin adını aldı. Zagainov'un evinden Voznesensky Prospekt üzerine inşa edilen kendi binasına taşındı. Bina aktif olarak kullanılmasına rağmen orijinal haliyle kaldı.
Modern eklektizm
Karma dönem iç mekanları yapmak kolaydır. Eklektik evlere bakarak belirli rol modellerini vurgulayabilirsiniz.
Kabul edilebilir renkler söz konusu olduğunda, en iyi örnek, büyük mimar Alfred Aleksandrovich Parland tarafından yaratılan Dökülen Kan Üzerindeki Kurtarıcı Kilisesi'dir. Tapınağın yaratılmasının Rus stiline dayanmasına rağmen, sanat tarihçileri görünüşte birçok karışım buluyor. Birçok turisti çeken, Kandaki Kurtarıcı'nın güzelliğidir. Ve bu şaşırtıcı değil çünkü bu bina renklerin mükemmel kombinasyonunun bir örneği.
Çoğunun en iyi kombinasyonlarından biristiller Moskova'nın merkezinde bulunabilir - bu Lopatina'nın konağı. Bu binanın mimarı Alexander Kaminsky'ydi.
Binanın ana cephesinin mimari topluluğu, birinci katın pencerelerinin altında bir panel kuşağı, geniş bir friz üzerinde bir dizi arşivolt, pencereler arasındaki payandalar ve orijinal formlarında korunmuş çinilerle temsil edilmektedir.. Empire çarşısına yarı dairesel pencereler yerleştirilmiştir. Sütunlar, risalit ve cephenin köşeleri, üç parçalı kokoshniks şeklindeki sandrikler ikinci katın pencerelerini süslemektedir. Keeled kokoshniks, üçüncü kattaki pencere sırasını tamamlar. Bir sırt üzerinde açık bir yükselti ile yüksek bir piramidal çatı, evin merkezini vurgular ve binayı caddenin genel topluluğundan ayırır. Orijinal haliyle korunmuş 19. yüzyıldan kalma bir dövme çit, evle aynı tarzda yapılmıştır.
Renkli kaplama tuğlalarından yapılmış duvarlar, ana cephenin ana süslemesini oluşturur. İki tonlu seramik ekler kanaviçe desenini taklit eder. Kemerli üstleri olan ön çift kapılar, Bolshaya Nikitskaya Caddesi'nin yanında yer almaktadır. Binanın iç düzeni, bodrum katında kalıptan çıkma ve zemin katta oturma odası ile silindirik ve yelken tonozları ile ayırt edilir.
Lopatina'nın evi, binanın dış cephesi ile eklektik iç mekanları arasındaki üslup bütünlüğünün olmamasıyla öne çıkıyor.
Eklektik tarzda iç mekan
Malzeme formlarında tam olarak eşleşen sessiz renk vurguları. Tasarımcılar çeşitli stiller ile arkadaş olmayı başardılar. Eklektizm karışıyor. Modern bir pencereyi çerçeveleyen sıradan bir avizeparlak mutfak. Veya siyah lake paslanmaz çelik ve zebrano. Ya da solmuş gül duvarlarla birleştirilmiş iç kısımdaki çelik deri. Bunların hepsi eklektizm örnekleridir.
Hafif mor tonlarda dekoratif sıva ile birlikte güzel bir kompleks kombinasyon da unutulmaz bir Art Deco kombinasyonu yaratabilir.
Farklı stilleri birleştirebilecek ilginç numaralardan biri de iç mekanda bir iş tonu. Aynı zamanda, eklemede bazı olağandışılıklar olmalıdır. Örneğin, ünlü bir binada, mimara sadece bir duvar örmenin çok ilginç olmadığı göründü, bu yüzden büyük ekipman kullanmadan bütün bir sinema yarattı. Ekipman, ışık ve aydınlatmanın derinliğine vurgu yapıldı. Filmlerden ve bir mini sinemanın görünümünden farklı duyumlar veren tüm bunlardı.
İç mekana ekleme
Özellikle ticaret yollarının ve farklı halkların kesiştiği yerlerin eklektizmi kolaylaştırdığına inanılıyor. Kültürlerin ve ulusal geleneklerin kaynaşması, mimari ve iç tasarımda ifadesini buldu. İlk başta, Doğu teması popülerdi. Birçok binanın dekorasyonunda izlenen oydu. Örneğin, yatak odalarının içlerinde ve oturma odalarına giden koridorların aynasından oryantal motifler geliyordu. Farklı tonlarda, farklı malzemelerde iç mekanı tamamlayan. Altından yapılmış masa gibi küçük şeyler resmi daha zengin ve daha şık hale getirecek.
Eklektik tarzda bir bina inşa ederek, iç mekanın kendi tarzında benzersiz olacağından emin olabilirsiniz. Ancak kontrastlarla oynamanın en iyisi olduğunu hatırlamakta fayda var.
Önerilen:
Dijital mimari: ana özellikler, mimarlar, örnekler
Dijital mimari, insanlığın dijital çağının yeni bir nefesidir. Diğer tarzlardan (barok, klasisizm, imparatorluk, postmodernizm, minimalizm, gotik) yalnızca dış parametrelerinde değil, aynı zamanda iç yapılarında da temelde farklıdır. Bu makaleyi okuyarak bu yön hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz
Romanesk mimari: karakteristikler, özellikler, örnekler
Romanesk mimari tarzı, içinde geliştiği tarihsel dönemle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. XI-XII'de Avrupa'da zor zamanlar vardı: birçok küçük feodal devlet vardı, göçebe kabilelerin baskınları başladı, feodal savaşlar şiddetlendi. Bütün bunlar, yok edilmesi ve ele geçirilmesi o kadar kolay olmayan devasa güçlü binalar gerektiriyordu
Eklektik mimari: karakteristikler, özellikler ve örnekler
Tarihte her şey tekerrür eder: İlkinde drama şeklinde, ikincisinde fars şeklinde. Bu, Rus mimarisinde iki dönem için de geçerlidir. İlkinin başlangıcı, XIX yüzyılın 30'larında ortaya çıktı ve sonu ile sona erdi. İkincinin başlangıcı XX yüzyılın 60'larında gerçekleşti. Bir anlamda, biraz değiştirilmiş parametrelerle hala oluyor. Gerçek şu ki, 19. yüzyılda Rusya'daki apartmanların çoğunun inşa edildiği eklektik bir tarz oluştu ve 20. yüzyılda Kruşçev patlaması çoktan başlamıştı
Edebi ve sanatsal stil: karakteristikler, ana stil özellikleri, örnekler
Çok az insan okuldan mezun olduktan yıllar sonra okul programını ezbere hatırlıyor. Edebiyat derslerinde hepimiz konuşma tarzlarını dinledik, ama kaç eski okul çocuğu bunun ne olduğunu hatırladıkları için övünebilir? Edebi ve sanatsal konuşma tarzını ve nerede bulunabileceğini birlikte hatırlıyoruz
Mimarlıkta fütürizm: kavram, tanım, stilin karakterizasyonu, fotoğraflı açıklama ve inşaatta uygulama
Mimari fütürizm, yirminci yüzyılın başında ortaya çıkan fütürist hareketin genel adı altında birleşen ve şiir, edebiyat, resim, giyim ve çok daha fazlasını içeren bağımsız bir sanat formudur. Fütürizm, gelecek için bir arzu anlamına gelir - hem genel olarak yön hem de özellikle mimari için, karakteristik özellikler anti-tarihselcilik, tazelik, dinamikler ve hipertrofik lirizmdir