2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
En ünlü Rus yazarlardan biri - Konstantin Paustovsky. Birçok insan hikayelerini çocukluktan hatırlıyor. Her zaman ilk karın gevrekliği, ağaçlardaki veya ayakların altındaki renkli sonbahar yaprakları, çınlayan soğuk hava ve orman göllerinin çekici derinliği ile ilişkilendirilirler. Tüm eserlerinde hafif, hafif bir hüzün görülür; onsuz, Paustovsky'nin inandığı gibi mutluluk imkansızdır. "Köknar kozalaklı sepet" bu planla tamamen tutarlıdır.
Yazarın yaratıcı yolu
Paustovsky Konstantin Georgievich ilk eserlerini okul yıllarında spor salonunda yazdı ve 1912'de yayınlandı. Dört yıl sonra, bir kazan dairesinde çalışan Konstantin Paustovsky, yedi yıl boyunca yazacağı ilk romanını alır. Koleksiyon şeklindeki hikayeleri çok daha önce yayınlanacak - 1928'de "Yaklaşan Gemiler" başlığı altında.
"Kara-Bugaz" (1932) hikayesi yazara ün kazandırmıştır. O zamanın eleştirmenlerine göre, bu çalışma onu hemen Sovyet yazarlarının ön saflarına koydu. Paustovsky, sadece Rusya'da değil, Rusya'da da tanınan Rus yazarlardan biridir.bütün dünyada. Böylece, 40 yıl önce İngilizce olarak yayınlanan ilk kitabı (“A Tale of Life”) ABD'de çıktığında, ünlü eleştirmen O. Prescott, bunun bu yıl okuduğu en iyi kitap olduğunu yazmıştı.
Paustovsky'nin yazma olgunluğu, sert Stalinist totaliterlik dönemine (1930-1950'ler) düştü - yazarlık kariyeri için en iyi zaman değil. Bununla birlikte, yazar hiçbir eserinde Stalin'e ithafen tek bir övgü kelimesi yazmadı, tıpkı ondan iftira niteliğinde mektuplar almadığı gibi. Yazar yerini bulabildi: ana diline ve ülkenin doğasına bakıyor. Yavaş yavaş doğa, Paustovsky'nin çalışmaları için sabit bir kaynak haline gelir. Rusya'nın çeşitli bölgelerinden birçok güzel yeri anlatıyor: Güney ve Karadeniz bölgesi, Oka Bölgesi'nin orta bölgesi, Meshchera … Ancak Paustovsky'nin doğa vizyonu tamamen özel. İnsan ruhunun, dilinin ve ulusal kültürün güzelliğini doğanın güzelliği ile göstermeye çalışır.
Paustovsky'nin hayatının asıl amacı iki büyük kitap yazmaktı. Bunlardan birinin, hem ünlü hem de az bilinen, ayrıca haksız yere unutulmuş çeşitli olağanüstü insanlara - K. G. Paustovsky'nin hayran olduğu kişilere adanması gerekiyordu. Bazılarına adanmış hikayeler yayınlanacak. Bunlar, örneğin, M. Gorky, A. Green, A. Chekhov, I. Bunin, vb.'nin pitoresk biyografileridir. Hepsi, özellikle Paustovsky tarafından değer verilen özel bir dünya vizyonu ile ayırt edildi. Ama ne yazık ki bu işi bitirmeye vakti olmadı.
Paustovsky'nin yaklaşık yirmi yılını harcadığı başka bir ana fikir -Altı kitaptan oluşan bir otobiyografik öykü yazıyor: Uzak Yıllar (1945), Huzursuz Gençlik (1955), Bilinmeyen Bir Çağın Başlangıcı (1957), Büyük Beklentiler Zamanı (1959), Güneye Atın (1960)), "Kitap Gezintiler" (1963). Paustovsky, 1968'de Moskova'da öldü ve Tarusa mezarlığına, ağaçlarla çevrili yüksek bir tepede, küçük bir nehir kıyısında toprağa verildi. Burası yazarın kendisi tarafından seçilmiştir.
Neden Norveç?
Daha önce de belirtildiği gibi, yirminci yüzyılın 30'larında Paustovsky Konstantin Georgievich doğa temasına döndü. Ünlü akçaağaç yaprağı minyatürünün görünümü, bu yeni yaratıcı aşamanın başlangıcına bir tür önsöz olur. Yazarın eserlerinin ana fikri, insan ruhunun güzelliği ve şiiri fikridir. Paustovsky, okuyucularında en güzel ve hassas duyguları uyandırmaya çalışıyor.
"Köknar kozalakları ile sepet" hikayesi kurgudur. Bununla birlikte, aynı zamanda, bu, doğayı incelikle hisseden bir adam hakkında gerçek bir hikaye. "Köknar kozalaklı sepet" masalı, ünlü Norveçli besteci Edvard Grieg hakkındadır.
Norveç, inanılmaz bir doğa ülkesidir: zaptedilemez kayalar, sık ormanlar, dolambaçlı deniz koyları, soğuk Arktik Okyanusu tarafından yıkanır. Bu ülkenin sakinleri gururlu ve cesur: elementleri boyun eğdirmeye ve kontrol etmeye alışkınlar. Bu insanların halk sanatı, onları çevreleyen yaşam ve doğa kadar eşsiz ve güzeldir. Norveç, Vikingler ve insanın uğraşmak zorunda olduğu gizemli kötü ruhlar hakkında şarkılar, hikayeler, efsaneler ve hikayeler açısından zengindir.karşı çıkmak ve onu yenmek zorundadır. Norveç müzik açısından da zengindir. Yerliler en güzel ezgilerin gözü pekler tarafından kötü ruhlardan çalındığına inanırlar. Bu tür melodiler sadece insanı değil, bir ormanı ve dağları bile dans ettirebilir. Bu ülkenin orijinal sanatı, en yetenekli sakinlerinin, örneğin Heinrich Johan Ibsen (ünlü bir Norveçli oyun yazarı) veya besteci Edvard Grieg'in çalışmaları sayesinde dünya tarafından tanındı. Bu besteci memleketinin çalışma hayatına, adetlerine, ritüellerine, geleneklerine yansımış ve tüm dünyaya bunları anlatmıştır.
Belki Grieg aslında Paustovsky'nin en sevdiği besteciydi, ya da belki sadece işinin amaçlarına yakındı ya da bir insan olarak ona hayrandı… Öyle ya da böyle, ama mesele onunla ilgili "Kozalaklı sepet". Norveçli besteciyi eserinin ana karakteri yapan yazar, Norveç'in olağanüstü doğasını görmezden gelemezdi. Bu anlaşılabilir.
Öykü
Yani, "Köknar kozalaklı sepet" hikayesi ünlü besteci Edvard Grieg hakkında bir eserdir. Sonbahar ormanında yürürken, bir ormancının kızı olan güzel yeşil gözlü küçük bir kız olan Dagny ile tanışır. Bu küçük kız, harika doğası ve berrak havası onu sihirli bir şekilde etkiler ve büyüdüğünde ona bir hediye vermeyi vaat eder. Grieg sözünü yerine getirdi. Kız on sekiz yaşına geldiğinde, önce bir senfoni konserine katıldı. Bir noktada, Dagny aniden adını sahneden duydu. Bu bestecinin hediyesiydi - onun için yazılmış bir eseron sekizinci doğum günü. Bestecinin kendisi o zamana kadar artık hayatta değildi. Hafif hüzünle hafifçe gölgelenen neşe - Köknar Konileri ile Sepet işte böyle.
Ürünün analizi (kısaca)
Daha önce de belirtildiği gibi, Paustovsky tarafından yazılmış ünlü insanlara adanmış bir dizi eser var. Açıkça, aynı döngüden "Köknar kozalakları ile sepet". Bu, çocuklar için yazılmış küçük, dokunaklı bir deneme. Küçük okuyucularına çevrelerindeki doğanın güzelliğini görmeyi ve onu sevmeyi öğretmek - K. G. Paustovsky'nin istediği buydu. Yazar, insanlara göz ardı edilemeyecek ve özellikle takdir edilmesi gereken güzelliği gösterir.
Ormanların, nehirlerin, göllerin, tarlaların, denizlerin ve okyanusların eşsiz cazibesi, doğallığı, gençliği çalışmanın ana motifidir. Ve bu güzelliği görmek ve hissetmek için yazar aynı anda iki yol gösterir: kelimeler ve müzik yardımıyla. Müzik bu hikayede merkezi bir rol oynar. Yazar bir Norveç ormanını tarif etse de, dünyanın herhangi bir yerindeki herhangi bir orman olabileceği varsayılabilir. Ve besteci bile Grieg olamazdı. Bu görüntüler çok önemli, ancak daha da önemlisi, doğanın onlarda uyandırdığı karakterlerin duygu ve duygularıdır. Bu hikayenin ana motifi, belki de, ana karakterlerde her zaman uyanan yaşam aşkı olarak adlandırılabilir. Yazar hayatın ne kadar güzel olduğunu göstermeye çalışır. Ve bunu doğayı gözlemleyerek, onunla iletişim kurarak anlayabilirsiniz. Ve çam kozalakları olan bir sepet, doğa ile insan arasındaki etkileşimin bir sembolü olarak işlev görür.
Planlahikaye
Harika bir hikayenin tüm inceliklerini anlamak için, tek tek bölümlerini vurgulamaya çalışalım. "Köknar Külahlı Sepet" parçası şu şekilde bölünebilir:
- Bergen yakınlarındaki ormanlar.
- Besteci ve kızla tanışmak.
- Grig'in sözü.
- Bir parça yaratmak.
- İlk dinleyiciler.
- Genç bir kızın ilk konser gezisi.
- Beklenmeyen duyuru.
- Zevk ve şükran.
Hikayedeki müzik
Yazara göre müzik dehanın aynasıdır. Hikâyedeki müzik, karakterlerin hayatlarını işgal eder ve olaylara dahil olur. Okuyucu bunu eserin ilk cümlelerinden duyabilir - bunlar sonbahar ormanının sesleri. Bestecinin kızla buluşması da kendi müziğiyle dolu, bir sepet çam kozalağından duyuluyor gibi. Belki de besteci o anda sadece kendisi tarafından değil, tüm dünya ve özellikle kendisi de melodinin bir parçası olan küçük kız tarafından duyulmasını istedi. Belki de bu arzu, parlak yeşil gözlü kıza böyle bir hediye vermesini istedi. Grieg, bir aydan uzun süredir Dagny'ye adayacağı bir kompozisyon yazıyor. Besteci, melodinin seslerini duyan on yıl içinde kızın, çocukluğundan tanıdık olan ormanını ve doğal doğasını tanıyacağına inanıyordu. Kızlığın tüm cazibesini ve neşesini müziğiyle aydınlatmak istedi. Grieg, gizemli bir ışıkla beyaz bir geceye benzeyen genç bir kızın güzelliğini ve şafağın parlaklığını dökülen sesler aracılığıyla aktarmaya çalıştı. Birinin mutluluğu olacak ve kiminin sesinden yüreği titreyecek. Ne de olsa hayatın güzelliğini müziğiyle göstermek istiyordu. Ve yaptı.
Gerçekten değerli bir hediyeydi. Sonbahar taçlarındaki rüzgar, ayakların altında hışırdayan altın yapraklar ve büyük bir köknar kozalağı sepeti bunun temelini attı. Toplantı sırasında cebinde hareketli gözleri, saten kurdeleleri, kadife tavşanları olmayan bebekleri olmayan - küçük bir kıza verilebilecek hiçbir şey olmayan büyük besteci, ona daha fazlasını sundu. Dagny onun müziğini duyduğunda, yeni, inanılmaz derecede parlak, renkli, ilham verici bir dünya keşfetti. Daha önce bilmediği hisler ve duygular tüm ruhunu harekete geçirdi ve gözlerini hala bilinmeyen güzelliğe açtı. Bu müzik Dagny'ye yalnızca çevredeki dünyanın büyüklüğünü değil, aynı zamanda insan yaşamının değerini de gösterdi. Bu anlar için özellikle önemli olan, hediyenin yazarının o sırada artık hayatta olmamasıdır.
Bu hikayedeki bir diğer önemli sembol, bestecinin dairesinin tek dekorasyonu olan eski piyanodur. O ve dairenin beyaz duvarları, yaratıcı bir kişinin zarif bir iç mekanın gösterebileceğinden çok daha fazlasını görmesine izin verdi: Kuzey Okyanusu'nun kıyılara doğru yuvarlanan ve zaptedilemez kayalara çarpan devasa dalgaları veya tam tersine, küçük bir kıza ninni söyleyen küçük bir kız. annesinden duyduğu bez bebeği. Eski piyano, insanın yüce özlemlerine hayrandır, kayıplarının yasını tutar, zaferlerine sevinir, onunla birlikte güler ve ağlar. O gürültülü olabilirkavgacı, suçlayıcı ve öfkeli ya da tersine aniden sustu. Bu piyano, hikayedeki müziğin canlı örneğidir.
Edvard Grieg'in görüntüsü
Bergen… Norveç Denizi'nin dalgalarıyla yıkanan Batı Norveç'in en güzel ve en eski şehirlerinden biri. Dağ doğasının sert ihtişamı, vadilerin sessiz huzuru ile birleşiyor. Derin göller ve berrak fiyortlarla tamamlanan dağların kayalık zirveleri… 15 Haziran 1843'te burada, muhteşem güzellikler arasında Edvard Grieg doğdu. Her insan gibi o da bu muhteşem manzaralara kayıtsız kalamazdı. Ressam olarak dünyaya gelseydi, bu bölgenin olağanüstü yapısını yansıtan güzel resimler yapar, şair olsaydı ülkesine adanmış şiirler yazardı. Grieg, sevdiği vatanının doğasını müzik yardımıyla gösterdi.
Yazar, Grieg'i derin bir zihinsel organizasyona sahip, doğayı ve çevresindeki insanları incelikle hisseden bir adam olarak tasvir ediyor. Besteci böyle olmalı. Grieg, hayatının her anını hayranlıkla algılar, her yerde bir güzellik bulur ve onunla sevinir. Besteci, ilhamının kaynaklarını doğanın seslerinde keşfeder. Basit insani duygular hakkında yazıyor: güzellik, sevgi ve nezaket, bu yüzden herkes, hatta en basit insan için bile anlaşılabilir.
Yazarın tiyatro fikri
Bu hikayede yazar tiyatro hakkındaki düşüncelerini Dagny Amca Nils'in sesiyle bir cümle yardımıyla ifade ediyor: “Tiyatroda her şeye inanmanız gerekiyor,yoksa insanların tiyatroya ihtiyacı olmayacak.” Bu tek geniş ifade çok şey anlatıyor. Tiyatro insana çok şey öğretebilir ve ona çok şey gösterebilir ama izleyicinin inancı olmadan sadece zaman kaybı olur.
Nils'in hikayedeki görüntüsü
Niels, tiyatroda kuaför olarak çalışan, biraz hülyalı ve eksantrik bir adam olan kızın amcasıdır. Hayatı alışılmadık bir ışıkta görür ve Dagny'ye dünyaya aynı şekilde bakmayı öğretir. Onun dünya görüşü gerçekten de oldukça sıradışı. Bu adam, yüce ve hafif bir ifadeyle konuşmayı sever. Yeğenini uvertürün ilk akoru ile karşılaştırır ve Magda Teyze'ye insanlar üzerinde büyücülük gücü verir, çünkü insanlar için yeni kostümler diken odur ve kostüm değişikliği ile, onun görüşüne göre, kişinin kendisi değişir. Ayrıca kıza çevreden uzak duracak şekilde giyinmesini tavsiye eder: siyah, etrafındaki her şey beyazken ve tam tersi. Ve amca sonunda haklı çıkıyor. Belki de bir dereceye kadar, yazarın tiyatro, müzik ve güzellik hakkındaki görüşlerini de gösterir. Niels'in iç dünyası ise çam kozalakları ile dolu bir sepet dolusu sürpriz.
Parçanın kısa tekrarı
Edvard Grieg sonbaharı Bergen'de geçirdi. Denizden getirilen bulutsuları ve ağaçlardan uzun şeritler halinde sarkan yosunların bolluğu için özellikle kıyı ormanlarını severdi. Böyle bir ormanda yaptığı yürüyüşlerden birinde, bir ormancının kızı olan Dagny Pedersen ile tanıştı. Bir sepet içinde çam kozalakları topluyordu. İki saç örgüsü olan küçük bir kız onu büyüledi ve ona bir şey vermeye karar verdi. Ama yanında yapabilecek hiçbir şeyi yoktu.yeşil gözlü bir çocuğu büyüleyin. Sonra ona özel bir şey vereceğine söz verdi, ama şimdi değil, on yıl içinde. Kızın bu şeyi ona şimdi vermesi ricasına karşılık, ona sabırlı olmasını tavsiye etti. Sonra besteci sepeti taşımasına yardım etti, babasının adını öğrendi ve vedalaştılar. Kızın hüznü için evlerine çay içmeye gitmedi.
Grig onun için müzik yazmaya karar verdi ve başlık sayfasında yazdırılacak: "Dagny Pedersen - on sekiz yaşına geldiğinde ormancı Hagerup Pedersen'in kızı."
Sonra, yazar okuyucuları bestecinin evine götürür. İçinde eski bir kanepe dışında hiçbir mobilya yok ve Grieg'in arkadaşlarına göre konutu bir oduncu kulübesine benziyordu. Bu dairenin tek dekorasyonu, ama belki de olabileceklerin en iyisi eski bir siyah kuyruklu piyano. Anahtarlarının altından çeşitli sesler uçar: çok neşeliden çok üzgüne. Ve aniden durduğunda, ağlayan bir Külkedisi gibi, kız kardeşlerinden rahatsız olan bir tel uzun süre sessizce çalar.
Besteci bir aydan fazla bir süredir eserini yaratıyor. Bu kızın mutluluktan boğularak ona doğru nasıl koştuğunu hayal ederek yazdı. Dagny'ye onun güneş gibi olduğunu söylerken, onun sayesinde kalbinde narin beyaz bir çiçek açtı. Besteci buna mutluluk ve şafağın yansıması diyor. İlk kez en iyi dinleyiciler onun çalışmalarını dinledi: ağaçlarda göğüsler, bir cırcır böceği, dallardan uçuşan kar, komşu bir evden bir çamaşırcı kadın, görünmez bir Külkedisi ve çılgın bir denizci.
Dagny liseden 18 yaşında mezun oldu, gür sarı saçlı ince bir kıza dönüştüörgüler. Hemen ardından akrabalarını ziyarete gitti. Niels Amca tiyatroda kuaför olarak çalıştı ve Magda teyze tiyatro terzisi olarak çalıştı. Evleri çeşitli profesyonel gereçlerle doluydu: peruklar, çingene şalları, şapkalar, kılıçlar, yelpazeler, diz üstü çizmeler, gümüş ayakkabılar vb. Çalışmaları sayesinde Dagny sık sık tiyatroya gidebiliyordu: performanslar derinden hareket etti ve ona dokundu.
Bir gün teyzem, değişiklik olsun diye şehir parkında açık havada düzenlenen bir konsere gitmenin gerekli olduğu konusunda ısrar etti. Dagny, amcasının ısrarı üzerine siyah bir elbise giydi ve o kadar güzel görünüyordu ki, ilk randevuya çıkmak gibiydi.
İlk kez duyduğu senfonik müzik garip bir izlenim bıraktı. Gözlerinin önünde bir rüya gibi tuhaf görüntüler belirdi. Sonra aniden, adının sahnede telaffuz edildiğini hissetti. Ardından anons tekrarlandı ve artık ona ithaf edilen bir parçanın çalınacağı ortaya çıktı.
Müzik Dagny'yi tanıdık ormana, çoban boynuzlarının çaldığı ve denizin kükrediği anavatanına götürdü. Kız, cam gemilerin yelken açtığını, üzerlerinden uçan kuşların ıslıklarını, ormandaki çocukların seslendiğini, kızın sevgilisine adadığı şarkısını duydu. Müziğin çağrısını dinledi ve gözlerinden minnet gözyaşları döküldü. Ve hava gürledi: "Sen benim mutluluğumsun, sen benim neşemsin, sen şafağın parlaklığısın."
Kompozisyonun son sesleri de dindiğinde Dagny arkasına bakmadan parktan ayrıldı. Müziğin bestecisinin öldüğüne üzüldü ve ona teşekkür etmek için ona doğru koştuğunu hayal etti.
KızŞehrin boş sokaklarında uzun süre yürüdü, kimseyi, hatta onu takip eden Nils'i bile fark etmedi. Zamanla denize gitti ve daha önce bilinmeyen yeni bir duygu tarafından ele geçirildi. Dagny burada hayatı ne kadar sevdiğini fark etti. Ve amcası, kızın hayatını boş yere yaşayamayacağına dair güvenle doluydu.
Önerilen:
Shukshin, "Freak": hikayenin analizi, özet
Elbette, edebi şaheserlerin derin bir incelemesine küçük, en anlaşılır ve basit eserlerle başlamak daha iyidir. Örneğin, hikayelerle. İlk bakışta karmaşık olmayan, ancak yine de dikkatli bir analizi hak edenlerden biri, V. M. Shukshin "Freak" in hikayesidir. Bu yazıda analiz etmeye çalışacağız
"Larra Efsanesi", M. Gorky: hikayenin analizi, ideolojik içeriği ve anlamı
Yüzyıllardır güncelliğini koruyan eserler var. Değerleri, her biri çağlar boyunca taşınan bilgelikten yararlanabilen filologlar veya okuyucular için fazla tahmin edilemez. Bunlar arasında M. Gorky'nin "İhtiyar Kadın İzergil" ve hikayeye dahil olan Larra efsanesi yer alıyor
Leo Tolstoy'un "Kreutzer Sonatı". Hikayenin özeti, analizi ve incelemeleri
Kreutzer Sonatı, Leo Tolstoy'un 1891'de yayınlanan seçkin eseridir. Kışkırtıcı içeriği nedeniyle, hemen şiddetli sansüre maruz kaldı. Hikaye evlilik, aile, bir kadına karşı tutum sorularını gündeme getiriyor. Tüm bu yanan konularda, yazarın şaşkın okuyucuları şok eden kendi orijinal görüşü vardır. Bu çalışmanın içeriği ve sorunları bu makalede tartışılacaktır
"Yaşlı Kadın Izergil": hikayenin analizi
Maxim Gorky bu eseri 1891'de Besarabya'ya yaptığı bir geziden döndükten sonra yazdı. Edebi eleştirmenler bunu ilk eserlere bağlar. Ancak, zaten burada yazarın tarzını ve eserindeki romantik motifi görebiliriz. Gorki'nin kendisi, “Yaşlı Kadın İzergil” hikayesini yazdıklarının en iyisi olarak kabul etti. Bu çalışmanın analizi, yazarın düşüncelerinin seyrini daha iyi anlamamıza yardımcı olacaktır
Özet: Bir sepet çiçek ile Smokinli Pygmalion ve Galatea
Herkes oyunları deşifre edemez ve tiyatroya giden çok fazla hevesli oyuncu kalmamıştır. Zaman kazanmak ve eğitim almak isteyenler için bir özet çıkardılar. Pigmalion bir istisna değildir