Romanesk mimari: karakteristikler, özellikler, örnekler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Romanesk mimari tarzı, içinde geliştiği tarihsel dönemle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. 11.-12. yüzyıllarda Avrupa'da zor zamanlar vardı: birçok küçük feodal devlet vardı, göçebe kabilelerin baskınları başladı, feodal savaşlar şiddetlendi. Tüm bunlar, yok edilmesi ve ele geçirilmesi kolay olmayan devasa, güçlü binalar gerektiriyordu.

Göçebeler, mümkün olduğu kadar çok altın ve diğer değerli eşyaları ele geçirmek umuduyla hem toprak sahiplerine hem de manastırlara saldırdıkça, hem feodal beylerin kişisel konutları hem de Hıristiyan binaları bir kaleye dönüştü. Önceki binalarda kimse kendini güvende hissetmiyordu.

Dinin tarz üzerindeki etkisi

Benedictines ve Cistercian'ların manastır düzenleri, stilin Avrupa'ya yayılmasına katkıda bulundu. Yeni topraklara yerleşir yerleşmez manastırlarının etrafına güvenilir kaleler inşa ettiler.

Hıristiyan Romanesk mimarisi hem dış hem de antik olandan önemli ölçüde farklıydı,hem de kullanım amacı. Yunanistan ve Roma'da tanrıları yatıştırmak için tapınaklar inşa edildi. Bunu yapmak için, esas vurgu, rahatlık ve içlerindeki insan sayısına değil, Tanrı'ya ibadete verildi.

Orta Çağ'ın Romanesk mimarisi ferahlığı vurguladı. Tapınağın maksimum sayıda insanı barındırması gerekiyordu. Aynı zamanda önemli bir kısmı da kütüphaneye, dini eserler ve basit zenginlik deposuna tahsis edildi. Böyle bir binanın devasa, güçlü ve güvenilir olması gerekiyordu.

Ortaçağ kültürü antik çağa önem verdiğinden, tapınağın planı için ilk Bizans bazilikaları temel alınmıştır:

1. Orta, yan ve enine nef.
2. Neflerin kesiştiği yerde - kule.
3. Batı cephesindeki ön kuleler.
4. Doğuda apsis.

Manastırların planları evrensel olsa da, hepsi yerel koşullara ve her keşiş düzeninin kullanım özelliklerine biraz uyum sağladı. Bütün bunlar Romanesk mimarinin gelişmesine yol açtı.

İç yapının ayırt edici özellikleri

Batı Avrupa'nın Romanesk mimarisinde iki tip kilise binası bulunur:

• bazilikalar, doğu kısımlarına bitişik bir apsisli dikdörtgen basit yapılardır;
• eşit aralıklı apsisli yuvarlak binalar.

Özellikle bazilikalarda iç mekanın organizasyonu ve mekanların hacmi önemli ölçüde değişti. Aynı nef alanının bulunduğu yeni bir Romanesk tip ortaya çıkıyor.daha çok salonlar gibi oldu. Bu, Garonne ve Loire arasındaki bölgede İspanya, Almanya ve Fransa'da özel bir popülerlik kazandı.

Tapınakların içinde esas olarak kare mekansal bloklara bölünmüştür. Bu o dönem için bir yenilikti. Bu, Romanesk mimarisinin ana özelliklerinden biridir.

Binanın kendisi tarafından ibadet edenleri etkilemek için koşullar yaratmak da önemliydi. Derecesi, tonoz ve duvarların yapılış şekline bağlıydı. Kaplamanın birkaç yolu vardı: düz kirişler, yelkenli kubbeler ve beşik tonoz. Ancak, en popüler olanı kaburgasız haçtı. Bu sadece iç mekanı dekore edip zenginleştirmekle kalmadı, aynı zamanda mekan organizasyonunun uzunlamasına doğasını da bozmadı.

Mimaride Romanesk üslup, bina açısından net geometrik ilişkiler dikte etti. Ana nef, yan neflerin iki katı genişliğindeydi. Tonozlar direkler üzerinde tutuldu. Hem yan hem de ana nefin yükünü taşıyan ikisi arasında her zaman sadece yandan yükü olan bir direk vardı. Bu, daha kalın desteklerin ince olanlarla değiştiği bir mimari ritmin somutlaştırılması için koşullar yaratabilir. Ancak bu tarz katılık gerektiriyordu, bu da tüm direklerin aynı olması gerektiği anlamına geliyor. Bu aynı zamanda iç mekanda görsel bir artış etkisi yarattı.

Zengin bir dekora sahip olan apsise özel önem verilmiştir. Bu amaçlar için, sahte kör kemerler oluşturuldu (genellikle birkaç katmanda), duvarlar resimler, kaplamalar ve çeşitli çıkıntılarla süslendi. İç mekana özel dikkatsütun ve dikmelerin dekorasyonuna verildi.

Sebze ve hayvan motifleri süslemelerde aktif olarak yer almaya başlar. Orta Çağ'ın Romanesk mimarisini kullanmaları ve geliştirmeleri, temsilcileri genellikle bu topraklara yerleşen ve yerel nüfusla asimile olan aynı göçebe kabilelerden kaynaklanmaktadır.

Heykel, tapınakların iç dekorasyonunda da aktif olarak kullanılmıştır. Aynı zamanda taşta vaaz etme olarak da adlandırıldı. İncil karakterlerini ve kutsal kitaptan motifleri betimleyen figürler genellikle portallara yerleştirildi. Bunun cemaat üzerinde normal bir vaazla dua etmekle hemen hemen aynı etkisi oldu.

Romanesk kiliselerin dışı

Dıştan bakıldığında, Romanesk mimari, iç mekanlarda olduğu gibi bloklar halinde basittir. Küçük pencereleri vardır. Bu yapıldı çünkü gözlükler çok daha sonra kullanılmaya başlandı.

Binanın kendisi, yarım daire biçimli bir apsisli ana nef tarafından işgal edilen merkezi yer olan birkaç ciltten oluşan bir bileşimdir. Bir veya daha fazla enine nef ile tamamlanır.

Bu stil aynı zamanda farklı şekillerde konumlandırılmış kulelerin kullanımı ile de karakterize edilir. Kural olarak, ikisi ön tarafa, biri neflerin kesişimine yerleştirildi. En süslü kısım, çeşitli mimari detayları barındıran arka cephedir. Çoğu zaman bunlar heykelli portallardır. Bu, kolayca yapabileceğiniz etkileyici girintiler yapmanızı sağlayan duvarların geniş kalınlığı nedeniyle elde edilir.karmaşık heykeller yerleştirilir.

Yan cephelere önemli ölçüde daha az dikkat edilir. Ancak üslup geliştikçe binaların yüksekliği artar. Şafakta, ana nefin tabanından tonozun tabanına kadar olan mesafe, binanın bu mimari bölümünün genişliğinin iki katına ulaşıyor.

Mimari tarzın ayırt edici özellikleri

Romanesk mimarisinin temel özelliği, bu stilin düz tavanlı klasik ahşap bazilikayı iyileştirip tonozlu hale getirmesidir. Öncelikle yan neflerin ve apsislerin küçük açıklıklarında tonozlar görülmeye başlandı. Stilin gelişmesiyle birlikte ana neflerin üzerinde ortaya çıktılar.

Kasalar genellikle hem duvarların hem de direklerin büyük bir yüke dayanması için yeterince kalındı, bu yüzden geniş bir güvenlik payıyla tasarlandılar. Mimarların hesaplarında hata yaptıkları ve inşaatın son aşamalarında tonozların çöktüğü durumlar oldu.

Bilim ve inşaatın gelişmesi, geniş zemin alanlarına duyulan ihtiyacın yanı sıra, hem duvarların hem de tonozların yavaş yavaş hafiflemeye başlamasına katkıda bulundu.

Kemer ve tonoz

Kasa, popülaritesini geniş alanları kaplama ihtiyacına borçludur. Ahşap kirişler bununla baş edemedi. Tasarımda en basit olanı, oldukça büyük olan ve ağırlıkları ile duvarlara bastırılan ve onları çok kalın yapan silindirik tonozlardı. Orta nefin üzerinde böyle bir tonoz bulunan Romanesk mimarisinin en ünlü anıtı Notre Dame du Port'tur (Clermont-Ferrand). Zamanla, kemerin neşter şekli yerini aldıyarım daire.

Yuvarlak tonozlar inşa etme olasılığını gerçekleştirmek için mimarlar antik mimarinin geleneklerine döndüler. Roma'da kare odalar üzerine düz çapraz tonozlar yapılmıştır. Romanesk mimarisi onları biraz değiştirdi: üst üste binmek için birbirine göre çapraz olarak yerleştirilmiş iki yarım silindir kullanıldı. Kavşağın diyagonal nervürleri tonozun yükünü alır ve köşelerdeki 4 desteğe aktarır. Bu çapraz kirişler, mimarlar tarafından inşaatı kolaylaştırmak için yuvarlak kemerler olarak yapılmıştır. Silindirlerin yüksekliğini, kesişim çizgileri elips şeklinde değil, yarım daire olacak şekilde artırarak, yükseltilmiş bir kasık tonoz elde edilir.

Güçlü kasalar güvenilir destek gerektiriyordu. Romanesk kompozit pilon böyle ortaya çıktı. Ana kısmı yarı sütunlarla eklenmiştir. İkincisi, tonozun genişlemesini az altan kenar kemerleri için bir destek rolü oynadı. Kenar kemerlerinin, dikmelerin ve nervürlerin rijit bağlantısı, yükü kasadan dağıtmayı mümkün kıldı. Mimaride bir atılımdı. Şimdi kaburga ve kemer tonozun çerçevesi haline geldi ve pilon duvarlar oldu.

Daha sonra nervürlü çapraz tonozlar ortaya çıktı. Uç kemerler ve kaburgalar ilk önce yerleştirilecek şekilde inşa edildiler. Tarzın gelişiminin zirvesinde, köşegen kemerin işaretlendiği yükseltilmiş hale getirildiler.

Yan nefler genellikle çapraz tonozlarla değil, beşik tonozlarla örtülüydü. Ayrıca genellikle inşaat mühendisliğinde kullanıldılar. Mimari formların tüm bu özellikleri, daha sonra Gotik'in temeli olacak.onları iyileştirir.

İnşaat Özellikleri

Romanesk mimarisinin başlıca şaheserleri taştan yapılmıştır. Loire Nehri boyunca bol miktarda bulunan kireçtaşı, işlenmesi kolay ve nispeten hafif olduğu için insanları cezbetmiştir. Bu, hacimli aksesuarlar kullanmadan küçük açıklıkları kaplamalarına izin verdi. Dekoratif desenler yapmak kolay olduğu için dış cephe kaplamalarında da kullanılmıştır.

İtalya'da ana bitirme taşı mermerdi. Onun renk kombinasyonları, bu ülkede Romanesk tarzın ana özelliği haline gelen etkileyici dekoratif efektler yaratmayı mümkün kıldı.

Yapı malzemesi olarak taş, planlı duvarcılık oluşturmak için kesme bloklar ve duvarları güçlendirmek için moloz şeklinde kullanılmıştır. Daha sonra, bazen dekoratif unsurlarla birlikte, kesme taş levhalarla kaplandı. Orta Çağ'da yapı taşları Antik Çağ'dan çok daha küçük yapılmıştır. Bunun nedeni, yapı malzemesinin ocaktan çıkarılması ve kullanım yerine teslim edilmesinin daha kolay olmasıdır.

Bütün bölgelerde yeterli taş yoktu. Onlarda, insanlar, modern olanlardan daha kalın ve daha kısa olan, ağır pişmiş tuğla bloklar yaptılar. O dönemin tuğla mimari anıtları Almanya, İngiltere, İtalya ve Fransa'da günümüze kadar gelmiştir.

Laik yapı

Ortaçağ Avrupa'sında kamusal yaşam oldukça kapalıydı. Roma İmparatorluğu'nun sınır muhafız kamplarının olduğu yerlerde kentsel yerleşimler kuruldu. Bunların birçoğubirbirlerinden oldukça uzaktaydılar ve feodal beylerin malları birbirinden ayrıydı ve insanların da çevresine yerleşmeye başladı. Uzak yerleşimler arasında hızlı hareket edememe nedeniyle, çoğu birbirinden neredeyse izole yaşadı. Bu nedenle, farklı alanların mimarisinin kendine has özellikleri vardır. Bu nedenle, Almanya'nın Romanesk mimarisi, İngilizce'ye olduğu kadar, İtalyanca'ya da uzaktan benziyor. Ama yine de hepsinin ortak özellikleri var.

Daha önce de belirtildiği gibi, o günlerde göçebe kabilelerin beraberlerinde getirdikleri birçok savaş vardı. Belirli bir bölgeye sahip olma hakkı için feodal beyler arasında da kan davaları vardı. Bu nedenle pasif koruma araçlarına ihtiyaç duyulmuştur. Kaleler ve kaleler oldular.

Sarp nehirlerin kıyısında, bir uçurumun kenarında, bir hendekle çevriliydiler. Burada dış duvarlar çok önemliydi. Taş veya tuğla bloklardan uzun ve kalın yapılmıştır. Kaleye bir veya daha fazla giriş vardı, ancak hepsinin hızlı bir şekilde engellenmesi, düşmanın içerideki yolunun kesilmesi gerekiyordu.

Şehrin veya kalenin merkezinde bir feodal lordun kulesi vardı - bir donjon. Her birinin kendi amacı olan birkaç kattaydı:

• bodrumda - hapishanede;
• ilk - kilerlerde;
• second - ev sahibinin ve ailesinin odaları;
• üçüncü - hizmetçilerin odası;
• çatı nöbetçiler için bir yerdir.

Romanesk mimarisinde, kaleler şehir oluşturan bir rol oynadı. Akrabaları ve hizmetkarları olan feodal beyler onlara yerleşti. Zanaatkarlar da surların dışında yaşadılar, feodal beylere ve sakinlere yiyecek sağladılar.gerekli ev eşyaları ile çevredeki köyler. Bu nedenle ve ayrıca Hıristiyanlığın o dönemin siyasetinde ana konumlardan birini işgal etmesi nedeniyle, kalenin bir tapınağı veya bir şapeli vardı.

Kraliyetlerin özellikle büyük ve gösterişli kaleleri vardı. Yüzlerce insan içlerinde yaşayabilir. Avluya düzinelerce hizmet odası inşa edildi. Ayrıca, bu tür tahkimatların karakteristik bir özelliği, kuşatma sırasında kaleyi terk etmeyi ve keşif veya sabotaj çalışmaları için düşman kampına sorti yapmayı mümkün kılan gizli yer altı geçitlerinin varlığıydı.

Gotikten farklı

Gotik üslup Avrupa'da daha sonra (12. yüzyıl civarında), Orta Çağ'ın Romanesk mimarisinin kendi üslup özelliklerini geliştirdiği zaman ortaya çıktı. Gotik, tanımladığımız tarzdan evrimleştiği için birçok insan da onları tanımıyor.

Aslında, Romanesk ve Gotik mimari arasındaki farklar açıktır. Estetik amaçlarında zaten farklıdırlar. Romanesk kiliseler pratik amaçlar için inşa edildi. Ana görevleri, mümkün olduğunca çok insanı ağırlamak ve onları düşmanlıklardan korumaktı. Kilisenin koruma, bilgi ve aydınlanma odağı olarak hareket ettiği ortaya çıktı.

Gotik, Tanrı'nın büyüklüğü karşısında insanın önemsizliğini göstermek istedi. Bu nedenle, görkemli binalar yarattı. Planın tabanında, ön cephede ve yan ve orta neflerin kesiştiği noktada kuleleri olan aynı bazilika kalır. Ancak boyutu ve dekoratif bileşenleri değişiyor.

Kasalar daha da yukarı çekilerekzirveler. Cephelerde sadece küçük heykeller değil, tüm kompleksleri ortaya çıkıyor. Paris'teki Notre Dame de Paris Katedrali'nde olduğu gibi, bir kişiye yukarıdan bakan efsanevi yaratıkların görüntüleri baskındır.

Tapınaklar, odada biraz mistik yansımalar yaratan vitraylarla kaplı büyük pencerelere sahiptir. Portallar çok daha katmanlı, desenli çerçeveler haline geliyor. Binaların kendileri yükselme eğilimindedir ve bir kişinin nereye ulaşması gerektiğini gösterir.

Romanesk Güzel Sanatlar

Bu döneme özel ve Romanesk sanatı. Mimari, ek süslemeler gerektirdiği için kendi kurallarını ona dikte etti. Bu nedenle, tapınaklar genellikle tüm duvarda İncil'den sahnelerin görüntüleriyle birlikte büyük freskler kullanırdı.

Heykel de aktif olarak geliştirildi. Eski gelenekleri takip ederek, özel yenilikleri kullanarak hikayelerini yarattı. Yüksek kabartma, bu dönemin ana heykelsi formu haline gelir. Sütunların başlıkları, İncil'deki figürler, efsanevi hayvanlar ve tuhaf çiçek süslemeleriyle zengin bir şekilde dekore edilmiştir. İlk kez tahtta Meryem Ana'nın görüntüsü beliriyor.

12. yüzyılın ortalarında vitray pencereler ortaya çıkmaya başladı. Ayrıca Kutsal Yazılardan sahneler de içeriyorlardı. Aynı mimari dönemde, çeşitli resimlerle zengin bir şekilde dekore edilmiş kitaplar da vardı ve kapakları altın ve değerli metallerle işlemeliydi.

Bugüne kadar ayakta kalan mimari anıtlar

Eski Avrupa'nın birçok ülkesinde bu yapıların masif ve güçlü olması nedeniyle Romanesk mimari örnekleri korunmuştur. Bunlardan bazılarına yazımızda değinmiştik. Bu mimarinin birkaç temsilcisinden daha bahsedelim.

Notre Dame la Grande Katedrali (Poitiers), 11.-12. yüzyıl Fransız binalarının bir örneğidir. Bu, neredeyse eşit üç nefli küçük bir kilisedir. İçinde çok az aydınlatma var, bu nedenle yan koridorların pencerelerinden gelen gün ışığı ışınlarıyla hafifçe seyreltilmiş hafif bir alacakaranlık hüküm sürüyor.

İtalyan Romanesk binaları dünyaca ünlüdür. Bunlardan biri Venedik'teki Ri alto Köprüsü. Bu kemerli tipte yaya örtülü bir yapıdır. Ayrıca köprünün her iki yanında dikili kemerli açıklıklar bulunmaktadır.

Romanesk tarzın bir başka şaheseri, beş nefli katedralin yakınındaki eğik şapel sayesinde gezegendeki birçok insan tarafından daha iyi bilinen Pisa'daki (İtalya) mimari topluluktur - Leaning Tower of Pisa.

Almanya'da Solucanlar Katedrali bu mimari dönemin bir örneği olarak adlandırılabilir, İspanya'da - Salamanca'daki Katedral, İngiltere'de - Kule. Ve Vilnius'ta, o zamanların kale kalesinin kalıntıları bu güne kadar hayatta kaldı.

Sonuç

Romanesk mimarisi, eski geleneklerin bir devamı ve özellikle Gotik olmak üzere diğer stillerin gelişiminin temeli oldu. Bizans'tan kalma basit ahşap bazilikalar görkemli yapılara dönüştürülmüştür. Bu, yeni inşaat yöntemleri ve yöntemleri arayışına katkıda bulundu.

Feodal beyler arasındaki sık savaşlar ve göçebe kabileler tarafından yapılan baskınlar, o zamanların insanlarını kaleler ve koruma kuleleri şeklinde güvenilir barınaklar oluşturmaya zorladı, bu da onlara dayanmalarına izin verdi.en az kayıpla düşman tarafından kuşatıldı.

Romanesk döneminin devasa yapıları birçok yerde korunarak yerli halkı ve turistleri etkiledi.

Ve bu tarz hala biraz ilkel olmasına ve Romanesk mimarinin terimleri herkes için hemen net olmamasına rağmen, Batı Avrupa'nın mimari geleneğine damgasını vurdu ve Doğu'daki mimarinin gelişimini etkiledi.