Dijital mimari: ana özellikler, mimarlar, örnekler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Dijital mimari, insanlığın dijital çağının yeni bir nefesidir. Diğer tarzlardan (barok, klasisizm, imparatorluk, postmodernizm, minimalizm, gotik) yalnızca dış parametrelerinde değil, aynı zamanda iç yapılarında da temelde farklıdır. Bu makaleyi okuyarak bu yön hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.

Genel özellikler

"Dijital mimari" terimi ilk olarak doksanların başında kullanıldı. Bu yıllar boyunca, kendini ifade etme ve şekillendirme yolları için sürekli yeni fırsatlar arandı. Bilim ve teknolojinin gelişimine odaklanan mimarlar, bilgisayar teknolojisine yerleştiler. İngilizce'den çevrilen dijital, dijital anlamına gelir ve aslında adı açıklar.

Burada kimse estetik tercihlere göre yönlendirilmez. Bu durumda, her şey binaların işlevselliğini, çevre dostu olmalarını ve dinamizmini belirler. Ayrıca ikincisi, dijital mimarinin mesajını doğru bir şekilde karakterize eder.

Olay nedenleri

Bilgi çağı yaşanıyoryirminci yüzyılın ortalarında başlar. Ellilerde, hesaplama yöntemleri ve bilgisayarlar mimarinin gelişimini etkiledi, ancak geleneksel yöntemleri temelden değiştirmedi. İnsan gelişiminin dijital aşaması (dijital - dijital, elektronik veya bilgisayar olarak çevrilmiştir) teknolojik devrimin başladığı 1990'ların sonlarında başlamıştır.

Genel olarak mimari hakkında önceden belirlenmiş görüşlerden önemli farklılıklar nedeniyle, parametrik yönün yol boyunca iki ana sorunu vardır:

1. Şekillendirmenin temel ilkelerini yeniden düşünme ihtiyacı.
2. Mimari dönüşümün nesnelerini, yani insan yerleşimi alanını yeniden gözden geçirme ihtiyacı.

Modern mimarlar, teknolojinin gereksinimlerini ve sanal ve gerçek dünyaların yıldırım hızında birleştirilmesini hesaba katmalıdır. Burada mimarinin kendisinden değil, insanın gerçekliğinden ve kültüründen bahsediyoruz. Ve 21. yüzyıl elektronik, bilgi ve bilgi sonrası kültürle doğrudan ilişkilidir.

Özellikler

Dijital mimari, hem sanal hem de fiziksel binalar oluşturmak için bilgisayar modelleme, programlama ve görselleştirme tekniklerinin kullanımına dayanır. Yaratmanın temeli, elektromanyetik bir biçimde saklanan bir dizi sayıdır. Malzeme parametrelerine göre demolar oluşturmak için kullanılırlar

Doğrusal olmayan tür, parametriklik, organi-teknoloji, elektronik barok vb. kavramlarını birleştirir.analogları doğal ortamda açıkça izlenen karmaşık şekilde düzenlenmiş sistemlere.

Dijital mimarinin temel özellikleri:

• parçaların ve simetrinin olumsuzlanması;
• dokular, dokular ve teknolojilerin kullanımında geçici bütünlük;
• Kartezyen koordinat sisteminin dışında;
• doğrusal olmayanlık - eşitsizliğin ve istikrarsızlığın etkisi;
• çeşitli durumlar;
• amorf formlar;
• dinamik;
• rastgelelik.

Her zamanki "kafes"ten yeni "fraktallara" geçişi belirtmekte fayda var. Kafes, yapısal deneylerin olasılığını çok uzun bir süre sınırlandırdı ve matematiksel yöntemlerin uygulanmasını kolaylaştırarak bunu telafi etti. “Fraktallar” ise herhangi bir ölçekte bir uzamsal formun tekrarını içeren karmaşık yapılardır.

Metodoloji

Dijital mimaride yeni tasarım yöntemleri kullanılmaktadır. Bunların arasında şunu vurgulamakta fayda var:

• kombinatoryal modelleme - model detay parametrelerinin kullanımını ve bunların ilişkilerini içerir;
• senaryo modelleme yöntemi - çeşitli kod manipülasyonlarına dayalıdır;
• morphing - ekstrem formların enterpolasyonu ile dönüşüm;
• topolojik morfogenez - formların sürekli deformasyonu ve değişmezliği;
• mimari formun prototip modellemesi - fitomorfik, antropomorfik veya diğer analoglar temelinde oluşturma;
• plastikizm - fiziksel özelliklerle şekil dönüşümlerinin modellenmesi(hava veya sıvı);
• uyarlanabilir sistemler - kinetik, etkileşimli ve bilgilendirici kabuk.

Modern bilgisayar teknolojisi, modernize edilmiş ekipman ve uygun malzemelerin kullanımı ile tasarımın sınırları genişletilmiş ve üretici ile tüketici arasında yeni bir etkileşim stratejisi oluşturulmuştur.

Ünlü mimarlar

Dijital mimarideki mimarlar, formların simetrisinden kurtulur ve gerçekçi olmayan fikirleri tamamen somutlaştırabilir. Tanımlanan yönün gelişiminde en etkili kişilikler:

1. Patrick Schumacher. "Parametrizm" terimini tanıttı ve onu "sezgisel" kavramıyla ilişkilendirdi. Yakın gelecekte tüm mimari gelişmelerin organik bir karaktere sahip olacağına inanıyor: tüm formlar sorunsuz bir şekilde birbirine akıyor ve tek bir uyumlu kentsel topluluk yaratıyor.
2. Peter Eisenman. Mimarlık ve Şehircilik Araştırmaları Enstitüsü'nü kurdu. Dekonstrüktivizmden lineer olmayan bir versiyona geçti ve New York Modern Sanat Müzesi'ndeki Dekonstrüktif mimariye adanan ünlü sergiden sonra fraktal teorisinden ilham aldı.
3. Frank Gehry. Kompozisyonları keyfi, ancak birçoğu onları çürüyen hacimler, pürüzlü yüzeyler ve kırık geleneksel mimari unsurlar olarak görüyor.

Ancak yalnızca bir isim dijital mimariyle tam olarak ilişkilidir - Zaha Hadid.

Zaha Hadid

Bu kadın sıraya girdibaşarılı insanların ve etkili mimarların listesi. Rem Koolhaas (ünlü bir Hollandalı mimar), öğrencilik yıllarında genç bir bayanın yeteneğini fark etti ve bir mimarlık okulundan mezun olduktan sonra genç bayan, OMA mimarlık bürosunda çalışmaya başladı. Burada üç yıl çalıştı.

80'de Hadid kendi mimari ofisini kurar. Onlarca yıldır birçok müşteri, uygulamanın imkansızlığı ve hatta öznel reddetme nedeniyle projelerini reddetti.

Gerçekleşen projeler Hadid

Zaha'nın çizimlerine göre inşa edilen ilk dijital bina, mobilya şirketi Vitra için bir itfaiye istasyonu. Tasarım bir bombardıman uçağını andırıyor ve kanat vizörleri Sovyet avangard pavyonlarına benziyor.

Şeyh Zayed Köprüsü, BAE'de modernliğin ve refahın sembolüdür. Tasarımı, kum tepelerinin canlı izlenimleri altında Zaha tarafından geliştirildi. Yapı çok dayanıklıdır ve 100 km/s'nin üzerindeki hızlarda keskin rüzgarlara dayanabilir.

Mimarın başarıyla tamamladığı projeler kutusu şunları içerir:

1. Cincinnati'deki Rosenthal Çağdaş Sanat Merkezi.
2. Strazburg'daki Odrupgaard Sanat Müzesi'nin yeni kanadı.
3. Leipzig'deki BMW fabrikasının merkez binası.
4. Hotel Puerta America (Madrid).
5. Londra Su Sporları Merkezi.
6. Guangzhou Opera Binası.
7. Haydar Aliyev Merkezi (Bakü).
8. İş Merkezi "Peresvet-Plaza" (Moskova).

The Guardian gazetesi editörleri, mimarinin geometrisini özgürleştiren ve ona yeni bir boyut kazandıran kişinin Hadid olduğuna inanıyor.ifade kimliği. İnsan yardım edemez ama aynı fikirde.

Bina örnekleri

Dijital mimari örnekleri, içsel ölçekleri ve çok yönlülükleriyle etkileyicidir.

Dijital yönde oluşturulmuş en çarpıcı ve akılda kalıcı binalar (daha önce bahsedilenlerin yanı sıra):

1. Sergi pavyonu "Breloga" ("Seliger-2009").
2. Rosnano Müzesi.
3. Novosibirsk'te parametrik korkuluklar.
4. Medya ICT ofis binası.
5. Kumu Sanat Müzesi.

Plastik yarı saydam bir kabuk sayesinde çevrede çözünen ve yapının sağladığı özellikler sayesinde dönüşen Google kampüs projesini belirtmekte fayda var. Böcek dış iskeletinin yapısını taklit eden ICD ve ITKE pavyonu.

Mustamäe'deki Telekom ofis binası, 2017 yılında Tallinn'deki en iyi dijital proje olarak kabul edildi.

Rusya'daki dijital mimari gerçeğe dönüşmez. Zaha'nın sadece birkaç projesi ve eğitim ve kültür yapılarına ait pavyonlar biliniyor. Bu oldukça nesnel nedenlerden kaynaklanmaktadır.

Eleştiri

Ana eksileri:

• binadaki boş alanın verimsiz kullanımı;
• tarihi merkezlerin yok edilmesi;
• müşterilerin ve çalışanların cehaleti;
• üreticilerin üretim teknolojisini değiştirmeye hazırlıksızlığı;
• yeterli finansman eksikliği;
• üretim sürecindeki zorluklar.

Ayrıca, bazıları inşaat işinin tehlikesine dikkat çekiyor. Bu vesileyle, Zaha Hadid tarafından tasarlanan Al Wakra stadyumu çevresinde bir skandal patlak verdi. Mimar, iş güvenliğinin tasarıma değil, her şeyden önce inşaat şirketine bağlı olduğunu belirtti.

Ancak, profesyonellerin doğru bir şekilde belirttiği gibi, dijital mimari insanlığın geleceğidir. Şimdi gülünç ve tuhaf görünen şeyler yakında sıradan ve gerekli hale gelecek. Tıpkı sanal gerçeklik, akıllı telefonlar veya fitness takipçileri gibi.