Çağdaş resim sanatçıları. Rusya'nın modern sanatçıları

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Modern resim sanatı, günümüzde veya yakın geçmişte yapılmış eserlerdir. Aradan belli bir süre geçecek ve bu tablolar tarihin bir parçası olacak. Geçen yüzyılın 60'lı yıllarından günümüze kadar olan dönemde oluşturulan resimler, çağdaş sanatın postmodernizm olarak sınıflandırılabilecek çeşitli alanlarını yansıtmaktadır. Modern zamanlarda, ressamların çalışmaları daha geniş bir şekilde temsil edildi ve yirminci yüzyılın 70'lerinde resim sanatının sosyal yöneliminde bir değişiklik oldu.

Mevcut sanat

Modern resim sanatçıları, güzel sanatlardaki tüm yeni trendlerin ilkini temsil eder. Kültürel terminolojide, "çağdaş resim" kavramıyla biraz bağlantılı olan "çağdaş sanat" kavramı vardır. Çağdaş sanatla, ressamlar en son konulara yöneldiğinde, sanatçılar çoğunlukla yenilik anlamına gelir.oryantasyon. Resim, şehircilik tarzında boyanabilir ve herhangi bir endüstriyel işletmeyi tasvir edebilir. Ya da tuvalde buğday tarlası, çayır, orman ile bir manzara manzarası var, ama aynı zamanda uzaktan bir biçerdöver kesinlikle çizilecek. Modern resmin tarzı, resmin sosyal bir yönelimini ima eder. Aynı zamanda, çağdaş sanatçıların sosyal imalar taşımayan manzaraları çok daha değerlidir.

Yön seçimi

90'ların sonundan itibaren çağdaş resim sanatçıları, üretim temasını terk ederek eserlerini saf güzel sanatların ana akımına dönüştürüyor. Flaman çizim tarzında güzel portre, manzara sahneleri, natürmort ustaları var. Ve yavaş yavaş, modern resimde, 18. ve 19. yüzyılın seçkin sanatçılarının yarattığı resimlerden hiçbir şekilde daha düşük olmayan ve bazı yönlerden onlardan daha üstün olan gerçek sanat ortaya çıkmaya başladı. Günümüzün fırça ustalarına, gelişmiş bir teknik temel, planlarını tuval üzerine tam olarak yansıtmalarını sağlayan çok sayıda yeni araç yardımcı oluyor. Böylece çağdaş resim sanatçıları ellerinden gelenin en iyisini yapabilirler. Elbette boyama sürecinde boyaların veya fırçaların kalitesi önemlidir ama yine de asıl olan yetenektir.

Soyut dışavurumculuk

Modern sanatçılar, büyük bir tuval üzerine çok sayıda uygulanan geometrik olmayan vuruşların kullanımına izin veren boyama yöntemlerine bağlı kalırlar. Büyük fırçalar, bazen boya fırçaları kullanılır. Benzerresim, kelimenin klasik anlamıyla sanat olarak adlandırılamaz, ancak soyutlama, 1920'de Andre Breton'un fikirleri sayesinde ortaya çıkan ve hemen Salvator Dali, Hans Hofmann gibi birçok takipçi bulan gerçeküstücülüğün bir devamıdır. Adolf Gottlieb. Aynı zamanda, çağdaş sanatçılar dışavurumculuğu kendi yollarıyla anlıyorlar. Bugün, bu tür, üç metre uzunluğa ulaşabilen resimlerin boyutunda öncekinden farklıdır.

Pop Art

Soyutlamacılığın karşı dengesi, estetik değerleri destekleyen kavramsal yeni avangarddı. Modern sanatçılar, resimlerinde Mao Zedong veya Marilyn Monroe gibi ünlü kişiliklerin görüntülerini kullanmaya başladılar. Bu sanata "pop art" adı verildi - resimde popüler, genel olarak tanınan bir trend. Kitle kültürü, soyutlamacılığın yerini aldı ve herkesin ağzından çıkanları, son zamanlardaki bazı olayları veya farklı yaşam durumlarında tanınmış kişilerin görüntülerini halka renkli, göz alıcı bir şekilde sunan özel bir estetik türünü ortaya çıkardı.

Pop art'ın kurucuları ve takipçileri Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein'dı.

Fotogerçekçilik

Modern sanat çok yönlüdür, genellikle iki veya daha fazla güzel sanat türünü birleştiren yeni bir yön ortaya çıkar. Sanatçının bu kendini ifade biçimi,fotogerçekçilik. Resimdeki bu yön, 1968'de ABD'de ortaya çıktı. Avangard sanatçı Louis Meisel tarafından yaratılan tür, iki yıl sonra Whitney Müzesi'nde Yirmi İki Gerçekçi sergisi sırasında tanıtıldı.

Fotogerçekçilik tarzında resim yapmak fotoğrafla ilişkilendirilir, nesnenin hareketi zaman içinde donmuş gibi görünür. Fotogerçekçi sanatçı, resimde yakalanacak olan görüntüsünü fotoğraflar yardımıyla toplar. Negatif veya slayttan görüntü, projeksiyon veya ölçek ızgarası kullanılarak tuvale aktarılır. Ardından boyama teknolojileri kullanılarak eksiksiz bir resim oluşturulur.

Fotogerçekçiliğin altın çağı 70'lerin ortalarında geldi, ardından popülerlik azaldı ve 90'ların başında tür yeniden canlandı. Saygıdeğer sanatçılar ağırlıklı olarak ABD'de çalıştı, aralarında görüntü projeksiyonunu kullanarak eserlerini yaratan birçok heykeltıraş vardı. Fotogerçekçiliğe dayalı resmin en ünlü ustaları Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson'dur.

Genç nesil fotogerçekçi sanatçılar - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Rusya'nın modern sanatçıları

• Serge Fedulov (1958 doğumlu), Nevinnomyssk, Stavropol Bölgesi'nde doğdu. Latin Amerika ve Avrupa'da çeşitli sergilere katıldı. Resimleri, gerçekçilikleri ve zıt renk kombinasyonları ile ayırt edilir.
• Mikhail Golubev (d. 1981),Omsk Resim Okulu'nun sanat sınıfından mezun oldu. Şu anda St. Petersburg'da yaşıyor. Alışılmadık bir yaratıcılık tarzıyla ayırt edilir, tüm çalışmaları derin felsefi imalara sahip yansıma resimleridir.
• Dmitry Annenkov (d. 1965) Moskova'da. Stroganov Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu. Yurtdışında popüler, ancak Rus sergilerini tercih ediyor. Annenkov'un sanatı gerçekçi, sanatçı tanınmış bir natürmort ustası.

Rus İzlenimciler

• Alexei Chernigin, Rus izlenimci ressam (d. 1975), ünlü ressam Alexander Chernigin'in oğludur. Nizhny Novgorod'daki sanat okulunda resim ve grafik tasarım okudu. Nizhny Novgorod Mimarlık Enstitüsü'nden Endüstride Tasarım derecesi ile mezun oldu. 1998'den beri Rusya Sanatçılar Birliği üyesi. 2001'den beri NGASU'da İç Tasarım Bölümü'nde öğretmen.
• Konstantin Lupanov, Krasnodarlı sanatçı (d. 1977). Devlet Kültür Sanat Üniversitesi Endüstri Akademisi'nden anıtsal resim bölümünden mezun oldu. Krasnodar, Moskova ve St. Petersburg'da birçok sanat sergisinin katılımcısı. Dönen vuruşlara sahip nadir bir yağlı boya stili ile ayırt edilir. Lupanov'un resimleri, zıt renk kombinasyonlarından tamamen yoksun, görüntüler birbirinin içine akıyor gibi görünüyor. Sanatçının kendisi eserini "neşeli, sorumsuz bir serseri" olarak adlandırıyor, ancak bu ifadenin bir coquetry payı var: resimler aslında oldukça profesyonel.

Rus çıplak sanatçılar

• Sergey Marshennikov (d. 1971), en ünlü çağdaş Rus sanatçılardan biri. Ufa College of Arts'tan mezun oldu. Resimleri, bariz gerçekçiliğin bir örneğidir. Eserler sanatsal bir fotoğraf izlenimi veriyor, kompozisyon çok doğru ve her vuruş doğrulanıyor. Ressamın karısı Natalya genellikle bir model olarak hareket eder ve bu onun şehvetli bir resim yaratmasına yardımcı olur.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (1964 doğumlu), ünlü opera sanatçısı Lavrenty Dmitrievich Donskoy'un torunu. Modern Rus resminin en parlak temsilcisi. Konunun çıplak tarzında çizer. Sanatçının yaratıcı paletinde, Ivan Kupala tatili gecesinde doğu hareminden ve nehir kıyısındaki çıplak köy kızlarından, karda dışarı çıkan ve delikte yüzen ateşli kadınların olduğu bir Rus hamamından güzellikler bulabilirsiniz. Sanatçı çok ve yetenekli çizer.

Rusya'nın modern sanatçıları, çalışmaları dünyanın her yerindeki güzel sanatlar uzmanlarının ilgisini çekiyor.

Dünya sanatı olarak modern resim

Bugün görsel sanatlar, 18. ve 19. yüzyıllarda talep görenlerden farklı biçimler almıştır. Dünyanın modern sanatçıları daha dar bir yorumla avangarda yöneldi, tuvaller incelik kazandı ve daha anlamlı hale geldi. Günümüz toplumunun yenilenmiş bir sanata ihtiyacı var, bu ihtiyaç yaratıcılığın her türlüsüne kadar uzanıyor.tablo. Çağdaş sanatçıların resimleri, yeterince yüksek düzeyde yapılırsa satın alınır, pazarlık veya takas konusu olur. Bazı tuvaller özellikle değerli sanat eserleri listelerinde yer almaktadır. Büyük ressamlar tarafından yapılmış geçmişten gelen tablolar hala talep görüyor, ancak çağdaş sanatçılar giderek daha fazla popülerlik kazanıyor. Yağlı, tempera, sulu boya ve diğer boyalar, yaratıcılıklarına ve planlarını başarılı bir şekilde uygulamalarına yardımcı olur. Ressamlar, kural olarak, herhangi bir stile bağlı kalırlar. Manzara, portre, savaş sahneleri veya başka bir tür olabilir. Buna göre sanatçı, çalışması için belirli bir boya türü seçer.

Dünyanın modern sanatçıları

En ünlü modern sanatçılar yazma tarzlarında farklılık gösterir, fırçaları tanınır, bazen tuvalin altındaki imzaya bakmanıza bile gerek kalmaz. Modern resmin ünlü ustaları - Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.