Carl Maria von Weber - besteci, Alman romantik operasının kurucusu: biyografi ve yaratıcılık

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Carl Maria von Weber, Mozart'ın karısının kuzeni olan 18. yüzyılın ünlü Alman bestecisi ve müzisyenidir. Müzik ve tiyatronun gelişimine büyük katkı sağladı. Almanya'da romantizmin kurucularından biri. Bestecinin en ünlü eserleri operalarıdır.

Carl Maria von Weber: biyografi. Çocukluk yılları

Karl, küçük bir Alman kasabası olan Eitin'de (Holstein) doğdu. Bu olay 18 Aralık 1786'da gerçekleşti. Babası, müziğe büyük bir sevgisi olan Franz Weber'di. Gezici bir drama grubunda girişimci olarak görev yaptı.

Geleceğin müzisyeninin çocukluk yılları göçebe tiyatro oyuncuları arasında geçti. Bu tuhaf atmosfer çocuğu büyük ölçüde etkiledi ve geleceğini belirledi. Yani, ona dramatik ve müzikal türlere ilgi duymasını sağlayan ve aynı zamanda ona sahne yasaları ve dramatik sanatın müzikal özellikleri hakkında bilgi veren tiyatro topluluğuydu.

Genç yaşta, Weber resimle de aktif olarak ilgilendi. Ancak babası ve ağabeyi onu daha fazla tanıştırmaya çalıştı.müzik. Franz, sürekli seyahat etmesine rağmen oğluna iyi bir müzik eğitimi vermeyi başardı.

İlk besteler

1796'da Carl Maria von Weber Hildburghausen'de piyano okudu, ardından Salzburg'da 1707'de kontrpuan temelleri okudu, ardından Münih'te 1798'den 1800'e kadar mahkeme orgcusu Kalcherom ile kompozisyon çalıştı. Aynı yıllarda şan dersleri aldı.

Karl müzikle ciddi şekilde ilgileniyor. Ve 1798'de J. M. Haydn'ın rehberliğinde, clavier için birkaç fughetta bile yarattı. Bunlar bestecinin ilk eserleriydi. Şaşırtıcı bir şekilde, Carl Maria von Weber de operaları çok erken yazmaya başladı. Kelimenin tam anlamıyla füglerden sonra, aşağıda tartışacağımız iki büyük eserinin yanı sıra büyük bir kitle, allemandes, ecossaises ve komik kanonlar ortaya çıktı. Ancak 1801'de yaratılan "Peter Schmoll ve Komşuları" şarkı sözü en büyük başarıyı elde etti. Johann Michael Haydn'ın onayını kazanan bu çalışmaydı.

Yüksek konum

1803'te Alman romantik operasının gelecekteki yaratıcısının çalışmalarında önemli bir gelişme oldu. Bu yıl Weber, Almanya'da uzun bir yolculuktan sonra Viyana'ya geliyor. Burada o zamanlar çok ünlü müzik öğretmeni Abbe Vogler ile tanıştı. Bu adam, Karl'ın müzikal ve teorik bilgisindeki boşlukları çabucak fark etti ve onları doldurmaya başladı. Besteci çok çalıştı ve çok ödüllendirildi. 1804'te on yedi yaşında bir genç olan o, kopellmeister olarak kabul edildi, yaniVogler'in himayesi sayesinde Breslav Opera Binası'na gidin. Bu olay, 1804'ten 1816'ya kadar olan aşağıdaki zaman dilimini içeren Weber'in yaratıcılığının ve yaşamının yeni bir dönemini işaret etti.

Yaratıcılığın en önemli döneminin başlangıcı

Carl Maria von Weber'in bu dönemdeki müzik eserleri ciddi bir evrim geçiriyor. Genel olarak, 1804'ten beri bestecinin tüm çalışmaları değişti. Bu zamanda Weber'in estetik görüşleri ve dünya görüşü şekilleniyor ve müzik yeteneği kendini en açık şekilde gösteriyor.

Bunun yanı sıra, Carl müzikal ve tiyatro alanında organizatör olarak gerçek bir yetenek gösteriyor. Grupla birlikte Prag ve Breslavl'a seyahat etmek, içinde bir şefin yeteneğini keşfetti. Ancak Weber'in klasik geleneğe hakim olması yeterli değildi; her şeyi dönüştürmeye ve düzeltmeye çalışıyor. Böylece, bir şef olarak, opera orkestrasındaki müzisyenlerin aranjmanını değiştirdi. Şimdi enstrümanın türüne göre gruplandırıldılar. Bununla besteci, 19. ve 20. yüzyıllarda popüler olacak orkestral yerleştirme ilkesini öngördü.

On sekiz yaşındaki Weber, Alman tiyatrolarında tarihsel olarak gelişen geleneği korumaya çalışan müzisyenlerin ve şarkıcıların direnişine rağmen, cesur değişimini gençliğin tüm coşkusuyla savundu.

Bu dönemin önemli eserleri

1807-1810'da Carl Maria von Weber'in müzikal-eleştirel ve edebi etkinliği başlar. Performanslar ve müzik eserleri hakkında incelemeler ve makaleler yazmaya başlar, "Hayat" adlı bir romana başlar.müzisyen", bestelerine notlar yazıyor.

Bestecinin eserinin ilk döneminin tamamında yazılan eserler, yazarın geleceğinin daha olgun ve ciddi üslubunun özelliklerinin nasıl giderek daha canlı hale geldiğini görmeyi mümkün kılmaktadır. Şu anda, Weber'in müzikal ve dramatik eserleri, aşağıdakiler dahil en büyük sanatsal önemi kazanıyor:

• Singspiel "Abu Gasan".
• Opera Silvana.
• İki senfoni ve iki isimsiz kantat.

Ayrıca bu dönemde birçok uvertür, şarkı, koro aryaları vb. ortaya çıktı.

Dresden dönemi

1817'nin en başında Carl Maria von Weber, Dresden Deutsche Oper'ın Kapellmeister'ı oldu. Aynı yıl opera sanatçısı Caroline Brandt ile evlendi.

Bu andan itibaren bestecinin 1826'da ölümüyle sona erecek olan eserinin en önemli ve son dönemi başlıyor. Bu dönemde Weber'in yöneticilik ve organizasyon faaliyetleri oldukça yoğun bir karaktere bürünmektedir. Aynı zamanda bir şef ve yönetmen olarak zorluklarla yüzleşmek zorunda kaldı. Charles Maria'nın yeniliklerine, neredeyse bir buçuk yüzyıla egemen olan tiyatro geleneklerinin yanı sıra Dresden'deki İtalyan opera grubunun şefi F. Morlacchi tarafından aktif olarak karşı çıktı. Bütün bunlara rağmen, Weber yeni bir Alman opera topluluğu kurmayı başardı. Ayrıca, yetersiz hazırlanmış ekibe rağmen bazı mükemmel performanslar sergilemeyi başardı.

Ancak, besteci Weber'in yerini orkestra şefi Weber'e bıraktığını düşünmemek gerekir. Başardıbu rollerin her ikisini de birleştirin ve onlarla zekice başa çıkın. En ünlü operası da dahil olmak üzere ustanın en iyi kreasyonları bu sırada doğdu.

Serbest Nişancı

Bu operada anlatılan hikaye, bir adamın sihirli toz için ruhunu şeytana satarak atış yarışmasını kazanmasına yardımcı olan bir folklor hikayesinden geliyor. Ve ödül, kahramanın aşık olduğu güzel bir bayanla evlilikti. Bir Alman'ın kalbine yakın ve tanıdık gelen bir şey ilk kez operada vücut buldu. Weber, basit taşra hayatını duygusal bir saflık ve kaba bir mizahla tasvir etti. Nazik bir gülümsemenin altında uhrevi dehşeti gizleyen orman ve köylü kızlarından neşeli avcılara uzanan, yiğit ve adil prenslerle biten kahramanlar büyüledi.

Bu tuhaf hikaye güzel müzikle birleşti ve hepsi her Alman'ı yansıtan bir ayna oldu. Bu eserde Weber, Alman operasını sadece İtalyan ve Fransız etkisinden kurtarmakla kalmadı, aynı zamanda tüm 19. yüzyılın önde gelen opera formunun temellerini atmayı başardı.

İlk gösterim 18 Haziran 1821'de gerçekleşti ve izleyiciler arasında baş döndürücü bir başarıydı ve Weber gerçek bir ulusal kahraman oldu.

Daha sonra opera, ulusal Alman romantik tiyatrosunun en büyük eseri olarak kabul edildi. Şarkıcının türünü temel alan besteci, eseri drama ve psikoloji ile doyurmayı mümkün kılan geniş müzik formları kullandı. Operada geniş bir yer, kahramanların ayrıntılı müzikal portreleri ve halk Almancası ile ilişkili günlük sahneler tarafından işgal edilmiştir.şarkılık. Müzikal manzaralar ve fantastik bölümler Weber'in yarattığı orkestranın zenginliği sayesinde çok canlı bir şekilde ifade edildi.

Operanın yapısı ve müzikal özellikleri

"Free Gun", akıcı korna melodilerinin hakim olduğu bir uvertürle başlar. İzleyicinin önünde ormanın gizemli romantik bir resmi çizilir, eski av efsanelerinin şiirleri duyulur. Uvertürün ana kısmı karşıtların mücadelesini anlatıyor. Giriş, son derece görkemli bir koda ile sona erer.

İlk perdenin aksiyonu, devasa neşeli sahnelerin fonunda ortaya çıkıyor. Koro tanıtımı, halk müziği motifleri sayesinde güzel bir şekilde yeniden yaratılmış köylü tatillerinin resimlerini görüyoruz. Melodi gerçekten köy müzisyenleri tarafından çalınıyormuş gibi geliyor ve rustik vals basit ve naif.

Avcı Max'in kaygı ve kafa karışıklığıyla dolu aryası tatille keskin bir tezat oluşturuyor. Ve ikinci avcı Kaspar'ın içki içen şarkısında keskin bir ritim net bir şekilde duyulur ve hızlı harekete neden olur.

İkinci perde birbiriyle tezat oluşturan iki sahneye bölünmüştür. İlk bölümde ilk olarak arkadaşı Agatha'nın ruhsal saflığını ve duygularının derinliğini vurgulamaya hizmet eden kaygısız Arieta Angel'ı duyuyoruz. Resim, kızın deneyimlerini daha iyi anlamaya yardımcı olan şarkı melodileri ve etkileyici alıntıların değişimi ile doldurulur. Son kısım neşe, ışık ve parlaklıkla dolu.

Ancak, zaten ikinci resimde artmaya başlıyordramatik gerilim Ve buradaki asıl rol orkestraya verilir. Akorlar alışılmadık, boğuk ve kasvetli, ürkütücü geliyor ve koronun seyirciden gizlenen kısmı gizemi artırıyor. Weber, yaygın kötü ruhların ve şeytani güçlerin şaşırtıcı derecede akla yatkın bir müzikal görüntüsünü elde etmeyi başardı.

Üçüncü perde de iki sahneye bölünmüştür. İlki, izleyiciyi sakin, pastoral bir atmosfere sokar. Agatha'nın kısmına şiirsel hafif melankoli nüfuz eder ve kız arkadaşların korosu, ulusal motiflerin hissedildiği yumuşak tonlarda boyanır.

İkinci bölüm, av boynuzlarının sesi eşliğinde bir avcı korosuyla açılır. Bu koroda daha sonra dünya çapında popülerlik kazanan Alman halk ezgileri duyulur.

Opera, neşeli bir melodi eşliğinde bir koro ile ayrıntılı bir topluluk sahnesi ile sona erer, ana motif tüm çalışma boyunca ilerler.

Oberon'un yaratılması ve yaşamın son günleri

Muhteşem opera "Oberon" 1926'da yazılmıştır, bestecinin harika bir opera eseri serisini tamamlamıştır. Weber bunu ailesinin geçimini sağlamak için yazdı. Besteci yakında öleceğini ve sevdiklerine bakacak başka kimse olmayacağını biliyordu.

"Oberon", Weber'in alışılmış tarzından tamamen farklıydı. Opera ve tiyatro sanatının kaynaşmasını her zaman savunan besteci için eserin yapısı ağırdı. Ancak, Weber bu opera için en mükemmel müziği yaratmayı başardı. "Oberon"un yazımı tamamlandığında bestecinin sağlığı çok güçlüydü.sendeledi ve zorlukla yürüyemedi, yine de Karl Maria galayı kaçırmadı. Opera beğeni topladı, eleştirmenler ve seyirciler Weber'in yeteneğini bir kez daha övdü.

Maalesef bestecinin fazla ömrü kalmamıştı. Prömiyerden birkaç gün sonra ölü bulundu. 5 Haziran 1826'da Londra'da oldu. Weber o gün Almanya'daki anavatanına dönecekti.

1861'de Dresden'de Weber'e bir anıt dikildi.

İlk gençlik operası

Bestecinin ilk büyük eseri olan Sessiz Orman Kızı özel olarak anılmayı hak ediyor. Operanın prömiyeri 1800 yılında Freiburg'da gerçekleşti. Yazarın gençliğine ve deneyimsizliğine rağmen başarılı oldu ve tanındı. Bu eserin bu prodüksiyonu Weber'in bestecilik kariyerinin başlangıcı oldu diyebiliriz.

Opera ise unutulmamış ve uzun süre Prag, Viyana, St. Petersburg ve dünyanın diğer şehirlerinde tiyatro programlarında yer almaya devam etmiştir.

Diğer işler

Weber, tam olarak listelemenin neredeyse imkansız olduğu zengin bir yaratıcı miras bıraktı. Ama eserlerinin en önemlisini not edelim:

• Üç Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta dahil 9 opera.
• Yedi dramatik oyuna müzikal eşlik.
• Solo ve koro vokal çalışmaları 5 ayin, 90'ın üzerinde şarkı, 30'un üzerinde topluluk, 9 kantat, yaklaşık 10 türkü aranjmanı içermektedir.
• Piyano besteleri: 4 sonat, 5 parça, 40 düet ve dans, 8 varyasyon döngüsü.
• Piyano, klarnet, korno ve fagot için yaklaşık 16 konçerto.
• Orkestra için 10 parça ve oda müziği için 12 parça.

İlginç gerçekler

Besteci Weber kendine has özellikleri, avantajları ve dezavantajları ile çok sıra dışı bir insandı.

Örneğin, başkalarının şöhretinden nefret ediyordu. Özellikle Rossini'ye karşı hoşgörüsüzdü. Weber, arkadaşlarına ve tanıdıklarına sürekli Rossini'nin müziğinin vasat olduğunu, sadece birkaç yıl içinde unutulacak bir moda olduğunu söyledi.

Trajik bir kaza Weber'in güzel sesini kaybetmesine neden oldu. Breslau'da besteci akşam yemeği için bir arkadaşını bekliyordu ve zaman kaybetmemek için işe oturdu. Weber çabucak soğudu ve bir yudum şarapla ısınmaya karar verdi. Ancak akşam alacakaranlığı nedeniyle, şişeyi bir içkiyle, babasının sülfürik asit tuttuğu içkiyle karıştırdı. Besteci bir yudum aldı ve cansız yere düştü. Arkadaşı geldiğinde, kimse vurmasına cevap vermedi, ama pencerelerde ışık vardı. Yardım istedi, kapı açıldı ve Weber hızla hastaneye kaldırıldı. Doktorlar bestecinin hayatını kurtardı, ancak ağzı, boğazı ve ses telleri o kadar yanmıştı ki, hayatının geri kalanında sadece fısıltı halinde konuşmak zorunda kaldı.

Weber hayvanlara çok düşkündü. Evinde bir köpek, bir kedi, birçok farklı kuş ve hatta bir capuchin maymunu yaşıyordu. Besteci en çok "İyi akşamlar" diyebilen Hint kuzgununu severdi.

Weber benmerkezciydi. Kendini o kadar çok sevdi ki, takma adla kendisi hakkında övgü dolu yazılar bile yazdı,zaman zaman gazetelerde yayınlandı. Ama bu meselenin sonu değildi. Besteci kendini o kadar çok sevdi ki dört çocuğundan üçüne uygun isimleriyle isim verdi: Maria Carolina, Carl Maria, Carolina Maria.

Şüphesiz Weber, Alman sanatının gelişimine paha biçilmez bir katkıda bulunan çok yetenekli bir müzisyen ve besteciydi. Evet, bu adam kusursuz değildi ve kendini beğenmişlikle ayırt edildi, ancak her dahinin kendine has tuhaflıkları vardır.