Vasiliev Konstantin Alekseevich: resimler ve açıklamaları

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Vasiliev Resimleri bu makalede ele alınacak olan Konstantin Alekseevich, eserleri müzayedelerde muhteşem meblağlara satılan tanınmış sanatçılardan biri değil. Bununla birlikte, bu gerçek, esasını yerli sanata indirgemez. Kısa hayatı boyunca, Konstantin Velikoross takma adıyla da bilinen ressam, aralarında en ilginç olanı masal ve tarihi konularda resimler, portreler, manzaralar, grafikler, gerçeküstü bir tarzda tuvaller olan yaklaşık 400 eser bıraktı.

Kısa biyografi

Sovyet sanatçı Konstantin Vasiliev, 1942'de Alman işgali altındaki Maykop şehrinde (Krasnodar Bölgesi) doğdu. Babası Alexei Alekseevich, bir mühendis, edebiyat ve doğa aşığı olan St. Petersburg'un yerlisi. Geleceğin sanatçısı Shishkin Claudia Parmenovna'nın annesi Saratov köylülerinin ailesindendi.

Savaştan sonra, çocuk ailesiyle birlikte Kazan'a taşındı ve 1949'da Kazan'a taşındı.- altında bulunan pitoresk Vasilyevo köyünde. Çocukluğundan beri Konstantin çizime düşkündü, suluboya resim yazarken yaşı için eşi görülmemiş bir yetenek gösterdi. Dört yıl (1957'den 1961'e kadar) Kazan Sanat Koleji'nde okudu. Mezun olduktan sonra bir ortaokulda çizim ve çizim dersleri verdi ve aynı zamanda grafik tasarımcı olarak çalıştı.

Sürrealizme ve dışavurumculuğa dönüş

Birçok ressam gibi, bir süredir Vasiliev Konstantin Alekseevich de sanatsal tarzını arıyordu. Erken dönem resimleri, Picasso ve Dali'nin sürrealist eserlerini andırıyor. Bunlara "Havari", "Dize", "Yükseliş" dahildir. Sürrealizmden büyülenen Vasiliev, yardımı ile tuvalde derin duyguları ifade etmenin imkansız olduğuna inanarak ona olan ilgisini hızla kaybetti.

Sovyet sanatçı, çalışmalarının bir sonraki aşamasını dışavurumculukla ilişkilendirdi. Bu dönemde fırçasının altından “Hafızanın İkonu”, “Kraliçenin Hüznü”, “Kirpiklerin Müziği”, “Vizyon” gibi resimler çıkar. Ancak, yakında usta, sanattaki bu yönün yüzeysel olduğunu ve derin düşünceleri ifade edemediğini düşünerek dışavurumculuğu da terk etti.

Rus tarzında tablolar oluşturma

Biyografisi ve eseri bu yayında anlatılan sanatçı Konstantin Vasiliev, ancak anavatanının manzaralarını boyamaya başladıktan sonra gerçekten açılabilirdi. Doğa, orijinal Rus tarzında resimler yaratması için ona ilham verdi. Yavaş yavaş manzaralar olduinsanların resimlerini ekleyin. Buna paralel olarak, Konstantin Alekseevich tarihi edebiyat, Rus destanları ve mitleri ile ilgilenmeye başladı. Halkının geçmişi hakkında ne kadar çok şey öğrenirse, hayatından sahneleri tuvale o kadar çok yansıtmak istedi. Sanatçının yeteneğini en üst düzeye çıkarmayı başardığı yer burasıydı. Rus kültüründen ilham alan Vasiliev, en ünlü eserlerini yazıyor: "Kuzey Kartalı", "Bekleyen", "Baykuşlu Adam" Konstantin Alekseevich bir savaş ressamı olarak ünlendi. Yazarlığı Mareşal Zhukov'un portresidir. "Slav'a Veda", "41. Geçit Töreni", "Vatan Özlemiyle" boyama.

Konstantin Vasiliev, başyapıtlarını müzikle yaratan bir sanatçıdır. Resim yaptığında, atölyesinde Rus halk şarkıları, savaş yıllarının vatansever eserleri, Shostakovich ve diğer klasik bestecilerin besteleri geliyordu. Müzik sevgisi, Konstantin Alekseevich'in eserinde yansımasını buldu. 60'ların başında, ünlü bestecilerin (Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Beethoven, Mozart, Debussy, vb.) bir dizi grafik portrelerini yarattı.

Sanatçının eleştirisi, ölümü

Maalesef Vasiliev Konstantin Alekseevich yeteneğinin tanınmasını sağlayamadı. Rus faşizmiyle suçlanan resimlerine komünist yetkililer tarafından zulmedildi. "Sovyet olmayan" olarak adlandırılan acımasızca eleştirildiler. Ustalar defalarca resim yapmayı bırakmaya çağırdılar. Sanatçının eserleri hayatında sadece birkaç kez sergileri ziyaret edecek kadar şanslıydı,Moskova, Kazan ve Zelenodolsk'ta düzenlendi.

Vasiliev Konstantin'in ölümü, çalışmalarına tam bir son verdi. Henüz 34 yaşında olan sanatçıya tren çarptı. 29 Ekim 1976'da, en ünlü tablosu Baykuşlu Adam'ı bitirmesinden birkaç gün sonra oldu. Konstantin Vasilyevich, doğduğu köy olan Vasilyevo'ya, doğadan ilham almayı sevdiği huş ağacı korusuna gömüldü.

Yaratıcılığın erken aşamasının resimlerinin açıklaması

Farklı dönemlerin resimlerinden Vasiliev'in becerisinin yıllar içinde nasıl geliştiğini takip etmek ilginç. 1964 yılında kaleme aldığı “Yükseliş” adlı eserinde de benzer temalı bir eseri olan Salvador Dali'nin taklidi izlenebilir. Ancak, Sovyet sanatçısının resmine daha yakından bakarak, Mesih'in yükseliş hikayesinin tamamen yeni bir yorumunu görebilirsiniz. Vasiliev'in İsa'sı, alışıldığı gibi ölü değil, canlı olarak tasvir edilmiştir. Yüzü, insanlığın gelecekteki kaderiyle ilgili endişeyi ifade ediyor. Konstantin Vasiliev, tuvalinin yardımıyla şunu ilan eden bir sanatçıdır: sadece Kurtarıcı'nın ruhu değil, aynı zamanda bedeni de ölüme tabi değildir.

"Bellek Simgesi", Konstantin Alekseevich'in kendi tarzını arayışında olduğu ve soyut dışavurumculuk türünde resimler yaptığı yıllarda yaratıldı. Sanatçının bu çalışması sadece romantik bir kolaj değil, Lyudmila adında bir kıza karşı hassas duygularının anılarını temsil ediyor. onun içineKonstantin 20 yaşında aşık oldu. Genç bayandan ayrıldıktan sonra tüm fotoğraflarını yok etti. Lyudmila'nın fotoğraflarının parçaları sanatçının annesi tarafından tutuldu. Daha sonra, yaratıcının kayıp sevgisinin imajını simgeleyen "Simge …"nin yaratılmasının temeli olarak hizmet ettiler.

Vasiliev Konstantin Alekseevich: hayatının son yıllarının resimleri

Ölümünden kısa bir süre önce Vasiliev, elinde bir mumla bir Rus güzelini betimleyen "Bekleme" resmini çizer. Kız donla kaplı pencereden dışarı bakıyor, ailesinden birini bekliyor. Fotoğraftaki kahramanın kime baktığı bilinmiyor. Muhtemelen yolda bir yere ertelenen bir nişanlı, ama aynı zamanda uzun süre savaştan dönmeyen bir koca da olabilir. Bir mum alevi tarafından aydınlatılan kızın karşısında, sevilen biri için endişe görülür. Usta, ateşi tuval üzerine parlak boya ile boyayarak çok gerçekçi görünmesini sağladı. Vasiliev bu resmi annesinin doğum günü için çizdi, bu yüzden birçok insan onu genç yaşta genç bir bayan olarak tasvir ettiğini düşünüyor.

"Baykuşlu Adam", Konstantin Alekseevich'in eserinin zirvesi ve üzücü bir tesadüf eseri son eseridir. Üzerinde usta, sağ elinde bir mum tutan, yaşam tecrübesiyle bilge, gri saçlı yaşlı bir adamı tasvir etti. Yorgun ama önünde uzun bir yol var. Uzanmış sol koluna bir baykuş oturur. Yaşlı adam karlı zeminin üzerinde yükselir, sert bir bakışla uzaklara bakar. Başının üstünde yıldızlı bir gökyüzü var ve ayaklarının altında sanatçının adıyla bir kağıt parşömen ateşi yapılıyor. Seyircilerresmin planını farklı şekilde algılar. Birisi yaşlı adamda Tanrı'yı görür, ama biri için o dünyevi bilgeliğin somutlaşmış halidir. Resim başkaları üzerinde silinmez bir izlenim bırakıyor. Yanında daha uzun kalmak ve sanatçının insanlığa ne anlatmak istediğini görmeye çalışmak istiyorum.