Nicholas Roerich: büyük Rus sanatçının resimleri ve kısa bir biyografisi

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Nikolai Konstantinovich Roerich, dünya çapında sanatsal dehasıyla tanınır. Ayrıca edebiyatta yaratıcı yeteneklerini gösterdi, arkeolojiye düşkündü, çok seyahat etti ve aktif sosyal faaliyetlerde bulundu. Ancak, çok az insan Roerich'in kendi dini ve mistik hareketinin kurucusu olduğunu biliyor. Gizli bilimlerdeki çalışmaları ve düzenli seanslar, sanatçıyı kiliseden aforoz etmek için bir bahane olarak hizmet etti.

Nicholas Roerich tüm hayatı boyunca resimler yaptı. Çeşitli tapınak ve kiliselerdeki mozaik kompleksleri ve freskler için sayısız eskizleri saymazsak, bunların 7.000'den fazla kopyası var. Sanatçı, eserlerine yansıyan inanılmaz sayıda ülkeyi gezdi. Doğu felsefesi tüm hayatında büyük bir iz bıraktı.

Nikolai Konstantinovich Roerich, tüm dünyaya birçok gizem ve benzersizlik verdi. Gençlik yıllarında yaptığı resimler sonraki resimlerinden önemli ölçüde farklıdır, ancak bu onların sanatsal değerini az altmaz. Sanat dünyasındaki ilk önemli eseri "Messenger" oldu.

"Nesilden nesile yükselme" (1897)

Yetenek, diplomasını savunması sırasında kelimenin tam anlamıyla Roerich'ten çıktı. "Nesiller için Rise Generation" adlı resim bir sıçrama yaptı. Tretyakov, galerisi için kendisi satın aldı. Leo Tolstoy resim hakkında coşkuyla konuştu. Genç Roerich, Matta İncili'nden bir komplo kullanarak, "Elçisi" aracılığıyla tüm insanlara Mesih adına bir mesaj iletir. Ayrılık sözleriyle, savaşların, hastalıkların ve felaketlerin geldiğini haykıran bir çığlık. Ünlü eleştirmen Stasov daha sonra şöyle dedi: "Tolstoy, habercinin acelesi olan haberleri anlayacaktır."

"İdoller" (1901)

İlk büyük başarıdan sadece 4 yıl sonra, önümüzde yeni bir Nicholas Roerich beliriyor. Resimleri daha arsa ve fantastik hale geliyor, yazarın ilk eserlerine kıyasla tüm detaylar daha net ve daha güvenle çiziliyor. Onun "Putları", arkeolojik keşiflerden ilham alan putperest düşüncelerin ve imgelerin somutlaşmış halidir.

Palisade hayvan kafatasları ile gerilmiş ve dalgın yaşlı bir kahin sessiz idollerin figürleri arasında tek başına dolaşıyor… Bu komplo, aynı yıl yazılan "Sinister" gibi diğer eserler tarafından devam ettirildi.

Roerich'in Kehaneti

Nicholas Roerich'in resimleri (başlıklı) birçok yerli ve yabancı kataloglarda sunulmaktadır. Aralarında iyi bilinenler var ve öyle değil. Kehanet olarak kabul edilen en az iki eser var - "Kınadı Şehir" ve "Yılanın Çığlığı". Her iki resim de kısa bir süre önce 1914'te birer birer boyandı.devrim. Roerich'in arkadaşı ve eleştirmeni Solovyov, yazarın eserlerinin eski Babil meselini yansıttığını yazdı.

Nicholas Roerich zıtlıklarla oynayarak resimler çiziyor. İşte burada: ateşli bir gökyüzünün ve şehri dört bir yandan saran bir yılanın fonunda, kalelerin kasvetli gri duvarları yükseliyor. Bu yazarın umutsuzluğunda - erken bir devrimci dalganın kaçınılmazlığı.

Göksel Fantezi

Nicholas Roerich, her zaman çizim içerikli resimleri bulutların ana hatlarıyla çerçeveler. Onlara eserlerinde özel bir yer verir ve hatta bazen ana rolü verir. Örneğin, "Cennetin Hükmü" tablosu. Edebi anılarında Roerich, bulutları erken çocukluktan beri hatırladığı özel bir şey olarak tanımlar. Geniş bir yaratıcı hayal gücüne sahip olarak, sürekli hareket halinde sürekli olarak yeni bir şey fark etti: kahramanlar, atlar, ejderhalar.

"Cennetin Hükmü" adlı resimde insanlar, elleri yukarıda dua ederek ikincil bir rol oynamaktadır. Bulutların oyunu, sanatçının "Üç Taç", "Göksel Savaş" ve diğerleri gibi diğer birçok eserinde fark edilir.

Aziz Panteleimon

Sanatçı Nicholas Roerich genellikle İncil'deki konulara veya halk efsanelerine dayanan resimler yazar. Yetenekli bir şifacı-bitki uzmanı hakkındaki çalışması "Şifacı Panteleimon" ilginçtir. Ancak burada bile cennet ve dünya arasındaki sınırın nerede olduğu net değildir. Ve burada ve orada özel manzaralar görebilirsiniz. Arka planlarına karşı Panteleimon sadece bir parçasıdoğa. Şifalı otlar gecenin derinliklerinde ışık yayar. Aktarın uzun sakalı rüzgara karışıyor ve dalgalanıyor. Doğa ve insan birdir - bu resmin ana fikri budur.

Roerich ve Kuzey

Nereye giderse gitsin, hangi ülkeleri ziyaret ederse etsin, St. Petersburg'un yerlisi olan Nicholas Roerich, kısıtlı kuzey güzelliğini her zaman sevmiş ve takdir etmiştir. Hayatı boyunca çizdiği resimler (fotoğraflar makalede sunulmaktadır), çoğunlukla çocukluğunun manzaralarını aktarmaktadır.

"Kutsal Ada", sanatçının 1906'da tanıştığı Valaam'ın tüm gücünü ve zaptedilemezliğini gözler önüne seriyor. Burada sıradan insanlar yok. Adada insandan taşa her şey kutsaldır. Görünüşe göre yüzlerin ana hatları her yerde görünüyor ve insanların kendileri halelerle süslenmiş.

Doğu felsefesi

Nicholas Roerich, hayatının uzun yıllarını Doğu'ya adadı. Resimleri genellikle özel bir felsefe ile tamamen doyurulur. Tüm oryantal arazilerde - kendi gelenekleri, dünya görüşü olan, hafif ve sakin olmaya çalışan insanlar. Roerich, her resme herkes için net olmayan, ancak benzersiz bir çekicilik ile çeken bir ruh bahşeder.

Himalaya dağlarının alacalılığı, onları doğada görmemiş olanlar için sanatsal ve yapmacık görünüyor. Sanatçı Doğu'ya o kadar aşık oldu ki, ona o kadar yakınlaştı ki mezar taşında bile Hint halkıyla olan dostluğuna dair bir yazı var.

Ömrünün sonunda, Doğu kültürünün nüfuz ettiği Roerich, Lamaizm'i benimsedi - ölüm dini, onu doğal bir şey olarak kabul etti, amayıkımı gerektirir. Bu pagan inancı, bol miktarda kan içeren kurban teklifleriyle karakterizedir. Ancak bununla birlikte, Roerich'te ışığa olan inanç yaşadı. Bu, Rus malı haline gelen, parlak bir sanatçı tarafından harika bir ülkeye devredilen bir miras haline gelen tablolarıyla kanıtlanmıştır.