2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Manzara doğanın bir portresidir derler. Ve iyi bir sanatçıda, izleyiciye yalnızca sezgisel-duyusal düzeyde açığa çıkan bir tür gizem olan dinamizmle doludur. Sıradan, hatta dikkat çekici olmayan bir doğa taslağı gözlemler - dikilen yalnız bir ağaç, çalkantılı bir deniz veya dağlık bir alan - ve yine de tasvir edilenin olağandışı açısına, fotoğrafik olarak doğru bir şekilde fark edilen ruh haline, renklerle izlenimci oyuna hayran olmaktan asla vazgeçmez. Tüm bu özellikler, Igor Grabar'ın tuvallerini de karakterize edebilir. "Şubat Mavisi" tablosunun tarifini vermeye çalışalım.
Yaratılış Tarihi
Kural olarak, bir sanat eserinin yaratılış tarihinin kanıtı son derece kısa ömürlüdür. Biraz zaman geçer - ve sanatçının kendisi, üzerine bir şey yakalama fikrinin tam olarak ne zaman olduğunu hatırlamıyor.kağıt. Neyse ki, "Şubat Mavisi" resminin hikayesi unutulmaya yüz tutmadı. Tuvalin, Grabar'ın konuksever hayırsever Nikolai Meshcherin ile Dugino'da kaldığı sırada yaratıldığı biliniyor. Dugin dönemi, sanatçının çalışmalarında belki de en verimli olarak kabul edilir, 13 yıl boyunca boyanmış tablolar, müzeler ve sergiler tarafından memnuniyetle kabul edildi.
Güzel bir Şubat sabahı, ressam yürüyüşe çıkmaya karar verdi - boyasız ve şövalesiz. Huşlardan biri Grabar'a özellikle güzel göründü, ona baktı ve … bastonunu düşürdü. Ve onu alarak, ağaca aşağıdan yukarıya baktı. Etkisi tek kelimeyle olağanüstüydü! Sanatçı, birkaç gün içinde tam teşekküllü bir resim oluşturmaya başlamak için malzeme için koştu ve gördüklerini çizdi. Bunu yapmak için Grabar karda bir hendek kazdı, tuvali mavinin varlığının etkisini artıran bir şemsiye ile kapladı ve yaratmaya başladı. Yaklaşık iki hafta çalıştı ve tüm bu zaman boyunca doğa, güzel havayla sanatçıyı şımarttı.
Resim konusu
"Şubat Mavisi" resminin açıklaması Ana şeyle başlayalım - ön plandaki huş ağaçları. Ağaç, bulutlu bir günde bile neşeyle parıldayan en iyi kış danteliyle sarılmıştır. Biraz ileride beyaz namlulu kraliçenin küçük kız arkadaşlarını, küçük huş ağaçlarını görebilirsiniz. Bu yüzden yuvarlak bir dansta dönen, baharı çağıran ve Şubat'ı uğurlayan kızlarla karşılaştırma akla geliyor. Tuvalin yanında biraz daha kalırsanız, ülkemizin simgesi huş ağacı hakkında bir şarkı duyacaksınız.
Ağaç, kar beyazı bir battaniyenin ve delici mavi bir gökyüzünün arka planına karşı tasvir edilmiştir. Bu nedenle huş ağacına ilginç, hatta biraz garip bir şekil veren dalları gizemli, muhteşem, büyülenmiş görünüyor. Sanki beyaz gövdeli güzellik yeni uyanmış ve baharı karşılamak için gökyüzüne uzanmış gibi, bu da huş ağacının akimbo olduğu izlenimini veriyor.
Renk çözümü
"Şubat Mavisi" Resminin Açıklaması" makalesine devam ediyoruz. Görünüşe göre kış ayının görüntüsü, güçlü ve ana ile beyaz boya kullanımını gerektiriyor. Ancak Grabar farklı davrandı. Tuval üzerinde, izleyici karın artık çok temiz olmadığını açıkça görebilir, bazı yerlerde çözülmüş yamalar görülebilir, bu da baharın yaklaştığı anlamına gelir. Aynı zamanda sanatçı, pastel ve parlak renkleri cömertçe kullanır. Tuvalde renk doygunluğu sınırına ulaştığına, aslında saf ışıkla resim yaptığına inanılıyor. Mavinin, lacivertin birçok tonunu göreceğiz. Hepsi, asıl amacı, bazen sıradan insan için görünmez olan doğanın yaşamından bir an daha iletmek olan eşsiz resim müziğinde birleşir. Benzer bir yerleştirmeyle, Grabar'ın yarattığı tuval - "Şubat Mavisi" - Claude Monet'in "Haşhaşlar" gibi Fransız izlenimcilerinin başyapıtlarına yaklaşıyor.
Baskın ruh hali
Tuvalin ana ideolojik mesajı bir beklenti olarak tanımlanabilir. Kışın soğuğu kesinlikle ılık havaya yol açacak, tasvir edilen huş ağacı yeşil yapraklardan oluşan güzel bir kıyafet giyecek ve doğa gelişiminin yeni bir turuna başlayacak. Bu olağanüstü, iyimsertuvalin duygusal arka planı. "Şubat Mavisi" tablosunun bu açıklaması dikkate alınmalıdır.
Diğer Gerçekler
Grabar, kış mevsiminin bir tasvircisi olarak ün kazandı. Hatta şairin etkinliğinin en verimli dönemlerinden biri olan Puşkin'in Boldin sonbaharı ile adı geçen Dugin döneminin ilginç bir paraleli vardır. Ancak Grabar - "Şubat Mavisi" ve diğer "kış" tuvalleri sayılmaz! - Ayrıca diğer mevsimleri ve insanların yüzlerini de yakaladı. Sanatçı hayatı boyunca çok verimli çalıştı: her ressam yaklaşık 60 yıl boyunca neredeyse durmaksızın yaratamaz!
Başlangıçta, sanatçı ilgilendiğimiz resme "Mavi Kış" adını verdi - Grabar'ın diğer resimlerine bir benzetme - ancak çocuğunu Tretyakov Galerisi'ne verdiğinde, adını değiştirdi. Başyapıt bugün hala orada. Ziyaretçiler tuvale bakarlar ve en yetenekli reprodüksiyonların bile iletemediği bir şey bulduklarında şaşırırlar: konturlar, tuvali oluşturan tek tek noktalar. Bu aynı zamanda sanat akımlarından birinin izidir - bölünme.
"Şubat Mavisi" tablosunun bu açıklaması tamamlanmış sayılabilir.
Önerilen:
Rylov'un "Field Rowan" tablosunun yaratılış tarihi ve açıklaması
Elbette, Rylov'un "Field Rowan" tablosunun sözlü bir açıklaması, onun canlı tefekkürünün yerini almayacak. Ancak genel karakteri ve bireysel detayları sunmaya yardımcı olacaktır. Ve en önemlisi - sanatçıyı neyin yönlendirdiğini ve neden doğanın bu özel köşesini yakalamak istediğini anlamak. Şimdi manzara, St. Petersburg'daki Rus Devlet Müzesi'nin sergi salonlarından birinde
I.E.'nin resmi Grabar "Şubat Mavisi": aktardığı açıklama ve ruh hali
I.E.'nin resmi Grabar'ın "Şubat Mavisi", izleyicinin önünde, yanardöner bir gökyüzünün arka planına karşı tüm ihtişamıyla karla kaplı bir huş ağacının görülebildiği bir kış manzarası şeklinde görünür. Bu, sanatçının en iyi eserlerinden biridir. Özel bir coşkuyla yazdı ve yaklaşan mutluluğun ruh halini aktarmayı başardı
Van Gogh'un "Patates Yiyenler" tablosunun açıklaması
"Patates Yiyenler" resmi, sanatçının Nuenen'de (Kuzey Brabant, Hollanda) kalışının son akordu. O sırada, hala tarzını arıyordu
Vasiliev'in "Islak Çayır" tablosunun yaratılış tarihi ve açıklaması
Tuval sıra dışı ve dokunaklı. Bu, özellikle yaşamak için çok az zamanı kalan genç bir sanatçı tarafından ne yaratıldığını biliyorsanız, açıkça hissedilir … Bu nedenle, Vasilyev'in “Islak Çayır” tablosunun tanımına başlıyoruz
Venetsianov'un "Ekilebilir arazide. Bahar" tablosunun açıklaması
Portre ve manzara ressamı Alexei Gavrilovich Venetsianov, yerli türün ustalarından biridir. Kumbarasında, duygusallık payı olan gerçek köylü portreleri var. Sanatçının en duygusal ama aynı zamanda gizemli resimlerinden biri "Ekilebilir arazide. Bahar" eseridir. Bu şaheser birçok soruyu gündeme getiriyor. Size Venetsianov'un "Ekilebilir arazide. Bahar" resminin bir tanımını sunuyoruz. Belki bundan sonra tanıdık tuvale yeni bir şekilde bakacaksınız, içindeki etkileri ve öğeleri göreceksiniz