2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Mecdelli Meryem'in hayatı hakkında birçok efsane var. Tarihçiler, bunun İsa Mesih ile tam olarak ne ilgisi olduğu konusunda hâlâ ortak bir görüş üzerinde anlaşamadılar. Çoğumuz onun bir fahişe olduğunu biliyoruz, ancak buna dair hiçbir kanıt yok. Belki de imajı kasıtlı olarak çarpıtılmıştır? Bu soru retorik olarak kalıyor. Birçok sanatçı tövbekar Magdalene'i boyadı. Bu makale efsanevi kadının resimdeki görüntüsüne ve dindeki rolüne odaklanacak.
Mecdelli Meryem'in Ortodoksluktaki rolü
Magdalene Yunanca'da bir kadının Migdal-El şehrinde doğduğu anlamına gelir. Onun hakkındaki Müjde, Mesih'in ondan yedi şeytanı kovduğunu, ardından onun öğrencisi ve sadık arkadaşı olduğunu söylüyor. Kadın, çarmıha gerilmeden hemen sonra İsa'nın yanındaydı, cenazesine katıldı ve dirilişten sonra onu ilk gören kişi oldu. Mary ayrıca yedi tane olan mür taşıyan kadınlardan biri olma onuruna sahipti. İlk melek onlara söylediMesih yükseldi. Ortodokslukta, Havarilere Eşit bir azizdir.
Katolik inancında Magdalene'in görüntüsü
Katolikler Mecdelli Meryem, İsa'yı Beytanya'da kabul eden Marta ve Lazarus'un kız kardeşidir. O, Kurtarıcı'nın saçını dünyayla mesheden ve İsa'nın ayaklarını gözyaşlarıyla yıkayan ve muhteşem altın sarısı saçlarıyla onları silen fahişedir. Bu sahne Avrupalı sanatçıların resimlerinde de yaygın bir konu.
Katolikler, tövbekar Magdalene'in hayatının geri kalanını en katı çilecilik yaparak çölde geçirmeye karar verdiğine inanıyor. Günahları için yas tuttu ve Rab'den af diledi. Zamanla, kıyafetleri çok harap oldu. Bu nedenle, tövbekar Magdalene, sanatçıların tuvallerinde genellikle yarı çıplak olarak tasvir edilir. Şık saçları kısmen cübbesinin yerini aldı.
Batı sanatında, imajı Vanitas türünde sunulur. Bu, dünyanın kibirinin artık tuvalde tasvir edilen kadınla ilgilenmediği anlamına gelir. Resimlerde, tövbekar Magdalene genellikle bir kafatası ile tasvir edilmiştir. Fahişenin dünyevi yaşamın tüm zayıflıklarını fark ettiğini ve tüm düşüncelerinin Cennetteki sonsuz yaşam tarafından işgal edildiğini kanıtlar.
Titian tarafından "Penitent Mary Magdalene" tablosu
En ünlü tablo, 16. yüzyılda sanatçı Titian Vecellio tarafından yapılmıştır. İtalyan ressam, bir şelale gibi akan, altınla parıldayan bir saç şokuyla vuran bir kızı manken olarak davet etti. Daha sonra, onun meleksi yüzü ve şık altın bukleleri Gonzaga Dükü'nü vurdu.o kadar ki, resmin bir kopyasını Titian'a sipariş etmeye karar verdi. Sanatçı müşteriyi reddetmedi. Bundan sonra, Titian Magdalene'i tasvir eden birkaç tuval daha boyadı. Resimlerde kadın farklı pozlarda tasvir edilmiş, arka plan da değişmiş.
Efsane, Titian'ın ölmeden önce elinde tuttuğu son şeyin "Tövbekar Mecdelli Meryem" olduğu konusunda günümüze kadar gelmiştir. Bu tuval, diğerleri gibi, oğlu Pomponio Vecellio tarafından miras alındı. Varis, tabloları babasının eviyle birlikte 1581'de Cristoforo Barbarigo adlı bir alıcıya sattı.
Üç yüzyıl sonra, 1850'de Nicholas, Kışlık Saray'daki Devlet İnziva Yeri Müzesi'nin salonlarından birini dekore etmek için tuvali satın almak istedim. Rus konsolosu Alexander Khvostov, imparatora bu konuda yardım etti. Resim Hermitage'ın İtalyan salonuna yerleştirildi. Bu tuvalle birlikte, Titian'ın başka bir yaratımı da burada bulunuyor - “Venüs aynanın önünde”.
Resim analizi
Sanat eserinin teması Titian tarafından boşuna seçilmedi, çünkü kendisi doğru bir yaşam tarzından çok uzaklaştı. Zinanın utancından kurtulmak ve etini yatıştırmak için bugüne kadar sanatseverleri sevindiren bir şaheser kaleme almıştır. Tövbekar Magdalene'in görüntüsü, bir zarafet ve sevgi duygusu uyandırır. Bayan figürü ağırlıksız ve yarı saydam bir madde ile kaplıdır. Altın bukleler göğsün üzerine dağılır ve bakışlar cennetsel mesafeye sabitlenir. Magdalene gözlerinde yaşlarla cennetin yaratıcısına onu affetmesi için yalvarır.
Bana Dokunma, Paolo Veronese
Magdalalı'nın ölümsüzleştirildiği ünlü tablolardan bir diğeri,sanatçı Paolo Veronese'nin "Bana dokunma" adlı bir tuvalidir. Sanatçı, Magdalene'in Mesih'i gördüğü ve ona sarılmak için koştuğu sahneyi tasvir etti ve şöyle cevap verdi: “Bana dokunma!” Meryem'e bir görev verildi - havarileri Öğretmen'in dirilişi hakkında bilgilendirmek.
Magdalene Georges de Latour
Bu resim gece meditasyonu sahnelerine aittir. Georges de Latour adlı bir ressam uzun süre haksız yere unutuldu. Yarattığı tuval, Meryem'i Hıristiyanlığa geçmeye karar verdiği anda tasvir ediyor. Tuvalde, bir bayan dünyevi yaşamın geçiciliğini düşünüyor. Parlak yüzü ışını aydınlatıyor. Güzel saçlar hassas bir yüzü çerçeveler.
Kompozisyonun ortasında bir mum ve bir ayna görebilirsiniz. Ayrıca alegorik bir anlamı var. Ayna, narsisizm, kadın kibri ve baştan çıkarmanın ve arkasında şehvetin sembolüdür. Mum ise tam tersine saflığın ve inancın simgesidir ve aynı zamanda insan yaşamının geçiciliğini de simgeler.
Tövbekar Magdalene'in kucağında ayrıca bir kafatası var - inanç adına çileciliği kabul eden münzevilerin bir özelliği. Bu onun dünyevi yaşamının sonuna hazır olduğunu gösteriyor.
Meryem'in İsa'nın havarileri arasında özel bir yere sahip olduğu gerçeği, Leonardo da Vinci'nin "Son Akşam Yemeği" adlı tuvalinde Magdalene'yi Mesih'in sağ elinde tasvir etmesiyle de kanıtlanmıştır.
Son zamanlardaki Mukaddes Kitap Tetkikçileri bunu söylerken hemfikir oldularDördüncü müjde, Mary Magdalene tarafından yaratılmış olabilir. Metinde sevgili bir öğrenci tarafından yaratıldığından söz edilmektedir. Bu sadece bir hipotez çünkü bunun için güvenilir bir kanıt yok.
Önerilen:
Resimdeki meyvelerle natürmort
Makale resimde ilk adımların nasıl atılacağını anlatıyor. Hangi malzemelerin satın alınması gerekiyor? Natürmort kompozisyonu nasıl oluşturulur ve çizilir?
Resimdeki Barok tarzı, temel farklılıkları
Resimdeki Barok üslubu Caravaggio, Rubens ve Rembrandt'ın üslubudur, bunlar renklerle dolu, parlaklık ve ışık oyunuyla şaşırtan, manzara zenginliği ve fantezileriyle inanılmaz hayal gücü ile dolu anıtsal eserlerdir
Dadaizm - nedir bu? Dadaizm'in resimdeki temsilcileri
Modern dünyada insanlar kültürlerine ve zihinsel gelişimlerine özel önem verirler. Akıllı bir şirkette ilginç bir sohbeti sürdürmek için artık sadece bir alanda uzman olmak yeterli değil
Resimdeki duygusallık ve özellikleri
Duygusallık, Batı Avrupa'da ortaya çıkan 18. yüzyıl sanatında önde gelen eğilimdir. Duygusallık, izleyicileri bireyin iç dünyasının kendi kendine yeterliliğini görmeye teşvik eder, ana dikkat nesnelerini zihin değil, duygular haline getirir
Prens Igor'un görüntüsü. Prens Igor'un "Igor'un Kampanyasının Hikayesi" ndeki görüntüsü
Herkes "Igor'un Kampanyasının Öyküsü" adlı eserin bilgeliğinin tüm derinliğini kavrayamaz. Sekiz yüzyıl önce yaratılan eski Rus şaheseri, hala güvenle Rusya'nın bir kültür ve tarih anıtı olarak adlandırılabilir