Rembrandt ve eserinin kısa biyografisi

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Rembrandt'ın biyografisi trajiktir. Sanatçı yoksulluk içinde ölüyordu, ancak ondan önce tüm akrabalarını kaybetti. Hayatı boyunca yaptığı resimler beğenilmedi ve öğrencileri en zor döneminde ona ihanet etti. Ancak denemeler büyük ressamı kırmadı, ruhunun gücü o kadar büyüktü ki kendi acılarına ve hatta ölüme bile gülebilirdi.

Rembrandt Yaşı

On yedinci yüzyılda Hollanda, Avrupa'nın en zengin ülkelerinden biriydi. Mallar dünyanın her yerinden Amsterdam'a akın etti. Bankacılar ve tüccarlar hayatlarını mümkün olduğunca doğru yansıtacak eserler görmek istediler. Bu koşullar altında resim, en popüler ve gelişmiş sanat biçimiydi. Kendine saygısı olan her Hollandalı, resmin kesinlikle evinde olması gerektiğine inanıyordu. Ve Rembrandt'ın yaratıcı biyografisi bu koşullar altında şekillendi.

Hollandalı sanatçılar

Bazı ustalar resimler çizdi, diğerleri natürmort çizdi, diğerleri tür sahnelerinde harikaydı. Dördüncüsü doğayı tasvir etmeyi tercih etti. Ancak, hepsi gerçeği doğru ve süslemeden tasvir etmeye çalıştılar. Ancak, Hollandalıların becerisi ne kadar büyük olursa olsunressamların hepsi Rembrandt'ı geride bıraktı.

Böyle insanlar yüzyılda bir, hatta daha az sıklıkla doğarlar. Sadelik ve insanlık onun becerisinde yaşadı, ama kendi içinde bütün bir evren vardı. Başka hiç kimse gibi Rembrandt, bir kişinin iç dünyasını ve karmaşık duygusal deneyimlerini bilebildi. Bu ustanın kısa bir biyografisi bugün çeşitli kaynaklarda verilmektedir ve onu okuduktan sonra, ihtiyaç onları karşılıksız vermeye zorlarken bu adamın tuvallerini nasıl yaratabildiği merak ediliyor ve yazar arkadaşları onu küçümseyerek "bir kafir" olarak adlandırıyorlar. tablo." Gerçekten de gerçek bir sanatçı, kendisine taş atılsa bile yaratır.

Yalnız Ressam

Asla hayranlarla çevrili değildi. Hayatı boyunca tek bir şair bu şarkıyı söylemedi. Bu ressam resmi kutlamalara davet edilmedi ve görkemli şenlik günlerinde de unutuldu. Ancak, üzülmedi. Rembrandt'ın her zamanki favori şirketi dükkan sahipleri, dar kafalılar, köylüler ve zanaatkârlardan oluşuyordu. Sıradan insanlar ona çok yakındı. Sanatçının en sevdiği yer, denizcilerin, gezgin aktörlerin ve küçük hırsızların etrafta koşturduğu liman meyhanelerinden biriydi. Orada saatlerce oturup gözlemler ve eskizler yapardı. Rembrandt, gerçekliğin özel bir yansımasından başka bir şey olmayan, sadece seçilmişlerin görebildiği sanat dünyasında tüm hayatını geçirmiştir. Kısa bir özeti hayattan yalnızca en önemli gerçekleri temsil eden bir biyografi aşağıda verilmiştir. Ancak bu parlak kişiliğin inanılmaz becerisini hissetmek için eserleri görmeniz gerekiyor. Sonuçta, hayatsanatçı resimlerinde aktardı.

Bir dahinin doğuşu

1606'da, Harmens adında Hollandalı müreffeh bir değirmencinin ailesinde, altıncı çocuk olan bir oğul doğdu. Ona Rembrandt dediler. Değirmen Ren şehri yakınlarında bulunuyordu ve bu nedenle tüm aile üyelerinin adına Van Ren eklendi. Dünya resminin en büyük figürlerinden birinin tam adı Rembrandt Harmenszoon Van Rijn'dir.

Bu adamın kısa biyografisi sadece birkaç kelimeyle tanımlanabilir: sürekli çalışma ve sürekli yaratıcı arama. Belki de onu kurtaran yeteneğiydi. Sanatçının hayatında o kadar çok kayıp ve hayal kırıklığı vardı ki, belki de sadece sanat umutsuzluktan kurtulabilirdi. Ancak hayatındaki trajik olaylara geçmeden önce, bulutsuzluğu ve yaratıcılıktaki benzeri görülmemiş başarısı ile ayırt edilen o zaman hakkında birkaç söz söylenmelidir. Büyük ustanın kaderine haraç ödemeye değer. Rembrandt Van Rijn her zaman yalnız ve mutsuz değildi.

Kısa biyografi

Çocukken, Rembrandt Latince ve diğer önemli bilimleri okudu. Ebeveynler, sevgili oğullarının eğitiminden mahrum kalmadılar, çünkü onun resmi veya ünlü bir bilim adamı olacağını hayal ettiler. Bununla birlikte, ilk yıllarda sevimli çizimlerde kendini gösteren, daha sonra, zaten ergenlik döneminde ortaya çıkan çizim özlemi, Rembrandt'ı yerel ressamlardan birinin atölyesine götürdü. Orada sadece altı ay okudu ve ardından kendi okulunu açtı.

Rembrandt'ın öğretmenleri geçmişin çağdaşları ve sanatçılarıydı. Resim ve gravür tekniğinde ustalaştı, sanat okuduİtalya kopyaları üzerinde. İlk resimlerden biri "Tulpa Anatomi Dersi"dir. Sanatçı Rembrandt'ın bağımsız yaratıcı yoluna bu tuvalden başladığını söyleyebiliriz. Biyografisi, hayatında resimden mezun olduktan sonraki ilk birkaç yılın sadece neşeli olaylar olduğunu söylüyor.

Saxia

Yirmi beş yaşında, sanatçı başkente taşındı ve üç yıl sonra belediye başkanının kızıyla evlendi. Kızın adı Saxia'ydı. Ve ustanın ana ilham kaynağı oldu. Karısının görüntüsü, ünlü portre ressamı tarafından olağanüstü bir hassasiyetle ölümsüzleştirildi.

Aile mutluluğu yaratıcı bir kalkışla çakıştı - Rembrandt zengin insanlardan yüksek ücretli siparişler almaya başladı. Aynı zamanda birçok öğrencisi oldu. Sanatçı sonunda kendi evini satın alabildi. Makalede kısa biyografisi belirtilen Rembrandt Van Rijn, sadece çok şey yazmakla kalmadı, aynı zamanda diğer ustaların yeteneklerine de saygı duydu. Otantik İran minyatürleri, deniz kabukları, vazolar ve antika büstler toplayan bir koleksiyoncuydu. Yeni evinde bir atölye, oturma odaları ve Raphael, Dürer ve Mantegna'nın eserlerinin tutulduğu özel bir oda için yeterli alan vardı.

Kısa biyografisi yalnızca küçük bir tanınma ve başarı dönemini, yani 30'ları içeren Rembrandt kariyerine böyle başladı. Bu süre zarfında sanatçı altmıştan fazla portre çizdi. Bunların en ünlüsü Danae'dir. Bu resim üzerinde çalıştığı dönemde ressam şöhretin zirvesindeydi.

Ama aniden her şey değişti: öldülerüç çocuğu, çok sevdiği eşi vefat etti. Yakında annesini ve kız kardeşlerini kaybetti. Rembrandt küçük oğluyla yalnız kaldı. Hayat, günlerinin sonuna kadar sürmeyen bir çatlak verdi.

Yoksulluk

50'lerde siparişler gitgide küçülüyordu. Zengin insanların artık onun portrelerine ihtiyacı yoktu. Kiliselerde de resim gerekli değildi. Bu, temsilcilerinin görsel sanatlarda dini motiflerin kullanımına çok olumsuz bakan Hollanda'da yine de Protestanlığın kazanmasıyla açıklandı.

Ayrıca, ödenmemiş borçlar kendilerini hissettirdi. Rembrandt'a resmen dava açıldı. O iflas ilan edildi ve tüm mülk satıldı. Ancak bundan sonra bile tüm alacaklılar tatmin olmadı ve mahkeme gelecekte oluşturulacak tabloların kalan borçları da ödemesi gerektiğine karar verdi. Bütün bunlar kesinlikle dilenci bir varoluş anlamına geliyordu.

Geçmişte şöhreti ve serveti bilen ressam, elli yaşında yalnız, unutulmuş bir fakire dönüştü. Hala çok şey yazmasına rağmen, tüm tuvalleri alacaklılar tarafından hemen alındı. Teselli, Rembrandt'ın sadece medeni bir evlilik içinde olduğu ve toplum tarafından çok onaylamayan bir şekilde algılandığı ikinci eşti. Ancak onun için bu kadınla evlenmek, oğlunun velayetini kaybetmek demekti.

Böylece, Rembrandt Harmens Van Rhine'ın olağanüstü bir cesaretle katlandığı yeni bir zor dönem başladı. O andan itibaren, sanatçının biyografisi daha çok acılardan oluşuyor ve aydınlanma anları olsa bile, o zaman tamamenuzun sürmedi ve sonra yine bir trajedi oldu.

Hendrickje

İkinci eşin görüntüsü de ünlü ressamın tuvallerine işlenmiştir. Gençlik ve güzellikte birinciden daha aşağıydı, ancak sanatçı ona sevgi dolu gözlerle baktı ve onu büyük bir sıcaklıkla resmetti. Ancak kilise onun yaşam tarzını kınadı ve ikinci karısı tarafından Rembrandt'a verilen kızı gayri meşru ilan edildi. Bu kötü durum, ressamın ailesinin Amsterdam'ın en fakir semtlerinden birine taşınmak zorunda kalmasına neden oldu.

Biyografisinde birçok üzücü gerçek bulunan Rembrandt, gerçek aşkı biliyordu. Ve Hendrickje sadece sevecen ve sevgi dolu bir eş değil, aynı zamanda olağanüstü nezaketle de ayırt edildi. Bu kadın, Rembrandt'ın oğlunun ilk evliliğinden olan annesini değiştirebildi.

Bir süreliğine mali durumumu iyileştirmeyi başardım. Bu konuda sanatçıya, üvey annesiyle birlikte bir antika dükkanı açan oğlu yardım etti. Ancak kader sanatçıyı test etmeye devam etti. 1663'te çok sevdiği Hendrickje Rembrandt'ı kaybetti.

Büyük ustanın biyografisi ve biyografisine ayrılmış kitaplar, hayatında başka bir ilham perisi olduğunu söylüyor. Bu kadın Rembrandt'tan çok daha gençti ama talihsiz sanatçısı hayatta kaldı.

Oğul, Hendrickje'nin ölümünden beş yıl sonra öldü. Sadece kızı, o zamanlar on dört yaşında olan Rembrandt ile kaldı. Ancak ressam her şeye rağmen orada durmadı ve pes etmedi. O da boyamaya, kesmeye devam etti.gravürler…

1669'da büyük ressam kızının kollarında öldü. Sessizce ve anlaşılmaz bir şekilde ayrıldı. Ve yeteneği ancak ölümünden sonra takdir edildi.

Yaratıcılık

Rembrandt'ın biyografisi - bir şehidin hayatı. Çalışmaları Hollanda resminin zirvesidir. Ancak bu usta, diğer sanatçılar arasında son derece yalnızdı. Çağdaşları onu tanımadı. Ancak Barok sanatının ve hepsinden öte Michelangelo'nun çalışmalarının Hollandalı ressamın çalışmaları üzerinde büyük etkisi oldu.

Sanatçı gerçek hayatta kendi gözleriyle gördüklerini resmetmiştir. Rembrandt'ın biyografisi, hayatının, etrafındaki dünyayı süslemeden görme fırsatına sahip olacak şekilde geliştiğini söylüyor. Üzücü tefekkür deneyimini tuvale aktardı. Ama bunu yapma şekli alışılmadık bir şekilde şiirseldi. Van Rijn'in tuvallerinde alacakaranlık her zaman hüküm sürer. Nazik altın ışık, içindeki rakamları vurgular.

İncil Motifleri

Hollandalı sanatçının eserlerinde önemli bir yer din tarafından işgal edildi. Yeteneğinin özgünlüğünü burada gösterdi. Rembrandt için tüm yaratıcı yol boyunca ana ilham kaynağı İncil hikayeleriydi. Dini temalar üzerine resimler artık talep edilmediğinde bile, bunları kendisi için yaptı, çünkü buna karşı konulmaz bir ihtiyaç hissetti. Bu konuya adanmış tuvallere ruhunu, duasını ve İncil'in derin bir okumasını koydu.

Sanatçının son çalışması harika. Ve gözünüze çarpan ilk şey keskinlikstil, sanatsal görüntülerin iç dünyasına nüfuz etme derinliği. Rembrandt'ın biyografisi ve resimlerinin hiçbir bağlantısı yok gibi görünüyor. Tuvallerdeki görüntüler o kadar huzurlu ki yazarın zor trajik kaderine hiç uymuyor.

Yeni tür

Son yıllarda sanatçı sıklıkla kendi portrelerini çizdi. Onlara bakıldığında, Rembrandt'ın kendi hayatını çözmeye çalıştığı izlenimi edinilir. Onlara bir ayna gibi bakarak kaderini ve Tanrı'nın planını öğrenmeye çalıştı, bu da onu tuhaf bir şekilde yaşam boyunca yönlendirdi. Kendi portreleri sadece yaratıcılığın zirvesi değildi. Dünya sanatında böyle bir şey yok. Bu tuvaller portre tarihinde benzersizdir.

En son otoportreler, zor denemelere kahramanca göğüs geren ve kaybın acısını yenen, ruhani bir yüze sahip bir adamı gösteriyor. Rembrandt, kendine özgü bir portre-biyografi türünün kurucusudur. Bu tür resimler sadece görünüşünü değil, aynı zamanda bir kişinin kaderini, iç dünyasını da aktarır.

Ellili yıllarda Rembrandt'ın biyografisi ve çalışması, öncelikle portre yazmadaki olağanüstü başarılarıyla göze çarpar. Bu dönemde eserleri, kural olarak, etkileyici boyutları, formların anıtsallığı ve sakin, huzurlu pozları ile ayırt edildi. Bakıcılar genellikle elleri dizlerinin üzerinde katlanmış ve yüzleri izleyiciye dönük olarak gösterişli derin koltuklarda oturuyorlardı. Büyük portre ressamının karakteristik özelliklerinden biri, yüzün ve fırçaların ışıkla vurgulanmasıdır.eller.

Kural olarak, bakıcılar orta yaşlı insanlardı, zor yaşam tecrübesiyle bilgeydiler - yüzlerinde derin bir hüzün mührü olan ve ellerinde fazla mesai olan yaşlı erkekler ve kadınlar. Bu tür modeller, sanatçıya yalnızca yaşlılığın dış belirtilerini değil, aynı zamanda bir kişinin iç dünyasını da zekice gösterme fırsatı verdi. Büyük Rembrandt'ın alışılmadık derecede duygulu portrelerinde, uzun bir çalışmadan sonra bir insanın yaşadığı hayatı hissedebilirsiniz. Usta akrabaları, arkadaşları, tanıdık olmayan yaşlıları, şehirli dilencileri tasvir ettiğinde, inanılmaz bir uyanıklıkla, hafifçe algılanabilen manevi hareketleri, yüzünde canlı bir titreme ve hatta bir ruh hali değişikliği iletebilir.

Bu ustanın mirası çok büyük. Rembrandt, inanılmaz çalışma kapasitesiyle ayırt edildi: iki yüz elliden fazla resim, üç yüz gravür ve binlerce çizim yarattı. Büyük usta yoksulluk içinde öldü. Ve ancak ölümden sonra, Rembrandt'ın yarattığı tuvaller çok değerli olmaya başladı. Hollandalı ressamın kısa bir biyografisi ve eseri bu makalede anlatılıyor. Ancak bu, dünya güzel sanatlarının gelişmesinde olağanüstü bir rol oynayan bir dehanın zorlu yolunun çok yüzeysel bir anlayışını sağlar. Bugün ustanın resimleri dünya çapında birçok müzede ve özel koleksiyonlarda yer alıyor.