2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
El sanatlarının güzelliği ve özgünlüğü şarkılarla söylenir, onlar hakkında efsaneler ve masallar bestelenir. Halk el sanatları, günlük eşyaların ve günlük yaşamın son derece sanatsal yollarla orijinal dekorasyonunun gelenekleridir.
Bitiş ürünleri gelenekleri yüzyıllar önce ortaya çıktı, ancak bunlar bugün canlıdır ve zanaatkarlar ve zanaatkarlar tarafından korunmaktadır. Geniş ülkemizin her uyruğu veya ikamet ettiği bölge, bu alana özgü sanat geleneği ile ayırt edilir.
Obve'de İyi Akşamlar veya Gine Tablosu Nasıl Göründü
Palekh ve Fedoskino minyatürleri, Gzhel ve Zhostovo resimleri, Orenburg tüylü şallar, Vologda ve Yelets dantelleri, Khokhloma, malakit, telkari, Rostov emaye ve diğer birçok el işi tüm dünyada bilinmektedir.
Kuzey sakinlerinin halk sanatı örnekleri, 19. yüzyılın ortalarında, ahşap üzerine resim sanatının Obve Nehri'nde doğduğuna tanıklık ediyor.
Her şey bölücü yurtlarda ve atölyelerde başladı. Burada kitaplar için illüstrasyonlar hazırlandı, Pomeranya yaprakları çizildi - bir tür popüler baskı, çeşitli boyama teknikleri, dokuma, demircilik vb.
1850'lerde, Eski Mümin yerleşim birimlerinin yıkılmasından sonra, Obvi kıyılarında Vygozero'dan gelen yerleşimciler ortaya çıktı ve ahşap boyama sanatını bu zorlu topraklara getirdiler.
Simetri merkezi
Ana desene Obvinsk gülü denir, merkezde bulunur ve sekiz yapraklı bir çiçeği temsil eder - güneşin ve yaşamın sembolü, üst ve alt dünyaların birliği (manevi ve maddi), bu yeniden doğuşu simgeleyen iyi bir işarettir.
Obvinsk gülünün yapraklarının rengi, aynı zamanda sembolik olan kırmızı ve beyaz, mavi ve beyaz gibi zıtlıkların aksine değişiyordu. Eski Rusya'da, renklerin şu anlamları desenlere yatırılırdı:
- Kırmızı renk güzelliğin, ateşin, sağlığın simgesiydi.
- Beyaz, düşüncelerin saflığı ve masumiyeti, kutsallık anlamına geliyordu.
- Kutsal anlamdaki mavi renk, ilahi koruma anlamına geliyordu, ruhsal ve fiziksel saflığı ve gücü simgeliyordu.
- Yeşil yeniden doğuş, sağlık, bahar çiçeğinden bahsetti.
- Sarı, açıklık ve neşe, refah ve iyi şans anlamına geliyordu.
- Siyah, toprak ananın, doğurganlığın ve anneliğin gücünü sembolize edebilir.
Bu, rengin olağan semantik içeriğidir. Obve'de resme başka anlamlar yüklenmiş olabilir.
Gül ayrıldıdikkat çekmek için sıralar, çizgiler ve daireler içeren başka bir desen.
Çıkış tekerleğini kurtar bebeğim
Rusya halk kültüründe çıkrıklara özel önem verildi. O kutsal bir ev eşyasıydı: çıkrık koruyor, emziriyor ve cezalandırabiliyordu.
- Tabii ki imzalı, üst kısımdan oluşan el çıkrıkları - maçalar ve boyunlar. Kürek bir desen veya oyma ile kaplandı.
- Göbek bağı iğ üzerinde kesildi - beşiğe yerleştirildi ve annenin çocuğu çıkrık aracılığıyla beslendi. Cihaz en güçlü muska olarak kabul edildi.
- Başkalarına ödünç verilmeyecekti.
- Genellikle, çıkrık bir kadına tüm hayatı boyunca eşlik etti. Evlendiğinde kız çıkrığını kocasının evine götürdü.
- Güçlü ve mutlu bir yaşam için, damat geline hediye olarak bir çıkrık yaptı.
Bitki motifleri: çiçekler ve dallar
Obvinsk çıkrıklarının resminin motiflerinde, genellikle ortasında bükülmüş bir sarmal olan ve yaprakları uçuyormuş gibi görünen bir gül çiçeği vardı. Ana gül resmin ortasına yerleştirildi, aynı çiçek, ancak daha küçük, küreğin (kürek) üst kısmına ve çıkrığın bacağı (boyun) ile bağlantısına boyandı.
Obve'deki çıkrıkların süslemelerinde aşağıdaki renkler görülebilir:
- mavi ve yeşil;
- koyu yeşil, neredeyse siyah;
- kırmızı ve turuncu;
- parlak mavi benekler;
- beyaz.
Duvar resminin arka planı daha soğuk tonlarda yapılmış ve bitki motifleri sıcak renklerle boyanmıştır,ama tersi de olabilir.
19. yüzyılın sonlarına doğru “kıvırcık dal” motifi ya da görüntüsü ortaya çıkıyor, çizimler daha renkli, parlak, geometrik desenler ortaya çıkıyor.
Ayrıntılara dikkat: kompozisyon teknikleri
Obvin boyama tekniğini kullanırken bir takım özellikler vardır - doğaçlama, tekrarlama ve varyasyon tekniklerinin kullanımı:
- çizim hemen bir fırça ile ağaca uygulanır ve ön kalem çizimi veya eskiz olmadan boyar;
- resmin kompozisyonu her zaman ürünün şeklini tekrarlar, onu vurgular;
- kompozisyona plastisite kazandıran resmin hareketini düzenleme yöntemi kullanılır;
- çizimlerde mecazi görsellerin kullanımı.
Özellikler
Rus sanatları ve el sanatları sürekli gelişiyor. Yeni teknikler, motifler ve görüntüler ortaya çıktı. Bu aynı zamanda Trans-Ural sanatının teknik teknikleri için de geçerlidir.
Obvinsk resminde boyalar direkt olarak resmin üzerine karıştırılır. Yüzeyde henüz kurumamış tablolara fon tonları ve gölgeler eklenerek yumuşak pastel renk geçişleri oluşturulur. Beyazla boyamanın boşlukları veya inceltilmesi çiçeklere ve yapraklara hacim verir, derinliği ve doygunluğu artırır.
Renk kontrastı alımı, resmin izlenimini daha da fazla göstermeye yardımcı olur. Bunun için, örneğin, mavi bir arka plan üzerinde turuncu veya kırmızı yapraklar reçete edildi. Resim yeşil renkte yapılmışsa, süslemenin ana deseni kırmızı tonlarda yapılmıştır.
Konsept kullanıldı"razviki" - rengin yumuşatılması, örneğin turuncu - sarı, koyu yeşil - genç yaprakların rengi. İnceltmenin ana görevi, zıt renklerin kombinasyonunu uyumlu hale getirmek, modellemek, çok keskin geçişleri düzeltmektir. Bunu yapmak için, örneğin fırçanın üzerine turuncu veya kırmızı boya aldılar ve uçta modelleme boyası uyguladılar - sarı, beyaz, mavi.
Bu günlerde ahşap üzerine Rus halk resmi
Zaman geçtikçe sadece köylülerin hayatı ve hayatı değişmedi. Sanatsal zevkleri gelişmiş, ahşap ürünleri dönüştürmüştür.
Şu anda, ilk ustaların Perm bölgesinin Sretenskaya ve Krivitskaya volostlarında ortaya çıktığı ve daha sonra becerinin diğer alanlarda benimsendiği tespit edildi.
Neyse ki geleneksel resim yeniden canlandırılıyor, temelinde yeni teknolojik yöntemler ortaya çıkıyor. Obvin tarzında bir tahta parçası boyamak için, şey önce marangoz tutkalı ile astarlanır, guaj ile boyanır, sessiz, derin renkler verir ve vernik ile sabitlenir.
Ev eşyalarını canlandırmak için oyuncaklar, iç dekorasyonlar, masalar, mama sandalyeleri ve diğer ürünlerin boyanması popülerdir.
Gül, dal, yaprak nasıl çizilir
Obvinsky tablosunu evde yapabilirsiniz. Bunun için ihtiyacınız olacak:
- Guaj veya akrilik boyalar, tempera kullanılabilir.
- Yuvarlak sincap fırçaları 1, 3, 5.
- A4 beyaz veya renkli kağıt.
- Palet, basitkurşun kalem, silgi, peçete.
Çizmeden önce şunlara dikkat edin:
- bir kat boya yaklaşık 30 dakika kurur, guajın kullanımı kolaydır, çünkü koyu tonları açık tonlarla kapatmak için kullanılabilir;
- kururken guaj biraz parlar, poster guajı sanatsal guajdan daha fazla renk doygunluğuna ve örtücülüğe sahiptir.
- yumuşak kıllara sahip fırçalar kullanın - darbe daha eşit ve yoğundur.
Fotoğrafta Obvinsk'ten ahşap üzerine bir resim, çizim tekniğinin açıklaması ve boyama ürünlerinin modern bir versiyonunun sonucu var.
Temel vuruşlara "bırak" denir. Obvin boyama tekniğini kullanarak elde etmek için, fırçayı kağıda dik tutmanız, elinizi yukarıdan aşağıya doğru hareket ettirmeniz, önce kağıda zar zor dokunmanız, ancak sonunda fırçaya hafifçe bastırmanız gerekir.
Fırçanın basıncını ve yönünü değiştirmek, örneğin spiraller yapmak, yeni vuruşlar yapmak. Damlacıklar, vuruşlar, noktalar ve spiraller “animasyonlardır”, yaprakları canlandırır, sapları ve merkezi çiçeğin desenini vurgular.
Fotoğraf, spiraller oluşturan damlacıkların ve vuruşların varyasyonlarını gösterir.
Sonuç olarak, sekiz yapraklı bir çiçek çizmeye çalışıyoruz.
Dört yaprak bir renkte ve dört yaprak başka bir renkte çizilmelidir. Fırçayı kesinlikle resmin yüzeyine dik tutuyoruz.
Ayrıntıları kağıt üzerinde net ve doğru bir şekilde aldıktan sonra, küçük numune panolarını boyamaya başlayabilirsiniz. Tahtanın merkezini bulun ve başlayınbir obvinskaya gülü çizin ve ardından - doğaçlama, stilizasyon ve tekrarlar.
Ahşabı akrilik boyalarla boyamaya karar verirseniz, vernikle düzeltmenize gerek yoktur. Pigmentlerin yıkanması zor olduğundan dikkatli olun.
Önerilen:
Sanat ve el sanatları - nesnel dünyanın güzelliğinin temeli
Sanat ve zanaata ne için ihtiyacın var; Dekoratif elemanlar oluşturmak için hangi yöntemler kullanılır? Tüm Rusya Dekoratif, Uygulamalı ve Halk Sanatları Müzesi hakkında bir hikaye
"Şapkalı Kadın" resmi veya tüm tezahürleriyle sanat
Sanatçı duygu ve düşüncelerini tuvale aktarır. Sanatın özelliği budur: En sıradan şeylerin veya fenomenlerin ustanın bilincinin prizması aracılığıyla dönüştürülmesi. Ve sonuç olarak, diğer insanların bilincini etkileyebilecek yeni bir yaratılış elde edilir. Makale "Şapkalı Kadın" resmine odaklanacak
Modern kinetik sanat: açıklama, özellikler, temsilciler. Yirminci yüzyılın ikinci yarısında kinetik sanat
Kinetik sanat, ilk olarak yirminci yüzyılda, çeşitli alanların yaratıcılarının kendileri için yeni bir şey ararken ve sonunda onu bulduklarında ortaya çıkan modern bir akımdır. Heykel ve mimarinin plastisitesinde kendini gösterdi
Japon resmi. Modern Japon resmi
Japon resmi, birçok tekniği ve stili kucaklayan en eski ve en rafine güzel sanat türüdür. Tarihi boyunca çok sayıda değişikliğe uğramıştır
Eski Rusya'nın mimarisi ve resmi. Eski Rusya'nın dini resmi
Metin, Eski Rusya resminin gelişimi bağlamında belirli özelliklerini ortaya koyuyor ve aynı zamanda Bizans kültürünün eski Rus sanatı üzerindeki asimilasyon ve etki sürecini anlatıyor