Japon resimleri: oryantal resmin tüm incelikleri

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Japon resmi, dünya sanatında kesinlikle benzersiz bir trend. Antik çağlardan beri var olmuştur, ancak bir gelenek olarak popülaritesini ve şaşırtma yeteneğini kaybetmemiştir.

Geleneğe dikkat

Doğu sadece manzaralar, dağlar ve yükselen güneş değildir. Bunlar aynı zamanda onun tarihini yaratan insanlardır. Japon resim geleneğini yüzyıllardır destekleyen, sanatlarını geliştiren ve çoğ altan bu insanlar. Sanat tarihine önemli katkılarda bulunanlar Japon sanatçılardı. Modern sanat eserlerinin geleneksel Japon resminin tüm kanonlarını muhafaza etmesi onlar sayesindedir.

Resim stili

Avrupa'nın aksine, Japon sanatçılar resim yapmaktansa grafiğe yakın resim yapmayı tercih ettiler. Bu tür resimlerde, İzlenimcilerin karakteristik özelliği olan kaba, dikkatsiz yağ darbeleri bulamazsınız. Japon resmi gibi sanatın grafik doğası nedir? Çiçekler, ağaçlar,kayalar, hayvanlar ve kuşlar - bu resimlerdeki her şey, sağlam ve kendinden emin mürekkep çizgileriyle mümkün olduğunca net bir şekilde çizilmiştir. Kompozisyondaki tüm nesnelerin bir taslağı olmalıdır. Kontur içi dolgu genellikle sulu boya ile yapılır. Renk silinir, diğer tonlar eklenir ve bir yerde kağıdın rengi kalır. Japon resimlerini tüm dünyadaki sanatlardan ayıran şey dekoratifliktir.

Resimdeki kontrastlar

Kontrast, Japon sanatçılar tarafından kullanılan bir başka karakteristik tekniktir. Ton, renk farkı veya sıcak ve soğuk tonlar arasındaki kontrast olabilir.

Sanatçı, konunun bazı unsurlarını vurgulamak istediğinde bir tekniğe başvurur. Bir bitkinin damarı, tek bir taç yaprağı veya gökyüzüne karşı bir ağaç gövdesi olabilir. Ardından cismin ışıklı, aydınlatılmış kısmı ve altındaki gölge gösterilir (veya tam tersi).

Geçişler ve renkler

Japon resimleri çizerken genellikle geçişler kullanılır. Farklıdırlar: örneğin, bir renkten diğerine. Nilüferlerin, şakayıkların yapraklarında, hafif bir gölgeden zengin, parlak bir renge geçişi fark edebilirsiniz.

Ayrıca su yüzeyinin, gökyüzünün görüntüsünde geçişler kullanılmıştır. Gün batımından karanlığa yumuşak geçiş, derinleşen alacakaranlık çok güzel görünüyor. Bulutları çizerken de farklı tonlardan ve yansımalardan geçişler kullanırlar.

Japon resminin ana motifleri

Sanatta her şey gerçek hayatla, işin içinde olanların duygu ve hisleriyle bağlantılıdır.o. Edebiyatta, müzikte ve yaratıcılığın diğer tezahürlerinde olduğu gibi, resimde de birkaç sonsuz tema vardır. Bunlar tarihi olaylar, insan ve doğa görüntüleridir.

Japon manzaraları çeşitlidir. Genellikle resimlerde, Japonlar için favori bir mobilya parçası olan gölet görüntüleri vardır. Süslü bir gölet, yakınlarda birkaç nilüfer ve bambu - tipik bir 17.-18. yüzyıl tablosu böyle görünür.

Japon boyama hayvanları

Hayvanlar ayrıca Asya resminin sıkça tekrarlanan bir öğesidir. Geleneksel olarak, çömelmiş bir kaplan veya evcil bir kedidir. Genel olarak, Asyalılar kedi ailesine çok düşkündür ve bu nedenle temsilcileri doğu sanatının her türünde bulunur.

Fauna dünyası, Japon resminin izlediği başka bir tema. Kuşlar - turnalar, dekoratif papağanlar, muhteşem tavus kuşları, kırlangıçlar, göze çarpmayan serçeler ve hatta horozlar - hepsi doğu ustalarının çizimlerinde bulunur.

Balık, Japon sanatçılar için eşit derecede sıcak bir konudur. Koi, Japon balığının Japon versiyonudur. Bu canlılar Asya'da tüm göletlerde, hatta küçük park ve bahçelerde bile yaşarlar. Koi sazan, özellikle Japonya'ya ait bir gelenek türüdür. Bu balıklar mücadeleyi, kararlılığı, hedefe ulaşmayı simgeler. Her zaman dekoratif dalga tepeleriyle, akışta yüzer olarak tasvir edilmelerine şaşmamalı.

Japon resimleri: insan tasviri

Japon resminde insanlar özel bir temadır. Sanatçılar geyşaları, imparatorları, savaşçıları ve yaşlıları tasvir etti.

Geyşalar çekilirçiçeklerle çevrili, her zaman birçok kıvrımlı ve öğeli ayrıntılı cüppeler içinde.

Bilgeler otururken veya öğrencilerine bir şeyler açıklarken çizilir. Yaşlı bir bilim adamının görüntüsü, Asya tarihinin, kültürünün ve felsefesinin bir simgesidir.

Savaşçı ürkütücü, bazen ürkütücü olarak tasvir edildi. Samurayın uzun saçları detaylı ve tel gibiydi.

Genellikle zırhın tüm detayları mürekkeple rafine edilir. Çoğu zaman, bir savaşçının vücudunun çıplak kısımları, oryantal bir ejderhayı tasvir eden dövmelerle süslenir. Japonya'nın gücünün ve askeri gücünün sembolüdür.

Hükümdarlar imparatorluk aileleri için tasvir edildi. Güzel elbiseler, erkeklerin saçlarındaki süsler, bu tür sanat eserlerinde bolca bulunur.

Manzaralar

Geleneksel Japon manzarası - dağlar. Asyalı ressamlar çeşitli manzaraları tasvir etmeyi başardılar: aynı zirveyi farklı renklerde, farklı atmosferlerde tasvir edebilirler. Değişmeyen tek şey, çiçeklerin zorunlu varlığıdır. Genellikle dağlarla birlikte, sanatçı bir çeşit bitkiyi ön planda tasvir eder ve ayrıntılı olarak çizer. Dağları ve kiraz çiçeklerini betimleyen tablolar çok güzel görünüyor. Ve düşen yaprakları çizerlerse - resme hüzünlü güzellik hayran kalır. Resmin atmosferindeki kontrast, Japon kültürünün bir başka harika özelliğidir.

Hiyeroglifler

Genellikle Japon resminde bir resmin kompozisyonu yazı ile birleştirilir. Hiyeroglifler, kompozisyon olarak güzel görünecek şekilde düzenlenmiştir. Genellikle resmin soluna veya sağına çizilirler. Hiyeroglifler temsil edebilirresimde ne gösteriliyor, adı veya sanatçının adı.

Japonya, tarih ve kültür açısından en zengin ülkelerden biridir. Tüm dünyada, Japonları kesinlikle yaşamın tüm tezahürlerinde estetik bulan bilgiç insanlar olarak görmek gelenekseldir. Bu nedenle, Japon resimleri her zaman renk ve tonda çok uyumludur: bazı parlak renklerin eklenmesi varsa, o zaman sadece anlamsal merkezlerde. Asyalı sanatçıların resim örneklerini kullanarak, renk teorisini, grafikleri kullanarak formun doğru aktarımını ve kompozisyonu inceleyebilirsiniz. Japon resimlerini gerçekleştirme tekniği o kadar yüksektir ki suluboya ve grafik çalışmaları “yıkama” ile çalışmaya örnek teşkil edebilir.