Sanatçı Mashkov Ilya Ivanovich: biyografi, yaratıcılık

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

20. yüzyılın en parlak, en özgün sanatçısı Mashkov İlya İvanoviç ilginç, olaylı bir hayat yaşadı. Çeşitli sanatçıların etkisinden, devrimci arayışlardan geçerek sanatta kendine yer buldu. Bugün onun mirası, dünya çapında birçok koleksiyonda bulunan yüzlerce eserdir.

Çocukluk ve aile

Mashkov Ilya Ivanovich, Don Kazaklarının (bugün Volgograd bölgesi) Mikhailovskoye bölgesinin köyünde fakir bir köylü ailesinde doğdu. İlya dokuz çocuğun en büyüğüydü ve küçük ticaretle uğraşan ebeveynlerinin çocuklarının çalışmaları için parası yoktu. Küçük yaşlardan itibaren büyük bir çekiş ve çizim yeteneği gösteren çocuk, bir dar görüşlü okula gönderildi, ancak 11 yaşında oradan götürüldü ve aileye yardım edebilmesi için işe gönderildi. Bir meyve satıcısının dükkânında müşterilere hizmet vererek 14 saat ayakta durmak zorunda kaldı, bu işten nefret etti ama başka çaresi yoktu.

Meslek ve çalışma

Daha sonra Ilya Mashkov bir tüccarın dükkanında çalışmaya gitti, iş daha kolay değildi, ama burada bazen posterler ve işaretler çizmekle görevlendirildi. Bu meslek ona büyük zevk verdi. Boş zamanlarında dergilerden resimleri yeniden çizdi, çevredeki nesnelerin, kuşların eskizlerini yaptı. Çocuk çizmeyi severdi. Son derece sıkı mali durumuna rağmen, postayla bir kutu boya sipariş etti. Bir keresinde Borisoglebsk spor salonunda bir öğretmen çizim yapan bir çocuk gördü ve ona çalışmak isteyip istemediğini sordu. İlya çok şaşırdı, çünkü çizimin öğrenilebileceğinden şüphelenmedi bile. Böylece spor salonundan bir öğretmenden ilk becerileri ve tavsiyeleri almaya başladı. Bu onun çağrısını anlamasını ve bir hedef belirlemesini sağladı - bir sanatçı olmak.

1900 yılında Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na girdi. Burada seçkin öğretmenlerle çalışıyor: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Çalışmalarının ilk yıllarından itibaren Mashkov, olağanüstü bir yetenek ve eksantrik bir karakter gösterdi. Abartıya, aşırı renge çok düşkündü, çizim tekniğine hakim olmak için çok zaman ayırdı, çok verimliydi. Okulda fakir bir öğrenci olarak yarı zamanlı bir iş teklif edildi ve 1904'ten beri Mashkov ders vermeye başladı ve hayatını kazandı.

Devrimci gençlik

Oldukça hızlı Ilya Mashkov ayağa kalkar. 1906'da Politeknik Cemiyeti binasında kendisine bir atölye kurdu. Günlerinin geri kalanında yaratıcı evi olacak. 1907'de Pyotr Konchalovsky ile tanıştı, bu toplantının sanatçı üzerinde büyük etkisi oldu. 1908'de sanatçı Avrupa'ya seyahat eder, Fransa, İngiltere, Avusturya, Almanya, İtalya'yı ziyaret eder,Resimdeki yeni trendlerle tanıştığı İspanya.

1910'da Mashkov okuldan atıldı, ancak o zamana kadar yolunu çoktan bulmuştu. Sanatçı hala çok çalışıyor, K. Korovin'in atölyesinde ders alıyor, sipariş üzerine portreler ve natürmortlar çiziyor. Eserlerinin Rus hayırsever S. Morozov tarafından satın alındığı Paris'teki Salon da dahil olmak üzere sergilendi. O zaman bile, Mashkov'un resimleri, dünyaya ve çevresindeki nesnelere alışılmadık bir bakış açısıyla ayırt edilir. Avrupa'da devrimci fikirlerle dolu ve Rus sanatını değiştirmeye can atıyor.

Jack of Diamonds

1911'de Ilya Mashkov, Pyotr Konchalovsky ile birlikte Jack of Diamonds sanat topluluğunu kurdu. İlk olarak, 1910'da bu isimle bir sergi düzenlendi, ardından benzer düşünen sanatçılar aynı adı taşıyan bir topluluk yarattı. İsmin kendisi halkı şok etti ve siyasi mahkumlara işaret etti. Moskova ressamları sanatta bir devrim yapmayı hedef edindiler ve bunda da tam anlamıyla başarılı oldular. Akademisyenlik ve gerçekçilik geleneklerine karşı çıktılar, izlenimci, fauvist ve kübist fikirlerin egemenliğini ilan ettiler.

Mashkov, topluluğun ideologlarından biri oldu. Onun sayesinde “krikolar” sık sık boyanmış natürmortlar bakkal tabelalarını andırıyor. Sanatçılar biçim ve renkle deneyler yaptı. Birçok avangard sanatçının aksine, Mashkov ve yoldaşları sanatta nesnellik iddiasında bulundular. 1911-14'te sanatçı, derneğin sekreteridir, tüm sergilerine katılır. 1914'te "Jack of Diamonds"dan ayrılır vesınır.

Mashkov ve "Sanat Dünyası"

Dönüşünde Mashkov, 19. yüzyılın sonundan beri var olan ve en önde gelen Rus sanatçıları birleştiren bir dernek olan "Sanat Dünyası"na katılır. Tam şu anda, grup yeni bir klasik yaratma olasılığını ilan ediyor, ana fikir A. Benois'in "Yeni Akademi" si. Yirminci yüzyılın 10'lu yıllarının ikinci yarısı bu topluluğa dahil olan sanatçılar için zor geçti. "Sanat Dünyası", Rus resmine muazzam bir katkı yapmış bir dernek olmasına rağmen, Mashkov zamanında zaten resmi bir birlikti. Ancak sanatçı sergilere katılıyor ve yoldaşlarını destekliyor. Bu dönemde Mashkov hala çok çalışıyor, ancak yavaş yavaş yeni bir gerçekçiliğe geliyor.

Devrimci Rusya Sanatçıları Derneği

1925'te Ilya Mashkov, yeni, devrimci idealleri vaaz eden yeni AHRR topluluğuna katılır. Hatta sosyalist gerçekçiliğin ilk ideologlarından biri olur. Sanatçı, 1929'daki çöküşüne kadar Derneğin üyesidir. Bu süre zarfında, mutlu yeni bir hayatın resimlerini, üretim liderlerinin portrelerini, bol ürünlü natürmortları boyar. Mashkov'un eski ortakları olan Moskova ressamları, yeni ideallerini anlamıyorlar, çoğu sürgünde yaşıyor. İlya İvanoviç SSCB'de kalıyor ve yeni fikirleri tamamen destekliyor. 1930'larda Mashkov ideolojik olarak doğru resimler çizdi: “SBKP'nin 17. Kongresine Selamlar (b)”, “Sovyet Ekmeği”.

Savaş sırasında MashkovAbramtsevo'da yaşıyor, askerlerin ve yaralıların, ev cephesindeki işçilerin portrelerini yapıyor. Rahmetli Mashkov, iyimser tavrını seyirciye sunuyor. Tanınmış sanat eleştirmeni Yakov Tugendhold, eserlerinde “parlak et ve kan için sağlıklı sevginin” görüldüğünü söyledi. Son günlerine kadar abartı zevkini korudu.

Sergi etkinliği

Ilya Mashkov hayatı boyunca çok üretkendi, aynı zamanda çalışmalarını aktif olarak sergiledi. Yirminci yüzyılın başlarında birçok önemli sergiye katıldı. Bunlar "Jack of Diamonds", "World of Art" olaylarıdır. 1916'da "Çağdaş Rus Resmi Sergisi" nde 70 eser sergiliyor, bu, Ilya Mashkov'un yaşam boyu en büyük sergisiydi. 1920'lerden bu yana sanatçı yurtdışında çok sayıda sergi açtı: Venedik, Londra, New York. 30'larda, Sovyet yetkilileri Mashkov'un resimlerini dünyanın tüm büyük şehirlerine taşımaktan mutluydu.

Pedagojik aktivite

Neredeyse tüm hayatı boyunca, sanatçı, ressam Ilya Mashkov öğretti. Gençliğinde bile kendi çizim ve resim öğretme yöntemini geliştirdi. 20. yüzyılın başında açtığı okulu daha sonra AHRR'nin merkez stüdyosu olacaktı. Öğrencileri arasında Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina vardı.

Devrimden sonra sanatçı çok şey öğretiyor, çeşitli kurslarda, Askeri Akademide ve VKHUTEIN'de çalışıyor.

Özel hayat

Ilya Mashkov günlük yaşamda yaşama sevgisini gösterdi. Hanımları çok severdi ve üç kez evlendi. Önceliklekarısı İtalyan Sofia Arenzvari idi, Mashkov 1905'te onunla evlendi, bir yıl sonra sanatçı Valentin'in tek oğlu doğdu. Tasarım mühendisi oldu, 1937'de bastırıldı. 1915'teki ikinci eş, sanatçı Fedorova Elena Fedorovna'ydı. Üçüncü eş de bir sanatçıydı: 1922'de Mashkov, Maria Ivanovna Danilova ile evlendi.

Miras ve hafıza

Resimleri sanatseverler tarafından son derece beğenilen Ilya Mashkov, 20 Mart 1944'te Abramtsevo'daki kulübesinde öldü. Arkasında büyük bir miras bıraktı. Resimleri bugün dünya çapında 78 şehrin koleksiyonlarında yer almaktadır. Sanatçının dul eşi, en büyük koleksiyonu Volgograd Sanat Müzesi'ne bağışladı. Resimleri nadiren müzayedelerde görünür ve çok büyük meblağlara satılır. Böylece, "Çiçekler" tuvali 3,5 milyon dolara ve "Meyveli Natürmort" - 7,2 milyon dolara satıldı.

Mashkov'un çalışmaları sanat eleştirmenleri tarafından inceleniyor, kitaplar ona ithaf ediliyor. Volgograd'daki müze onun adını taşıyor. Sanatçının hafızası kaybolmaz, eserlerinin sergileri periyodik olarak büyük müzelerde düzenlenir. Böylece 2014 yılında sanatçının geç dönem çalışmaları Moskova'da sergilendi, sergi büyük bir başarı elde etti.