2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Rus avangardı Pavel Nikolayevich Filonov'un 20. yüzyılın başından itibaren seçkin temsilcisi, özel, analitik bir resmin yazarı olarak tanındı. Güçlü karakteri, sanatçının keşiflerinin doğruluğuna sarsılmaz inancı, çalışma takıntısı ve hayattaki manastır çileciliği bir efsane haline geldi.
Onun çalışmaları, avangard resim tarihinin ayrılmaz bir parçasıdır. Aynı zamanda, Filonov'un resimleri, ustasının mirasının belki de en önemli bölümünü oluşturan teorik gelişmelerinin sonucu olan şaşırtıcı derecede özgün bir fenomendir.
Başlat
Geleceğin sanatçısı, 1883'te daha iyi bir yaşam arayışıyla Moskova'ya taşınan fakir bir Ryazan köylü ailesinde doğdu. Baba bir arabacıydı, anne bir çamaşırcıydı. Çizimden büyülenen Pavel, kısa sürede resmin hayatının işi olacağını fark etti.
Moskova'daki bir cemaat okulunda ilköğretimden sonra, 1901'de zaten St. Petersburg'da resim ve resim atölyelerinde kursları tamamladı. Orada yetim kaldıktan sonra evlenen kız kardeşinin peşine düştü.
Mütevazı bir gelir getiren bir ressam olarak çalışmak bazen biraz resim pratiği yapmama izin verdi. Böylece sanatçı, zengin bir dairenin duvar resmine ve St. Isaac Katedrali'nin kubbesindeki pitoresk görüntülerin restorasyonuna katılımını hatırlıyor.
Bu derslere paralel olarak Filonov, "Sanatı Teşvik Derneği"nin çizim derslerine katılır ve Sanat Akademisine kabul için hazırlanmaya çalışır. İlk girişim - 1903'te - başarısız oldu ve Filonov sanat eğitimine devam etmek için Dmitriev-Kavkazsky'nin özel stüdyosuna girdi.
1908'de Akademi'de gönüllü oldu, ancak iki yıl sonra resim konusundaki tuhaf görüşleri nedeniyle profesörler arasında anlayış bulamayınca gönüllü olarak ayrıldı.
Sanatçı Araştırmacı
Resimsel görüntüye analitik yaklaşım, Filonov'un "Kafalar" (1910), "Erkek ve Kadın" (1912), "İki Kadın ve Binici" (1912), "Doğu" başlıklı ilk resimlerinde zaten ifade edilmiştir. ve Batı" (1912). Henüz çok sayıda titreşen hücreden bir görüntü oluşturma ustası özelliklerine sahip değiller, ancak bunlar zaten açıkça soyut çalışmalar.
Burada, profesyonel beceri, resmin doymuş olduğu nesnelerle yalnızca dolaylı olarak ilgili olan bir fikri ifade etmeye hizmet eder. Sanatçının bu eserleri, değişen derecelerde, hedefini kaybetmiş dönemin toplumuna dair sorular soruyor ve yaklaşan ayaklanmalar karşısında çaresizliği ifade ediyor.
Sanatçı Filonov'un "Kralların Bayramı" (1912-1913) tarafından yapılan resmin belirsizliğişimdiye kadar yaptığı çalışmaların araştırmacılara dinlenmesini sağlıyor. Boşluk, İncil'den net imalar, uluslarüstü bir ölçekte mitolojik semboller olan figürlerle doludur.
Şifreli imalar ve gizemli göndermelerle dolu. Bariz kehanet nitelikleri ile aynı fikirdeyken, ustanın en gizemli resmi olarak kabul edilir. Tahtlarda oturan çok kabileli krallar ve kraliçeler, Birinci Dünya Savaşı öncesi halkın ruh haliyle uyumlu, heyecan verici bir kompozisyon oluşturuyor. Filonov krallarının ritüel ziyafeti sonsuzdur ve her zaman için geçerlidir.
Sürecin katılımcısı
Kamusal yaşamın tüm alanlarındaki küresel ayaklanmaların arifesinde doğan Pavel Filonov, resimleri biçim ve anlamsal özlem açısından net bir özgünlükle ayırt edilir, yalnızca Rusça değil, genel sanatsal sürecin bir parçasıdır.
Gençlik Birliği sanat derneğinin faaliyetlerine katılıyor, daha sonra Vladimir Mayakovsky ve Velimir Khlebnikov gibi fütürist şairlerle işbirliği yapıyor. Kübistlerle yaptığı bir tartışmada, sonunda yaratıcı dünya görüşünün ideolojik yapılarını belirledi - analitik sanat.
1912'de Filonov, kendi deyimiyle yaya olarak hareket ederek ve geçimini işçi olarak kazanarak Fransa ve İtalya'ya bir seyahate çıkar. Geçmişin büyük ustalarının mirasıyla ve Avrupa'nın hızla gelişen sanat yaşamının yeni moda akımlarıyla tanışır. Avangardın tam merkezinde Picasso ve diğer Kübistlerin ilk resimlerini görüyor.sanat - Paris'te - ve onlar hakkında kendi fikrini oluşturur.
Filonov'un teorik mirası
Sürekli ve kapsamlı analiz eğilimi - bu her zaman Filonov'u farklı kılmıştır. Resimleri büyük ölçüde böyle bir analizin türevidir ve ustanın teorik çalışmaları sanat tarihinde kalmıştır.
Yani, "Kanun ve Hukuk" makalesinde, ivme kazanan kübizm ve kübo-fütürizm hakkında keskin bir değerlendirme ile çıkıyor ve "Resim Yaptı" manifestosunda kendi konseptini formüle etmeye çalışıyor. resme analitik yaklaşım.
Sanatçı Filonov'un metinlerinde yazdığı gibi, Picasso ve takipçilerinin resimleri, klasik gerçekçilik ile aynı tek taraflı gerçeklik görüşü kusuruna sahiptir. Sanatsal araç ve yöntemlerin niceliksel sınırlamaları nedeniyle eşyanın doğası ve insanın iç dünyası ile gerçek bir bağlantı kuramazlar. Doğanın ve düşüncenin tükenmez çeşitliliğiyle karşılaştırıldığında, olasılıkları yetersizdir.
Doğa ile daha doğru bir etkileşim için, insan yaratıcısının tüm ruhsal cephaneliğinin kullanımını içeren yeni yaklaşımlara ihtiyaç vardır. Amaç, her parçacık, her atom üzerinde çalışan insanın sıkı ve güçlü emeğinin yardımıyla resimler ve çizimler oluşturmaktır.
Özgürlük ve çeşitlilik
Sanatçının çalışması için temel olan Filonov'un soyut resimleri, profesyonel becerisinin seviyesi netleştiğinde daha da büyük bir anlam kazanıyor. Ustanın mirası, onun tarafından geleneksel, klasik bir tarzda boyanmış portreleri de içerir. ATçoğunlukla kız kardeşlerini ve onlara yakın insanları tasvir ederler.
1916 sonbaharında Filonov savaşa gitti - Pavel Nikolaevich seferber edildi ve Rus-Romen cephesine özel olarak gönderildi. 1918 yılına kadar orada kaldı, cephenin tasfiyesinden sonra sanatçı yeni hükümet altında Petrograd'a döndü ve aktif olarak çalışmaya katıldı.
Dünya Savaşı teması araştırmacılar tarafından sadece seferberlik öncesi oluşturulan eserlerde izlenir ve cepheden döndükten sonra Filonov'un resimleri bazen kıyamet sonrası motifler içerse de tamamen farklı bir içerikle doldurulur.
Yeni sanat için mücadele
Rus avangardının diğer liderleri gibi, Filonov da devrim sonrası dönemden, herhangi bir sözleşmeye bağlı olmayan yeni bir sanatın doğuşuna dair umutlarının gerçekleşmesini bekliyor. Sanat Kültürü Enstitüsü'nün (Inkhuk) oluşturulmasına katılır ve Sanat Akademisi'nde profesör olduktan sonra, onu yeni zamanın bakış açısından yeniden düzenlemeye çalışır. Atölyede sıkı ve sıkı çalışmanın yanı sıra asıl işi, 1925'te kurduğu "Analitik Sanat Okulu"dur.
Filonov'un öğrencileri, ustanın ana teorik çalışması olan "Dünya Refahı Bildirgesi"nde (1923) ortaya konan görüşlerini paylaşan yaklaşık yüz genç ressamdı. İçinde, “gören gözün” algılayamadığı, ancak “bilen göz” tarafından erişilebilir olan geniş bir fenomenler dünyasının varlığını ilan eder. Modern sanatçı, bu diğer gerçekliği bir form biçiminde sunarak yansıtmalı,yaratıcı.
Birçok öğrenci Filonov'un resimlerinin yaydığı ve saf taklit haline geldiği enerjinin etkisinden kaçamadı, ancak ustanın fikirlerinin kendi yaratıcı özlemleri için güçlü bir yardım haline geldiği öğrenciler de vardı.
Güzel formüller
Filonov, 1927'de öğrencileriyle birlikte Matbaanın iç mekanlarını tasarladı, Gogol'un "Müfettiş" in üretimi için sahne ve sanatsal tasarım yarattı, "Kalevala" kitabının yayınlanması üzerinde çalıştı vb.
Fakat yeni resimler üzerinde sıkı çalışma, sanatçının hayatının ana bileşeni olmaya devam etti. Fikirlerine bağlılığı ve işinde kendini inkar etmesi bazılarını sevindirirken, bazılarını yaratıcı bir ortamda her zamanki gibi rahatsız etti.
1920'lerde ve 1930'larda yaratılan en önemli eserler arasında, formül adı verilen birçok tablo vardır: “Petrograd Proletaryasının Formülü” (1921), “Baharın Formülü” (1927), “Emperyalizmin Formülü” (1925) vb. Bu, sanatçı Filonov'un ömrünün sonuna kadar sakladığı analitik resim fikirlerine sadakatin bir başka teyidiydi.
"Narva Kapıları" (1929), "Hayvanlar" (1930), "Yüzler" (1940) resimleri, yalnızca gerçek bir sanatçının eğitimli gözünün görebileceği dünyanın bir yansımasıdır.
Filonovshchina
Sanatçının sert gerçeklikten ayrı olarak var olan bir gerçeklik yaratma girişimlerinde, o dönemin resmi eleştirisi ve ideolojik organları, en iyi ihtimalle daha parlak bir gelecek için mücadelenin cephelerinden kaçma girişimini gördü ve en kötü ihtimalle Ordunun birliğini b altalamaya yönelik bir girişimve komünizmin kurucuları. Ve yavaş yavaş, resimleri sosyalist gerçekçilik örneklerine çok az benzeyen sanatçı Pavel Filonov, dışlanmış oluyor.
Proleter devrimin fikirlerine bağlılığını doğrulamak için, "doğru" konular üzerine birkaç resim yapar: "Kızıl Şafak fabrikasında çalışan şampiyonlar" (1931), "Traktör dükkanı" (1931), ama bu yardımcı olmuyor - geçim kaynaklarından yoksun bırakılmış, taciz edilmiş ve izole edilmiş.
Ustanın kaderi trajik olarak adlandırılabilir (ablukanın ilk ayında, 3 Aralık 1941'de yorgunluktan öldü), eğer ona daha iyi huylu olarak gelen ölümden sonra gelen büyük şöhreti hatırlamıyorsanız zamanlar. Bugün, eserlerine dünyanın en büyük başyapıtları düzeyinde değer veriliyor ve adı tartışmasız bir şekilde resim sanatı tarihinin en önemlileri arasında gösteriliyor.
Önerilen:
M.V.'nin Başyapıtları Nesterov - gerçek bir Rus sanatçının resimleri
19. ve 20. yüzyılların başında Rus resminin en seçkin ustaları arasında, Mikhail Vasilyevich Nesterov'un adı haklı olarak anılıyor. Bu ressamın ve grafik sanatçısının yaratıcı etkinliğinin başlangıcındaki resimleri, Sanat Dünyasından Gezginler ve sanatçılar tarafından değerlendi ve yaşamının sonunda Sovyet yetkilileri tarafından da ödüllendirildi
Pavel Filonov: sanatçının biyografisi
Filonov Pavel Nikolaevich - seçkin bir Rus ressam, grafik sanatçısı, şair, sanat teorisyeni. 1883'te Moskova'da fakir bir ailede doğdu. Çocukluğundan beri zorluklarla yüzleşmek zorunda kaldı. Küçük yaşta yetim kalan sanatçı, hayatını masa örtüleri ve peçeteler işleyerek, fotoğraf rötuşları yaparak, afişler çizerek ve eşya ambalajları yaparak kazandı. Çocuğun çizim yeteneği zaten üç veya dört yaşında ortaya çıktı
Nicholas Roerich: büyük Rus sanatçının resimleri ve kısa bir biyografisi
Nicholas Roerich tüm hayatı boyunca resimler yaptı. Çeşitli tapınak ve kiliselerdeki mozaik kompleksleri ve freskler için sayısız eskizleri saymazsak, bunların 7.000'den fazla kopyası var
Sisley Alfred. Sanatçının biyografisi ve resimleri
Resimleri hava ve ışıkla delinmiş gibi görünen sanatçılar var. Sisley Alfred böyle. Resimlerine baktığınızda kendinizi bu ressamın gördüğü ve sanatsal yeteneğinin gücüyle bu vizyonu tuvale aktarmayı başardığı o güneşli ve güzel dünyada bulmak istiyorsunuz. Bununla birlikte, yaşamı boyunca, bu yetenekli sanatçı eleştirmenlerden ve halktan hiçbir zaman tanınmayı başaramadı ve tam bir bilinmezlik ve yoksulluk içinde öldü
Ivan Yakovlevich Bilibin: sanatçının biyografisi, illüstrasyonları ve resimleri
Bu muhteşem ustanın kaderi ve sanattaki mükemmel mirası, her zaman modern bir kültür insanının ilgi odağında kalır