Vladimir Andreevich Favorsky: biyografi, yaratıcılık. Favorsky gravürleri

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Moskova okulunun ilk programı - Favorsky Vladimir Andreevich. Sanatçının biyografisi sadece yaratıcılığı değil, aynı zamanda Birinci Dünya Savaşı'na katılımı ve çok sayıda teorik çalışma ve öğretimi de içerir. Ama öncelikle kitap illüstratörü olarak bilinir. Birçok kişi, W. Shakespeare ve S. Ya. Marshak'ın eserleri için yaptığı çizimleri açık bir şekilde tanıyacaktır.

Gençlik

Favorsky'nin kaderinde aile geleneğinin halefi olarak yaşamını sanatla ilişkilendirmek olduğu söylenebilir. Dedesi, annesi ve büyük büyükannesi sanatçıydı. Büyük Rus illüstratör 1886'da Moskova'da doğdu. Annesinin nasıl çizdiğini sürekli izleyerek, kendisi fırça ve kalem aldı. Başlangıçta, resim onun tarafından hoş bir eğlence olarak algılandı - başka bir şey değil. Ancak sanat dünyasına giren Favorsky, sonsuza kadar burada kaldı ve mümkün olduğunca çok insanı bu dünyaya tanıtmayı hedefledi. Kariyerine büyük umutlar vererek ressam olarak başladı. Ama daha sonra grafikleri en yakın olarak seçtim.insanlara bir sanat formu.

Sanatçının sevgi dolu bir aile çemberinde geçen çocukluğu sıkıntılardan uzaktı. En yakın akrabalar - sanatçılar, mimarlar, heykeltıraşlar - sanata olan ilginin giderek güçlenmesine katkıda bulundu. Ve okula gitme zamanı geldiğinde, temel eğitime ek olarak, çocuğu K. F. Yuon'un özel sanat okuluna göndermeye karar verildi.

Çalışma

Yuon'un okulunu ziyaret etmekle eş zamanlı olarak, genç adam Stroganov Okulu'nun akşam kurslarına katıldı. Spor salonundan mezun olduktan sonra Münih'e gitti ve İktisat Fakültesine girdi, ancak kısa sürede bunun kesinlikle onun mesleği olmadığını anladı. 1906'da genç adam, Ermeni kökenli Macar sanatçı Shimon Kholloshi tarafından yönetilen özel bir eğitim kurumuna girer. Vladimir Andreevich Favorsky, bu öğretmeni her zaman en sevdiği akıl hocalarından biri olarak minnetle hatırlayacaktır. Şüphesiz genç yeteneklerin oluşmasında ve sanatsal ilkelerinin oluşmasında büyük etkisi olmuştur.

Münih Üniversitesi bu arada Favorsky bırakmadı ve orada sanat tarihi dersi aldı. 1907'de Rusya'ya döndü ve sanat eğitimine Moskova Üniversitesi'nde devam etti.

Aile hayatı

Üniversitenin son yılında, 1812'de Vladimir Andreevich Favorsky, diğer tüm erdemlere ek olarak, aynı zamanda gelecek vaat eden bir sanatçı olan canlı bir karaktere sahip sevimli bir kız olan Maria Derviz ile evlendi. Akrabaları arasında Valentine vardıMaria'nın sanata olan özlemini mümkün olan her şekilde teşvik eden Serov. Petersburg'da ve Fransa'da resim eğitimi aldı. Moskova'da, gelecekteki kocası gibi, Yuon'un ve ardından Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nun öğrencisiydi. Maria büyük bir sanatçı olmaya mahkum değildi, ancak yetenek eksikliği değil, hayatının koşulları suçlanacaktı. Buna rağmen hayatının sonuna kadar kocasının dostu ve yardımcısıydı. Hayatının son on yılında, Favorsky'nin araştırmacılarının biyografisinin bazı sayfalarını geri yükleyebildiği anıları üzerinde çalıştı.

Sanatçının üç çocuğu vardı: Nikita ve Ivan adında iki oğlu ve Maria adında bir kızı. Her iki kardeş de Büyük Vatanseverlik Savaşı başladığında cepheye gönüllü oldu. En büyüğü savaşın ilk yılında öldü, en küçüğü bitmeden birkaç ay önce yaşamadı. Ve Maria Vladimirovna bir seramik sanatçısı ve aile arşivlerinin bekçisi oldu.

Sanatçı olgunluğu

Enstitüden mezun olduktan sonra, Vladimir Andreevich Favorsky öğretmenlik yaptı ve sanat teorisi üzerinde çalıştı. Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle cepheye gider ve tüm savaşın içinden geçer. Sanatçı 1918'de sancak rütbesiyle Moskova'ya döndü. Ordudan sonra başkentin yaratıcı hayatına hızla katıldı.

Sanatçı öğretmeye devam etti. 1920'lerde Yüksek Sanat ve Teknik Atölyelerin (VKhUTEMAS) bölümlerinden birine başkanlık etti, öğrencilere gravür ve gravür öğretti. 1923'te VKHUTEMAS'ın rektörü oldu. Favorsky üzerinde çalışmaya başladıPuşkin ve Tolstoy'un kitaplarını tasarlamak ve o zamandan beri kitap grafikleri hayatındaki ana şeylerden biri haline geldi.

Aynı zamanda filozof P. A. Florensky ile yakın iletişim içindedir. Dostluk ve karakterlerin akrabalığı ile pekiştirilen işbirliği, ikisini de zenginleştirdi. Sanatçının birçok teorik pozisyonunda Florensky'nin etkisi fark edilebilir. Birlikte Sanatın Sol Cephesi'ne (LEF) katıldılar. Maneviyatın entelektüel üzerindeki üstünlüğüne olan inançları nedeniyle, bir grup "endüstriyel mistik" olarak adlandırıldılar.

1930'ların sonunda, sanatçı giderek sanat teorisini araştırıyor. Makaleler ve raporlar yazar, Tüm Rusya Sanat Akademisi'nde ders verir. Gravür yapmaya devam ediyor, kitap tasarlıyor, Moskova Sanat Tiyatrosu ile işbirliği yapıyor. Venedik ve Paris'teki sergilere katılır.

Favorsky 40'lı yıllara olgun bir usta olarak girdi. Sanatçı tanınma ve en ilginç siparişler üzerinde çalışma fırsatı aldı. Yeteneği büyümeye devam ediyor, teknik geliştirildi. Görüntülerin derinliği ve vuruşun etkileyiciliği geliştirildi.

Son yıllar

Son yıllarında sanatçı, çalışmalarının hak ettiği meyveleri topladı. 1956'da RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı, 1959'da - RSFSR'nin Halk Sanatçısı ve 1963'te - SSCB Halk Sanatçısı oldu. Brüksel, Leipzig ve Sao Paulo'daki uluslararası sergilerde altın madalya aldı. Ve 1962 baharında Favorsky, illüstrasyondaki başarıları için Lenin Ödülü'ne layık görüldü. Bu, sanatçının defnelerine dayandığı anlamına gelmez - bir dizi çizim, gravür üzerinde çalışmaya devam eder,boyuyor. Sanatçı, 1963 yılı sonunda saygıdeğer bir usta olarak vefat etmiştir. Mezarı Moskova'da Novodevichy mezarlığında.

Teorik görüşler

Favorsky, teorik programını dikkatle geliştirdi ve tasarladı. Konsept, profesörün öğrencilerine verdiği derslere dayanıyordu. Onlardan sanat vizyonunun tasarımına ve sistemleştirilmesine başladı. Bunun sonucunda “Sanat Hakkında, Kitap Hakkında, Gravür Hakkında”, “Tip, Türleri ve İllüstrasyonun Tiple İlişkisi”, “Kompozisyon Teorisi Üzerine Dersler” kitapları doğdu. Onlarda Favorsky, formla etkileşim sürecinden ve düzlemdeki düzenlemesinden bahsetti. Çizgilerin yorumlanması konusunu, düzlemin resim ve grafiklerdeki rolünü düşündü. Sanatçı, her bir yüzey türüne kendi kompozisyonunu ve "resimsel kalitesini" atfediyor.

Yaratıcılığın yönü ne olursa olsun Favorsky, üretiminin ve ideolojik bileşenlerinin bölünmez ve dengeli olması gerektiği fikrinden nasibini aldı. Herhangi bir yönde yuvarlanma deformasyona neden olur ve sanatın yozlaşmasına yol açar. Hakikat kavramı güzellik kavramından ayrılamaz olduğundan, yaratıcılık yaşamı onaylayıcı olmalıdır. Sanat için çirkinliğin estetize edilmesi kabul edilemez olmalıdır.

Kitap Grafikleri

Favorsky sık sık bir eseri resimlemediğini, bir kitap oluşturduğunu söylerdi. Göreve her zaman karmaşık bir şekilde yaklaştı, yalnızca çizimler oluşturmakla kalmadı, aynı zamanda yazı tipini, biçimi, süslemeyi ve oranları da seçti. Bütün bunlar tek bir üslup sentezine tabi olmalıdır. Girintilerin, kenar boşluklarının ve paragrafların ritmi ünsüz olmalıdırgravürün ritmi. Favorsky, çalışmalarında yalnızca yaratıcı sezgisi tarafından yönlendirilmedi, aynı zamanda antik çağ ve rönesans deneyimine de güveniyordu. "Kitabın mimarisi" gibi bir şeyi kullanıma sundu - tüm bileşenlerinin orantılılık ve uyum bilimi.

Favorsky, her çalışmaya kendi yaklaşımını buldu. The Tale of Igor's Campaign'in tasarımı eski Rus kitaplarından ilham almıştır. Süsler ve ilk harfler okuyucuyu eski el yazısı metinlere yönlendirir. Puşkin'in "Küçük Trajedileri" için çizimler, en küçük ayrıntılara dikkat, yüksek detaylarla ayırt edilir. Kahramanlar teatral pozlarda donar ve ifade edilen duyguların sembolü haline gelir: açgözlülük, üzüntü, öfke, korku. Gogol'un Shponka'sının resimlerinde grotesk fantastik yaratıklar ortaya çıkıyor: dev böcekler, kuş başlı insanlar. Görsel dizi sadece metni tamamlamakla kalmaz, aynı zamanda düşünceye besin sağlayabilen ayrı bir sanat eseri işlevi görür. Olgun bir yazarın eserlerinden biri, S. Spassky'nin "Yılbaşı Gecesi" adlı eserinin bir illüstrasyonudur. Tarzları, çalışmanın dramatik planı tarafından belirlenir. Çizimler keskin, cesur, dinamik. Sanatçı, her zaman kusursuz bir sonuç elde ederken, kompozisyonla güvenle oynar. Favorsky'nin gravürü birçok hayran kazandı ve koleksiyoncular arasında hala değerli.

Sanatçı, Puşkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns'ü resimledi ve bu, eserlerinin tam bir listesi değil. Favorsky sadece yetişkin edebiyatı tasarlamakla kalmadı, aynı zamandaDETGIZ yayınevi ile yakın işbirliği yaptı. "Tüm Dünyanın çocukları ise …" şiirinin illüstrasyonu, edebiyat ders kitabından birçok kişiye aşinadır. Çıplak ayaklı çocuklar umursamazca güler ve çayırda koşuşturur, huzurlu bir hayatın tadını çıkarır. Her Sovyet çocuğu, Marshak'ın yaramaz bir kedi yavrusuyla "Bıyık çizgili" şiiri için bir illüstrasyonun yer aldığı koleksiyonunu okumuş olmalı.

Diğer sanatlar

Tek bir sanat türünün kapsamı Vladimir Andreevich için dardı. Sadece kitap illüstrasyonuyla ünlü olmadı. 1940'ların ikinci yarısında Favorsky, Rusya'nın büyüklüğünün ve gücünün önde gelen insanların portrelerinde somutlaştığı “Büyük Rus Generalleri” döngüsünü gerçekleştirdi. En iyi eserlerinden biri F. M. Dostoyevski'nin portresidir. Ciddi ve konsantre olan yazar, izleyicinin karşısına çıkar. Sanatçı onu pohpohlamaz, gerçekliği süslemez, karikatür pathosuna izin vermez. Ama Dostoyevski'nin mütevazı figüründe Rus halkı için kaygı, vatan sevgisi ve olağanüstü düşünce gücü parlıyor.

Sanatçının en sevdiği teknik gravür ve gravürdü ama aynı zamanda linocut'a da ilgi duydu. Bu teknik, büyüleyici bir "Semerkant döngüsü" oluşturmak için kullanıldı. Kariyerine ressam olarak başlayan Favorsky, hayatı boyunca periyodik olarak fırçalar aldı. Yazarlığı "1905" mozaiğine aittir. Heykel ve anıtsal resim ile uğraştı. Buna ek olarak, sanatçı tiyatrolarla işbirliği yaptı - prodüksiyonlar ve kostümler için eskizler yaptı ve gençliğinde çocuk performansları için tahta kuklalar bile yaptı. BaşınaVladimir Andreevich Favorsky ne yaptıysa, her şeyi sevgiyle ve büyük bir beceriyle yaptı. Ancak gelecek kuşakların anısına, öncelikle seçkin bir grafik sanatçısı ve illüstratör olarak kaldı.