2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Polonya birçok yetenekli insana ev sahipliği yapıyor. Ünlü müzisyenler, sanatçılar ve sanatçılar oradan geliyor. Birçoğumuz isimlerini duyduk.
Polonyalı besteciler 19. yüzyılda dünyaca ünlü oldular. O zaman Chopin yaşadı ve çalıştı. Ondan sonra dünya müziği tarihine daha birçok Polonyalı isim yazdırıldı. Bunların en ünlülerinden bahsedelim.
Polonya folklorunu kullanma
Bu ülkenin bestecileri hakkında bir hikayeye Chopin'den bahsetmeden başlamak mümkün değil. Varşova yakınlarında doğdu ve hayatını Paris'te sonlandırdı. Ünlü Polonyalı besteci ve piyanist, şu anda dünyanın önde gelen piyanistleri tarafından çalınan eserleri ile dünya kültürü tarafından hatırlanıyor. Chopin, çalışmalarında Polonya folklorunu ve romantik motifleri kullanmıştır. Şu anda Avrupalı piyanistler tarafından yaygın olarak kullanılan özel bir piyano çalma tekniği ile ayırt edildi.
Daha sonra o ülkeden bir başka besteci Stanislav Moniuszko da aynı doğrultuda eserlerini yazmaya başladı. 19. yüzyılda ulusal operalar ve hala sahneden duyulabilen şarkılar yazdı. Eserlerinin çoğu Monyushkovsky'de duyulabilir.festival.
İkinci Dünya Savaşı müziği nasıl değiştirdi
1939'a kadar Polonyalı besteciler diğer ülkelerden meslektaşlarıyla çalıştı ve aktif olarak işbirliği yaptı. 20. yüzyılın başında, dünyaya birçok yeni sanatçı kazandıran en ünlü yarışmalar kuruldu. Böylece, Dmitri Shostakovich ilk çıkışını Varşova'daki Chopin Yarışması'nda yaptı.
İkinci Dünya Savaşı'ndan önce parlak ve duygusal müzik popülerdi. Herkes Karol Szymanowski adını biliyordu. Balesi "Harnasi" o sırada tüm Avrupa'da gürledi. Hala folklor motifleri hissediyordu, ancak hiçbir siyasi ima yoktu.
Savaşın başlamasından sonra birçok Polonyalı bestecinin başka ülkelere göç etmesinin nedeni tam olarak siyasetti. Kendilerini yaratıcılıkta sınırlamak ve belirli tarihler için müzik bestelemek istemediler. Ancak o zor zamanda bile siyasi rejime nasıl karşı koyacağını bilen insanlar vardı: Grazhina Batsevich, Lutoslavsky ve Boleslav Shabelsky. Witold Lutoslavsky, savaşın bitiminden sonra bile yaratıcılıkta en sevdiği yönü değiştirmedi - romantizm. İnce bir sesle hafif parçalar yazdı.
Sonorizm
Siyasi çözülme ancak 1956'da geldi. Şu anda, Polonyalı besteciler kısıtlama olmaksızın yaratma fırsatı buldular. O zamanın en ünlü kültürel figürleri Tadeusz Biard ve Kazimierz Sierocki idi. Ancak sadece ülkelerini yüceltmekle kalmadılar, aynı zamanda Varşova Sonbahar festivalini de kurdular. O popüler sayılırve bugüne kadar prestijli.
Ünlü Polonyalı besteciler savaştan sonra sesle pek çok deney yaptılar. Avrupa kültürünü takip etmek istediler, bunun sonucunda "seslendirme" yönü doğdu. Bu, kompozisyonlar oluşturmak için özel bir tekniktir. Yeni çalışmaların kalbinde sadece ses tonları kullanılmaya başlandı. Polonya'da avangard sanat böyle doğdu. Bu akımın amiral gemisi ve en parlak temsilcisi Krzysztof Penderecki idi. Eserlerinde sadece müzikal aralığı değil, aynı zamanda doğanın seslerini, testerenin gıcırtısını, daktilonun gümbürtüsü ve takırtısını da kullandı. Halkın ilk izlenimi bir şoktu, ancak daha sonra bu bestecinin eserleri dünya müzik kültürü tarihine girdi.
Wojciech Kilar ve minimalizm
Polonyalı bestecilerin müziği sadece büyük sahnede kullanılmaz. Birçok yazar bunu filmler ve dini bayramlar için yazmıştır. Avangard yaratıcılık yetmişlerde varlığını sürdürdü. Ardından Wojciech Kilar popülerlik kazandı. Eserlerini sadece popüler Polonya filmleri için değil, aynı zamanda orkestra performansları için de yazdı. Dünyanın dört bir yanındaki müzik severler, minimalizmin yönü ile ilgili avangard şiiri "Kshesany" yi çok takdir ettiler. Biçim ve içerik hırsı ile karakterizedir. Kırk yıldır şiir birçok kişinin favori eseri oldu.
Kiljar'ın sonraki çalışmaları minimalizme adanmıştır. Eleştirmenler, bu bestecinin müzik dilinin doğruluk ve özel parlaklık ile ayırt edildiğini belirtiyor. Bunu yapmak için karmaşık biçimler bulması gerekmez.dinleyicinizi kazanın. Wojciech, çalışmasında Polonyalı dağlıların folklor mirasını kullandı. Kilyar'ın çeşitli tematik yönlere sahip parlak kompozisyonları, modern Polonya filmlerinde sıklıkla kullanılır.
Önerilen:
Piyano öncüleri: müziğin tarihi, ilk klavyeli enstrümanlar, çeşitler, enstrüman yapısı, gelişim aşamaları, modern görünüm ve ses
Müzik enstrümanları denilince akla ilk gelen şey piyanodur. Aslında, tüm temellerin temelidir, ancak piyano ne zaman ortaya çıktı? Ondan önce gerçekten başka bir varyasyon yok muydu?
Khokhloma resmi: görünüm tarihi, gelişim aşamaları, renkler ve uygulama tekniği
Her Rus'un bildiği ahşap mutfak eşyaları üzerindeki “altın” desenler her zaman dikkat çeker. Bu Khokhloma tablosu. Kökeni ve gelişiminin tarihi son derece ilginçtir. Hatta kendi efsanesi var. Khokhloma boyama bulaşıklara nasıl uygulanır. Hangi ustalar renkleri kullanır
History of Hollywood: gelişim aşamaları, ilginç gerçekler, fotoğraflar
Hollywood, California'da bulunan Amerikan Los Angeles şehrinin bir bölgesidir. Artık herkes tarafından küresel film endüstrisinin merkezi olarak biliniyor. En ünlü aktörler ve yönetmenler burada yaşıyor ve burada üretilen filmler en yüksek dünya reytingine sahip. Hollywood'un tarihini kısaca gözden geçirdikten sonra, görece kısa varlığı sırasında sinemanın gelişmede güçlü bir yükseliş yaşadığı belirtilebilir
Antik Yunan heykeli, özellikleri, gelişim aşamaları. Antik Yunan heykelleri ve yazarları
Antik Yunan heykeli, bu ülkeye ait kültürel mirasın çeşitli şaheserleri arasında özel bir yere sahiptir. Görsel araçlar yardımıyla insan vücudunun güzelliğini, idealini yüceltir ve somutlaştırır. Bununla birlikte, antik Yunan heykelini belirleyen karakteristik özellikler sadece çizgilerin düzgünlüğü ve zarafet değildir
Büyük klasik besteciler: en iyilerin listesi. Rus klasik besteciler
Klasik besteciler tüm dünyada tanınır. Bir müzik dehasının her adı, müzik kültürü tarihinde benzersiz bir bireyselliktir
