Büyük klasik besteciler: en iyilerin listesi. Rus klasik besteciler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Klasik besteciler tüm dünyada tanınır. Bir müzik dehasının her adı, kültür tarihinde benzersiz bir bireyselliktir.

Klasik müzik nedir

Klasik müzik - haklı olarak klasik besteciler olarak adlandırılan yetenekli yazarlar tarafından yaratılan büyüleyici melodiler. Eserleri benzersizdir ve sanatçılar ve dinleyiciler tarafından her zaman talep edilecektir. Klasik, bir yandan genellikle yönlerle ilgili olmayan katı, derin müzik olarak adlandırılır: rock, caz, folk, pop, chanson, vb. Öte yandan, müziğin tarihsel gelişiminde bir dönem vardır. XIII'ün sonları - XX yüzyılın başları, klasisizm olarak adlandırılır.

Klasik temalar üstün tonlama, incelik, çeşitli tonlar ve uyum ile ayırt edilir. Yetişkinlerin ve çocukların duygusal dünya görüşü üzerinde olumlu etkileri vardır.

Klasik müziğin gelişimindeki aşamalar. Kısa açıklamaları ve ana temsilcileri

Klasik müziğin gelişim tarihinde aşamalar ayırt edilebilir:

• Rönesans veya Rönesans - 14. yüzyılın başları - 16. yüzyılın son çeyreği. İspanya ve İngiltere'deCanlanma 17. yüzyılın başına kadar sürdü.
• Barok - Rönesans'ın yerini almaya geldi ve 18. yüzyılın başına kadar sürdü. İspanya stilin merkeziydi.
• Klasisizm - 18. yüzyılın başından 19. yüzyılın başına kadar Avrupa kültürünün gelişme dönemi.
• Romantizm, klasisizmin karşıtıdır. 19. yüzyılın ortalarına kadar sürdü.
• 20. yüzyıl klasiği - modern çağ.

Kültürel dönemlerin kısa tanımı ve başlıca temsilcileri

1. Rönesans, tüm kültür alanlarının uzun bir gelişim dönemidir. Rönesans bestecileri - Thomass Tallis, Giovanni da Palestina, T. L. de Victoria ölümsüz eserler besteledi ve gelecek nesillere bıraktı.

2. Barok - bu çağda yeni müzik formları ortaya çıkıyor: polifoni, opera. Bu dönemde büyük klasik besteciler Bach, Handel, Vivaldi ünlü eserlerini yarattılar. Bach'ın fügleri klasisizmin gereklerine göre inşa edilmiştir: kanunların zorunlu olarak gözetilmesi.

3. Klasisizm. Klasisizm çağında ölümsüz eserlerini yaratan Viyanalı klasik besteciler: Haydn, Mozart, Beethoven. Sonat formu belirir, orkestranın kompozisyonu artar. Mozart ve Haydn'ın eserleri, Bach'ın hantal eserlerinden karmaşık olmayan yapıları ve melodilerinin zarafetiyle ayrılır. Hala bir klasikti, mükemmellik için çabalıyordu. Beethoven'ın besteleri, romantik ve klasik tarzlar arasındaki temasın eşiğidir. L. van Beethoven'ın müziğinde rasyonel kanoniklikten daha fazla şehvet ve şevk vardır. Senfoni, sonat, süit, opera gibi önemli türler öne çıktı. Beethoven verdiRomantik dönemin başlangıcı.

4. Romantizm. Müzikal eserler renk ve drama ile karakterize edilir. Baladlar gibi çeşitli şarkı türleri oluşturulur. Liszt ve Chopin'in piyano besteleri beğeni topladı. Romantizmin gelenekleri Çaykovski, Wagner, Schubert tarafından miras alındı.

5. 20. yüzyılın klasikleri - yazarların melodilerde yenilik yapma arzusuyla karakterize edilen aleatorik, atonalizm terimleri ortaya çıktı. Stravinsky, Rachmaninov, Glass'ın eserleri klasik formatta anılır.

Rus klasik bestecileri

Çaykovski P. I. - Rus besteci, müzik eleştirmeni, halk figürü, öğretmen, şef. Besteleri en çok icra edilenlerdir. Samimidirler, kolayca algılanırlar, Rus ruhunun şiirsel özgünlüğünü, Rus doğasının pitoresk resimlerini yansıtırlar. Besteci 6 bale, 10 opera, yüzden fazla romantizm, 6 senfoni yarattı. Dünyaca ünlü bale "Kuğu Gölü", opera "Eugene Onegin", "Çocuk Albümü".

Rakhmaninov S. V. - seçkin bestecinin eserleri duygusal ve neşeli, bazıları içerikte dramatik. Türleri çeşitlidir: küçük oyunlardan konserlere ve operalara. Yazarın genel olarak tanınan eserleri: Puşkin'in "Çingeneler" şiirine dayanan "Cimri Şövalye", "Aleko" operaları, Dante'nin "İlahi Komedya" sından ödünç alınan bir arsaya dayanan "Francesca da Rimini", "Çanlar" şiiri; süit "Senfonik danslar"; piyano konçertoları; piyano eşliğinde seslendirme yapın.

Borodin A. P. besteci, öğretmen, kimyager, doktordu. Çoğuönemli bir yaratım, yazar tarafından neredeyse 18 yıldır yazılan tarihi eser "Igor'un Kampanyası Masalı" na dayanan "Prens Igor" operasıdır. Borodin'in yaşamı boyunca bitirmek için zamanı yoktu, ölümünden sonra A. Glazunov ve N. Rimsky-Korsakov operayı tamamladı. Büyük besteci, Rusya'daki klasik dörtlülerin ve senfonilerin kurucusudur. "Bogatyr" senfonisi, dünyanın ve Rus ulusal-kahramanlık senfonisinin en büyük başarısı olarak kabul edilir. Enstrümantal oda dörtlüleri, Birinci ve İkinci Dörtlüler olağanüstü olarak kabul edildi. Eski Rus edebiyatından kahramanlık figürlerini romantizme ilk tanıtanlardan biri.

Harika müzisyenler

Büyük bir realist besteci, cesur bir yenilikçi, akut toplumsal sorunlara değinen, mükemmel bir piyanist ve harika bir vokalist olduğu söylenebilecek Mussorgsky MP. En önemli müzik eserleri, A. S.'nin dramatik çalışmasına dayanan "Boris Godunov" operalarıdır. Puşkin ve "Khovanshchina" - bir halk müziği draması, bu operaların ana karakteri, farklı sosyal katmanlardan asi insanlar; Hartmann'dan ilham alan bir Sergi yaratıcı serisinden resimler.

Glinka M. I. - Rus müzik kültüründe klasik yönün kurucusu olan ünlü bir Rus besteci. Halk ve profesyonel müziğin değerine dayanan bir Rus besteciler okulu yaratma sürecini tamamladı. Ustanın eserleri, Anavatan sevgisiyle doludur, o tarihsel dönemin insanlarının dünya görüşü yönelimini yansıtır. Dünyaca ünlü halk draması "Ivan Susanin" ve peri masalı operasıRuslan ve Lyudmila, Rus operasında yeni trendler haline geldi. Glinka'nın "Kamarinskaya" ve "İspanyol Uvertürü" senfonik eserleri Rus senfonizminin temelleridir.

Rimsky-Korsakov N. A. - yetenekli bir Rus besteci, deniz subayı, öğretmen, yayıncı. Çalışmalarında iki akım izlenebilir: tarihi (“Çar'ın Gelini”, “Pskovityanka”) ve muhteşem (“Sadko”, “Snow Maiden”, süit “Scheherazade”). Bestecinin eserlerinin ayırt edici bir özelliği: klasik değerlere dayalı özgünlük, erken bestelerin armonik yapısında homofoni. Kompozisyonları bir yazarın tarzına sahiptir: ana olanlar olan olağandışı şekilde oluşturulmuş vokal notalarına sahip orijinal orkestra çözümleri.

Rus klasik bestecileri, eserlerinde milletin bilişsel düşüncesini ve folklor özelliğini yansıtmaya çalıştılar.

Avrupa kültürü

Ünlü klasik besteciler Mozart, Haydn, Beethoven o zamanın müzik kültürünün başkenti Viyana'da yaşadılar. Dahiler, ustaca icrayı, mükemmel kompozisyon çözümlerini, farklı müzik tarzlarının kullanımını birleştirir: halk melodilerinden müzikal temaların çok sesli gelişimine kadar. Büyük klasikler, kapsamlı bir yaratıcı zihinsel aktivite, yeterlilik, müzikal formların yapımında netlik ile karakterize edilir. Eserlerinde akıl ve duygular, trajik ve komik unsurlar, kolaylık ve sağduyu organik olarak birbirine bağlıdır.

Beethoven ve Haydn enstrümantal bestelere yöneldi, Mozart hem opera hem de orkestral besteleri ustaca yönetti. Beethoven, kahramanlık eserlerinin emsalsiz bir yaratıcısıydı, Haydn eserlerinde mizahı, halk türlerini takdir etti ve başarıyla kullandı, Mozart evrensel bir besteciydi.

Mozart, enstrümantal sonat formunun yaratıcısıdır. Beethoven onu mükemmelleştirdi, emsalsiz yüksekliklere getirdi. Viyana klasikleri dönemi, dörtlünün en parlak dönemi oldu. Haydn, ardından Beethoven ve Mozart, bu türün gelişimine önemli katkı sağlıyor.

İtalyan ustalar

Giuseppe Verdi - 19. yüzyılın seçkin bir müzisyeni, geleneksel İtalyan operasını geliştirdi. Kusursuz bir işçiliği vardı. Il trovatore, La Traviata, Othello, Aida opera eserleri besteci etkinliğinin doruk noktası oldu.

Niccolò Paganini - 18. ve 19. yüzyılların müzikal açıdan en yetenekli kişiliklerinden biri olan Nice'de doğdu. O bir keman virtüözüydü. Keman, gitar, viyola ve çello için kaprisler, sonatlar, dörtlüler besteledi. Keman ve orkestra için konçertolar yazdı.

Gioacchino Rossini - 19. yüzyılda çalıştı. Kutsal ve oda müziği yazarı, 39 opera besteledi. Olağanüstü eserler - "Seville Berberi", "Othello", "Külkedisi", "Hırsız Saksağan", "Semiramide".

Antonio Vivaldi, 18. yüzyıl keman sanatının en büyük temsilcilerinden biridir. Onun için kazanılan ünenstrümantal konserler. En ünlü eseri 4 keman konçertosu "Mevsimler"dir. 90 opera besteleyerek inanılmaz verimli bir yaratıcı hayat yaşadı.

Ünlü İtalyan klasik bestecileri sonsuz bir müzik mirası bıraktı. Onların kantatları, sonatları, serenatları, senfonileri, operaları birden fazla kuşağa keyif verecek.

Bir çocuğun müziği algılamasının özellikleri

Çocuk psikologlarına göre iyi müzik dinlemek çocuğun psiko-duygusal gelişimi üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir. İyi müzik sizi sanatla tanıştırır ve öğretmenlerin dediği gibi estetik bir tat oluşturur.

Klasik besteciler, çocukların psikolojilerini, algılarını ve yaşlarının özelliklerini göz önünde bulundurarak, yani dinleme için, çocuklar için birçok tanınmış eser yaratırken, diğerleri küçük icracılar için, kulak tarafından kolayca algılanabilen ve teknik olarak çeşitli eserler besteledi. onlar için erişilebilir.

"Çocuk Albümü", Tchaikovsky P. I. küçük piyanistler için. Bu albüm, müziği seven ve çok yetenekli bir çocuk olan yeğeni VL Davydov'a ithaf edilmiştir. Koleksiyon, bazıları folklor malzemesine dayanan 20'den fazla parça içeriyor: Napoliten motifleri, Rus dansı, Tirol ve Fransız melodileri. Çaykovski P. I.'nin "Çocuk Şarkıları" koleksiyonu. bir çocuk izleyicisinin işitsel algısı için tasarlanmıştır. Bahar, kuşlar, çiçekli bir bahçe (“Benim bahçem”), Mesih ve Tanrı'ya şefkat (“Mesih'in bebekken bir bahçesi vardı”) hakkında iyimser bir ruh halinin şarkıları.

Çocuk klasikleri

Birçok klasik besteci çocuklar için çalıştı, eser listesi çok çeşitli.

Prokofiev S. S. "Peter ve Kurt" çocuklar için bir senfonik peri masalı. Bu masal sayesinde çocuklar senfoni orkestrasının müzik aletleriyle tanışıyor. Hikayenin metni Prokofiev'in kendisi tarafından yazılmıştır.

Schumann R. "Çocuk sahneleri", yetişkin sanatçılar, çocukluk anıları için yazılmış basit bir olay örgüsü olan kısa müzikal hikayelerdir.

Debussy Piyano Döngüsü "Çocuk Köşesi".

Ravel M. Charles Perrault'nun peri masallarına dayanan "Anne Kaz".

Bartok B. "Piyanoda İlk Adımlar".

Çocuklar için bisikletler Gavrilova S. "En küçükler için"; "Masal kahramanları"; "Çocuklara hayvanlar hakkında."

Shostakovich D. "Çocuklar İçin Piyano Parçaları Albümü".

Bach J. S. Anna Magdalena Bach için defter. Çocuklarına müzik öğretirken onların teknik becerilerini geliştirmeleri için özel parçalar ve alıştırmalar yaptı.

Haydn J. - klasik senfoninin atası. "Çocuklar" adlı özel bir senfoni yarattı. Kullanılan enstrümanlar: kil bülbül, çıngırak, guguk kuşu - ona alışılmadık, çocuksu ve neşeli bir ses verin.

Saint-Saens C., tavukların gıcırtısını, bir aslanın kükremesini, bir filin rahatlığını ve bir filin gönül rahatlığını ustaca aktardığı "Hayvanların Karnavalı" adlı orkestra ve 2 piyano için bir fantezi tasarladı. hareket tarzı, müzikal anlamda dokunaklı zarif bir kuğu.

Çocuklar ve gençler için besteler yapan büyük klasik besteciler, icracının veya dinleyicinin yaşını dikkate alarak eserin ilginç hikayelerini, önerilen materyalin mevcudiyetini ele aldı.