Goya, gravürler: açıklama, özellikler, konular

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Francisco Goya zor bir 19. yüzyılda yaşadı. Yetenekli bir ressam ve oymacı, zamanının bir efsanesi oldu. Uzun ve ilginç bir hayat yaşayan sanatçı, sanattaki en zor anlarını yakalamayı başardı. Onun gravür serisi, eski İspanyol düzeninin adaletsizliklerinin, savaşın ve ilk İspanyol devriminin korkunç sonuçlarının bir yansımasıdır.

Francisco Goya

Francisco José de Goya y Lucientes, 1746'da İspanya'da fakir bir ailede dünyaya geldi. Çocukluğunu kırsalda geçirdi. 1760 yılında Zaragoza şehrine taşınan Francisco, yerel bir sanatçının yanında çıraklık yaptı. Fırtınalı gençlik ve parlak mizaç, genç adamı şehri terk etmeye ve Madrid'e gitmeye zorlar.

İspanya'nın başkentinde genç sanatçı, San Fernando Sanat Akademisine girmek için iki kez dener, ancak ne yazık ki her iki durumda da başarısız olur. Sonra İtalya'ya bir geziye gitmeye karar verir. Bunca zaman, Goya özenle boyar ve onları sonunda meyve veren Madrid'e gönderir. O fark edilir. 31 yaşında, aktif bir sanat kariyerine başladığı Zaragoza'ya döner. O boyarkiliseler, fresklerinin çoğu övülüyor, bu da genç adamı başkente geri dönmeye teşvik ediyor.

Francisco, saray ressamı Francisco Bayeu'nun çırağı olur, kız kardeşiyle evlenir ve aktif olarak sarayda sabitlenir. Bayeu öldüğünde, Goya atölyesinin tam sahibi oldu.

Saray ressamı olduktan sonra kariyeri fırladı. Önce ünlü soyluların, ardından kraliyet ailesinin portrelerini yapıyor ve bu da onu en ünlü İtalyan portre ressamlarından biri yapıyor.

1799'da, Francisco Goya 53 yaşında, kariyerinin zirvesine ulaşır, Kral IV. Charles'ın ilk saray ressamı rütbesini alır. Aynı zamanda, o zamanın siyasetiyle ve ülke nüfusunun yaşamıyla bağlantılı olan bir dizi ünlü gravürlerine başladı.

1824 yılında ülkedeki güç değişir ve yeni kral Ferdinand sanatçıya pek düşkün değildir. Goya, 82 yaşında öldüğü Fransa'ya gitmek zorunda kalır.

18.-19. yüzyıl İspanya

Sanatçı tüm hayatını memleketi İspanya'da geçirdi, onun yüksek sosyetesinin portrelerini ve hayatıyla ilgili gravürleri yaptı. Goya, uzun yaşamı boyunca o zamanın korkunç olaylarına tanık oldu. Sanatçı, kilisenin devlet üzerinde büyük bir etkiye sahip olduğu ve sonuç olarak sosyal ilerlemeyi büyük ölçüde engellediği İspanyol Engizisyonu döneminde yaşadı. Engizisyon, sanatçının ölümünden sadece 10 yıl sonra resmen kaldırıldı, varlığının 6 asırı boyunca binlerce masum insanı öldürdü.

Dönem boyuncaNapolyon Savaşları sırasında İspanya kana bulanmıştı. İspanya'nın işgali ekonomisini büyük ölçüde etkiledi, ülke açlıktan ölüyordu, ancak aktif direnişe devam etti. İspanyollar altı yıl boyunca Napolyon işgalcilerine karşı öfkeyle savaştı ve sonunda milyonlarca cana mal olmasına rağmen yine de kazandılar.

Ardından patlak veren sivil devrim, uzayan bir gerilla savaşına yol açacaktır. Tüm bu korkunç olaylar sanatçının gravür ve gravürlerine yansıyacaktır.

Goya'nın "Savaşın Felaketleri" gravürlerinde savaşa karşı nefret ve kurbanlarına karşı derin bir şefkat var.

Etching - nedir bu?

Gevrekleme metal gravürdür. Bu tür gravürlerin imalatında aside dayanıklı vernik ile kaplanmış metal bir plaka kullanılır. Bundan sonra, bu plaka üzerinde özel aletlerle bir çizim "çizilir". Daha sonra her şey asit içine yerleştirilir (çeviride "dağlama", "güçlü su" olarak çevrilir), metali vernik içermeyen yerlerde çıkarır. Daha sonra asitten sonra vernik kalıntıları çıkarılır ve temizlenen plakaya boya uygulanır. Bu teknik 16. yüzyılda kullanılmaya başlandı.

Birçok ünlü sanatçı bu teknikte çalıştı: Ivan Shishkin, Albrecht Dürer, Rembrandt, Salvador Dali ve F. Goya.

Goya'nın bir dizi gravürü dünya sanatında gurur duyacak. Bu gravürler toplumu bir şekilde değiştirmek için yaratıldı.

Caprichos

Francisco Goya, İspanyolca'da "Kaprisler" anlamına gelen "Caprichos" gravürlerini yarattı. Bunlar sosyal, politik ve dini temalar üzerine 80 harika resim. gravürlerGoya'nın "Caprichos" alayı ve aynı zamanda günlük şeyler hakkında düşünmenizi sağlıyor.

Çok kolay evlenen ve ardından aile hayatında kolaylık bekleyen genç kızlar, "Evet derler ve karşılaştıkları ilk kişiye ulaşırlar" gravüründe. Ebeveynleri tarafından şımartılan, bunun sonucunda kaprisli ve dayanılmaz hale gelen küçük çocuklar - "Annenin oğlu". Erkeklerin ve kadınların ahlaksızlıkları ve sefahatleri - "Biri diğerine değer." "Kimsenin kimseyi tanımadığı" kibirli laik bir toplum, herkes gerçekte kim değilmiş gibi görünmeye çalışır. Sanatçı, "Diş Avı" resminde tasavvuf ve "Ev yanıyor" arsasında sarhoşlukla dalga geçiyor. Eşek başlı insanları tasvir eden birkaç gravür, sosyal normların aptallığından bahseder.

Ama Francisco Goya'nın "Caprichos" serisindeki en ünlü gravür "Aklın Uykusu Canavarlar Üretir"dir. Sanatçının bu diziye aslında "Uyku" demek istediği şeydi.

Zihin uyuduğunda, uykulu rüyalardaki fantezi canavarları doğurur, ancak zihinle birleştiğinde fantezi sanatın ve tüm harika yaratımlarının anası olur.

Goya'nın "Caprichos" gravür serisi 1799'da tamamlandı. Çok cesurdu ve kralı memnun etmedi. O dönemin toplumu, kilisesi ve siyaseti hakkında "rahatsız edici" gerçek buydu. Sanatçının İspanyol kadınlara bu kadar ilgi göstermesine şaşmamalı.çabucak zengin bir damatla evlendi ve sonra ahlaksız bir hayat sürdü.

"Kutsal Engizisyon" teması, daha doğrusu gücünün saçmalığı, Goya da birçok gravür ayırdı.

Ama daha çok, en yaygın insan kusurlarıyla dalga geçti: açgözlülük, tembellik, sefahat, hile, kibir.

Tavromachia

Herhangi bir İspanyol gibi, Goya da hayatı boyunca boğa güreşlerine çok düşkündü. Onu büyüledi ve memnun etti. Sanatçının kendisine 33 minyatür ayırması şaşırtıcı değil. Zaten yetişkinlikte, Goya şiddetli hayvanlarla arenada cesur Moors'u tasvir eden "Tauromachia" (İspanyolca'dan "Dövüşen boğalar" olarak tercüme edilmiştir) gravürleri yaratır.

Oymalar ticari olarak başarılı değildi, ancak kesinlikle sanatçının yeteneğinin bir başka teyidi oldu.

Savaşın Felaketleri

82 parçadan oluşan en ağır gravür serisi, orijinal olarak sanatçı tarafından "İspanya'nın Bonaparte ve diğer etkileyici kaprikolarla kanlı savaşının ölümcül sonuçları" olarak adlandırıldı. Goya tüm kalbiyle endişelendi ve halkına sempati duydu. Napolyon ile yapılan savaştan sonra zayıflayan ve bitkin düşen İspanya acı çekti ama pes etmedi. Bu korkunç işgal yıllarında İspanyolların nelere katlanmak zorunda kaldığını tarif etmek imkansız.

Goya, kendi ülkesindeki acının derinliğini tasvir etmeye çalıştığı gravürler yaratıyor. 1789 devrimi, zalim Engizisyon, savaş ve 19. yüzyılın iki devrimi daha onun yüzyılına düştü.

Francisco Goya'nın "The Disasters of War" adlı gravür serisi, sanatçının bu olaylar sırasında yaşadığı acının bir yansıması olacak.yıllar. Onun tasvir ettiği kişilerin yüzlerinde korku ve korku, acı ve umutsuzluk okunuyor.

Halk isyanının acımasızca bastırılması, "Asilerin 3 Mayıs gecesi infazı" adlı gravürde yansıtılacak. Tüm seri, İspanya halkının özgürlükleri için verdiği kahramanca mücadeleyle bağlantılıdır. Goya, "İstemiyorlar" adlı gravürde bir kıza tecavüz etmeye çalışan ve yaşlı bir kadın tarafından sırtından bıçaklanan bir askeri tasvir ediyor. "Gördüm!" diye bağıran birçok ceset çiziyor. Çalışmaları şok edici ve o korkunç yıllarda her İspanyol'un yaşadığı kabusu asla unutmuyor.

"Gerçek Öldü" gravürü gravür serisini sonlandırıyor. Resmin ortasında İspanya'yı temsil eden çıplak bir kız yatıyor ve erkekler onun üzerinde dua ediyor. Çok sembolik bir sonuç.

Goya'nın gravürleri etkileyici, tasvir edilen insan türleri duygusallıkları ile etkiliyor. Dinamik grafikler hayal gücünü harekete geçirir. Bir masal, bir hikaye biçiminde sanatçı, insanlar arasında her gün gözlemlediği gerçek mahkemeyi, soylu soyluları, din adamlarını ve toplumun tüm ahlaksızlıklarını ortaya koyuyor.

Farklı

22 sayfalık başka bir gravür serisi. Bunlar benzetmelerin ve atasözlerinin örnekleridir. Goya'nın gravürleri ürkütücü, kasvetli ve ürkütücüydü. Bu gravürler, sanatçının neredeyse sağır olduğu 1816-1820 döneminde yaratılmıştır. Şu anda yalnız yaşıyordu ve çalışmaları giderek daha sık geçmiş yıllardaki olaylar tarafından gölgede bırakıldı. Biri bu eserlerde delilik görüyor, biri de yalnız bir sağırın kabuslarını görüyor.

Bugizemli bir gravür dizisi, büyük sanatçının eserindeki sonuncusuydu.

Goya Hafızası

Tabii ki bu kadar yetenekli ve sıra dışı bir sanatçı hayattan iz bırakmadan bırakamazdı. Uzun kariyeri boyunca "Ayaklanma", "Devler", "Yemek Satıcısı" gibi birçok arsa resmi yarattı. Saray ressamı olduktan sonra, o zamanın en ünlü şahsiyetlerinin birçok portresini yapar.

Portre çalışmaları - "Osuna Dükü ve Düşesi Aileleri", "IV. Charles'ın Ailesi", "Çıplak Maja" - şimdi dünyanın en ünlü müzelerinde tutuluyor.

Goya hakkında en ünlüsü Goya'nın Hayaletleri olan yedi film yapıldı.

Francisco Goya'ya adanmış bir posta pulu 1930'da İspanya'da basıldı.

1986'da bir asteroide sanatçının adı verildi.

Kapanışta

Yaşamı boyunca, sanatçı Francisco Goya çok ünlüydü, tanınmış bir portre ressamı ve ülkesinin oldukça zengin bir vatandaşı oldu. Ancak, Francisco Goya'nın gravürleri, zamanında bu kadar geniş bir popülerlik kazanmadı. Yazarın ölümünden 35 yıl sonrasına kadar yayınlanmayacaklar.

Ancak aradan kaç yıl geçerse geçsin, sanatçının gravürlerinde gündeme getirdiği temalar bugünle alakalı. İnsan kusurları kaybolmadı ve savaşın dehşeti değişmedi: aynı kan, şiddet ve cesetler. Farklı zamanlarda, kayıtsız kalmayanlar, çağının adaletsizliği ve cezasızlığıyla farklı şekillerde mücadele ettiler. Francisco Goya, kayıtsızlığını ifade etmesine izin veren çok yönlü bir yeteneğe sahipti.gravürlerde neler olup bittiğine. Şimdi gravürleri Madrid'deki Prado Müzesi'nde ve Palazzo de Liria'da sergileniyor.