Gravürler nedir? gravür vintage (fotoğraf)

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Gravürler nedir? Bu soru birçok kişiyi ilgilendiriyor. Bazıları için, metal veya taş bir tahta üzerindeki İncil'deki bir hikayenin görüntüsü ile sesli bir yabancı kelime ilişkilendirilir, diğerleri bunun sadece masanın yüzeyinde bir bıçakla oyulmuş bir çizim olduğuna inanır.

Hala soru: "Oyma nedir?" - Çizim oluşturma teknolojileri oldukça karmaşık olduğu için net bir şekilde cevap vermek imkansızdır. Fakat bir şey kesindir. Gravür, kendi seçkin sanatçılarına ve eşsiz ustalarına sahip özel bir grafik sanatı türüdür.

Gravür tekniği

Resim sanatı, bir dizi sanatsal fırça, palet ve şövale dışında herhangi bir teknik araç içermez. Çok aşamalı teknik hazırlık gerektiren, birçok deneme denemesi yapılan gravürler ise ayrı bir konu. Ama o zaman neden gerekli? Tek bir resim çizmek ve onu defalarca kopyalamak için zaman ve emek harcamamak daha kolay değil mi? Ayrıca, gerçek güzel sanatlar tekrarı hoş görmez. Ancak, bu ilke burada çalışmıyor. Gravürün etkisi olağandışılığında yatıyor, çizimin yapısı büyüleyici.

Baskı ile elde edilen grafik resimlere "baskı" denir. Bununla birlikte, bir baskı, herhangi bir orijinalden alınan bir izlenimdir, oysa bir gravür, oyulmuş bir tahtadan alınan bir izlenimdir. Üretim teknolojisi açısından gravürler nelerdir? Daha önce boyanın uygulandığı bir tahtaya bir kağıda bastırmanın gerekli olduğu basit manipülasyonlar. Ardından bu sayfa tahtadan dikkatlice ayrılır - ve gravür hazırdır.

Metal ve ahşap

Oyma sanatı bir baskı değil, daha sonra herhangi bir sayıda kopyanın yapılabileceği bir orijinalin yapılmasıdır. "Tahta" nın yapıldığı malzeme ne kadar güçlü olursa, o kadar fazla baskı elde edilebilir. İki tür gravür vardır: tipo ve gravür. İlk yol, mürekkebin kesilen resmin dış yüzeyinden kağıda geçmesi için ayna görüntüsünde orijinali sanatsal olarak kesmektir. Ve ikinci yöntem, boyanın "tahta" üzerindeki onunla doldurulmuş girintilerden kağıt tabakasına gitmesini sağlar.

Sanat 15. yüzyılda ortaya çıktı, o zamandan beri defalarca değiştirildi. Gravür tahtaları orijinal olarak en yumuşak metal olan bakır levhadan yapılmıştır. Daha sonra, tahtanın sert ağaçtan kesildiği ahşap oyma teknolojileri ortaya çıktı. Bu yöntem daha az emek gerektiriyordu ve çok renkli baskılar oluşturmak da mümkündü. Bunu yapmak için, farklı çizim elemanları düzenlemelerine sahip birkaç tahta yapmak gerekiyordu. Levha sırayla her birine uygulandırenkli bir görüntüyle sonuçlanan ara kurutmalı tahta.

Vintage gravürler

Baskılar 15. yüzyılda yaygınlaştı. En değerli gravürler aynı zamanda Alman sanatçılar Martin Schongauer ve Albrecht Dürer'in atölyelerinde yaratıldı. İtalyanlar Andrea Mantegna ve Antonio Pollaiolo onların gerisinde kalmadı.

16. yüzyılda, gravür sanatı geniş çapta tanındı, Avrupa'da gravür, esas olarak Durer'in Mahşerin Dört Atlısı, Ölümün Kolları", "Melankoli".

16. yüzyılın sonu, sanatsal gravürde bir atılımla kutlandı, basit çizimler geçmişte kaldı, etkileyici plastik ortaya çıktı, kesme teknolojileri çok daha karmaşık hale geldi, paralel ve çapraz tarama, fantastik sonuçlar elde etmeyi mümkün kıldı. üç boyutlu bir etki elde etmek ve ışık gölgesi oyununda sonuçlanır. Çizim, tekniklerin daha da geliştirilmesi için bir teşvik görevi gören gelişmişlik işaretleri kazandı.

Oymanın gelişimi

Sanatçılar metal tabanın gravürünü kullanmaya başladılar ve yalnızca 17. yüzyılda tam anlamıyla gelişen gravür teknolojisini aldılar. Parlak portre ressamı Rembrandt da gravürlerle uğraştı ve bu alanda önemli başarılar elde etti. Sanatçı Jean Callot hayatını tamamen gravür sanatına adadı ve çağdaşlarının portrelerinden oluşan bir galeri yarattı. Claude Lorrain, resimlerini gravürlere çevirmekle ilgilenmeye başladı. bir Rubensresimlerinin yeniden üretildiği özel bir atölye çalışması düzenledi.

Popülerlik

17. yüzyıl, gravür ve gravür gibi yeni bir sanatın gelişimi için altın bir zamandı. Sanatçıların çalıştığı türlerin listesi genişliyordu. Bunlar portreler ve manzaralar, pastoraller, savaş sahneleri, natürmortlar, hayvanlar ve derin deniz sakinleriydi. O zamanın birçok sanatçısı, gravür sanatında ellerini denemeyi bir onur olarak gördü. Arsa ve sanatsal özelliklere göre tematik olarak birleştirilen tüm albümler ortaya çıktı. Hogarth'ın hiciv gravürleri, Khodovetsky'nin minyatürleri ve Francisco Goya'nın bir dizi gravürü bir anda meşhur oldu.

Japon baskı resim sanatı

Sanatsal gelenekleri ile tanınan Yükselen Güneş Ülkesi bir yana durmadı. Japon gravürü, ulusal güzel sanatların bir parçası olan ülke kültürünün bütün bir katmanıdır. "Ukiyo-e"nin ilk baskılarının ortaya çıkış tarihi 17. yüzyıla kadar uzanıyor. O zamanlar Japon baskıları siyah beyaz basıldı. 18. yüzyılın başlarında sanatçılar renkli baskıyı tanıttı ve ukiyo-e dönüştürüldü.

Japonya'daki baskılar ucuzdu ve sürekli talep görüyordu. Sıradan insanların hayatından sahneler tasvir ettiler. Bunlar her şeyden önce güzel geyşalar (ana tema buydu), sonra sumo güreşçileri vardı ve üçüncü sırada kabuki tiyatrosunun ünlü aktörleri vardı. Bir süre sonra manzara gravürü moda oldu.

Özellikle değerli örneklerin korunması

Hem eski hem de yeni en ünlü gravürlerzaman, sistematize. Fotoğrafı halka açık olan gravür, kendi kayıt numarasına sahiptir ve kural olarak kayıtlıdır. Bu, sanatsal değerinin dokunulmaz kalması için gereklidir. Albrecht Dürer'in başyapıtları gibi nadir örnekler UNESCO'nun koruması altındadır. Fotoğrafları ve reprodüksiyonları özel Interpol dizinlerine yerleştirilmiş dünyaca ünlü veya özellikle değerli bir gravür, özel servisler tarafından korunmaktadır.

Modernlik

20. yüzyılın başlarında, bir sanat formu olarak gravürün gelişimi devam etti. Sovyet yönetimi altında, gravür ve baskı alanında başarılı bir şekilde çalışan bir nesil yetenekli sanatçılar ortaya çıktı. Bu süre zarfında, gravür bir sonraki kalkışını yaşadı, çizim daha da karmaşıklaştı, etkileyiciliği doruğa yaklaştı. 1930'larda, yetenekli sanatçılar ve öğrencileri tarafından temsil edilen Rus ve ardından Sovyet gravür okulu kuruldu. Dağlama sanatının daha da gelişmesi umudu parlak görünüyordu. Daha sonra, savaş öncesi yıllarda, gravür bir poster haline geldi ve popülaritesi önemli ölçüde azaldı.

Yaklaşık 20 yıl süren Büyük Vatanseverlik Savaşı'ndan sonra, baskılar yalnızca ucuz ama etkili Sovyet propagandasının bir aracı olarak üretildi. Şu anda, gravür sanatı bir durgunluk içinde, yeni meraklılar yok ve eski sanatçılar ticari projelerle meşgul. Bugün bile, gravürlerin ne olduğu sorusuna, herhangi bir Rus kapsamlı bir cevap verebilir. Belki gelecekte yeni gravür türleri ortaya çıkacaktır, çünkü sanat yeni kılıklarda yeniden doğma eğilimindedir.