Bale "Korkunç İvan": üretim tarihi, arsa, yorumlar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Her yıl tiyatro üniversiteleri daha fazla yeni yönetmen yayınlıyor. Her yıl tiyatrolar yeni performanslar sergiliyor. Bazıları "boğaya ateş eder" ve izleyicinin sevgisini kazanır, bazıları geçer. Ancak sadece birkaçı gerçek bir sansasyon yaratır. "Korkunç İvan" balesi en üst düzeyde başarılı oldu.

Başlat

Yirminci yüzyılın ortalarında, Sergei Eisenstein'ın "Korkunç İvan" filmi gün ışığına çıktı. Sergei Prokofiev bunun için harika bir melodi yazdı ve şef Abram Stasevich onu seslendirmeye yardımcı oldu. Prokofiev'in harika müziğine hayran olan, ilk kez bu müziğe dayalı bir performansın nasıl yapılacağını düşünen oydu. Altmışlı yılların başlarında, bir oratoryo besteledi (birkaç yıl önce, yazarın kendisinden “ne istersen yapma” izni aldı) ve daha sonra fikrini iki kişiye dile getirdi - müzik editörü Mikhail Chulaki ve prodüksiyon tasarımcısı Yuri Grigorovich. Hatırladıklarına göre, bu fikir tam olarak alakalıydı çünkü hem filmde hem de müzikte koreografi için büyük fırsatlar vardı, dans yoktan var gibiydi. Grigorovich daha sonra, yaratmada ittiğinin kesin ve münhasıran müzikten olduğunu söyledi."Korkunç İvan" balesinin librettosu.

Yetmişlerin başında, Abram Stasevich öldü, ancak Chulaki ve Grigorovich bağımsız olarak gelecekteki bale üzerinde çalışmaya devam ettiler. Müzik editörü, Stasevich'in oratoryosuna ek olarak, organik olarak Sergei Prokofiev'in üç bestesini çalışmanın ana hatlarına yerleştirdi.

Sonuç olarak

"Korkunç İvan" 2 perdelik bir baledir. Bu, gerçek hayattaki üç karakterin etrafında dönen bir hikaye - genç Dördüncü İvan (gelecekteki Korkunç), karısı Tsarina Anastasia ve Andrei Kurbsky'nin en yakın arkadaşı. İlk başta tarihi bir performans olması gerekiyordu, ancak daha sonra bu fikirden vazgeçildi ve çıktı, büyük Rus Çarının sevgisi hakkında bir hikayeye dönüştü. İlk başta Kurbsky'nin "Korkunç İvan" bale librettosundaki rolünün hiç açıklanmaması ilginçtir, ancak olgun bir yansımadan sonra Grigorovich onu arsaya soktu - ve başarısız olmadı, performans döndü sadece daha zengin ve daha dinamik olmak için.

"Korkunç İvan" 1975'in başında hazırdı ve bu standartlara göre bale dünyasında son derece sıra dışı bir fenomen haline geldi: tamamen Rus olay örgülerine ve hatta tarihsel bir temaya dayanan baleler çok nadirdir. Bu performansın benzersizliği, diğer şeylerin yanı sıra, o uzak zor zamanda tüm ülkenin yaşamının gösterilmesinde de yatmaktadır.

Yaratıcılar hakkında biraz

"Korkunç İvan" balesinin yazarına genellikle Yuri Grigorovich denir. Onun değeri gerçekten çok büyük. Bu eser üzerinde çalışırken, usta zaten "Taş Çiçek", "Kuğu Gölü", "Spartacus", "Fındıkkıran" ve diğerleri gibi performanslara sahipti,kendisi tarafından çeşitli tiyatroların sahnelerinde sahnelendi ve orada büyük bir başarı ile yürüdü. Sovyetler Birliği Halk Sanatçısı ve Sosyalist Emek Kahramanı Grigorovich, haklı olarak geçen yüzyılın seçkin koreograflarından biri olarak adlandırılıyor. Bu arada, maestro hala hayatta ve bu yılın Ocak ayında 90. doğum gününü kutladı.

1953'te yola çıkan Sergei Prokofiev, "Korkunç İvan" balesi için kesinlikle konuşursak, kendisiyle hiçbir ilgisi yok - performansın yaratılmasına katılmadı. Ancak, başkalarına ilham veren güzel müziği olmasaydı, hiçbir şey olmazdı. Bu nedenle, "Korkunç İvan" balesinin yazarı olarak da adlandırılabilir. Prokofiev, RSFSR Halk Sanatçısı, Lenin ve Stalin Ödülleri sahibi, çok çeşitli türlerde birçok kompozisyonun yaratıcısıydı.

Kişi "Korkunç İvan" balesinin bestecisi Mikhail Chulaki hakkında bir şey söylemeden edemez. 1970 yılına kadar Bolşoy Tiyatrosu'nun direktörüydü, Moskova Konservatuarı'nda profesördü, birkaç bale yazarı, yayınlanmış hatıralar ve senfoni orkestrasının enstrümanları hakkında bir kitaptı.

Korkunç İvan balesinin sanatçısı Simon Virsaladze de renkli bir figür. Onunla çalışma şansı bulanlar onu, oyunun yönü ve sahne alanı konusunda şaşırtıcı derecede iyi bir sezgiye sahip olan "Mohikanların sonuncusu" olarak hatırlıyorlar. Aktörün üzerinde, "şaşırmış halkın önünde" şaheserler yarattı. Başka kimse böyle çalışmadı. Virsaladze, St. Petersburg'daki Opera ve Bale Tiyatrosu'nun baş tasarımcısıydı, ödüllüRusya ve Gürcistan'da çeşitli tiyatrolarda sanatçı olarak çalışan Lenin ve Stalin Ödülleri (milliyeti Gürcü idi), birçok muhteşem performans tasarladı.

Özel bir söz, saygın bir şef, sanatçı olan "Korkunç İvan" balesinin ideolojik ilham kaynağı Abram Stasevich'i de hak ediyor. Prokofiev'in büyük bir hayranı olarak, müziğini birçok sanat eserinde yönetti. Birliğin Bolşoy Senfoni Orkestrası'nda çalıştı, ABD'yi gezdi.

Bale "Korkunç İvan": özet

Daha önce de belirtildiği gibi, tüm aksiyon Korkunç İvan, Anastasia ve Andrei Kurbsky etrafında dönüyor. İlk perdede, genç İvan s altanatına başlar (izleyicinin önünde, 1547, İvan on yedi yaşındadır), bu da kendi yerini hedefleyen boyarları son derece mutsuz eder. Yeni çar karısını seçmeli - ve Ivan'ın müttefiki Andrei Kurbsky'nin de sempati duyduğu Anastasia'yı seçiyor. Yabancılar Rusya'ya saldırır, genç çar ve Kurbsky liderliğindeki bir savaş başlar. Kralın ordusu muzaffer ve muzaffer bir şekilde eve dönüyor, ancak sevinç erken: beklenmedik bir hastalık Ivan'ı öldürüyor. Boyarlar tahtın kurtuluşunu umarlar, ancak çar hastalığıyla baş eder ve suçluların intikamını almaya hazırdır.

İkinci perde, boyarların çara karşı komplosu ile başlar ve Andrei Kurbsky de buna katılır. Zehirlenen Anastasia komplonun ilk kurbanı olur, Kurbsky ülkeden kaçar, halk ayaklanmaya başlar. Ivan kaybı ağırdan alır, öfkesi korkunçtur. Yeni muhafız çevresine boyarlarla ilgilenmesini emrediyor. Sert bir yargı var. Gösterinin sonunda, Korkunç İvan, güç dışında her şeyi kaybetmiş olarak yalnız bırakılır (bu 1568, çar zaten otuz sekizdir).

Yönetmenin sempatisi çarın tarafındadır ve bu da olağandışıdır - Grozni'nin terörü genellikle kınanır, ancak Grigorovich, bu durumda zulmün gerekli olduğunu düşünerek onu kınamaz. Garip bir şekilde, sansürcüler de bu yorumla hemfikirdi (Sovyet döneminde, herhangi bir çalışmanın zorunlu sansüre uğraması gerekiyordu - yayınlanma izni), Grigorovich'in beynini "çağ açan" olarak nitelendirdi.

Orta karakterler

Daha önce de belirtildiği gibi, üç ana karakter var, ancak aralarında “en önemlisi” elbette Dördüncü Çar Ivan. Kral olduğu için değil, performans karakterin dönüşümünü canlı bir şekilde gösterdiği için - genç bir adam, hala neredeyse bir çocuk, mutlu ve aşık, hayatı zulüm ve kanla dolu yalnız, bilge bir adama. Bale, bir kişinin gerçek bir trajedisi olarak sadece bir aşk hikayesini değil, aynı zamanda dansın da yardımıyla gösterir.

Böylesine büyük ölçekli bir rolün büyük ölçekte oynanması gerekiyordu. Sanatçıdan sadece iyi bir fiziksel uygunluk değil, aynı zamanda özel bir karizma da bekleniyordu, izleyicinin bir kötü adamla karşı karşıya olduğuna inanması gerekiyordu. Grigorovich, ana bölümün her yeni sanatçısı için bir dans ve çizim seçtiğini, prova yaptığını ve onunla birlikte seçtiğini hatırladı. 1990'da rolün son sanatçısının Londra'ya gitmesi ve onun yerine uygun bir sanatçı bulamamalarından sonra performans kapandı.

Korkunç İvanperformans, birçok tarihçinin genel görüşüne göre, gerçekte olduğundan çok daha yumuşak gösteriliyor. Dolayısıyla, örneğin, gerçek çar ile gerçek Kurbsky arasındaki ilişki, yalnızca her ikisinin de aynı kadına olan sevgisi üzerine inşa edilmedi - yüzleşmeleri politik bir nitelikteydi. Ayrıca, gerçek İvan, Rus topraklarını savunmadı, ancak yalnızca Rusya için yeni bölgeler fethetti. Bununla birlikte, Grigorovich bu tür suçlamalara her zaman aynı şekilde yanıt verdi - bu, tarihi olayların güvenilir bir tasvirini hedef olarak belirlemeyen bir bale, burada amaç biraz farklı türden.

İkinci ana rolün ilk oyuncusu - Andrei Kurbsky - Boris Akimov, Ivan ve Andrei'nin rollerinin kontrast üzerine inşa edildiğini hatırladı: biri sarışın, ikincisi esmer, biri koyu renk takım elbiseli, diğeri hafif bir, vb. Sanatçının görevi, Kurbsky'sini Ivan kadar inatçı ama daha lirik kılmaktı.

İlk sanatçılar

Çoğu kişiye göre kimsenin geçmeyi başaramadığı "Korkunç İvan" balesinin " altın kadrosu" şuna benziyordu: Yuri Vladimirov, İvan rolünü oynadı (daha sonra yalnız olduğu söylendi) "ideal" Çar), Anastasia - Natalia Bessmertnova (bu arada, Yuri Grigorovich'in karısıydı) ve yukarıda bahsedilen Kurbsky - Boris Akimov'un imajını bulmayı başardı. Bir röportajda, bu takımla iki buçuk sezon çalıştıklarını hatırlattı ve böyle bir dönemin nadir olduğunu, çünkü genellikle güvenlik ağı için her zaman ikinci bir kadro olduğunu itiraf etti. Akimov, tek bir performansın bile kesintiye uğramadığından gururla bahsetti -grupta tam bir anlayış ve birlik hüküm sürdü.

Daha sonra Ivan'ın rolü Vladimir Vasiliev, Alexander Godunov ve Irek Mukhamedov tarafından dans edildi. İkincisi "son" sanatçı oldu - ayrıldıktan sonra bale repertuardan kaldırıldı.

Rusya'da

Moskova Bolşoy Tiyatrosu'ndaki "Korkunç İvan" balesinin prömiyeri Şubat 1975'te satıldı ve büyük bir başarıydı. Bunun bale dünyasında bir "darbe" olduğu söylendi. Şanslı olan bu performanstı - yeni olmak, sadece “doğmak”, kelimenin tam anlamıyla prömiyer gösterisinden birkaç ay sonra yabancı turlar için donatıldı. O zamanlar, bu uygulama inanılmaz derecede nadirdi. On beş yıl boyunca Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde "Korkunç İvan" 99 kez oynandı.

Yurtdışı

Zaten 1975 yazında, "Korkunç İvan" balesi ile Bolşoy Tiyatrosu topluluğu, performansın da başarılı olduğu ABD'ye gitti. Paris Operası müdürü onu orada gördü. Bale, Fransız üzerinde öyle bir etki bıraktı ki, hemen sahne arkasına gitti ve performansın Paris'te sahnelenmesini sağladı. Anlaşma gelecek yıl yürürlüğe girdi. Bolşoy Tiyatrosu'ndan sanatçılar galada Fransız sanatçılarla birlikte dans etti.

Fransız seyirci ile Rus performansının başarısı nefes kesiciydi. Basın "büyük", "anıtsal", "şaheser", "tasarımda harika", "büyük ölçekli", "atılım" olarak nitelendirdi. Rusların Fransız tiyatrosunun "çıkmazı kırmasına" yardım ettiğini yazdılar.performans kesinlikle "bale tarihine geçecektir". Eşsiz koreografiyi, harika müziği ve büyüleyici manzarayı kutladılar. Uzun bir süre Paris'te sahnelenen performans, daha sonra repertuardan çıkarıldı ve 2003'te tekrar sahneye döndü. Toplamda, Bolşoy Tiyatrosu topluluğu, Moskova'da olduğu kadar yurtdışında Korkunç İvan balesini gerçekleştirdi.

Dönüş

1990'dan sonra, bale uzun bir süre duyulmadı - on bir yıl kadar. Ve sonra büyük sahneye doğru uzun yolculuk başladı. Grigorovich, önce Kremlin Bale Company için bir prodüksiyon sahneledi, ardından Paris'teki performansın geri kazanılmasına yardımcı oldu ve 2006'da Krasnodar'da çalıştı.

Performans Bolşoy Tiyatrosu'na geri dönmedi, ancak birçok farklı kişi tarafından girişimlerde bulunuldu. Mesele, yurtdışında yaşayan Sergei Prokofiev'in mirasçılarının büyük atalarının müziğini kullanmasını yasaklaması gerçeğiyle karmaşıktı. Sadece Grigorovich'e izin verildi - ve sadece 2011'de. Böylece efsanenin dönüşü için hazırlıklar başladı. Eylül 2012'de provalar başladı ve iki ay sonra sanat dünyasında gerçek bir olay haline gelen ilk gösteri gerçekleşti.

Ana bölümlerin yeni oyuncularına "yaşlı adamlar" yardım etti, deneyimlerinden, rolün vizyonundan bahsettiler. Eski kayıtları izledik, hafızaya “kazdık”. Manzara da restore edildi - ne yazık ki 1989'da ölen Virsaladze olmadan. Her şey birlikte gerçekleşti ve çok çeşitli eleştiriler aldı.

Görüşler

Nadiren olurböylece herkes tek bir bakış açısı üzerinde hemfikir olur - ister olumlu ister olumsuz. Böylece "Korkunç İvan" balesi hem bugün hem de kırk yıl önce hem onaylamayan yorumlar hem de coşkulu yorumlar aldı. Gençlere bu gösterinin öğretilmesi gerektiğini söylediler - aksine çok ideolojik olduğu duyuldu. Bazıları bunu yaratıcı bir başarı olarak değerlendirirken, diğerleri - "şeytanın" yüceltilmesi.

İzleyiciler, sanatçıların mükemmel bir şekilde aktarmayı başardıkları, performansta organik olarak oluşan müziğe hayran kaldıkları dönemin ölçeğine dikkat çekti, kostümlere ve senografiye hayran kalmayı bırakmadı. Bütün bunlar, incelemelerine göre, Korkunç İvan zamanının gücünü ve büyüklüğünü yarattı. Ayrıca ana karakterlerin inanılmaz performansından, bu üçlünün birbirini ne kadar harika hissettiğinden bahsettiler (bu durumda ilk kadrodan bahsediyoruz).

İlginç gerçekler

1. Igor Iebra Iglesias, Rus sahnesinde Grozny rolünü oynayan ilk yabancı oldu.
2. 2012'de Andrei Kurbsky rolüne hazırlanan sanatçı Pavel Dmitrichenko, çağın ruhunu hissetmek için özellikle Grozni döneminden kalma madeni paralar aradı.
3. 2012'de baleyi restore etmek için kostümlerin bir kısmı Paris'ten getirildi.
4. Performansın orijinal adı "Rusya'nın Hayatından Resimler". Sonuncusu onaylanmadan önce birkaç kez değişti.
5. Gerçek Anastasia'nın gerçekten zehirlendiği gerçeği ancak 2000 yılında kanıtlandı.
6. Tarihsel gerçek: Gerçek Korkunç İvan da doğasının ciddiyetine rağmen dans etti.
7. Birçok benzetme yapıldıKorkunç İvan ve Joseph Stalin arasında.

Çok çeşitli performanslar var ve onlarca yıl konuşulacak olanlardan sadece birkaçı var. Bale hakkında konuşmak "Korkunç İvan" uzun yıllardır durmadı. Bu, Rusya'da böyle bir başyapıtın sahnelenmesinden gurur duymamıza neden oluyor.