2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Paul Gauguin, seçkin bir Fransız ressam, 7 Haziran 1848'de doğdu. Resim sanatında post-empresyonizmin önemli bir temsilcisidir. O, sözde "ada" sanatsal çizim tarzının unsurlarıyla, eşsiz bir dekoratif stilizasyon ustası olarak kabul edilir. Sanatçının çalışma tarzını Tahiti'de yaşayan Aborjinlerin toplumuyla bütünleşmesi belirledi. Gauguin, hayatının son birkaç yılında adada tam bir huzur ve sessizlik içinde yaşadı. Çevresindeki insanlar, resim oluşturmak için tükenmez bir arsa kaynağı oluşturdu ve sanatçı yorulmadan çalıştı. Tahiti'deki hayatı boyunca Paul Gauguin yüzden fazla resim yaptı, ancak bugüne kadar sadece küçük bir kısmı hayatta kaldı.
Peru'ya Hareket
Paul Gauguin, Nacional dergisinin önde gelen köşe yazarı olan siyasi bir gazetecinin ailesinde büyüdü. Annem, sayısız akrabasıyla birlikte ütopik sosyalizmi vaaz etti. Babanın cumhuriyetçi radikal fikirleri ve annenin var olmayan değerlere olan fanatik inancı,ailede sağlıksız bir atmosfer ve genç Gauguin, ebeveynler arasındaki ilişkilerin karmaşık iç içe geçmesine girmemeye çalıştı. Fransa'daki siyasi durumun ağırlaşması sırasında, Gauguin ailesi tam güçle Latin Amerika'ya giden bir gemiye bindi. Yolda Paul'ün babası öldü, ölüm nedeni kalp kriziydi. Peru'ya vardığında, gelecekteki sanatçı, anne tarafında bir akraba ailesi tarafından evlat edinildi, burada rahatlık ve yaratıcı gelişim fırsatı buldu. Egzotik ve sıradışı yeni bir ülke Tarlaları fethetti, tadı Gauguin'in tropiklere olan sevgisinin temelini attı.
Fransa'ya dönüş
Ancak kader, Paul Gauguin'in sekiz yaşında, babasının kardeşi olan amcasının ölümünden sonra kalan mirasın haklarını almak için annesiyle birlikte Fransa'ya dönmesine karar verdi. Vasiyetname kapsamında gerekli tüm belgeleri tamamlayan anne ve oğul, Peru'ya dönmemeye ve Fransa'da kalmaya karar verdi. Paul çalışmaya başladı ve annesi dikiş işine başladı. 17 yaşında genç Gauguin bir gemide kamarot olarak işe alınır ve uzun bir yolculuğa çıkar. Önümüzdeki altı yıl boyunca, Paul denizleri ve okyanusları gezdi, yeni ülkelerle tanıştı, bir tür yaşam deneyimi kazandı. Fransa'ya dönmeden hemen önce, bir mektupta oğlunu bir işadamı ve sanat koleksiyoncusu olan arkadaşı Gustav Arosa'ya emanet eden annesinin ölümünü öğrenir. Gustav, Gauguin'i candan karşılar, Paul Tahiti'ye gidene kadar ayrılmazlar.
Özel hayat
Deniz yolculuğundan biraz dinlendikten sonra Gauguin, İstanbul'da borsada iş bulur.bir komisyoncu olarak başarılıdır: Paul iyi para kazanmaya başlar. Kişisel hayatında da değişiklikler oluyor, arkadaşı Gustav Gauguin'in ailesindeki partilerden birinde büyüleyici Dane Sophie Gadot ile tanışıyor ve bir süre sonra onunla evleniyor. Aynı dönemde Paul, güzel sanatlar alanında elini denemeye başlar, ilk resimleri açıkçası amatörcedir ve hayal kırıklığına uğramış Gauguin resim yapmayı bırakır. Bir çocuğun ortaya çıkması, gelecekteki sanatçıyı yaratıcı girişimlerden uzaklaştırır, ancak yakında şövale geri döner ve bu dönüş kader olur, şimdi ressam Paul Gauguin hayatının sonuna kadar fırçadan ayrılmayacaktır.
İlk sergiler
Acemi sanatçının eserleri hemen eleştirmenlerin ilgisini çekti, ancak kafaları karıştı, çünkü Gauguin'in tarzı tahmin edilemezdi, ifadesi resim kanonlarına uymadı ve renklerin kombinasyonu düşünülemezdi. Alışılmadık bir sanatçı hakkında konuşmaya başladılar, İzlenimcilerin sergilerine katılmak için davetler almaya başladı. Bu sergilere Fransız ressam Paul Gauguin'in herhangi bir resmi katılabilir. Gauguin'in bir sanatçı olarak oluşum zamanı olan 1879'un tamamı, çalışmalarına olan bitmeyen ilginin işareti altında geçti. Tabloları genellikle belirsiz yargılara neden olan Paul Gauguin, kadın bedenini biraz orantısızlaştıran benzersiz tarzıyla, çoğu durumda halka münhasırlığın muhteşem örneklerini sundu.
Gaugin Stili
O zamanlar görsel sanatlarda empresyonizm hüküm sürüyordu ve genç sanatçı bu enfes resim tarzına hızla katıldı. Çevreleyen dünya vizyonunu özel bir "Gaugin" tarzında gerçekleştirmeyi başardı. Fırçasının altından, özgünlük ve fantezinin anlaşılmaz bir şekilde birleştirildiği, gelenekselliğin gerçeklikle değiştiği ve karakterlerin asla egemen olmadığı, resmin arsasının bir parçası olarak kalan parlak ve orijinal harika tuvaller çıktı. Birkaç yıl sonra, resimleri Fransa'nın sanat topluluğu tarafından tanınan Paul Gauguin, İzlenimcilerin açıkçası bohem olan çeşitli sergilerine katılma fırsatı buldu.
İhtiyaç
Gauguin'in başarısı eşitti, çalışmaları ilgi uyandırdı, ancak çalışmalarının etrafında heyecan yoktu. Sanatçı övüldü, ancak kimse eseri satın almadı. Yavaş yavaş, Fransa'nın her yerinden sanatçıların görmeye geldiği Gauguin'in resimleri onun için basit gereksiz eskizler haline geldi, yazmaya devam etmesine rağmen yaratıcı özlemlerine olan inancını kaybetti. İşten hiçbir fayda görmedi, muhtaç yaşadı, bir şekilde karnını doyurmak için çok çalışmak zorunda kaldı. Sanatta, yetenekli ustaların yaşamları boyunca zar zor geçindikleri ve ölümden sonra çalışmalarının evrensel olarak kabul gördüğü bu tür durumlar nadir değildir. Gauguin'in tabloları da ölümünden sonra satılmaya ve büyük paralar karşılığında satın alınmaya başlandı.
Gauguin'in iki arkadaşı
Gauguin'in bir arkadaşı olan Camille Pissarro, onun çalışmaları üzerinde belirleyici bir etkiye sahipti. İzlenimcilerin tüm sergilerine katılan ve bunlardan tam olarak sekizi olan Pissarro, deneyimlerini genç meslektaşıyla paylaştı ve ona resim sanatının inceliklerini ortaya çıkardı. Paul Gauguin (bir zamanlar resimleri Pissarro'yu taklit etme girişimiydi) sonunda kendi yazı stilini geliştirdi. 1885'te Paul Gauguin, çalışmalarının uzun zamandır hayranı olan zaten başarılı sanatçı Edgar Degas ile tanıştı. Ve Gauguin'in resimlerine hayran kalındığı, ancak satın alınmadığı için, saygıdeğer izlenimci sanatçı Paul Gauguin'in eserlerini iyi bir fiyata almaya başladığı ve böylece varlığını iyi bir düzeyde koruduğu için Degas ile tanışma bir şekilde onun için tasarruf sağladı..
Taiti'de Yaşam
1884'te Gauguin'ler tüm aileyle birlikte Paul'ün borsada komisyoncu olarak çalışmaya devam ettiği Kopenhag'a taşındı. Ancak resim onun için çoktan hayatın anlamı haline geldi. Bir yıl sonra Gauguin, karısını ve beş çocuğunu bırakarak Paris'e döndü. Ancak, resimleri hala satın alınmadı ve sonunda sanatçı, ona göre "doğayla birleştiği" ve medeniyetle tamamen ayrıldığı Tahiti'ye gitti. Resimleri Fransa'da kalan Gauguin adasında, eşi görülmemiş bir yaratıcı yükseliş yaşadı, sadece 1892'de seksen tuval boyadı. Sanatçı genç bir Tahitili kadınla evlendi ve nispeten mutlu yaşadı, resim ve gazetecilik yaptı. Ancak sağlığı değişmeye başladı, sağlığı kötüleşti ve kısa süre sonra Paul Gauguin tropikal bir hastalıktan öldü. Birkaç yıl sonra Gauguin'in resimleriTahiti'deki zamanını yansıtan isimler müzayedelerde görünmeye başladı.
Önerilen:
Cat Findus: karikatürün konusu, yaratılışın tarihi
Çocukluk, her insanın hayatındaki en güzel, eğlenceli ve kaygısız zamandır. Bu dönemde çocuk dünyayı zevkle keşfeder, yeni ve ilginç şeyler öğrenir, ilk arkadaşlar ve tanıdıklar edinir. Bugün harika kitap ve çizgi film dizisi "Cat Findus ve Petson" hakkında bilgileri ele alacağız
Hangi sanatçılar tarihi tablolar çizdi? XIX yüzyılın Rus sanatçılarının eserlerindeki tarihi ve günlük resimler
Tarihsel resimler, türlerinin tüm çeşitliliğinde sınır tanımaz. Sanatçının asıl görevi, efsanevi hikayelerin bile gerçekçiliğine olan inancı sanat uzmanlarına iletmektir
Müzik aleti duduk: yaratılışın tarihi, ilginç gerçekler, açıklama ve fotoğraf
Nefesli çalgıların çeşitliliği harika. Medeniyetin şafağında ortaya çıktılar ve her zaman ciddi törenlerde insanlığa eşlik ettiler. Çeşitliliğe yol açan antik kökendir. Her milletin kendine has enstrümanları vardır. Örneğin, duduk gibi bir müzik aleti var. Nefesli çalgının büyüleyici, büyüleyici tınısı sizi kayıtsız bırakamaz. Duduk kimin müzik aletidir ve onun hakkında ne bilinir?
Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich'in Tabloları: başlıklar, açıklama
Sesli soyadı Bogdanov-Belsky olan sanatçı, toplumun en altından geldi. Büyüdüğü çevre onu ezecek ve içine çekecek gibi görünüyor, ama hayır. Sanatçı eğitim ve ün kazandı
Rus sanatçıların en ünlü tabloları: liste, açıklama
Rus sanatı yetenekli sanatçılar açısından çok zengindir. Aivazovsky, Repin, Shishkin, Chagall - bu isimler dünyadaki sanatseverlere tanıdık geliyor. Ancak, resim yaratıcısından daha popüler hale gelir. Bir kişi yazarın adını bilmeyebilir, ancak görüntü ona tam anlamıyla doğuştan aşinadır. Aşağıdakiler, uzun zamandır küresel mirasın bir parçası haline gelen Rus sanatçıların en ünlü resimlerinin bir listesidir