Vincent van Gogh: manzaralar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Vincent van Gogh (1853-1890), Batı sanat tarihinin en ünlü sanatçılarından biridir. Eserlerinin her birinde duygusal ve ruhsal durumunu aktarmaya çalışmıştır. Hayatı boyunca sadece bir tablo satmış olmasına rağmen, şimdi tüm zamanların en popüler sanatçılarından biri.

Sanatta rol

Canlı bir palette uygulanan yoğun, görünür fırça darbelerine sahip tuvalleri, sanatçının boyada somutlaşan kişiliğinin ifadesini vurgular. Van Gogh'un manzaraları da dahil olmak üzere tüm resimler, sanatçının her sahneyi nasıl gördüğünü, gözleri, zihni ve kalbi ile yorumladığını doğrudan temsil eder. Bu radikal biçimde kendine özgü, duygusal olarak çağrıştıran tarz, 20. yüzyıldan günümüze sanatçıları etkilemeye devam ediyor.

Sanatçı kariyeri

Hastalık sanatçıyı 27 yaşında ele geçirdi. Hiçbir zaman profesyonel resim dersleri almadı. Van Gogh, çalışmalarını büyük ölçüde etkileyen Paris'teki İzlenimcilerle tanıştı. Zanaatını öğrenmek için yaklaşık 5 yıl harcadı. Değilbu erken eserlerin çoğu hayatta. Yarattıklarının ve sonraki nesillere kalanların neredeyse tamamı hayatının son 5 yılında çizilmiştir. Şiddetli depresyonda olan sanatçı intihar etti. Sadece 37 yaşında öldü.

İlk manzaralar

Van Gogh, 1886'da Paris'ten sahneler çizmeye başladı. Ertesi yıl, 1887 baharında, çok daha parlak tonlar ve hızlı fırça darbeleri kullanarak tuvaller yaratmaya başladı. O bahar, diğer noktacı ve izlenimci ressamlarla birlikte van Gogh üzerinde büyük bir etkisi olan arkadaşı ve ressam Émile Bernard ile kaldı. Bu, sanatçının resimlerindeki değişikliklerde açıkça görülmektedir. Van Gogh, Paris'in bir banliyösü olan Asnieres'te manzara çizmeye devam etti ve onlara özel bir canlılık kattı. Parktaki sahneler, Seine Nehri manzaraları ve yeni fabrikalar ilkbaharda Bernard ve Paul Signac gibi diğer sanatçılarla birlikte boyandı.

Birçok resim, özellikle bazı deniz manzaraları, van Gogh impasto tekniğiyle yazdı, ancak bu, daha fazla ifade gücü ve canlılık nedeniyle İzlenimciler tarafından kullanılan benzerden farklı. Bu tekniğin bir örneği, Sainte-Marie'deki Deniz Manzarasıdır (1888).

Tema

Van Gogh'un manzaralarındaki temalardan biri, sanayileşmenin yükselişi ve bunun kırsal alan üzerindeki etkisiydi. Sanatçı için köylü hayatı ve bir çiftçinin hayatı, belki de en doğru yaşam biçimi olarak kabul edildi. Yetişkin yaşamının başlangıcından itibaren çalışan insanlarla ilgilendi. Onları tasvir ettimanzara resimleri de dahil olmak üzere kariyeri boyunca. Van Gogh için manzaralar, doğal ortamların tasvirleridir. Doğanın ve içinde çalışan ve yaşayanların kutlanmasını simgelerler.

Farklı şehirlerde bulunan sanatçı, onları şehir manzaralarında resmetti. Van Gogh Amsterdam, Antwerp, Paris, Asnieres, Arles'ı boyadı.

Doğanın motifleri

Sanatçı ilk buğday tarlasını 1885'te boyadı. “Tarlada Buğday Demetleri” resmiydi ve 1888'den beri bu tema onun için ana tema haline geldi. O zamandan beri Vincent, Fransa'nın neresinde olursa olsun buğday tarlalarını boyadı. Gauguin ile birlikte yaşadığı Arles'da van Gogh tarlaları ve çiftlikleri boyadı. "Buğday Tarlasında Çiftlik" adlı resim, hasattan önce buğday tarlasında büyüyen bir ağacı göstermektedir. Tarlanın ötesinde, parlak güneş tarafından aydınlatılan sarı bir çatıya sahip mütevazı bir beyaz ev görülebilir.

Saint-Rémy'deki bir akıl hastanesindeyken Vincent, penceresinden görebildiği bir buğday tarlasını betimleyen on iki resim yaptı.

Van Gogh'un büyüyen bir sanayi toplumunu gösteren manzaraları, o sırada Fransa'nın neler kaybettiğine dair bir uyarı olarak görülebilir. Vincent, tarımın toplumsal öneminin çok iyi farkındaydı. Yaşam için bir metafor olarak buğday ve tarım yaşam döngüsünü gösterir; büyür, hasat edilir ve başka bir yaşamı sürdürür. Van Gogh tüm bu aşamaları boyadı.

1888'de sanatçı Arles'da yaşadı. Van Gogh'un manzaralarının çoğu burada yaratıldı, genellikle yerel sakinleri boyadı. Arles'in bulunduğu yerRhone nehrinin ağzı boyunca ve bu nehir resim için ideal bir yer haline geldi. "Rhone Üzerindeki Yıldızlı Gece", şehri geceleyin parlak sarı ışıklarla aydınlatıyor, yukarıda lacivert bir gece gökyüzü ile Büyükayı'yı tasvir ediyor. Bir yıl sonra, Saint-Rémy'de benzer unsurlarla başka bir gece sahnesi çizdi. Yıldızlı Gece'de başka bir gece sahnesi gösterir, bu sefer şehir uzaktan gösterilir. van Gogh'un "Yıldızlı Gecesi", gece gökyüzünün kalın vuruşları ve parlak sarı yıldızların etrafında dönen bulutların zengin mavi gökyüzüyle kontrast oluşturduğu dramatik bir gece sahnesinin tasviridir.

Sanatçının kendisi kendisini bir manzara ressamı olarak görmediğini söylese de, genellikle işinin konusu doğaydı. Çalışmalarını geleneksel manzaralardan ayıran figürleri sık sık resimlerine dahil etti, ancak genel etki oldukça benzer. Van Gogh'un manzaraları, yaşam ve ölüm hakkındaki düşünceleriyle doğrudan ilişkiliydi. Buğday tarlaları gibi, van Gogh da hasat ve ölümün yanı sıra yaşam döngülerini göstermek için selvi ve zeytin ağaçları temasını kullandı. İnsanları ve insanların doğa ile olan ilişkisinin önemini keskin bir şekilde anlıyordu. Manzaraları bu ilişkileri gösteriyor.