Dinamik gölgeler: tanım, türler ve açıklama, özellikler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2024-01-17 13:09

Ses yüksekliğinin iki kutuplu durumu piyano adına bile dahil edilmiştir. Forte gürültülü. Piyano sessizdir. Terim, bu enstrümanın teknolojisinden kaynaklanmaktadır: teller bir çekiçle vurulur ve buna bağlı olarak performansın gücü değişebilir. Ve değişiminin seviyeleri dinamik gölgelerdir. Türleri ve özellikleri aşağıda belirtilmiştir.

İlk çeşitler

Görünüşleri, sanatın gelişimindeki farklı dönemlerle ilişkilidir. İlk piyanonun ortaya çıkışıyla, karşılık gelen tanımlar (forte ve piyano) da ortaya çıktı. Daha sonra dinamik gölgelerin sayısı artmaya başladı.

Her türün bir İtalyanca adı ve bir harf kıs altması ve Rusça'ya çevirisi vardır. Örneğin, fortissimo, ff olarak kıs altılır. Ve çeviride yorumlanır - çok yüksek sesle.

Rönesans döneminde 6 renk vardı. 3 yukarıda sunulmuştur (forte - f, piyano - p, fortissimo). Diğer üçü:

1. Mezzo forte. Kısaca - mf. Rusça tercüme - çok gürültülü değil.
2. Pianissimo. Kıs altma - s. Translated, çok sessiz performans anlamına gelir.
3. Mezzo piyano. Kıs altma - mp. Rusça -çok sessiz değil.

Daha fazla geliştirme

Romantik dönemde (1790-1910), besteciler için müzikte çok az dinamik ton vardı. Böylece büyük genişlemeler başladı: ppppp'den fffff'e.

Bilim adamları gölgeleri fiziksel niceliklerle ölçmeye çalıştılar. Sonuçlar sadece gösterge niteliğindedir. Böylece, N. A. Garbuzov, dinamik işitmenin bölgesel kökeni çalışmasında şu sonuca varmıştır: tüm dinamik gölgelerin bölümünün genişliği yaklaşık 10 dB'ye ulaşır.

Bugün, müzik aralığının maksimum parametresi 40 dB'dir. Ton etiketleri bazı hacim aralıklarını gösterir, ancak dinamiklerde kademeli artış ve düşüşler göstermez.

Modern Oranlar

Tanıtılan gösterimler mp, mf ve p, parçanın performansını çeşitlendirmenize izin verir. Bir müzisyen müzik notalarında mp sembolünün varlığını gördüğünde, eserin belirli bir bölümünü biraz daha yüksek sesle çalar. Bir mf işareti varsa, oyun daha sessizdir. "p" ile - daha da sessiz.

Günümüzde bilgisayar teknolojisi, bu notasyonları kullanarak ses kaydetmenize olanak tanır. Her program bunları özelleştirmenize izin verir. Ve modern dünyadaki dinamik bir gölgenin her adı genellikle desibel (dB) ile ilişkilidir. Ayrıca, analiz iki boyutta gerçekleşir:

1. Arka Planlar - logaritmik hacim parametreleri. Bu fiziksel bir çalışmadır.
2. Sonakh - öznel birimleri. Bu, sesin psikolojik algısıdır.

Gölgeler	Arka Plan (dB)	Uyku (1 rüya=40 dB)
fff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

Aşırı seviyeler

İşlerini f ve p sembolleriyle tamamlayan besteciler, ses gücünün sınırlarında bir artış olduğunu belirttiler.

Bunlar oldukça nadir durumlar. Örnekleri:

1. Pyotr İlyiç Çaykovski'nin "Altıncı Senfoni". İçerik oluşturucu, içinde pppppp ve ffff'nin müzikal dinamik tonlarını kullandı.
2. Dördüncü Senfoni, Dmitry Dmitrievich Shostakovich. Burada ffff geçerlidir.
3. "Altıncı Sonat", Galina Ivanovna Ustvolskaya. Eser, 6 fortes (ffffff) ve kompozisyondaki nihai ifadeden bahseden "ifade" tekniğini kullanır.

Pürüzsüz değişiklikler

Üç terimle belirtilirler:

• çatallar;
• "kreşendo" (kreşen - büyütme);
• "diminuendo" (kısma - azalma).

Üçüncü kavramın eş anlamlısı vardır - "dicrescendo" (decresc.). Çatallar, bir tarafa bağlanan ve birbirinden ayrılan bir çift çizgi ile gösterilir.bir diğer. Sağdan sola doğru uzaklaştıklarında ses seviyesi düşer.

Müzik notasının aşağıdaki bileşeni, orta derecede güçlü bir başlangıcı, ardından bir artış ve azalmayı belirtir. Çatallar kampın altına veya üstüne yazar. İkinci durumda, genellikle bir vokal bölümünü kaydederken yaparlar.

Kural olarak, kısa vadeli dinamik tonları belirtirler. kreş atamaları. ve karart. daha uzun süreleri hakkında konuşun. Bu işaretler aşağıdaki yazıtlarla desteklenebilir:

• poco (biraz);
• poco a poco (azar azar);
• subito veya alt. (beklenmedik).

Sforzando konsepti

Bu beklenmedik ve sert bir aksan. Kabul edilen kısa gösterimi sf veya sfz'dir. Ayrıca ilgili bir tanım vardır, rinforzando (rinf veya rfz). Birkaç ses veya kısa bir cümle aniden güçlendirildiğinde tetiklenir. Bazı durumlarda deftere önce fp sonra sfp yazılabilir. Birincisi, yüksek sesli bir oyun ve hemen sessiz anlamına gelir. İkincisi, sforzando'nun varlığını ve piyanonun ondan sonra geldiğini gösterir.

Gölgeleri Keşfetmek

Temel müzik teorisi, herhangi bir çocuk müzik okulunun ilk sınıflarında öğretilir. Öğrencilere, tüm kompozisyonun tüm çizgisini hissedebilmeleri için parçaları doğru bir şekilde nasıl yapacakları öğretilir.

Çocuklar için müzikteki dinamik tonlar önce iki temel şeklinde sunulur: forte ve piyano. Öğrenciler bunları özel alıştırmalarda ve basit çalışmalarda kullanırlar. İlebilgi birikiminin derecesi artar ve daha karmaşık hale gelir ve pratik kısım olur. Farklı dinamik tonlara sahip malzeme üzerinde çalışılıyor.

Öğretmenler çocukların teoriyi derinlemesine öğrenmelerini tavsiye eder. Ama ilk başta, oyunun tüm tonlarını ve ilkelerini onlara uygun olarak yansıtan bir not kullanmanıza izin veriyorlar. Toplamda, hacme göre üç tablo oluşturulur:

• kararlı;
• kısmi ve tam değişikliklerle.

Ses kararlılığı:

Tint	Ses yüksekliğinin yorumlanması
ff	Nihai
f	Yüksek
mf	Ortalama
mp	Orta Sessiz
p	Sessiz
pp	Çok sessiz

Değişikliklerle:

Tint	Eylemin yorumlanması
kreşendo	Yükselt
poco bir poco kreşendo	Pürüzsüz Kazanç
diminuendo	Sesi kısma
poco bir poco diminuendo	Sönük
smorzando	Soldur

Tam değişiklik:

Tint	Hacim
più forte	Artan
meno forte	Azalan
sforzando (sf)	Kulağa sert geliyor

Öğrenme süreci, ses yüksekliği ve temponun nasıl etkileştiğini araştırır. Çeşitli müzik türlerine ait eserler incelenir. Öğrenciler, içlerindeki belirli müzikal dinamik tonları bağımsız olarak tanımlamalıdır.

Kural olarak, her türün kendine has özellikleri vardır. Örneğin, bir marşın net bir yüksek hacmi vardır. Romantizmde daha küçüktür, tempo ise yavaş veya ortadır. Burada bu rakamlar genellikle kademeli olarak artar.

Dinamik gölgeleme ve tempoda sık görülen varyasyon, birçok klasik parçanın yanı sıra rock müziğindeki genişletilmiş ve genişletilmiş kompozisyonlarda bulunur. Örnekler:

1. "Beşinci Senfoni"nin (L. Beethoven) beşinci bölümü.
2. Valkyrielerin Yolculuğu (Richard Wagner).
3. "Ateşle oynamak" (gr. "Aria").
4. Haç işareti (Iron Maiden).

Bu tür çalışmalarda kademeli bir hacim ve tempo gelişimi olabilir. Sonra belirli sınırlara ulaşırlar. Kompozisyon sakinleşebilir ve tekrar gelişebilir, ancak farklı bir şekilde. Bu tür kreasyonları gerçekleştirmek için müzisyenlerin en yüksek becerisi gereklidir.