2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Formun çeşitli öğelerini uyumlu bir bütünlük içinde düzenlemenin, her birini sıralamanın ve genel yapıdaki tam konumun en önemli yolu, kompozisyondaki tüm formlarda var olan ve doğal olan ritimdir. fenomenler, hatta emek süreçleri. Tüm çeşitliliğiyle yaşamın bileşimi kesinlikle ritmiktir.
Ritim nedir
Kompozisyonda, bu, boyut öğelerinin değişiminin tekdüzeliği, eşleşen çizgilerin, düzlemlerin ve hacimlerin sırasıdır. Ritim hem odacık hem de anıtsal olarak gösterilebilir, ruh halini etkileyebilir, onu neşe, ciddiyet, huzur vb. ile doldurabilir. Tüm insan duyguları ritme tabidir, hem görsel olarak hem de kulakla algılanır. Ayrıca, herhangi bir statik nesne kendi tarzında ritmiktir. Örneğin mimaride, sütunların, pencerelerin dikey veya yatay olarak dağılımı - bu, kompozisyondaki sürekli ritimdir. Doğada, her yerdedir: nehirdeki dalgalar, sörf, yağmur damlaları ve suyun üzerindeki martılardır - ritmi her yerde, her yerde bulabilirsiniz.bak.
Veya tekrar eden kumaş süsleme, duvar kağıdı, halı motifleri - kesinlikle ritmik. Ancak, yaratıcısı doğaysa, ritim özellikle kompozisyonda belirgindir - hayvan ve bitki dünyası benzersiz ve sonsuz ritmiktir. Göz, kedinin ağzındaki şeritten şeride ne kadar itaatkar bir şekilde takip ediyor, tekrarlanan her öğe bu ritmi ve kompozisyondaki ölçüyü giderek daha net bir şekilde algılıyor. Aynı şekilde dans unsurları da birbirini tutar, sesli okunan şiirin ölçülülüğü, duyulan müziktir. Ve değerli bir yüzükteki pırlantanın kenarları ne kadar ritmik!
Fırsatlar
Kompozisyon, dinamikler, ritim - tüm bunlar, form öğelerinin özelliklerini, bölümlerin, hacimlerin, kenarların değişim modeli aracılığıyla önemli ölçüde değiştirmenize izin veren oldukça özel araçlardır ve bu nedenle sadece kullanılmazlar. ve ressamlar tarafından değil, günlük ve şenlikli hayatımızı işgal eden tasarımcılar tarafından değil - ev ve üretim, sosyal ve samimi.
Ritmik, ekose deseni, vazo süsü, pastanın üzerindeki kirazlar, dokuma fabrikasındaki ince tezgah sıraları, atölyede duvar ve tavanların boyanması, hatta herhangi bir kontrol panelindeki düğmeler ritmik olarak düzenlenmiştir. Ritmin en basit ve en karmaşık tezahürleri, aynı formların aynı aralıklarla (örneğin antik sütunlar ve herhangi bir binanın balkonları ve pencereleri) karakteristik tekrarlarında eşit olarak gerçekleştirilir, bu her yerde gözlemlenebilir. Ritim bir beste aracıdır, sakinleştirici ve rahatsız edici olabilir, duruma göre farklı yönlerde yönlendirilir.yaratıcının kendisi için belirlediği şey.
Kullan
Tavandaki tepsi, masa örtüsü, alçı rozet desenleri veya bir kutu deseni gibi süslemeli bordür tekniğinde bulunan ve merkezde birleşen bir tarafa yönlendirilen ritim dikey ve yatay olabilir. Dikey, daha az kompozisyon karmaşıklığına sahiptir, çünkü ritimdeki tüm değişiklikler zaten görsel tamamlamaya katkıda bulunur. Ve yatay olarak, kompozisyon oluşturmak daha zordur - ritim, simetri hem başlangıçta hem de sonunda sorunludur.
Artikülasyonlar sık sık meydana gelirse, ritim huzursuz olur, yatay olarak nesnenin yüksekliğini görsel olarak az altır, dikey olarak - aksine nesne daha da yüksek görünür. Arzulanan ancak ritmin sanatçıya ilettiği, mutlaka düşünülmesi ve hissedilmesi gereken tüm olanakların doğru kullanımı ile elde edilebilir: Bu, hareketine yön veren renk lekelerinin, hacimlerin, öğelerin, detayların değişimidir. plana göre bak. Burada her şey önemlidir: biçim, ritim, renk, kompozisyon, dinamikler, boşluk.
Kompozisyon organizasyonu
Kompozisyondaki ritmik düzenlilik ne kadar güçlüyse, mekan o kadar aktif organize edilir. Münavebelerdeki veya elementlerin şeklindeki değişiklikler pek fark edilmezse ritim daha az ifade edilir, ancak değişiklikler aktifse, o zaman ritmik ilke kompozisyonda temel hale gelebilir. Örneğin, ritim oluşturmak için çok yaygın olarak renk kullanılır: üretimde buTesislerin, işyerlerinin, iletişimin ve hatta üniformaların renklendirilmesinde oldukça sık oynanır. Böylece belli bir renk iklimi oluşturulur.
Simetrinin yanı sıra en basit ritim biçimleri Rus halk sanatı tarafından sevilir. Daha karmaşık ritmik kalıplar, formlardaki bir değişim kalıbının yanı sıra formlar arasındaki aralıklar veya her ikisi de aynı anda değişiklik ile karakterize edilebilir. Metre, yani köprüler gibi eşit mesafelerde bulunan unsurların eşitliği, ritimle çok aktif bir şekilde işbirliği yapar. Buradan üç kategori gelir - kompozisyondaki ritim türlerini belirleyen ritmik sıra, ölçü düzeni ve metroritmik sıra.
Metrik siparişler
Şu veya bu metrik serinin sonsuz tekrarı hızla sıkıcı olabilir, sıkıcı ve monoton görünebilir. Bu sorunu çözmek için, kompozisyon kombinasyonunda azalan ve artan ritimlerin yanı sıra farklı metrik düzenleri vardır. Bu teknikleri kullanarak gerekli çeşitliliği elde edebilir ve birliği kaybetmeyebilirsiniz. Ritmin kompozisyonun hareketi olduğu unutulmamalıdır.
Ritmin tanımı, öğelerin birbirini takip etmesidir. Kompozisyon söz konusu olduğunda, tekdüzelik esastır. Ve bileşimdeki elementlerin değişiminin tekdüzeliğine metre denir. En basit sayaç - boyut olarak aynı elemanlar ve boşluklar. Aralıklar değiştirilirse, ritmin karmaşıklığı ve ifadesi artar. Değişim, düzenli bir hızlanma veya yavaşlama ile olabileceği gibi, elemanlar arasında metre olmadığında düzenlilik ve düzenlilik olmadan da meydana gelebilir. Ancak bu şarkıda ritim olacak.
İç mekandaki kompozisyon
İç mekanı sıra dışı ve aynı zamanda uyumlu hale getirmek için güzel parke ve duvar kağıdı bulmak, lamba satın almak ve mobilya düzenlemek yeterli değildir. Aksi takdirde, oda bir mobilya mağazasının şubesine benzeyebilir. Burada sanatsal bir kompozisyon oluşturma yasalarını kullanmak gerekiyor. Bu nedir?
Bu, bir fikir yardımıyla mevcut tüm parçaların bir bütün halinde bağlanmasıdır. O zaman form doğru ve uyumlu olacaktır. İç tasarım için, yağlı boya boyama ile aynı bilgiye ihtiyacınız var. Önce fikir gelir. Burada bu kavramlardan herhangi biri bir fikir olarak hizmet edebilir: simetri, asimetri, baskın, ritim, statik, dinamik. Bir şey seçebilirsiniz. Sonra düşün ve başka bir şey ekle.
Simetri
Kompozisyondaki öğeler eksene göre eşit aralıklarla yerleştirildiğinde, bu simetridir ve genellikle gözler tarafından düzenlilik ve uyum olarak algılanır. Bir kişi simetrik olarak doğar, bu yüzden çevresinde belirli bir ayna görüntüsü için çaba gösterir.
Ancak, iç mekanın dengesi birbirine bakan iki özdeş kanepede yatmıyor. Burada ton ve ölçek önemlidir. Simetri, mimari detayların düzenlenmesinden de etkilenir - kapılar ve pencereler, köşeler ve nişler.
Asimetri
Yapıdaki asimetri zıttır, bu da bilinç altında biraz endişeye neden olması gerektiği anlamına gelir. Dalgalı duvarlar, keskin köşeler, eğik düzlemler ve gergin olmalıdır. Örneğin, bir konut iç mekanı deneyler için çok verimli bir alan değildir ve bu nedenle alanı simetrik olarak doldurmak, ancak dekorla asimetri eklemek daha iyidir.
Masif mobilyalara ve orta büyüklükteki (ölçek) mobilyalara karşı iç mekanın resmini çeşitlendirebilir, koyu yüzeyleri açık olanlarla, sessiz renkleri parlak olanlarla birleştirebilirsiniz. Mobilya herhangi bir nedenle simetrik olarak kurulmazsa, göz alıcı bir merkeze ihtiyaç vardır - bir grup lamba veya bir şömine.
Ritim ve baskın
Süresiz olarak devam ettirilebilen hareket - iç mekandaki ritim bu olacak. Yatay olarak - bunlar kemerler, frizler ve kornişler, dikey olarak - kemerler ve sütunlar. İç mekanda, çoğu zaman belirli bir ritmi belirleyen bir mobilya grubudur. Muhteşem resepsiyon - bir ritmin kesilmesi. Örneğin, bir dizi beyaz özdeş sandalyede birden biri aynı, ancak siyah veya renkli. Ritmik bir kompozisyon, renk kayboluyorsa, uzaklaşmıyorsa ve izleyiciye yaklaşıyorsa iyidir.
Baskın - önce göze çarpan görsel merkez, ancak o zaman kişi gerisini görmeye ve düşünmeye başlar. Baskın renk veya ölçek olarak ifade edilebilir. Bununla birlikte, baskın olanın diğer unsurlarla en yakın bağlantı içinde olması gerekir, aksi takdirde kompozisyon dağılır. Bu yüzden baskın olanın rengi aksesuar veya tekstillerle desteklenmelidir. Ve elbette, baskın olan kelimenin tam anlamıyla merkez değildir, yani herhangi bir yere yerleştirilebilir ve mutlaka odanın merkezinde olması gerekmez.
Statik vedinamikler
Statik - yatay öğelerin baskın olduğu köşegenlerin ve doğrusal olmayan yüzeylerin yokluğu: alçak dolaplar, ağır ve derin kanepeler - göze çarpan her şey sabit ve bodur, sağlam ve dengeli görünüyor. Çoğu zaman, iç mekanlar klasik bir tarzda dekore edilmiştir. Ancak, statik bir iç mekan sıkıcı anlamına gelmez. Genellikle dekorasyonda ve aksesuar seçiminde pek çok olası deney vardır.
Gençliğin ve eğlencenin varlığının beklendiği bir odaya dinamiklere, yani harekete eşlik eden unsurlar ekleyebilir ve eklemelisiniz. Ayrıca fayans veya parke düzeninde asimetrik mobilya düzenlemesi, net geometrik şekiller, çok fazla boş alan, köşegenler kullanır. Dikey çizgiler, bir hafiflik, uçuş, yukarı doğru aspirasyon hissi yaratacaktır. Dinamik iç mekanlar modern stili sever, çünkü iç mekanlarda ihlal edilen kompozisyon yasaları ancak son zamanlarda - yirminci yüzyılda ortaya çıktı.
Sanatçılarda
Ressamlar ritmi sadece kompozisyonu düzenleyen bir başlangıç olarak değil, aynı zamanda tüm çalışmanın estetik bir bileşeni olarak kullanırlar. Sanattan ayrılmaz olan müzikal ve şiirsel özellikleri ritmin yardımıyla kazanır. Ritmik başlangıcın etkinliği, ana kompozisyon yasalarına, kontrastlara dayanır - resimde renk ve ton ve heykelde hacimsel. Aynı zamanda, ritim bir bileşeni diğerinden ayırır ve onları birbirine bağlar - hepsi de karşıtlık yasasına göre. Bütünlük yasası buradan gelir ve hattayaşamın kendisinin bileşim yasası.
Sanatçı dış hareketle sınırlı değil, iç harekete nüfuz eder. Sıradan nesnelerin tasvirinde ritim yani belirli bir düzen yardımı ile tasvir edilenin estetik yönü vurgulanır, hem tanıdık hem de yeni nesnelerin güzelliği ortaya çıkar.
Her eser, dünyanın yeni bir resminin keşfidir ve öngörülür ve bu öngörü ritmik başlangıcın çalışması nedeniyle doğar. Her zaman mevcut olan tekrar, geçmişi hatırlatır ve bir sonrakine hazırlar.
Önerilen:
Ritim duygusu, müzik yeteneği. Ritim Egzersizleri
Kesinlikle ritim duygusu olmayan birini bulmak zor. Yine de, böyle insanlar var, ancak kural olarak dans ve müzik yeteneğinden yoksunlar. Bu duyguyu geliştirmek mümkün mü, yoksa onsuz doğmuş biri onu hayal bile edemez mi?
Postapocalypse is Tanım, açıklama, türler
Bu kadar hacimli ve çelişkili bir "kıyamet sonrası" kavramı, mantık eksikliğinin paradoksal bir birleşimidir. Çünkü bu türde sunulan dünya, genel kabul görmüş rasyonalizmin sınırlarının ötesindedir ve buradaki paradoks, aslında zihnimizde olmayan imgelerin vizyonunu gösterir. Dünyanın resmi çok belirsiz bir şekilde sunuluyor
Sanat alanı: özellikler, türler ve formlar
Bu sanat yönünü sinema ve tiyatroyla ilişkilendiren davlumbazların ayırt edici bir özelliği, zaman içinde meydana gelen süreçlerin belirli bir yeniden üretimidir. Bunların temsilcisi, bir kişinin hayatı ve bir kişinin karakteristiği olan tüm deneyimlerdir. Sanatsal alanda bir kişinin düşünceleri ve niyetleri için bir yer vardır
Dinamik gölgeler: tanım, türler ve açıklama, özellikler
Müzik kendini ifade etmenin birçok yoluna sahiptir. En önemli araçlardan biri hacimdir. Onun sayesinde müzik dinamik ve karakter kazanıyor. Ve ses seviyelerine özel gölgeler denir. Ve belirli bir parçanın veya parçanın performansının gücünü belirlerler
Kanvas: açıklama, özellikler, uygulama, türler ve özellikler
Resim yapmak, günümüzde sadece profesyonel sanatçılar için değil, amatörler için de mevcut olan popüler bir aktivitedir. Her resim bir temelle başlar. Tuval, bir resim için harika bir temeldir
