"Müsrif Oğul'un Dönüşü" - Rembrandt'ın tablosu

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Rembrandt van Rijn'in çalışmaları arasındaki temel fark, onun zamansız karakteridir. Tarihsel olarak 17. yüzyıl Hollanda resminin en parlak dönemine atıfta bulunarak, ne resimlerde ele alınan konular açısından ne de bu konuları ortaya koyduğu sanatsal araçlar açısından onunla bariz bir bağlantı bulmasına izin vermez. Rembrandt'ın resminin bu özelliği, ustanın ömrü boyunca olgunlaşır ve sonlarına doğru maksimuma ulaşır.

“Prodigal Oğul'un Dönüşü”, parlak bir sanatçının vasiyeti olarak kabul edilen bir tablodur. Sanat tarihçileri genellikle onu maestronun öldüğü yıl olan 1663'e tarihlendirir. Bu arsanın felsefi içeriğinin ölçeği ve tuvalin pitoresk sesi gerçekten kozmik bir ölçeğe ulaşıyor.

Ebedi arsa

Öncelikle insan doğasının derinlikleriyle, insanların eylemlerinin güdüleriyle ilgileniyordu. Bu nedenle, Rembrandt'ın İncil konuları üzerine çağdaşlarından çok daha sık yazmasının nedeni anlaşılabilir. Müsrif oğul benzetmesi dünya sanatının en popüler konularından biridir. "Müsrif Oğul'un Dönüşü" - bir tablobaşlı başına ayrı bir değer ama bu da sohbetin devamı. Hieronymus Bosch, Albrecht Durer, Murillo ve farklı ülkelerden ve kuşaklardan birçok ustanın kıssaya dair kendi yorumları vardı.

Rembrandt'ın kendisi bu konuya bir kereden fazla atıfta bulunuyor - "Müsrif Oğul" başlıklı gravürleri biliniyor. Bu konuyla ilgili akıl yürütme, Rembrandt'ın çalışmalarının araştırmacıları tarafından, ustanın "Dizlerinin üzerinde Saskia ile Otoportre" (1635) gibi ünlü bir eserinde bile bulunur. Bu aynı zamanda bir tür "Müsrif Oğul'un Dönüşü"dür - meselin babasının mirasını düşüncesizce harcayan bir oğlunun savurganlığını anlatan bölümünün bir örneği olarak yorumladıkları bir resim. Bu açıdan bakıldığında hayatın en mutlu dönemlerinde yazılan usta tuvallerinin yaydığı varlık sevincini biraz farklı bir tonla tamamlıyor.

Ressam hayat değil, ruhtur

Rembrandt'ın çalışmalarının özgünlüğü, tamamen resimsel teknikleri, palet kullanımı, ışık ve gölge ile çalışmasıyla da açıklanmaktadır. “Küçük Hollandalı” ve onlarla uyumlu sanatçıların çoğunluğu, şeylerin doğru ve somut bir tasviri, maddi özlerinin ifadesi arzusu ile karakterize edilirse, o zaman Rembrandt'ta nesneler yokluktan veya “karanlığın karanlığından” ortaya çıkar. geçmiş”, zamanın geçişiyle, tarihle yakın ilişki içindedir. Rembrandt, Savurgan Oğul'un Dönüşü'nü çizerek, ışığı tek bir önemli ayrıntıdan mahrum bırakmadan, tuvaldeki ana şeyi vurgulayan, yalnızca kendisine özgü özel atmosfere olan bağlılığını doğruladı.

Ve bu sadece "koruyucunun ustası"nın virtüöz bir oyunu değil.tarihçiler ve işinin uzmanları, parlak Hollandalı diyorlar. Bu, onun için insan eylemlerinin içsel içeriğinin, motive edici nedenlerinin araştırılmasının önceliğinin ekstra bir tanımıdır. İnsanın özü nereden geliyor, onu kim yarattı ve varlığı belirleyen şey nasıl değişiyor? Rembrandt, yaşadığı zamanla, ne içsel ne de dışsal niteliklerle ilgili olmayan bu tür soruları gündeme getirmesi ve cevaplarını sunması ile modern ve her zaman alakalı olduğunu gösteriyor.

Prodigal Oğul'un Dönüşü Açıklama

Onun resim stili, başka hiçbir sanatçının sahip olmadığı bir anlatı yaratmanın, hikayeler anlatmanın bir aracıdır. Rembrandt, eski eve dönüş meselini nasıl anlatıyor?

…Oğlun babasının evinin eşiğine adım atmasının ardından gelen duraklama sırasında oradayız. Bu duraklama susmuyor - çalıyor … Sonuçta, çok şey kayboldu - kafası bir mahkumunki gibi traş oldu, ayakkabıları eskidi, bir şeyi elde etmek için ne gücü ne de araçları, arzuları ve hatta arzuları bile yok. hırslar. Gerçekleşmemiş umutlar için korkunç bir son. Baba onu karşılamak için dışarı çıkar ve ellerini oğlunun omuzlarına koyar ve o düşer, neredeyse kıyafetlerinin kıvrımları arasında erir. “Müsrif Oğul'un Dönüşü”, sonunda buluşanları aydınlatan, en seçkin Rembrandt görüntülerinden birini aydınlatan altın bir ışının olacağı tüm dünyevi yolların sonu hakkında bir resimdir. babanın başı. Bu ışın, tüm hataların umması gereken merhamettir.

Soru-Cevap

Diğer başyapıtlarım gibi,"Müsrif Oğul'un Dönüşü" Rembrandt birçok gizem ve sırla donatıyor. Belki de sadece uzun süreli geçici bir kopukluk nedeniyle ortaya çıktılar ve resmi yazarken, izleyicileri örneğin tuvaldeki diğer karakterlerin kim olduğunu, ziyaretçiye neden bu kadar farklı bir şekilde baktıklarını anladılar. farklı bir duygu. Oğlunun omuzlarında yatan babanın elleri neden birbirinden çarpıcı biçimde farklı?

Zaman geçtikçe çok şey kayboldu ve sırların çoğu basitçe anlamlarını kaybetti. Gerçekten de, sonuçta, tuvalde bulunan insanların ne tür akrabalık ilişkileri olduğu gerçekten önemli mi? Sosyal statüleri veya maddi durumları önemli mi? Şimdi hepsi sadece heyecan verici bir olayın tanıkları - iki akrabanın uzun süre ayrı kalmasından sonra bir toplantı, Hıristiyan dünya görüşünün büyük ölçüde dayandığı bir bağışlama eyleminin tanıkları.

Tüm zamanlar için

Rembrandt van Rijn… “Prodigal Oğul'un Dönüşü”, Andrei Arsenievich Tarkovsky'nin 1972'de yayınlanan ünlü filmi “Solaris”in finalinde adeta kendini tekrar eden bir resim.

Yüzyıllar önce doğmuş olan görüntüler, filmin ana karakteri Chris Kelvin'in, milyonlarca kilometre uzaktaki bir yıldız sisteminden kendi eşiğine dönen duygularını ifade etmek için en uygun olanlardır…