2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Klasisizm, 17. yüzyılda Avrupa sanatında ortaya çıktı. 19. yüzyıla kadar sürekli gelişerek var olmuştur. Bu süre boyunca, yön birkaç aşamadan geçti:
- Erken Klasisizm.
- Katı klasisizm.
- Yüksek Klasisizm (İmparatorluk).
Klasisizm tanımı başlangıçta mimariyle ilgiliydi, ancak daha sonra edebiyat, resim, heykel ve diğer sanat alanlarını da etkiledi. Bu tarz, gösterişli ve gösterişli rokoko'nun yerini aldı ve imparatorluk tarzı, sırayla, daha yumuşak ve daha basitleştirilmiş eklektizm ile değiştirildi.
Mimarlık
Mimaride klasisizmin tanımı, öncelikle beyazın altın, pembe, parlak mavi, yeşil gibi zengin ve parlak renklerle kombinasyonlarının baskınlığı gibi bina tasarımının ayırt edici özelliklerine dayanarak yapılır. zümrüt. Klasisizmdeki çizgiler önemli bir rol oynar. Kesindirler, süslemede belirli bir hız ve düzenlilikle tekrarlanırlar, cepheler ve diğer unsurlar simetriktir, desen genelleştirilmiştir.
Şekiller nettir, iyi okunur, geometriktir. Genel izlenimbinalardan ve elemanlardan - bu güç, istikrar, anıtsallık, geometrikliktir.
Mimaride özellikler
Bu tarzdaki bir binanın tanınabileceği ayırt edici özellikler ve unsurlar: kısmalar, daire içine yazılmış madalyonlar, aşırı karmaşıklık olmadan, çatıya heykeller yerleştirmek mümkündür. Peyzaj tasarımında ve terasların tasarımında, klasik rotundalar ve kolonadlar sıklıkla bulunur. Sütunlar büyük ve düzensizdir. Pilastrlar basit ve aşırı süslü değil. Bu genellikle stilin - ölçülü ve ılımlı dekorun karakteristik bir özelliğidir. Genellikle binaların üzerinde ve yakınında, bahçelerde ve iç mekanlarda heykeller bulunur. Süsler motiflerinde antik olanlara yakındır. Ve bu, klasisizm tarzının Rönesans'ın karakteristik trendlerinden büyüdüğü göz önüne alındığında mantıklıdır. Napolyon I döneminde Fransa'da doğan yüksek klasisizm (İmparatorluk), dekor, amblemler, armalar ve diğer güç sembollerinde askeri motiflerle karakterize edilir.
Claude-Nicolas Ledoux, Inigo Jones, Andrea Palladio gibi mimarların yapıtlarının çoğu, en doğru biçimde klasisizm tanımı altına girer. En tipik binalar: Villa Rotunda, Osterley Park, Gümrük Karakolu, Fleming Kütüphanesi.
Tasarım
Tasarımda klasisizm tanımı aşağıda sunulan karakteristik özelliklere göre yapılmıştır. Temel renkler: bej, beyaz, gri. Çizgiler genellikle düz, çok eksenli, çiçekli süslemelerdir. Geometrik şekiller: küpler, dikdörtgenler, paralelyüzler. Genellikle revaklar, sütunlar vardır,kolonadlar. Pencereler dikdörtgen, yukarıya doğru uzatılmış, dar ve yüksektir. Kapılar ayrıca dikdörtgen, dar ve yüksek, büyük bir portalda, genellikle üçgen şeklindedir. Karakteristik unsurlar sütunlar, heykeller, frizler, antik motifler, kuleler, dikilitaşlardır. Ayırt edici özellikler - her şeyde titizlik, basitlik ve karmaşıklık. Bu özelliklere dayanarak stil zaten tanımlanabilir.
Tasarımdaki klasisizm, en iyi şekilde, onu oldukça tuhaf bir şekilde anlayan ve bunun için çağdaşları tarafından defalarca zulme uğrayan İskoçyalı Robert Adam'ın eserlerinde temsil edilir. Ancak o zamanın aristokrasisi, pratik olarak Rokoko'ya göre ihtişam ve sofistike olmayan iç mekanlarını coşkuyla kabul etti. Adam, yalnızca estetik bir rol oynarken herhangi bir işlevsel yük taşımayan tüm unsurları açıkça reddetti.
Karakteristik tasarım öğeleri
Bu tarzdaki iç mobilyalar sağlam, dayanıklı ve yüksek statülüdür, sahibinin toplumdaki konumu hakkında net bir şekilde konuşur, ancak bunun hakkında "çığlık atmaz". Değerli ağaçlardan yapılmıştır. O zamanlar genellikle iç mekanlarda moda oldular. Bronz kaplamalı maun en çok aranan oldu. Ahşabın dokusuna yapılan vurgu da popüler hale geldi, genellikle çeşitli mobilya elemanlarında ve duvarlarda oymalı paneller ve ekler kullanıldı. Dekor, pahalı ama oldukça basit unsurlarla yapılmıştır. Çizgiler daha düz hale geldi, formlar daha basit hale geldi. Mobilyaların ayakları düz, yüzeyleri daha düzgündü. Kumaşlar da pahalıdır: kadife, saten. Sıklıklaçiçekli süslemelerle süslüdürler. Klasisizm tanımına uyan, masif, ancak kristal kolyelerle süslenmiş avizeler ve lambalar. İç mekanda çok fazla porselen, ayna, kristal, cam var.
Dünya Edebiyatı
Klasisizm üslubunun özelliklerini edebiyatta ilk uygulayan Francois de Malherbe oldu. Bu alandaki yönün tanımı, ünlü Fransız tarafından geliştirilen poetik kanonlara dayanarak verilebilir. Bu dönemde masal, hiciv ve komedi gibi daha önce popüler olmayan türler en parlak günlerine ulaştı. O dönemin dramatik eserlerindeki ana güdü, bir kişinin içsel duygu ve arzuları ile kamu görevi arasındaki çatışmaydı. Düzyazı, söz diziminde kullanılan romanizasyon ile karakterize edilir.
Aslında edebiyattaki klasisizm, Aydınlanma'nın tüm fikirlerinin bir yansıması haline geldi. Tanımı Voltaire'in eserlerine dayanarak verilebilir. Duyguları ve deneyimleri ile asıl değerin özgür insan olduğu eserler meydana getirmiştir. Dini temalar arka plana çekilir. Üstelik bazı eserlerde eleştiriliyor bile.
Bu tarzın edebiyatının amacı, dünyayı iyileştirmek, daha iyiye doğru değiştirmek, klasisizm yasalarına göre yeniden düzenlemek ve yeniden düzenlemektir.
Rus Edebiyatı
Lomonosov, klasisizmi Rus edebiyatına getirdi. Malherbe'nin kurallarının bir uyarlaması haline gelen "üç sakinlik" teorisini geliştirdi. Rus edebiyatındaki klasisizm tanımına uyan eserler Fonvizin tarafından yaratıldı,Kantemir, Derzhavin ve Lomonosov'un kendisi.
Avrupa gibi, Rus klasisizmi de Aydınlanma fikirlerinin etkisi altında gelişti. Eşitlik ve sosyal adalet ön planda tutulmuştur. İnsan kişiliği belirli ve bireysel özelliklerden yoksundu, ancak herhangi bir sosyal veya ruhsal gücü kişileştiren bir dizi kalıcı özellikti.
Resim
Bu alandaki en uygun klasikçi çalışma Raphael'in Atina Okulu'dur. Resimde bu kavramın tüm özelliklerini tam olarak ortaya koymaktadır. Buradaki akış, Rönesans sanatçılarının eserlerinin titiz bir çalışmasına ve sistemleştirilmesine dayanmaktadır. Eski temalar üzerine eserler oluşturuldu: hem gerçek hem günlük hem de mitolojik.
Pompeii kazıları, sanatçıların otantik antik sanatla tanışmasına yardımcı oldu. Bu, görsel sanatlarda klasisizmin tanımını değiştirdi ve ona yeni bir soluk getirdi. Dünyanın birçok ülkesinde bu fenomene neoklasizm denir.
Önerilen:
Edebiyatta pathos nedir: tanım ve örnekler
Patos kullanma yöntemi farklı yazarlar tarafından eserlerinde sıklıkla kullanılır. Makalede anlamının, kökeninin ve çeşitlerinin tüm detaylarıyla birlikte bir açıklaması bulunmaktadır
Edebiyatta klasisizm belirtileri. "Undergrowth" komedisinde Rus klasisizminin bir örneği
Klasisizm Rusya'da 17. yüzyılın sonunda şekillenmeye başlar ve eski gelenekleri sürdürür. Büyük Peter, yüksek hümanist fikirleri yaydı ve şairler ve yazarlar, makalede tartışılacak olan bu eğilimin karakteristik özelliklerini belirlediler
Edebiyatta çatışma - bu kavram nedir? Edebiyatta çatışma türleri, türleri ve örnekleri
İdeal olarak gelişen bir olay örgüsünün ana bileşeni çatışmadır: mücadele, çıkarların ve karakterlerin yüzleşmesi, farklı durum algıları. Çatışma, edebi görüntüler arasında bir ilişkiye yol açar ve bunun arkasında, bir rehber gibi, arsa gelişir
Edebiyatta trajedi nedir: tanım
Edebiyatta trajedi nedir? Bu terimin yoğunlaştırılmış bir biçimde tanımı bize bunun dramatik bir yapıt olduğunu söyler. Ya kahramanın ya da ailesinin üyelerinin acısını tanımlar ve yakından inceler, ancak her zaman ahlaki ilke açısından
Edebiyatta psikolojizm Edebiyatta psikoloji: tanım ve örnekler
Edebiyatta psikoloji nedir? Bu kavramın tanımı tam bir resim vermeyecektir. Sanat eserlerinden örnekler alınmalıdır. Ama kısacası edebiyatta psikolojizm, kahramanın iç dünyasının çeşitli araçlarla anlatılmasıdır. Yazar, karakterin ruh halini derinlemesine ve ayrıntılı olarak ortaya çıkarmasına izin veren bir sanatsal teknikler sistemi kullanır