2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Charles Rennie Mackintosh - tasarımın gelişimine büyük katkıda bulunan bir adam, benzersiz bir mimari tarzın yaratıcısı ve 19. yüzyıl mimarisinin en çarpıcı figürü.
Bir efsanenin doğuşu
Art Nouveau stilinin gelecekteki kurucusu, 7 Haziran 1868'de Glasgow şehrinde bir polis memurunun ailesinde doğdu. Geleceğin büyük mimarının İskoçya'nın kültürel mirası olan bir şehirde doğması ve başkent olmamakla birlikte büyük bir finansal, ticari ve kültürel role sahip olması dikkat çekicidir. Çocuğun doğumu sırasında, hiç kimse birkaç on yıl içinde Glasgow şehri ile gurur duyacak başka bir ünlü kişi olacağını hayal edemezdi. Bunun için ilk önkoşullar, çocuğun boyamaya ve özellikle çiçek çizmeye çok zaman ayırdığı 5 yaşında ortaya çıkar. Charles'ın ailesi Charles'ın ilgisini mümkün olan her şekilde destekledi ve onlar sayesinde hobisinde uzmanlaşmış bir sanat okuluna girdi.
Glasgow Stili
Tüm çalışma dönemi boyunca, Mackintosh benzersiz, parlak ve akılda kalıcı yeni bir grafik dili icat etmeye çalıştı. Bu tutku sayesindesürekli doğal formlar, desenler ve gözüne çarpan her türlü nesneyi çiziyor. Bir süre sonra, diğer öğrencilerinin benzer alışkanlıkları ve hobileri olduğunu fark eder, "Glasgow stilinin" geliştirileceği "Dört" grubunda birleşirler, ancak grubun her üyesinin yaratıcı el yazısı bireysel kalır.
Bu andan itibaren ortak çalışmalar, çeşitli mobilyalar, afişler ve diğer iç mekan eşyalarının gelişimi başlar. Charles Rennie Mackintosh, yaratıcı dünyasını zenginleştiriyor, grubun diğer üyelerinin stil özelliklerini benimsiyor ve 1895'te bir sanat sergisinde poster sanatçısı olarak ilk performansı gerçekleşecek. Ancak, grubun görüşlerini paylaşmayan diğer üyelerinin aksine, mimari yaratıcılığa hala sadıktır.
İlk başarılar
1900'de Mackintosh Charles, Margaret MacDonald ile evlenir. Bu evlilikte hayatının sonuna kadar olacak, sevgilisi uğruna işini ve bağlantılarını riske atıyor. Eşi bir vitray sanatçısı ve ressam olduğu ve aynı zamanda geniş bir ilgi alanına sahip olduğu için sendika oldukça üretken oldu. Charles'ın ilham perisi olur ve birlikte yüzlerce iç mekan yaratırlar.
Aynı yıl, Mackintosh Charles Torino'daki bir sergiyi ziyaret eder ve burada İskoçya pavyonunu yaratır. Dörtlü'nün her üyesi, o zamanlar avangardın en önde gelen merkezi olan Viyana'daki bir sergide bir odayı dekore etme daveti alır. Sergilenen sergiler büyük bir başarıdır ve alıcılarını çabucak bulur. Rusya Prensi Sergei Alexandrovich, Macintosh'u Moskova'ya davet ediyor. Glasgow yükselişte. Münih, Dresden, Budapeşte ve diğer birçok şehir bunu bir stil olarak kabul ediyor, büyük mimarlar çalışmalarında aktif olarak kullanıyor. Charles, halkı şaşırttığı ve herkesten duygularla dolu, coşkulu eleştiriler aldığı Moskova Mimarlık Sergisi'ne katılıyor. O zamanın büyük mimarları onun için harika bir yaratıcı gelecek öngörüyor.
Gelişen yaratıcılık
Biyografisi çağdaşları için ilginç olan Charles Mackintosh, Dörtler'in mimarlıkla ciddi şekilde ilgilenen ve Glasgow'da emirleri olan tek üyesi olur. 1890'lar - tüm planlarda şehrin en parlak dönemi. Glasgow şehri, ülkenin ticaret ve iş merkezi haline gelir. Bu, canlı bir kültürel yaşamın gelişmesini ve sanatın temsilcilerine fırsat sağlanmasını belirler. McIntosh, yerel bir yayıncıdan özel bir komisyon olan ilk projesi The Lighthouse'u yaratır.
Glasgow Sanat Okulu
Mackintosh'un kariyeri, kazananı Mackintosh Charles olan Glasgow Sanat Okulu binasının tasarımı için bir yarışmanın duyurulmasından sonra başladı. Bu iş basit ve sıradandı. İki kısma ayrılmasına karar verilen inşaatta parasızlık rol oynadı. Kuzey kısım 1899'da, batı kısım ise 1907'de açıldı. Kendini tasarımcı olarak da deneyen bir mimar için bu dönem en verimli dönem oluyor. İnşaatın tamamlanmasıyla binanın iki bölümü arasındaki fark ortaya çıkıyor,sonrakinin daha ilerici ve “gösterişli” olduğu ortaya çıktı. McIntosh yetenekli bir sanatçı olarak ün kazanıyor.
Tepe Evi
Success, Charles'ın peşine düşer ve 1902'de kendi evi olan Hill House ("Hill House") Mackintosh'u tasarlamaya başlar. Evin konumu ideal olarak seçilmiştir: ana noktalara yönlendirme, manzaraya organik yerleştirme. Müşterilerle yakın tanışıklık yoluyla elde edilen proje üzerinde tam kontrol, en cesur deneylere izin verdi. Şehir genelinde bir çay işletmeleri ağının sahibi olan Catherine Cranston'ın himayesi, kendisini mali açıdan sınırlamamasına izin verdi. Macintosh, iç dekorasyonda stencil kullanan ilk firma oldu. Hill House, mimarın en yaratıcı ve matematiksel olarak düşünülmüş projesidir. Ortaya çıkan stil daha önce yalnızca "erkek" ve "kadın" odalarının yerleşimini ve renk düzenini denedikleri Mackintosh evinde kullanılmıştı.
Mimarın fikrine göre birinci katın sadece bayanlar tarafından kullanılması gerekir, erkek odaları ve misafirlere yönelik diğer odalar yukarıda yer almaktadır. De Luxe odalar, evin genel tasarım konseptine organik olarak uyan benzersiz bir tarzda yapılmıştır. Geniş pencereler, beyaz duvarlara boyanmış renkli camdan yapılmış bir friz, gümüş süslemeli çift kapı yapımında kullanılan kurşun cam, mor tonlu koltuklar ve zarif yüksek sırtlı kanepeler.
Yazarın rasyonalizmi
Charles'ın yeteneğinesnenin işleyişinin tüm küçük detayları ile birlikte mimari plan ve tasarım konsepti üzerinde düşünme yeteneği. Mackintosh Charles'ın çalışmalarında aktif olarak kullandığı modern teknolojiler ve malzemelerle ilgilenmesi, fikirlerinde maksimum rasyonalizm arzusu sayesinde oldu. Bu sayede betonu parke taşı ile birleştirmek, ayna ve çelik kullanmaktan korkmayan, ancak en büyük başarısı işlerinde plastiği kullanmaktan korkmayan bir yenilikçi oldu.
İskoçya'nın ortaçağ kalelerine özgü baron tarzı, Macintosh'un kafasına sıkıca oturdu ve çalışmalarını tasarlarken ona rehberlik etti. Zamanında İskoçya'da kullanılan İtalya ve Yunanistan mimarisi, yerel iklim için uygun olmadığı görüşüne göre yazarı memnun etmedi. İşlevsellik, binaların romantik görüntüleriyle başarıyla birleştirildi ve bu sayede mimarlar tarafından çok sevildiler.
Büyük ustanın sonu
1914, Honeyman ile ortaklığın kaybedilmesi nedeniyle bir depresyon yılı olur. Mimar hakkında birçok söylentiye yol açan zor bir dönem başlar. Biri içtiğini söylüyor, biri karakterinden dolayı yeni müşteri bulamadığını söylüyor. Charles bu dönemde kimseyle iletişim kurmadı ve anavatanının olanakları tükendiği ve Avusturya'daki yetkisi Glasgow'dakinden çok daha büyük olduğu için Viyana'ya taşınmayı düşünüyordu. Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle birlikte planlar çöker. Mackintosh, bir dizi suluboya yarattığı Suffolk'a taşındı. Onun yüzündenYaratıcılık casusluk şüphesiyle tutuklandı. Bir süre sonra masumiyetini savunmayı başarır ve Londra'ya taşınmak zorunda kalır.
İş arama, duruma uygun bir iş arayan Charles Mackintosh'un aşırı hırsları nedeniyle başarısız oldu. Londra'nın mimari dünyası, "Glasgow Okulu"nu modası geçmiş bir tarz olarak kabul ediyor ve klasiklere önem veriyor. Charles Rennie Mackintosh tasarım, mobilya geliştirme ile uğraşıyor, kumaş eskizlerinin geliştirilmesi için çeşitli siparişler veriyor. Ama bu böyle devam edemezdi ve daha fazla gelir ve zevk getirebilecek şeyler yapmak gerektiği açıktı. Charles bir dizi sandalye yaratır, saatler, lambalar, şömineler ve masalar tasarlar. Onun eşyaları zamanın ötesinde, çizgiler gibi, kamçıyı andıran, geometrik ve işlevsel, en cüretkar modern çözümler gibi. Ürün grubu başarı kazanıyor, ancak hala inşa etme yeteneğine sahip değil, bu yüzden bir dizi tablo oluşturmakla meşgul.
Yazar mobilyaları, Charles Macintosh
Bugüne kadar bilinen sandalye modeli, Macintosh sandalye satın alan birçok kişinin zihnini heyecanlandırıyor. Çok yüksek sırt, düz bacaklar ve yamuk koltuk, eski ve son derece şık bir şey izlenimi veriyor. Buna rağmen, sandalye son derece basittir: doğrusal bir yapıya sahip marangozluk. En küçük detayların iyileştirilmesi ve detaylandırılması, nihai ürünün karmaşıklığının anahtarıdır. Ahşabın rengi, malzemesi ve doğal nitelikleri ile oynamak silinmez bir iz bıraktı.tarihte. Bugüne kadar bu mobilya parçaları popülerdir.
Charles Rennie Mackintosh'un Son Yılları
Mimarın hüsranları büyüyor, 20. yıl Alman mimarisine gelişme getiriyor, Macintosh stilinin modası geçiyor, ustanın en önemli eserleri artık halkın ilgisini çekmiyor. Charles, 1928'de Londra'da ölmeden önce hayatının son yıllarını geçireceği Fransa'nın güneyine taşınır.
Mimar Charles Mackintosh'un hayal kırıklıkları büyüktü ve yaşamı boyunca hak ettiği kadar tepki alamadı. Eserlerinin birçoğu bugün hala geçerli, bazıları kullanılıyor, diğerleri ülkenin kültürel mirası. Tasarımlarına göre yapılan mobilyaların satış oranı yüksektir ve modern dünyada tasarım yöntemleri aktif olarak kullanılmaktadır. Çoğu zaman olduğu gibi, şöhret ve tanınma sahibini ancak ölümünden sonra buldu. Bugüne kadar bu, mimarlık tarihinin en parlak kişiliklerinden biridir.
Önerilen:
Art Nouveau tarzında süsleme. Art Nouveau, Secession, Jugendstil ve Doğu kültürü
G. Klimt'in sık sık Cennet Ağacı'nı tasvir ettiği altın resimleri, sonsuz yaşam, sevgi ve mutluluğun sembolizmini taşır. Art Nouveau tarzı, doğal güzellik, cennet gibi yaşam ve sonsuz aşk hayallerini gerçeğe dönüştürmek için tasarlanmıştır
Bartolomeo Rastrelli, mimar: biyografi, eserler. Smolny Katedrali, Kışlık Saray, Stroganov Sarayı
Mimar Bartolomeo Rastrelli - ülkemizde birçok keyifli ve güzel yapının yaratıcısı. Sarayları ve dini binaları, ciddiyetleri ve ihtişamları, gururları ve kraliyetleriyle hayranlık uyandırır
Üstün mimar Montferrand Auguste: biyografi, eserler
St.Petersburg veya diğer adıyla Kuzey Palmyra, görkemli görünümünü, Rus hükümdarları tarafından onu dekore etmeleri ve donatmaları için davet edilen Avrupalı mimarlara borçludur. Bunların arasında mimar Montferrand da var. Bugün eserlerinin çoğu Neva'da şehrin en ünlü sembolleri arasında yer alıyor ve turistik caddelerin çoğunu süslüyor
Mimari, resim ve iç mekanlarda Art Nouveau tarzı. Art Nouveau kendini süs, yemek veya dekorasyonda nasıl gösterir?
Düzgün çizgiler, gizemli desenler ve doğal tonlar - 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında tüm Avrupa'yı büyüleyen art nouveau stilini bu şekilde karakterize edebilirsiniz. Bu yönün ana fikri doğa ile uyumdur. O kadar popüler oldu ki tüm yaratıcı spesiyaliteleri kapsıyordu
Mimar Starov Ivan Yegorovich: biyografi, eserler, fotoğraflar
Mimar Starov, çeşitli binaların inşaatı ve tasarımı ile uğraşan ünlü bir yerli mimardır. St. Petersburg topraklarında ve aynı adı taşıyan eyalette Yekaterinoslav ve Kherson'da çalıştı. Tüm eserleri klasisizm tarzında yapılmıştır