2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Modern (dans), Amerika Birleşik Devletleri ve Almanya'da on dokuzuncu ve yirminci yüzyılın başında ortaya çıktı. Amerika'da isim, standart bale biçimlerine karşı çıkan sahne koreografisi ile ilişkilendirildi. Modern dansla uğraşanlar için, yeni yüzyılın insanına ve onun ruhsal ihtiyaçlarına karşılık gelen yeni bir düzenin koreografisini sunmak önemliydi. Bu tür sanatın ilkeleri, geleneklerin reddedilmesi ve benzersiz dans ve plastisite unsurları aracılığıyla yeni hikayelerin aktarılması olarak düşünülebilir. Modernist dansçılar klişelerle uzun savaşlarında geleneksel bale biçimlerini tamamen terk edemediler. Bazı teknik ayrıntılara katlanırlar.
Yükseliş
Modern'in Isadora Duncan tarafından kurulan danslar olduğuna inanılıyor. Doğadan ilham aldı ve hareket özgürlüğünü, kendiliğindenliğini destekledi. Isadora'nın dansı, özel kostümler ve ayakkabılar olmadan canlı müzik eşliğinde bir doğaçlamaydı.
Modern dansın ortaya çıkışının bir başka kaynağı da Jacques-Dalcroze'un sistemi olan ritimdir. İsviçreli eğitimci ve besteci, müziği analitik olarak ve duygusallığın ötesinde yorumladı.algı. Dans bir tür kontrpuan işlevi gördü. Dalcroze, daha ilk yapımlarında dansın müziğe tamamen boyun eğmesine düşkündü.
Ona cevaben, 1928'de Avusturyalı koreograf R. Laban'ın "Kinetografi" adlı eseri yayınlandı ve burada hareketin yaratıcının iç dünyası tarafından meşrulaştırıldığı ve bir işlev görmediği iddia edildi. müziğin temeli.
Geliştirme: Kurt Joss ve Mary Wigman
Laban'ı yakından tanıyan Kurt Joss, yeni bir dans tiyatrosunun yaratılması için çalıştı. Cephaneliğinde müzik, senografi, koro anlatımı yer aldı. Tasavvuf ve kült tiyatrolarıyla ilgilendi. Bütün bunlar vücut hareketinin enerjisini ortaya çıkarmayı amaçlıyordu. Joss, politik baleler gibi yeni temaları tanıttı. Çalışmalarına öğrenci Mary Wigman tarafından devam edildi. Korkunç ve çirkini modern (dans) içine sokan, gergin ve dinamik yapımlar sergileyen, evrensel insani duyguların ifadesine yönelen kadın dışavurumculukta ifadesini buldu.
Wigman'dan sonra öğrencileri sayesinde dans gelişiminin iki ana dalı oluştu. Biri dışavurumcu bir algıyı, bir dansçının öznel izlenimlerini, bir kişide bilinçdışını, gerçeği ortaya çıkarma arzusunu gösterdi. Bu eğilimin temsilcileri kendilerini sözde mutlak dansta ifade edebildiler. İkinci grup, soyutlamacılık ve yapılandırmacılıktan önemli ölçüde etkilenmiştir. Dansçılar için form sadece bir ifade aracı değil, aynı zamanda görüntünün içeriğiydi.
Caz-modern: yeni zamanın dansı
Sonrayeni bir yön doğuyor - bugün beyaz klasikler ve siyah cazın benzersiz kontrastıyla büyüleyen modern caz.
Dansçılar, klasik baleden adımlar ve modernden kırık hareketler, latin danslarından dalgalar ve hip-hop'tan atlayışlar, break unsurları kullanır. Bu eklektik bir etki yaratmaz, aksine dansçının enerjik ve plastik bir kompozisyon içinde kendini tam olarak ifade etmesine yardımcı olur.
Jazz-modern, cephaneliğinde çok çeşitli ifade araçlarına sahip bir danstır. Bu nedenle özgür ve muhteşemdir, dansçıyı hiçbir şekilde sınırlamaz. Modern caz zor bir dans olarak kabul edilir, çünkü tekniğe ek olarak sanatçının güç, dayanıklılık, ilham ve net düşünmeye ihtiyacı vardır.
Ders sırasında gerginlik/gevşeme ve izolasyon tekniklerini öğrenmek önemlidir. İzolasyon, vücut bölümlerinin birbirine müdahale etmeden hareket gerçekleştirdiği bir tekniktir. Ek eğitim gerektirir, özellikle muhteşem ve keyifli görünüyor. İzolasyon tekniği, vücudun bir bölümünü gererken diğerini gevşetme yeteneği ile ilgilidir.
Modern caz dansında doğaçlama önemlidir. Modernliğin duygusallığı, klasiklerin plastisitesiyle iç içedir; caz ritimleriyle birleşerek, kaynağı koreografın ruhu olan benzersiz kreasyonlar ortaya çıkar. Bu nedenle jazz modern (dans) özel bireyler için dans adını almıştır.
Bugünün popüler
Küba'nın modern dans eğitimi aldıkları kendi okulu var. Modern topluluklar en çok Brezilya, Kolombiya, Guatemala, Arjantin'de yaygındır.
Dans tarihiArt Nouveau'nun klasik tasarımlar üzerinde önemli bir etkisi oldu. Yirminci yüzyılın pek çok koreografı, çalışmalarına modernite unsurlarını katmaktan kendini alamadı.
Önerilen:
Oryantal danslar: temel unsurlar, kostümler
Oryantal danslar, rahatlamak ve günlük problemlerden duygusal olarak uzaklaşmak için harika bir yoldur, ideal bir figür ve sağlıklı bir vücut elde etmede arkadaşınızdır. Antik çağda göbek dansı, bir çocuğa hamile kalma, onu taşıma ve dünyaya getirme süreçleri ile ilişkilendirildi. Bu, erotik ve açık unsurların varlığını açıklar. Artık oryantal dans dersleri (veya fitness oryantal dansı) her yaştan kızlar ve kadınlar arasında çok popüler
Duke Ellington: biyografi, doğum tarihi ve yeri, kişisel yaşam, ilginç gerçekler, yaratıcılık, caz müziği, performans ve repertuar
Caz bestecisi, kendi büyük grubunun başkanı, daha sonra caz standartları listelerine giren birçok bestenin yazarı olan Duke Ellington, cazı eğlence amaçlı müzikten yüksek sanatlardan biri haline getiren isimlerden biri
Lambada dansı nasıl öğrenilir? Tutkulu dansın ortaya çıkış tarihi ve özellikleri
Herkes ünlü Latin Amerika dansını duymuştur - dünya çapında yaygın olarak tanınan lambada
Caz uyumu. Caz Temelleri
Caz armonisi, icracının profesyonel anlamda gelişmesine yardımcı olan ve caz müziğindeki oluşumuna katkı sağlayan temel bileşenlerden biridir. Melodinin kendisinin, bas çizgisinin, "dijital" akorunun kodunun çözülmesini ima eder
Batman klasik dansın bir unsurudur
Bale ve koreografi, en zarif ve büyüleyici sanat formlarından biri olarak kabul edilir. Klasik dans tekniği dünya çapında milyonlarca insan tarafından beğenilmektedir. Bununla birlikte, çok az insan balenin hangi unsurlardan oluştuğunu ve dansın hangi hareketlere dayandığını bilir. En önemli koreografik hareketlerden biri batmandir. Bakalım neymiş?
