İnovasyon - nedir bu? Edebiyat ve sanatta yenilik. Bir yenilikçi olarak Çehov

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Herhangi bir alanda yenilik, bazen eski geleneklerin ve temellerin kırılmasıyla birlikte, eskinin temelinde yeninin icadıdır. İnovasyon özel bir hediyedir, insanın kalitesi hakkında konuşursak, icat etme ve aşamalı olarak düşünme yeteneğidir.

Sanatta yenilik

Sanatta yenilik her zaman eleştiriyle, yanlış anlamayla, hatta kınamayla çatışır. Ancak heykeltıraşlar, ressamlar ve yenilikçi yazarlar olmasaydı kültür gelişemezdi.

Örneğin, Giotto di Bondone döneminin en büyük yenilikçisiydi. Antik çağlardan beri, dini tablolardaki ve fresklerdeki figürlerin havada süzülmesi adet olmuştur. Ama onları yere sağlam basan ilk kişi Floransalı Giotto oldu. Ayrıca resim ile sanatçı ve resim ile izleyici arasındaki mekansal kavramı ve ilişkiyi de değiştirmiştir. Doğal olarak, Giotto di Bondone bir zamanlar büyük bir usta olarak tanınmasına rağmen, bu yenilik hemen sıcak bir tepkiyle karşılaşmadı.

Eleştirilerden etkilenen yenilikçiler

Yenilikçi ressam Michelangelo Buonarotti, icatları nedeniyle neredeyse sapkınlıkla suçlandı. Ne de olsa, azizlerin bedenlerini sadece çıplak değil, hiçbir şey örtülmeden tasvir etti.cinsel organlar. Otuz yıl sonra, azizler, yetkililerin emriyle diğer sanatçılar tarafından "giydirildi". Ve sadece 1994'te görüntüler orijinal görünümlerine geri döndü. O zamandan beri yüzyıllar geçti.

Heykeltıraş Jean-Baptiste Pigalle (Aydınlanma), sanatçı Théodore Géricault (Romantik çağ) ve daha pek çoğu, sanattaki yenilikleri nedeniyle eleştirildi.

Rusya'da edebiyatta yenilik

Latince'den novator, “renovator” olarak çevrilir. Yenilik, edebi sürecin zenginleştirilmesi, yenilenmesi, yeni keşifler ve edebiyattaki kazanımlardır.

Rus edebiyatında, 50-60'lı yılları olan on dokuzuncu yüzyıl, yenilikçi çözümler açısından en zenginiydi. Sonra reklamcılık ve edebi eleştiri gelişti. 19. yüzyılda, Rus edebiyatı küresel düzeyde bir trend belirleyici oldu. Yurtdışında aktif olarak tartışıldı. 19. yüzyıl, Rusya'da edebi dilin oluşumunun yüzyılıdır ve Alexander Sergeevich Puşkin buna birçok yönden katkıda bulunmuştur. Altın Çağın şairleri (19. yüzyıl edebiyatta böyle adlandırılır) eserlerini yeniden düşünmeye başladılar. Şiirde yeni bir nitelik ortaya çıktı, şairler memleketlerini geliştirmek için insanların zihinlerini sivil amaçlarla etkilemeye çalıştılar.

Nesir de yerinde durmadı. Gogol ve Puşkin, yeni sanatsal türlerin kurucularıydı. Bu Gogol'un "küçük adamı" ve Puşkin'in "ekstra adamı" ve diğerleri.

On dokuzuncu yüzyıl devrim öncesi duygularla sona erdi. Yüzyılın sonu yeni açılıyorisimler - Leskov, Gorky, Ostrovsky ve Chekhov.

Çehov Anton Pavlovich'in oyun yazarı olarak yeniliği

Anton Pavlovich dramaturjiyi güncelledi. Teatralliğe ve doğallığa karşıydı. Oyunlarında insanlar ve hayat olduğu gibi gösterilmiştir. Eski tiyatronun etkilerini terk etti.

Örneğin, "Kiraz Bahçesi" oyunu tiyatro için kesinlikle yeniydi. Bu bir drama değil, lirik bir komediydi. Oyunda hiçbir çekim, dış entrika ve muhteşem bir son yoktu. Bütün fikir, tüm sahnelerin bütünlüğünün yarattığı genel ruh haline dayanıyordu. Çehov oyuna herhangi bir karmaşık unsur vermedi, ana karakteri yaratmadı - çatışmanın ortaya çıkacağı bir kişi. Çehov, izleyicilere ve okuyuculara karakterlerin psikolojisi hakkında bir fikir veriyor. Lirizm, sadelik, etkiyi artırmak ve manzarayı tanımlamak için duraklamalar - bunların tümü duygusal algının artmasına katkıda bulunur.

Stanislavsky, sahnedeki Çehov'un iç ve dış gerçeğin sahibi olduğunu söyledi. Çehov oyunlarında eksiklikler, eksik ifadeler ve basit diyaloglar sunuyor - tıpkı hayatta olduğu gibi.

Bu, Rus sahnesi ve edebiyatı için bir yenilikti.