2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Ivan Yakovlevich Bilibin iki yüzyılın başında çalıştı, bir sanatçı, illüstratör ve büyük bir tiyatro sahnesi ustası olarak ünlendi. İzleyicinin çok sevdiği ve birçok taklitçisi bulan grafiklerde kendi tarzını yarattı. Bu muhteşem ustanın kaderi ve sanattaki enfes mirası, her zaman modern kültürlü bir insanın ilgi odağı olmaya devam ediyor.
Yolculuğun başlangıcı
Ivan Yakovlevich Bilibin, 4 Ağustos (16), 1876'da St. Petersburg yakınlarındaki Tarkhovka köyünde doğdu. Sanatçının ataları, anavatanın kaderine patronaj ve yoğun ilgi ile ünlü, tanınmış Kaluga tüccarlarıdır. Sanatçının babası Yakov Ivanovich Bilibin, bir deniz doktoruydu, daha sonra hastanenin başı ve imparatorluk filosunun tıbbi müfettişi, Rus-Türk savaşına katıldı. Baba, oğlunu avukat olarak görmeyi hayal etti ve spor salonundan gümüş madalya ile mezun olan genç Ivan Bilibin, St. Petersburg Üniversitesi Hukuk Fakültesi'ne girdi.
Genç adam özenle çalıştı, derslerin tamamını dinledi, tezini savundu. Ancak parlak bir yasal gelecek vaat eden bu oldukça pratik olasılığın yanında, her zaman başka bir rüya yaşadı. Çocukluğundan beri tutkuluçizdi. Üniversitedeki çalışmalarıyla eş zamanlı olarak Bilibin, OPH Çizim Okulu'nda (Sanat Teşvik Derneği) resim ve grafik bilimini kavradı. Avusturya-Macaristanlı sanatçı Anton Azbe'nin Münih'teki özel sanat okulunda bir buçuk ay ders aldı. Burada çizim çalışmasına özel bir önem verildi ve öğrencilerde bireysel bir sanatsal stil bulma yeteneği geliştirildi. Bilibin evde Ilya Repin rehberliğinde resim atölyesinde özenle çalıştı.
Favori konu
Bilibin'in Repin'in genç adamı düzenlediği Sanat Akademisi Yüksek Sanat Okulu'ndaki çalışmaları sırasında, Rus mitlerinin temaları üzerine benzersiz bir romantik tarzda yazan Viktor Vasnetsov'un bir sergisi vardı. ve masallar. Serginin seyircisi, ileride ünlü olacak birçok sanatçımızdı. Bilibin İvan Yakovleviç de aralarındaydı. Vasnetsov'un çalışmaları öğrenciyi çok derinden etkiledi, daha sonra burada ruhunun bilinçsizce acele ettiği ve özlediği bir şey gördüğünü itiraf etti.
1899-1902'de, Devlet Belgelerinin Tedarikine Yönelik Rus Seferi, halk hikayeleri için mükemmel illüstrasyonlar içeren bir dizi kitap yayınladı. "Güzel Vasilisa", "Beyaz Ördek", "Ivan Tsarevich ve Firebird" ve daha pek çok masal için grafik resimler vardı. Çizimlerin yazarı olarak Bilibin Ivan Yakovlevich listelendi.
Halk hikayeleri için çizimler
Rus folklorunun soluduğu milli ruh ve şiir anlayışı, sadece halk sanatına olan belirsiz bir çekiciliğin etkisi altında oluşmadı. Sanatçı tutkuyla halkının manevi bileşenini, şiirlerini ve yaşam biçimlerini bilmek ve incelemek istedi. 1899'da Ivan Yakovlevich Bilibin, Tver eyaletindeki Yegny köyünü ziyaret etti, 1902'de Vologda eyaletinin kültür ve etnografyasını inceledi, bir yıl sonra sanatçı Olonets ve Arkhangelsk eyaletlerini ziyaret etti. Bilibin, gezilerinden halk sanatçılarının eserlerinden oluşan bir koleksiyon, ahşap mimari fotoğrafları getirdi.
İzlenimleri, halk sanatı, mimari ve ulusal kostüm üzerine gazetecilik çalışmaları ve bilimsel raporlarla sonuçlandı. Bu gezilerin daha da verimli bir sonucu, Bilibin'in ustanın grafiğe olan tutkusunu ve çok özel bir üslubu ortaya koyan özgün çalışmaları oldu. Bilibin'de iki parlak yetenek yaşadı - bir araştırmacı ve bir sanatçı ve bir hediye diğerini besledi. Ivan Yakovlevich, ayrıntılar üzerinde özel bir özenle çalıştı, tek bir satırda akortunun dışına çıkmasına izin vermedi.
Stil özellikleri
Bilibin Ivan Yakovlevich neden diğer sanatçılardan kendi tarzında bu kadar farklı? Harika ve neşeli çalışmalarının fotoğrafları bunu anlamaya yardımcı olur. Bir kağıt parçası üzerinde, en ayrıntılı şekilde yürütülen ve en neşeli tonlardan oluşan tuhaf bir suluboya yelpazesiyle renklendirilen net desenli bir grafik anahat görüyoruz. Destanlar ve peri masalları için yaptığı illüstrasyonlar şaşırtıcı derecede ayrıntılı, canlı, şiirsel ve mizahtan yoksun değil.
Kostüm, mimari, mutfak eşyalarının detaylarında çizimlerde ortaya çıkan görüntünün tarihsel özgünlüğüne dikkat ederek, usta bir sihir atmosferi yaratmayı başardı vegizemli güzellik Bunda, Ivan Yakovlevich Bilibin, biyografisi bu sanatçı grubuyla yakından bağlantılı olan yaratıcı dernek "Sanat Dünyası" na çok yakındır. Hepsi geçmişin kültürüne, antik çağın baştan çıkarıcı cazibesine olan ilgiyle bağlantılıydı.
Çizimlerde dünya algısı
1907'den 1911'e kadar Bilibin, destanlar ve Alexander Sergeevich Puşkin'in muhteşem şiirsel eserleri için bir dizi eşsiz illüstrasyon yarattı. İşte Altın Horozun Öyküsü ve Çar S altan'ın Öyküsü için enfes ve enfes fotoğraflar. Çizimler sadece bir ekleme değil, şüphesiz Bilibin ustanın ruhuyla okuduğu bu sözlü eserlerin bir nevi devamı oldu.
Ivan Tsarevich ve bir prensese dönüşen kurbağa, Ölümsüz Koschey ve Yaga, Ilya Muromets ve Hırsız Bülbül, Güzel Elena, Churila Plenkovich, Svyatogor - Ivan Yakovlevich'in kalbiyle kaç kahramanı hissetti ve "canlandı" " bir kağıt parçasına!
Halk sanatı ayrıca ustaya bazı teknikler de verdi: Bilibin'in eserlerinde mükemmelliğe getirdiği sanatsal alanı süslemenin dekoratif ve lubok yolları.
Baskı etkinlikleri
Ivan Bilibin sanatçı olarak ve o zamanın dergilerinde çalıştı. Bu endüstrinin büyümesine ve popüler kültüre girmesine büyük katkıda bulunan matbaa başyapıtları yarattı. "Halkın Okuma Odası", "Altın Post", "Rusya'nın Sanatsal Hazineleri" ve diğerleri yayınları zarif ve anlamlı vinyetler, başlıklar, kapaklar veBilibin'in posterleri.
Küresel Zafer
Rus grafik ustasının eserleri yurtdışında tanınır hale geldi. Prag ve Paris, Venedik ve Berlin, Viyana, Brüksel ve Leipzig'deki sergilerde gösterildiler. Yabancı dergiler tarafından yeniden basıldılar ve yabancı tiyatrolar performansların tasarımı için Bilibin eskizleri sipariş etti.
Hiciv çizimleri
1905'te ilk Rus devrimi patlak verdi. Entelijansiyanın çoğu gibi, Ivan Yakovlevich Bilibin de kitlelerin kararlı yükselişini coşkuyla destekledi. Sanatçının karikatürleri Zhupel ve Infernal Mail hiciv dergilerinde yer aldı. Mürekkeple kraliyet görevlileriyle alay ederek komik çizimler yapar ve ünlü peri masalı tarzında, tebaalarının üzerinde kibirli bir şekilde yükselen Kral Bezelye'nin devasa bir figürünü çizer. Devrim niteliğindeki çizimler için sanatçı bir günlüğüne tutuklandı bile.
Manzara ve suluboya ustası
Bilibin'in tiyatro sahnesi yazarı olarak kariyeri, kendisini Rimsky-Korsakov'un The Snow Maiden operası için eskizler yapmakla görevlendiren Paris Ulusal Tiyatrosu ile işbirliğiyle başladı. Sonra St. Petersburg ve Moskova'da prodüksiyonlar için sahne vardı. Rimsky-Korsakov'un Moskova'daki Altın Horoz operasının başarısı, büyük ölçüde ustanın eliyle yarattığı muhteşem peri masalı manzarasından kaynaklanıyordu. Bilibin, Mussorgsky'nin Boris Godunov operası için kostümler ve Calderon'un draması St. Patrick's Purgatory için İspanyol kostümlerinin yanı sıra Lope de Vega'nın komedisi The Sheep Spring için eskizler yaptı. Sanatçı ustaca tasarlanmışDiaghilev balesi için giyim tarzı.
1907'den başlayarak on yıl boyunca Bilibin, Society for the Teşvik Sanat Okulu'nda grafik dersleri verdi. İngiltere ve İrlanda'yı dolaştıktan sonra, Ivan Yakovlevich manzaraya "hastalandı". Yorulmadan denizi, gökyüzünü ve sert İngiliz kıyılarını suluboya ile boyadı. Sanatçı, her yaz seyahat ettiği Kırım'da kayalık ve deniz manzaraları yarattı.
Devrimci afetler, göç
Şubat 1917'de Rusya'da bir devrim patlak verdi. Ivan Yakovleviç de onu kabul etti. Hatta Geçici Hükümet'in armasını taçlandıran ve çok daha sonra madeni para basımında kullanılan çift başlı kartallı bir çizim taslağı bile yarattı.
Ekim Devrimi sanatçıda coşku uyandırmadı. 1920'de yurtdışındaki Novorossiysk limanından ayrıldı ve Mısır'da sona erdi. Burada Bilibin'in kaderi dört yıl yaşamaktı.
Bu zamanın eserleri - gizemli ve ebedi piramitlerle eskizler, Kahire sakinlerinin portrelerinin eskizleri ve eskizleri.
1925 sonbaharında, Ivan Yakovlevich Paris'e geldi ve yazılı basında aktif olarak çalışmaya başladı, Rus, Batı ve Doğu masallarını resmetti. Göç sırasında Bilibin, Prag'daki Olshansky mezarlığındaki Rus kilisesinin ikonları ve freskleri için muhteşem eskizler yaptı.
1920-1930 arasındaki on yıl boyunca, Ivan Yakovlevich tiyatro prodüksiyonlarının tasarımı üzerinde verimli ve başarılı bir şekilde çalıştı: Champs Elysees'de opera sezonları için çizimler yaptı, Paris'teki Rus Opera şirketinde çalıştı, tuhaf eskizler yarattı. Stravinsky'nin balesi The Heat -bird.
Dönüş
Sürgündeki yaşam zengin ve özgürdü, ancak Rusya'ya olan artan özlem sanatçıyı bırakmadı. Gönüllü sürgünü sırasında hiçbir yere yabancı vatandaşlık almadı ve 1935'te Sovyet vatandaşlığı aldı. Ardından, Fransa'nın başkentindeki Sovyet büyükelçiliğinin inşası için anıtsal "Mikula Selyaninovich" panelini yarattı. Bir yıl sonra sanatçı ve ailesi anavatanlarına döndü. Bilibin yeni hükümet tarafından sıcak bir şekilde karşılandı ve Leningrad'daki Sanat Akademisi Resim, Heykel, Mimarlık Enstitüsü'nün grafik atölyesinde profesör oldu. Kitap grafikleri alanında çalışmayı bırakmadı.
Ünlü sanatçı 1942'de kuşatma altındaki Leningrad'da açlıktan öldü ve Smolensk mezarlığındaki toplu bir profesörün mezarına gömüldü.
Harika Rus sanatçı Ivan Yakovlevich Bilibin'in dünya sanat tarihinde bıraktığı iz açık ve parlak. İlham veren yaratıcılığının resimleri, freskleri, grafikleri ve diğer örnekleri artık kamu ve özel koleksiyonlarda tutulmaktadır. Tiyatro Müzesi'nde sergilenen St. Petersburg'daki "Rus Müzesi" salonlarını süslüyorlar. Moskova'da Bakhrushin, Kiev Rus Sanatı Müzesi'nde, Londra Victoria ve Albert Müzesi'nde, Paris Ulusal Galerisi'nde, Oxford Ashmolean Müzesi'nde ve diğerleri.
Önerilen:
M.V.'nin Başyapıtları Nesterov - gerçek bir Rus sanatçının resimleri
19. ve 20. yüzyılların başında Rus resminin en seçkin ustaları arasında, Mikhail Vasilyevich Nesterov'un adı haklı olarak anılıyor. Bu ressamın ve grafik sanatçısının yaratıcı etkinliğinin başlangıcındaki resimleri, Sanat Dünyasından Gezginler ve sanatçılar tarafından değerlendi ve yaşamının sonunda Sovyet yetkilileri tarafından da ödüllendirildi
İlya Repin. Sanatçının resimleri, dönemin bir tür sanatsal tarihçesi olarak
19. yüzyılın gerçekçi resminin en yüksek başarıları, aralarında Ilya Repin'in özel bir yer işgal ettiği seçkin Rus sanatçıların isimleriyle ilişkilidir. Bu ustanın resimleri ve eserleri bütün dünyalardır ve görüntü galerisi son derece çeşitlidir
Nicholas Roerich: büyük Rus sanatçının resimleri ve kısa bir biyografisi
Nicholas Roerich tüm hayatı boyunca resimler yaptı. Çeşitli tapınak ve kiliselerdeki mozaik kompleksleri ve freskler için sayısız eskizleri saymazsak, bunların 7.000'den fazla kopyası var
Sisley Alfred. Sanatçının biyografisi ve resimleri
Resimleri hava ve ışıkla delinmiş gibi görünen sanatçılar var. Sisley Alfred böyle. Resimlerine baktığınızda kendinizi bu ressamın gördüğü ve sanatsal yeteneğinin gücüyle bu vizyonu tuvale aktarmayı başardığı o güneşli ve güzel dünyada bulmak istiyorsunuz. Bununla birlikte, yaşamı boyunca, bu yetenekli sanatçı eleştirmenlerden ve halktan hiçbir zaman tanınmayı başaramadı ve tam bir bilinmezlik ve yoksulluk içinde öldü
Filonov'un resimleri, sanatçının biyografisi
Pavel Nikolayevich Filonov'un kaderi trajik olarak adlandırılabilir (kuşatmanın ilk ayında yorgunluktan öldü), ölümünden sonraki büyük ihtişamı hatırlamıyorsanız. Bugün, eserleri dünyanın en büyük başyapıtları düzeyinde değerlendiriliyor ve adı resim sanatının en önemli fenomenleri arasında yer alıyor