Malevich'in yıllara göre çalışmaları: açıklama, fotoğraf

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Malevich'in çalışmaları modern soyut sanatın en çarpıcı tezahürlerinden biridir. Süprematizmin kurucusu Rus ve Sovyet sanatçı, dünya sanat tarihine "Siyah Kare" tablosuyla girdi, ancak çalışmaları hiçbir şekilde bu eserle sınırlı değildi. Kültürlü herhangi bir kişi, sanatçının en ünlü eserlerine aşina olmalıdır.

Çağdaş sanat kuramcısı ve uygulayıcısı

Malevich'in eserleri, 20. yüzyılın başlarında toplumdaki gidişatı açıkça yansıtıyor. Sanatçının kendisi 1879'da Kiev'de doğdu.

Otobiyografisindeki kendi hikayelerine göre, sanatçının halka açık sergileri 1898'de Kursk'ta başladı, ancak bununla ilgili hiçbir belgesel kanıt bulunamadı.

1905'te Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na girmeye çalıştı. Ancak kabul edilmedi. O sırada Malevich'in Kursk'ta bir ailesi vardı - karısı Kazimir Zgleits ve çocukları. Kişisel yaşamlarında bir bölünme vardı, bu nedenle Malevich kayıt bile olmadan Kursk'a dönmek istemedi. Sanatçı, Lefortovo'ya sanatsal bir komün olarak yerleşti. Ressam Kurdyumov'un devasa evinde yaklaşık 300 resim ustası yaşıyordu. Maleviç komünde altı ay yaşadı, ama aşırı düşük kiraya rağmen, altı ay sonra para bitti, yine de Kursk'a dönmek zorunda kaldı.

Malevich nihayet Moskova'ya ancak 1907'de taşındı. Sanatçı Fyodor Rerberg'in derslerine katıldı. 1910'da erken avangard "Jack of Diamonds"ın yaratıcı derneğinin sergilerine katılmaya başladı. Ona dünya çapında ün ve tanınırlık kazandıran resimler ortaya çıkmaya başladı.

Süprematist kompozisyon

1916'da Malevich'in çalışmaları başkentte zaten oldukça iyi biliniyor. O sırada "Suprematist Kompozisyon" ortaya çıktı. Tuval üzerine yağlı boya ile boyanmıştır. 2008'de Sotheby's'de 60 milyon dolara satıldı.

Sanatçının varisleri tarafından açık artırmaya çıkarıldı. 1927'de Berlin'de bir sergide sergilendi.

Galerinin açılışında, Malevich'in kendisi tarafından temsil edildi, ancak Sovyet yetkilileri yabancı vizesini uzatmadığı için yakında geri dönmek zorunda kaldı. Bütün işi bırakmak zorunda kaldı. Yaklaşık 70 tane vardı. Alman mimar Hugo Hering sorumlu olarak atandı. Malevich çok yakın bir gelecekte resimler için geri dönmeyi umuyordu ama o asla yurt dışına çıkmadı.

Ölümünden önce Hering, Malevich'in uzun yıllar sakladığı tüm eserlerini Amsterdam Şehir Müzesi'ne (Steleleik Müzesi olarak da bilinir) devretti. Hering, 12 yıl boyunca her yıl müzenin kendisine belirli bir miktar ödemesi gereken bir anlaşma yaptı. Nihayetinde mimarın ölümünden hemen sonra, tasarımı yapan akrabalarımiras, bir seferde tüm miktarı aldı. Böylece "Suprematist Kompozisyon" Amsterdam Şehir Müzesi'nin fonlarına girdi.

Malevich'in varisleri XX yüzyılın 70'lerinden beri bu tabloları iade etmeye çalışıyor. Ama başarısız oldular.

Sadece 2002'de Amsterdam Müzesi'nden 14 eser "Kazimir Malevich. Süprematizm" sergisinde sunuldu. ABD'deki Guggenheim Müzesi'nde yapıldı. Malevich'in bir kısmı Amerikan vatandaşı olan varisleri, Hollanda müzesine dava açtı. Galerinin yönetimi bir ön duruşma anlaşmasını kabul etti. Sonuçlarına göre, sanatçının 36 resminden 5'i torunlarına iade edildi. Bunun karşılığında varisler daha fazla hak talebinden vazgeçti.

Bu tablo, bir Rus sanatçının bugüne kadar müzayedede satılan en pahalı tablosu olmaya devam ediyor.

Siyah Kare

Malevich'in "Kara Kare" en çok tartışılan eserlerinden biridir. Bu, sanatçının Süprematizm'e adanan eser döngüsünün bir parçasıdır. İçinde, kompozisyon ve ışığın temel olanaklarını araştırdı. Bu üçlü kareye ek olarak "Kara Haç" ve "Kara Çember" resimlerini de içeriyor.

Malevich resmi 1915'te yaptı. Fütüristlerin son sergisi için çalışma yapıldı. Malevich'in 1915'teki "0, 10" sergisindeki eserleri, dedikleri gibi "kırmızı köşede" yayınlandı. Simgenin geleneksel olarak Rus kulübelerine asıldığı yerde Kara Meydan bulunuyordu. En gizemli ve en korkunçRus resim tarihinde resim.

Üç anahtar Suprematist form - bir kare, bir haç ve bir daire, sanat teorisinde, tüm Suprematist sistemin daha fazla karmaşıklığını teşvik eden standartlar olarak kabul edildi. Gelecekte yeni Suprematist formların doğması onlardandır.

Sanatçının çalışmasının birçok araştırmacısı, tekrar tekrar resmin, boyanın üst tabakasının altında yer alacak orijinal versiyonunu bulmaya çalıştı. Böylece, 2015 yılında bir röntgen çekildi. Sonuç olarak, aynı tuval üzerinde bulunan iki renkli görüntüyü daha izole etmek mümkün oldu. Başlangıçta, kübo-fütüristik bir kompozisyon çizildi ve bunun üzerinde de bir proto-Suprematist kompozisyonu çizildi. Ancak o zaman siyah kare her şeyi doldurdu.

Ayrıca bilim adamları, sanatçının tuval üzerine bıraktığı yazıyı deşifre etmeyi başardılar. Alphonse Allais'in 1882'de yaptığı ünlü monokrom eserine sanatseverleri yönlendiren "Karanlık bir mağarada zencilerin savaşı" sözleri bunlar.

Malevich'in eserlerinin sergilendiği serginin adının gelmesi tesadüf değil. Vernissage'den fotoğraflar, o zamanın eski arşivlerinde ve dergilerinde hala bulunabilir. 10 sayısının varlığı, organizatörlerin beklediği katılımcı sayısını gösteriyordu. Ancak sıfır, yazarın niyetine göre her şeyi sıfıra indirecek olan "Siyah Kare"nin sergileneceğini söyledi.

Üç kare

Malevich'in eserlerindeki "Siyah Kare"nin yanı sıra bu geometrik şekillerden birkaç tane daha vardı. Ve "Kara Meydan"ın kendisi ilk baştabasit üçgen. Kesin dik açıları yoktu. Bu nedenle, yalnızca geometri açısından, bir kare değil, bir dörtgendi. Sanat tarihçileri, bütün meselenin yazarın ihmali değil, ilkeli bir tutum olduğuna dikkat çekiyor. Malevich, oldukça dinamik ve hareketli olacak ideal bir form yaratmaya çalıştı.

Ayrıca Malevich'in iki eseri daha var - kareler. Bunlar "Kızıl Meydan" ve "Beyaz Meydan"dır. "Kızıl Meydan" resmi, avangard sanatçıların "0, 10" sergisinde gösterildi. Beyaz Kare 1918'de ortaya çıktı. O zamanlar, fotoğrafları bugün herhangi bir sanat ders kitabında bulunabilen Malevich'in eserleri, Süprematizmin "beyaz" dönemi aşamasından geçiyordu.

Mistik Süprematizm

1920'den 1922'ye kadar Malevich, "Mistik Süprematizm" resmi üzerinde çalıştı. "Kırmızı Oval Üzerinde Kara Haç" olarak da bilinir. Tuval, tuval üzerine yağlı boya ile boyanmıştır. Ayrıca Sotheby's'de yaklaşık 37.000$'a satıldı.

Genel olarak, bu tuval zaten söylenmiş olan "Süprematist inşa"nın kaderini tekrarlıyor. Aynı zamanda Amsterdam Müzesi koleksiyonlarında yer aldı ve ancak Malevich'in varislerinin mahkemeye itirazından sonra, resimlerin en azından bir kısmını geri almayı başardılar.

Süprematizm. 18 tasarım

Malevich'in eserleri, fotoğrafları herhangi bir yerde bulunabilir.sanat tarihi üzerine ders kitabı, büyüleyin ve yakın ilgi gösterin.

Bir başka ilginç tuval, 1915'te boyanmış "Süprematizm. 18 tasarım" tablosu. 2015 yılında Sotheby's'de yaklaşık 34 milyon dolara satıldı. Ayrıca, Amsterdam Şehir Müzesi'ne açılan bir davanın ardından sanatçının mirasçılarının eline geçti.

Hollandalıların yollarının ayrıldığı bir diğer tablo ise "Suprematizm: Bir Futbolcunun Ressam Gerçekçiliği. Dördüncü Boyutta Renkli Kitleler" oldu. 2011 yılında sahibini buldu. Chicago Sanat Enstitüsü tarafından halka ifşa etmek istemediği bir ücret karşılığında satın alındı. Ancak 1913 - "Masa ve Oda" çalışması, Madrid'deki Tate Galerisi'ndeki Malevich'in büyük bir sergisinde görülebilir. Ayrıca, resim anonim olarak sergilendi. Organizatörlerin aklında ne olduğu belirsiz. Nitekim tuvalin gerçek sahibinin kimliğinin gizli kalmasını istediği durumlarda, tablonun özel bir koleksiyonda olduğunu duyururlar. Burada, temelde farklı bir ifade kullanılmıştır.

Süprematist kompozisyon

Malevich'in bu makalede açıklamasını bulacağınız eserleri, size çalışmaları hakkında oldukça eksiksiz ve net bir fikir verecektir. Örneğin, 1919-1920'de "Süprematist kompozisyon" resmi oluşturuldu. 2000 yılında, bir Phillips müzayedesinde 17 milyon dolara satıldı.

Bu resim, öncekilerden farklı olarak, Maleviç Sovyetler Birliği için Berlin'den ayrıldıktan sonra,Almanya. New York Modern Sanat Müzesi müdürü Alfred Barr, 1935'te Amerika Birleşik Devletleri'ne getirdi. 20 yıl boyunca Amerika Birleşik Devletleri'nde Kübizm ve Soyut Sanat sergisi kapsamında sergiler açtı. Gerçek şu ki, resmin acilen çıkarılması gerekiyordu - o zamana kadar Almanya'da Naziler iktidara geldi, Malevich'in işi gözden düştü. Nazi üstleri, "yozlaşmış sanat" örneklerine atıfta bulundu. İlk başta, Hannover Müzesi müdürü tabloyu bodrum katına sakladı ve ardından gizlice Barr'a verdi, o da paha biçilmez eseri ABD'ye götürdü.

1999'da New York Müzesi bu tabloyu ve onun grafik eserlerinden birkaçını Malevich'in mirasçılarına iade etti.

Sanatçının otoportresi

1910'da Malevich kendi portresini yaptı. Bu, bu dönemde yaptığı üç otoportresinden biridir. Diğer ikisinin ulusal müzelerde tutulduğu bilinmektedir. Malevich'in bu eserlerini Tretyakov Galerisi'nde görebilirsiniz.

Üçüncü otoportre açık artırmada satıldı. Başlangıçta, George Costakis'in özel koleksiyonundaydı. 2004'te, Christie'nin Londra'daki bir müzayedesinde, bir otoportre sahibini sadece 162.000 sterline buldu. Toplamda, çünkü önümüzdeki 35 yılda değeri yaklaşık 35 kat arttı. Daha 2015 yılında, tablo Sotheby's'de yaklaşık 9 milyon dolara satıldı. Gerçekten de karlı bir yatırım.

Bir köylünün başı

Eğer analiz edersenMalevich'in yıllar içinde yaptığı çalışmalarla, çalışmasının nasıl geliştiğini izlemek için belirli bir trend oluşturmak mümkündür.

Bunun güzel bir örneği, 1911'de yapılan "Köylü Başı" tablosudur. 2014'te Londra'daki Sotheby's müzayedesinde 3,5 milyon dolara çekiç altına girdi.

Halk ilk kez 1912'de Natalia Goncharova ve Mikhail Larionov tarafından düzenlenen Eşek Kuyruğu sergisinde Malevich'in bu resmini gördü. Daha sonra 1927 Berlin sergisine katıldı. Sonra Malevich bunu Hugo Hering'e sundu. Zaten ondan miras yoluyla karısına ve kızına geçti. Hering'in mirasçıları tabloyu ancak 1975'te, ölümünden sonra sattılar.

Rus Müzesinde

Malevich'in Rus Müzesi'ndeki eserleri çok geniş bir şekilde sergileniyor. Belki de eserlerinin en zengin koleksiyonu burada. Bu reformcu ve öğretmenin çalışmaları saygıyla karşılanır, tuvallerine en onurlu yerler verilir.

Toplamda, bugün Rus Müzesi'nin fonları yaklaşık 100 tablo ve en az 40 grafik eser içeriyor. Birçoğu yeni tarihlerle. Daha kesin. Rus Müzesi'nde sunulan koleksiyonun benzersizliği, sadece çok sayıda eser olmamasında, aynı zamanda mümkün olan en geniş çalışma yelpazesini kapsamasında yatmaktadır. Hem erken eserler, hem de pratikte resimdeki ilk deneyler ve Siyah Kare'yi boyayan sanatçının fırçasını hiç tanımayan geç gerçekçi portreler sunulmaktadır.

Bir sanatçının ölümü

Kazimir Malevich, 1935'te Leningrad'da öldü. Vasiyetine göre ceset, kolları uzatılmış bir haç olan Suprematist bir tabuta yerleştirildi ve yakıldı.