Yüksek kabartma ve kısma ile diğer kabartma biçimleri arasındaki farklar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Alçak kabartmalar ve yüksek kabartmalar bir tür heykeldir. Heykel kompozisyonunda, üç boyutlu yapılırsa çok büyük olacak kadar çok karakter olduğunda kullanılırlar. Çoğu zaman bir mimari yapının parçasıdırlar. Kabartmalar sarayların ve tapınakların duvarlarında bulunur - hem eski Yunan hem de diğer antik halklar ve Hıristiyan.

Yer şekilleri

Ana kabartma formları kısma ve yüksek kabartmadır. Bunlara ek olarak, iki tür kabartma daha ayırt edilir: karşı kabartma ve koilanaglif. Bu terimler daha az bilinir, çünkü tanımladıkları sanat eserleri bu günlerde nadirdir ve daha sıklıkla eski uygarlıklardan gelir veya uygulamalı niteliktedir. Kural olarak, bu terimlerle karşılaşan insanlar bir soruyla ilgilenirler: kısma ve yüksek kabartma arasındaki farklar. Bu şaşırtıcı değil - yapılarında ve yüzeydeki dışbükey bir görüntü fikrinde oldukça benzerler. O halde bu sırrı ifşa etmekte fayda var.

kısma

Peki kısma ve yüksek kabartma arasındaki fark nedir? Cevap kısa olabilir: derinlemesine. Kısma, sığ bir kabartmadır. Terim, Fransız kabartmasından gelir.muhtemelen İtalyan bassorilievo'dan bir aydınger kağıdıdır - alçak kabartma. Rakamlar, olduğu gibi, yüzeye bastırılır ve yüzeyden yalnızca yarı yarıya veya daha az çıkıntı yapar. Kısmalar en popüler olanlardır. Taş Devri'nde ortaya çıktılar ve tüm eski kültürlerin mimarisinde bulunurlar. Antik Yunanistan ve Roma'da genellikle tapınakların alınlıklarında bulunurlardı. Kısmalar bugün hala kullanılmaktadır. Üstelik sadece mimari yapıları değil, aynı zamanda madeni paraların, madalyaların, anıtların yüzeylerini de süslüyorlar.

Yüksek rahatlama

Yüksek rahatlama, yüksek rahatlamadır. Terim, kelimenin tam anlamıyla "yüksek kabartma" anlamına gelen Fransız hautrelief'ten gelir. Üzerinde, rakamlar derinliğin hem 1/2'sine kadar yükselebilir hem de tamamen çıkıntı yapabilir ve hacimli olabilir. Antik sanatta, zafer takılarında bulunurlar. Rönesans'ta perspektif aktarma aracı olarak kullanılmaya başlandılar.

Daha sonra, Maniyerizm'e ve ardından Barok'a geçişten sonra, heykeltıraşların sınırsız hayal gücünün dikte ettiği cesur ve tuhaf ana hatlar kazandılar. Örneğin Bernini'nin eserlerinde tamamen yüzeyden çıkmış bir yüksek kabartma ile heykelsi bir grup arasında bir geçiş formu görülebilir. Bir örnek, kompozisyonu heyecanlı, coşkulu bir ruh hali aktaran "Aziz Teresa'nın Ecstasy"sidir.

Fark nasıl anlaşılır

Açıklamalarından da anlaşılacağı gibi, yüksek kabartma ve kısma arasındaki farklar yüzeyde görülebilir. Peki profesyonel olarak sanatla uğraşmayan biri için bunları ayırt etmek kolay mı? Bir tane daha vargörülebilen ve hissedilebilen bir kriterdir. Yüzeyle birliktir. Kısma genellikle biraz değişen oranlarda ayırt edilir - görüntüsü genellikle düzleştirilir, bu hem binaların cephelerinde hem de madeni paralarda veya tabaklarda görülebilir. Üzerinde tasvir edildiği yüzeyle tam bir bütünlüktür. En canlı hayal gücü bile arka plana dökülen figürleri güçlükle ayırabilir. Yüksek kabartma genellikle ayrılma eğilimindedir. Görüntü daha hacimlidir ve oranları korunur. Heykelsi kompozisyona yönelir. Hayal ediyorsanız, arka plandan ayrı olarak hayal edebilirsiniz. Bu, kısma ve yüksek kabartma arasındaki en karakteristik farklardan biridir. Bazı detaylar çıkıntı yapıyorsa ve arka plana bağlı değilse - bir kahramanın başı, bir atın toynakları, bu bir kısma olamaz. Böylece artık yüksek kabartma ve kısma arasındaki farkları güvenle ayırt edebilirsiniz!

Karşı kabartma ve bobinanaglif

Karşı kabartma, adından da anlaşılacağı gibi, kabartmanın zıttıdır, yani girintilerin çıkıntılara karşılık geldiği bir çöküntü kabartmasıdır. Çoğu zaman matrislerde ve contalarda kullanılır. Örneğin, madeni paralardaki görüntü gibi baskı, bir kısma olarak ortaya çıkıyor. 20. yüzyılın avangard sanatında, karşı-kabartma kavramı yeniden düşünüldü ve yeni bir anlam kazandı. Sanatçı ve tasarımcı Tatlin, bir duvara veya iki duvara tutturulmuş nesnelerin üç boyutlu kompozisyonlarına karşı kabartmalar olarak adlandırdı. Bu sanat eserlerinin artık bir yüzeyi yoktu ve nesnelerin duvarla hiçbir ilgisi yoktu ve tahta, kağıt, metal veya gerilmiş ip parçalarıydı.tuhaf bir kompozisyonda birleştirildi. Bazı araştırmacılar bu eğilimin Pablo Picasso'dan geldiğini öne sürüyor.

Koylanaglif kabartmalara neredeyse hiç atfedilemez. Derinlemesine konturlar, taşa çizilmiş çizgiler yardımıyla bir görüntüdür. Antik Mısır sanatında koilanagliflerle tanışabilirsiniz.

Artık kısma ve yüksek kabartma arasındaki farkın ne olduğunu ve karşı kabartma ile sarmal kabartmanın ne olduğunu tam olarak biliyorsunuz. Bu bilgiye sahip bir kişinin mimari ve heykelsi yapıları dikkate alması çok daha ilginç!