Moskova'nın en iyi performansları: derecelendirme

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Moskova afişleri çeşitli tekliflerle doludur: klasikler ve komedi, drama ve melodram, parodi ve trajedi. Moskova'da seçilecek en iyi performanslar nelerdir: yüksek profilli girişimler veya modaya uygun yönetmenlerin skandal yapımları? Hangi yapımlarda performansları bu kadar arzu edilen tanınmış aktörler yer alıyor?

Yalnızca seyirciler tarafından değil, aynı zamanda yönetmenler, oyuncular ve eleştirmenler tarafından da yönlendirilen modern performansların bir özetini dikkatinize sunuyoruz. Bu bolluğu anlamanıza ve klasik repertuardaki modern yaşamın bir yansıması olan Moskova'daki en iyi performansların derecesini sunmanıza yardımcı olacağız. Ne de olsa, tiyatro değişmemiş biçimiyle kendisini yalnızca klasiklerle sınırlarsa, o zaman “akademik olarak ölme” (V. I. Nemirovich-Danchenko) olma riskiyle karşı karşıya kalır.

"Üç Parça" (Pyotr Fomenko Atölyesi)

Moskova'nın en iyi performansları burada gerçekleşir. Bir zamanlar P. Fomenko'nun "Triptych" in büyük ölçekli bir prodüksiyonu, tiyatronun Küçük Salonunu açtı. Yapımcılığın edebi temeli, Puşkin'in "Count Nulin", "The Stone Guest", "Faust" dan sahnelerdir. Üç hareket, iki ara.

İlk bölüm yönetmenin ruhuna uygun, hafif, havadar: salıncaklar, şiirler, “şiirsel biçimde duygusal bir anekdot”. İkinci bölümde P. Fomenkoizleyicileri ve taş İspanyol şehrini aktarır. Mezar taşları, kafesler, manastır, dua. Bütün bunlar aşikar olmayı karıştırır. Üçüncü bölüm, izleyicinin tamamen gerçekçi bir denize dalması ve ardından sahne ve oyuncularla birlikte ipek bir dalga ile kaplandığı son bölümdür.

Bütün bu metaforlar, yanılsamalar, çağrışımlar heyecanlandırıyor ve etkiliyor: "Bu ahşap kabinde, evrende olduğu gibi, art arda tüm aşamaları geçebilir, cennetten dünyadan cehenneme inebilirsiniz." P. Fomenko'nun izleyicilerine sunduğu şey bu.

Kirill Pirogov, Galina Tyunina, Karen Badalov'un yetenekli oyunu, tiyatro "gurmeler" için gerçek bir "cennet"tir.

"Eugene Onegin" (Vakhtangov Tiyatrosu, yönetmen - Rimas Tuminasov)

Yönetmenin, cümlelerin inşasında şiirsel yetenek, lirizm ve ritim kalıplarını nasıl kırdığını görmek için bu performans izlenmeye değer. Performans yazara aittir, karakterlerin karakterinde ve olay örgüsünde yeni yönler açar. Buna performans-izlenim-yansıtma denir.

Tüm prodüksiyon sisli bir pus içinde gerçekleşir. Bu, onu daha çok Rus kusurları arasında parıldayan ve erdemi açıkça ortaya koyan bir fanteziye dönüştürüyor. Rus yaşamı görünür ve somut olarak sunulur, kötü yanları mizah ve incelikle gösterilir.

Ancak asıl olan, performansı kusursuz hale getiren aktörlerin bir galaksisi: S. Makovetsky, V. Dobronravov, M. Sevrinovsky, V. Vdovichenkov, Y. Borisova, I. Kupchenko, M. Volkova, N. Vinokurova, L. Maksakova.

"Martı" (Tiyatro"Satiricon")

Büyük eksantrik Y. Butusov, oyundaki oyuncuların kaderlerini geride bırakıyor. Bu oyunun kahramanları palyaçolar, neşeli neşeli aptallar, dalgın deliler ve prima oynamış yaşlanan güzellerdir. Sahnede olanlar yaratıcı ve spontanedir. Madam Arkadina gözleri dolmuş, cadı gibi görünüyor, finalde Treplev annesini paslı bir banyoda boğmaya çalışacak ve Butusov bilinmeyen bir dans yapacak.

Burada "Satyricon" un parlak yıldızlarını göreceksiniz - Polina Raikin, Timofey Tribuntsev, Agrippina Steklova, Lika Nifontova. Ve bu arada: Martı, Moskova'daki en iyi performansların aday gösterildiği Altın Maske ödülünü aldı.

Anarşi (Sovremennik Tiyatrosu)

Dokunulmaz "holigan" Garik Sukachev oyunun yönetmeni ve Mikhail Efremov ise Billy "Düşük" rolünde İngiliz Mike Packer'ın oyununa dayanan bu uyumsuz eylemin yönetmeni. Performansın yarattığı etki bir "bomba" ile karşılaştırılıyor - çok sıradışı, eğlenceli ve "Sovremennik" in aksine. Sahnede ne var, sarhoş kavgaları ve hükümet karşıtı demagoji!

Para kazanma umuduyla bir araya gelen yaşlı serserilerin hikayesi muhteşem ve etkileyici. M. Efremov'un eşliğinde D. Pevtsov, V. Mishchenko, M. Selyanskaya, O. Drozdova göreceksiniz.

"No. 13D" (MKhAT, sahneye V. Mashkov)

Başkentin her tiyatro izleyicisi, “Moskova'daki en iyi komedi gösterileri nelerdir?” Sorusuna Değişmez bir şekilde cevap verdi: “On üç numara”. Üretim on yıl sürdü vesürekli dolu evler eşliğinde. Ama 2012'de tiyatronun repertuarından çıkarıldı.

Şov yeniden canlandı.

Yeni bir oyuncu kadrosu ve modaya uygun yeni bir formatla, Ray Cooney'nin çılgın hikayesine dayanan eğlenceli oyun böyle geri döndü. Vanguard Leontiev yerine, sekreteriyle "tutkuya kapılma" özlemi çeken bir politikacının rolü Igor Vernik tarafından oynanır. "Cesedin" rolü, değişmeyen Leonid Timtsunik tarafından canlandırılıyor. Sadık sekreter - son yapımda Yevgeny Mironov ve şimdi Sergey Ugryumov tarafından oynanan “şanssız bakire” hala annesinden ve hemşiresinden delice korkuyor. Büyüleyici Paulina Andreeva (sekreter) ve dokunaklı Irina Pegova (rahibe) dantelli iç çamaşırlarıyla sahnede koşuşturuyor.

On üç numarada her şey kıvılcımlar saçar, düşer ve patlar. Performans, özel efektlerle ve hatta tam ekran videoyla doludur. Genel olarak, yeterince ilgi çekici yer var. Görünüşe göre Mashkov, izleyiciyi hayatın saçmalığına bir mola vermeye ve saçmalığı sahnede izlemeye davet ediyor.

Video-komik sonu, yeniden çevrime bazı artılar ekliyor: "Chekhov" martı, Kamergersky Lane'e uçuyor ve yol boyunca Kremlin'in çift başlı kartalı ve Big Ben'i vurmayı başarıyor. Genel olarak, komedi seyirci üzerinde vitamin görevi görür: mükemmel bir şekilde tonu yükseltir ve ruh halini iyileştirir.

Bebek Tiyatrosu

Moskova'da küçük seyircilerle gidebileceğiniz tiyatrolardaki en iyi performanslar nelerdir? Sonuçta tiyatro onlar için duygu, sürpriz ve ilham kaynağıdır. K. Stanislavsky ayrıca şunları söyledi: “Çocukların yetişkinler gibi oynaması gerekir, ama sadece daha iyi.”

Yani, en çokMoskova'daki en iyi çocuk performansları - görmeniz gereken ilk beş yapım:

• "Peter Pan" (Vakhtangov Tiyatrosu) - yönetmen Alexander Koruchenkov genç oyuncuları - James Barry'nin oyununa dayanan oyunda "Pike" öğrencilerini dahil etti.
• "Pippi Uzunçorap" (Kiraz Bahçesi Tiyatrosu), ünlü kızıl saçlı yaramaz kız hakkında parlak, burlesk bir yapımdır. Mucizelere inanmaya devam eden minikler için anlatılan bir hikaye.
• “Oz Büyücüsü” (Meyerhold TKTs) – tiyatro yönetmeni Lev Ehrenburg, L. F. Baum'un çalışmasına dayanan büyülü bir performans sunacak.

• "Aynanın İçinden Alice" (P. N. Fomenko Atölye Tiyatrosu) çocuklar ve yetişkinler için klasik bir fantezidir. Bu, oyunu bir peri masalı performansına dönüştüren yönetmen I. Popovski'nin ilk çıkışı. Gerçekten de Moskova'nın en iyi performansları sadece yetişkinler için değil aynı zamanda çocuklar için de Fomenko atölyesinde düzenleniyor.
• "Cat's House" (Genç Seyirciler için Moskova Tiyatrosu) - S. Marshak'ın çalışmasına dayanan G. Yanovskaya'nın prodüksiyonu. Performans, manzaranın izleyiciye farklı yönlere dönen ve bulmacalar gibi resimler oluşturan büyük küpler şeklinde yapılmasıyla dikkat çekiyor. Çocuklar ise lobide bulunan yastıklar üzerinde yapımı izleyecekler.