Grisail tekniği bir resim türüdür. Resimde Grisaille: açıklama ve özellikler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Resim ve çizim derslerinin hayranları muhtemelen grisaille kavramına aşinadır. Bu, en ünlü tekniklerden biridir ve sanatçıların heykelsi ve mimari öğeleri mümkün olduğunca ayrıntılı bir şekilde yakalamasına olanak tanır. Bu sanat formu hakkında size daha sonra daha fazla bilgi vereceğiz.

Konsept hakkında genel bilgiler

Grisaille, ton varyasyonları ile geleneksel olarak tek renk kullanılarak yapılan bir resim türüdür. Başlangıçta bu teknik, kabartma figürleri ayrıntılı olarak görüntülemenize izin veren bir araç olarak tasarlandı. Daha sonra iç mekanlarda modern dekorun görsel bir görüntüsü olarak kullanılmaya başlandı. Özellikle, önerilen düzenlerin hacimli ve gerçekçi olmasına yardımcı olduğu için tasarımcılar için vazgeçilmezdi. Daha sonra bile, binaların tasarımında grisaille tekniği kullanılmaya başlandı. Örneğin, bu tarz kullanılarak oluşturulan çeşitli dekor öğelerini betimleyen tablolar, herhangi bir iç mekanın ayrılmaz bir parçası haline geldi.

Teknik nasıldır?

Bu tekniği kullanarak, sanatçılar üç boyutlu görüntüleri kağıda mümkün olduğunca doğru bir şekilde aktarmaya çalıştılar. Bu nedenle, resimler çok gerçekçi çıktı. Uzmanlara göre, tüm detaylar o kadar net bir şekilde aktarılmıştı ki, onları gerçek heykel ve kabartma figürlerden ayırt etmek neredeyse imkansızdı. Bu tür resimleri resimdeki modern trendlerle karşılaştırırsak, açıkça 3B stildeki çizimlerle çok ortak noktaları vardır.

Daha önce nerede kullanılıyordu?

Bir süre sonra grisaille tekniği sözde şövale resminde kullanılmaya başlandı. Ama burada da bu tür sanat yalnızca ikincil bir rol oynamaya zorlandı. Çoğu durumda, yardımcı bir araç olarak kullanılmıştır. Örneğin, çeşitli eskizler, düzenler oluşturmak ve hatta binaları ve yapıları ölçeklendirmek için kullanıldı.

Ve ancak uzun yıllar sonra grisaille'i şövale resminden ayırmaya, onu ayrı bir güzel sanatlar grubuna aktarmaya karar verildi. Görkemli Barok döneminde, grisaille (çizim tekniği), çeşitli mimari kısmaların yaratılmasında önemli bir rol oynadı. Örneğin, bu alışılmadık tekniğin bazı unsurları Hermitage'ın tavanlarında ve duvarlarında sona erdi. Ürdün merdivenlerinin duvarında da var. Oyma duvar ve atriyum etkisi yaratırken, kemer altı insan heykellerinin yapımında grisaille tekniğinin güncel unsurları kullanıldı.

Resimdeki teknik örnekleri

Bu teknik kullanılarak oluşturulan resimlerin çarpıcı örneklerinden biri, bir zamanlar yazılmış olan "Vaftizci Yahya'nın Vaazı" tablosudur. Rembrandt. Şu anda Berlin Devlet Müzesi'ndedir. Grisaille, ünlü İspanyol sanatçı ve heykeltıraş Pablo Picasso tarafından resimde kullanılmıştır. Örneğin Guernica'sında bu tekniği kullandı.

Bu resmin yazar tarafından İspanya Cumhuriyeti yetkililerinin kişisel emriyle oluşturulduğunu hatırlayın. İlk olarak Paris Dünya Fuarı'nda sunuldu. Tuval, kübizm unsurları kullanılarak siyah beyaz olarak yapılmıştır. İspanya İç Savaşı sırasında meydana gelen en üzücü olaylardan biri olan şehrin bombalanmasını tasvir ediyor.

Ünlü renk çeşitleri

Kural olarak grisaille, çoğunlukla beyaz-kahverengi veya siyah-beyaz bir ton olmak üzere yalnızca bir veya iki renktir. Daha önce, bu tür sanatın paletinin bir çeşidi olarak, sepya denilen kullanıldı. Deniz mürekkepbalığının mürekkep torbası kullanılarak elde edilebilen özel bir boyaydı.

Sepya, esas olarak 18. yüzyıla kadar sanatçılarla ilgilendi. Zamanla palete kırmızımsı tonlar hakim olmaya başladı. Modern ustalar, orijinal yazarın sanatçı fikrini aktarabilecek herhangi bir renk ve gölge kullanır. Örneğin, leylak, gri veya kahverengi kullanılarak işlenebilir. Ayrıca grisaille tekniğinin uygulanması sırasında özel artistik beyaz kullanımına izin verilir.

Bu teknikte ustalaşmak neden bu kadar önemli?

Çünkü grisaillegölge, ışık ve renk yardımı ile ton aktarımına dayanan resim, acemi sanatçılar için iyice incelenmesi önerilir. Deneyimli ressamların dediği gibi, nesnelerin paletini belirlemek zor değildir. Ancak bir nesnenin diğerinden ne kadar açık veya koyu olduğunu açıkça görmek gerçek bir sanattır.

Ayrıca, bu harika tekniğin kullanılması doğru ton ölçeğini oluşturmayı mümkün kılar. Ayrıca bu, yaklaşık 5, 7 veya 9 yarım tondan oluşan özel bir ton ölçeği kullanılarak yapılır. Bütün bunlar, grisaille tarzında nasıl çizileceğini öğrenerek öğrenilebilir. Ve ancak bu tekniği çalıştıktan sonra çok renkli sulu boya kullanımına geçmekte fayda var.

Çizim (grisaille): çeşitler

Bu teknik türü şartlı olarak iki türe ayrılabilir: sanatsal ve eğitici. Özellikle ilki, çok renkli boyalar kullanarak inanılmaz üç boyutlu resimler oluşturmanıza olanak tanır. Ancak ikinci seçenek, kalın bir kurşun kalem veya odun kömürü ile gerçekleştirilir. Bu arada, eğitim tekniği, zaman içinde çeşitli renk tonlarının uygulandığı temel eskizler oluşturmak için kullanılır.

Grisaille yardımıyla koşullu bir formu (kağıt üzerinde) aynı anda birkaç tür yüzeye ayırmanın mümkün olduğuna inanılıyor. Bu bir yan, üst, kırpma ve ön görüntü olabilir. Aynı zamanda, bazı ustalar acemi sanatçılar için eğitim oturumları sırasında suluboya (tek renk) grisaille yapmayı tercih ediyor. Diğerleri buna ek olarak akrilik, yağ veya tempera kullanmaya çalışır. Ayrıcamürekkep, sıvı mürekkep veya sepya kullanılması önerilir.

Bu durumda ideal seçenek, renk yoğunluğuna veya doygunluğuna göre seçilen üç ton rengin kullanılması olacaktır. Ayrıca, bunlardan ilki, kural olarak, nesnelerden çıkan gölgelerin sembolik olarak belirtilmesi için kullanılır, bir sonraki yarı tonları aydınlatmak için kullanılır ve sonuncusu, tasvir edilen nesnelerin parlak vurgularını ve açık alanlarını göstermek için kullanılır.

Öğrenme nasıl başlar?

Grisaille tekniğinin öğretimi geleneksel ve basit natürmort prodüksiyonlarla başlamalıdır. Bunları derlerken, en yaygın modelleri ve nesneleri kullanmanın en iyisi olduğu dikkat çekicidir. Örneğin, meyve tabakları, çiçek vazoları veya ev gereçlerinden herhangi bir nesne olabilir. Ve ancak o zaman insan figürleri gibi daha karmaşık öğelere geçebilirsiniz.

Nasıl çalışır?

Grisaille tarzında çizim aşağıdaki şemaya göre yapılır:

1. Kalemle eskiz.
2. Hafif bir boya tabakası uygulanır - nesnelerin parlak alanları hariç sadece birkaç vuruş.
3. İş kuruyor.
4. Kururken, öğrenci çizimde gölgeler bulmalıdır. Onları bir ton daha koyu boyar.
5. Kuruduktan sonra yarım tonlu yerler belirtilir.
6. Son aşamada, en çok aydınlatılan yerler ve vurgular hafif bir tonda vurgulanır.

Bu tür birkaç seanstan sonra öğrencilerin çalışmalarında tutarlılık duygusu geliştirdiğine inanılır. Tek kelimeyle, grisaille ilk adım olarak kabul edilir.modern resmin en büyük merdiveninde.