2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Biyografisi birbiriyle çelişen olaylar ve gerçeklerle dolu olan Meksikalı sanatçı Diego Rivera, Meksika'daki en skandal ve önde gelen kültürel figürlerden biridir. Çalışmaları, siyasi görüşleri ve özel hayatı yirminci yüzyılın ilk yarısı boyunca gündemdeydi ve hala tartışılıyor.
Sanatçının çocukluğu ve gençliği
Bu sanatçı muralist, devrimci ve kadın kalplerini yok eden, 8 Aralık 1886'da Meksika'nın Guanajuato kasabasında doğdu. Meksika ulusal resim okulunun kurucusu olacak ve eleştirmenleri bir üslup karışımıyla çılgına çevirecekti. Çocuğun sağlığı mükemmel değildi, çocukken zar zor hayatta kaldığı söylendi. Diego Rivera uzun hikayeler anlatmanın hayranıydı, ancak 1893'te ailesinin ülkenin başkenti Mexico City'ye taşındığı kesin olarak biliniyor. 5 yıl sonra okuldan başarıyla mezun olan genç sanatçı, San Carlos Sanat Akademisi'ne girdi. Bu kurum genç adama o kadar mükemmel bir eğitim verdi ki, tamamlandığında burs alabildi. Fırsatı değerlendirerek İspanya'ya bir geziye gitti. Daha sonra İngiltere, Belçika, Hollanda ve İtalya'yı ziyaret etti.
"Yamyam"ın kişisel hayatı
Tutkulu aşk içinkadınlar ve sayısız bağlantı Diego Rivera'ya "yamyam" lakabı takıldı. Kendisini birinin kalbini pençesinde tutan şişman bir kurbağa olarak tasvir etmeyi severdi. Doğal dolgunluk ve ağır göz kapakları, benzerliği dışarıdan bile fark edilir hale getirdi. Asi sanatçının kişisel hayatını anlatırken, genellikle Frida Carlo ile olan evliliğinden bahsederler. Ama o ilk değildi ve dahası yaratıcının hayatındaki tek kadındı. Genç Diego Rivera, 1911'de Rus sanatçı Angelina Belova'ya duyduğu tutkulu aşktan dolayı ilk evliliğine girdi. Bir oğulları vardı. Ancak sonsuz tutkulara ve ihanetlere sahip olan koca, Angelina'yı Meksika'ya giderek terk etti. İkinci kısa evlilik Lupe Marin ile sona erdi. Birlik verimli oldu ve dünyaya iki kız çocuğu verdi.
Karısı ve kız arkadaşı
1929'da, ikinci evliliği zaten dağılmışken, hayatının asıl kadını olan Frida Carlo ile tanıştı. Diego Rivera kendisinden çok daha genç bir kızla evlendi. 1939'da boşanma oldu, ancak 1940'ta tekrar evlendiler. Hayatı boyunca Rivera maço ve tutkulu bir kadın aşığı olarak kaldı. Eşlerini, kendisine gayri meşru çocuklar doğuran metresleriyle aldattı.
Diego ve Frida arasındaki ilişki tutku, aşk, kıskançlık ve bazen de saldırıyla doluydu. Frida kocasının tuhaflıklarına büyük bir sabırla davrandı, idolünü putlaştırdı, birçok portresini yaptı. Ancak Frida'yı kız kardeşiyle aldattığında artık affedemedi ve 1939'da ilişki sona erdi. Çok geçmeden, kendisi hakaret ederek boşanma talebinde bulunan koca, karısına herhangi bir koşulda kendisine geri dönmesi için yalvardı. Oona maddi destek sağladı ve başlıca talebine boyun eğdi. Yeniden evlenmenin koşulu, eşler arasındaki yakın ilişkilerin tamamen terk edilmesini sağlayan bir evlilik sözleşmesinin imzalanmasıydı. Kişisel hayatında Diego Rivera, karısı ve metresleri üçgeni kaldı.
Bu çiftin çocuğu olmadı, Frida'nın 2 hamileliği düşükle sonuçlandı. 1954'te Rivera dul oldu ve daha sonra karısının ölmesine yardım ettiğine dair öneriler vardı, ancak bunlar söylentiden başka bir şey değil. Son günlere kadar, eşler komünist fikirler ve önde gelen Rus siyasi figürleriyle iletişim ile birleşti.
Politika sanatçısı
30'ların başından beri Diego Rivera, Meksikalı muralistler arasında tartışmasız lider oldu. Komünizme siyasi sempatisi, etkileyici anıtsal freskleri, coşkulu yaratıcı etkinliği ve sosyal yaşamıyla bir deha görünümü yaratan kesinlikle en ünlü ve tartışmalı sanatçılardan biridir. Yirminci yüzyıl sanatında yeni bir yönün kurucu babası, giderek dünya topluluğunun dikkatini çekti.
Nalist'in Amerika'daki ilk çıkışı 1930'da San Francisco şehrinde gerçekleşecek ve şimdiden Aralık 1931'de kişisel sergisi inanılmaz bir heyecanla yapılacak. Müzenin tüm tarihinde, bu aynı yazarın ikinci sergisiydi. Henri Matisse böyle bir onuru alan ilk kişiydi. Sergi bittikten sonra sanatçı, Edsel Ford tarafından bizzat davet edildiği Detroit'e gider. Burada, Amerikan endüstriyel düşüncesinin tam merkezinde, sanatçı Diego RiveraSanat Enstitüsü için "Detroit Endüstrisi" konulu bir duvar resmi tamamlaması için bir komisyon alır. Henry Ford, sadık bir anti-komünist olarak ün yapmıştı. 1929 ve 1930 arasında, Ford'un fabrikalarında birkaç bin grevci işsiz kaldı. Buna rağmen, kendisini proletaryanın hakları için bir savaşçı olarak konumlandıran Diego Rivera'nın, bir sanayi patronundan bir emir ve ödeme kabul etmesi ilginçtir.
Freskonun arsa kompozisyonu "Aşılama" ile bir kısmı, basında ve kilise çevrelerinde duvar resmine karşı bir öfke ve protesto fırtınasına neden olan İsa'nın Doğuşu'nun ikonografisine bir referans gibi görünüyordu. Toplumdaki yüksek ses, duvar resminin ayrılmaz bir parçası haline geldi ve ardından Detroit'e büyük bir ün kazandırdı.
kavşaktaki adam
Sanatçının siyasi görüşleri çalışmalarına yansıdı ve bazen müşterilerle şiddetli çatışmalara neden oldu. "Bir Yol Ayrımında Bir Adam, Yeni ve Daha İyi Bir Geleceği Seçmek İçin Umutla Bakıyor" duvar resmi bu vakalardan birine vesile oldu. Üzerinde çalışmalar Mart 1933'te başladı. Tartışma zaten bir palet seçme aşamasında oldu ve sonuç olarak, duvar resmi yazarın ısrarı üzerine renklendi. Üç bölümden oluşuyordu. Merkezde bir adam var - elementlerin efendisi. Çalışma ilerledikçe, fresk giderek daha karmaşık hale geldi ve sonuç olarak birbirine zıt iki dünyayı temsil etti. Bir yanda sosyalizmin cazibesi, diğer yanda kapitalizmin dehşeti. Karakterler arasında Lenin'e çok benzeyen biri bile görünüyor. Duvar resmi, Rockefeller Center binası 1'in açılışında halka sunulacaktı. Mayıs 1933. Ancak büyüyen skandal bunun olmasını engelledi ve Rockefeller ailesinin duvar resmini binanın dışında tutma seçeneğini düşünmesine rağmen, duvarın yıkılmasına karar verildi. Rivera'nın en büyük sanatsal ve politik yenilgisiydi.
Dünya sanatına etki
"Diego beni endişelendiriyor. Şöhretini reddetti, şimdi yaptığını yapmayı tercih etti,”dedi Alfonso Reyes yakın arkadaşından. Diego Rivera için kübizme geçiş önemlidir. "Tanrı'nın Annesinin Hayranlığı" ve "Meyveli Kız" resimleri, yazarın bu yöndeki hareketini yansıtmaktadır. Son dönem eserlerinin bir özelliği, kübizmden uzak olmasına rağmen deforme olmuş bir uzay anlayışıydı. Sanatçı tüm çalışmalarında manzaranın hareketine ve zenginliğine odaklandı.
Diego Rivera'nın oluşumunda önemli bir etkisi resimde klasik Avrupa stilleriydi. Düşünce için çok fazla yiyecek veren ve Diego'nun fresklerinin başarısına katkıda bulunan XIV - XVI yüzyılların duvar resimleriydi. 1940'lardan başlayarak, San Francisco'daki Dünya Sergisinde çalışmaya davet edildiği ve daha sonra hükümet tarafından Mexico City'deki Ulusal Saray'ın duvar resmini çekmesi için kendisine çekildiği için fresk resminde önemli bir başarı elde etti.
Yolculuğun sonu
Diego Rivera 24 Kasım 1957'de Mexico City'de öldü ve ünlü sanatçıların Rotunda'sına gömüldü. Her konuda tutarsızdı. Kapitalistlerin emirlerini kolaylıkla yerine getirerek sosyalizmi yüceltti,komünist görüşler Kadınları severdi ama portrelerini çizdiği tutkuyla onların kaderlerini ve hayatlarını mahvederdi. Ne öncesinde ne de sonrasında üslubu hiçbir ressam tarafından tekrar edilemeyen Diego Rivera, ardında o kadar çok sır ve gizem bıraktı ki, birkaç yüzyıl onları çözmeye yetmez.
70 yaşında hayattan ayrılarak çok sevdiği karısı Frida'dan çok az kurtuldu ve kültürde, tarihte, siyasette ve onu sevenlerin kalplerinde paha biçilmez bir miras bıraktı.
Önerilen:
Diego Velasquez (Diego Rodriguez de Silva Velazquez): yaratıcılık ve biyografi (fotoğraf)
"Altın" çağın İspanyol resminin en belirgin temsilcisi ressam Diego Velasquez'dir. Çalışması, modelin karakterine nüfuz etmesi, zengin ve ince renk, yüksek uyum duygusu açısından diğerlerinden önemli ölçüde farklıydı
Sanatçı Alexander Shilov: biyografi, kişisel yaşam, yaratıcılık
Alexander Shilov, ünlü bir Rus ve Sovyet ressamı ve portre ressamıdır. İnanılmaz çalışma kapasitesi farklıdır, çoğu "yüksek sanat" olarak sınıflandırılabilecek yüzlerce resim yarattı. Alexander Shilov, eski nesil Sovyet sanatçılarını temsil ediyor
Sanatçı Egorov: biyografi, kişisel yaşam, yaratıcılık
Aleksey Yegorovich Yegorov, geçmişi 18. - 19. yüzyıla kadar uzanan bir grup seçkin ressamın ünlü Rus sanatçısıdır. Söylenmemiş göbek adı "Rus Raphael" ona iyi bir nedenle verildi, çünkü her ressam insan vücudunu hala bu şekilde tasvir edemez
Sanatçı Boris Amarantov: biyografi, yaratıcılık, kişisel yaşam, ölüm nedeni ve ilginç gerçekler
Ayın altında hiçbir şey sonsuza kadar sürmez. Bu ifade, özellikle modern gençliğin isimlerini bile duymadığı geçmişin putlarını okursanız, kanıt gerektirmez. Bu kadar parlak, ancak sönmüş ve unutulmuş yıldızlar arasında, bugüne kadar ölüm nedeni sanatçıyla kişisel olarak tanışmış olanlar için bile bir sır olarak kalan Boris Amarantov var
Sanatçı Valentin Serov: biyografi, kişisel yaşam ve yaratıcılık
Portre sanatının en büyük ustalarından biri ve on dokuzuncu yüzyılın resim geleneğinin halefi, biyografisi Rusya'nın güzel sanatlarının en önde gelen figürleriyle yakından bağlantılı olan Valentin Serov'du. Manzaraları, grafikleri, kitap çizimleri, hayvancılık, tarihi ve hatta antika resimleri daha az önemli değil