Çehov Anton Pavlovich'in Yaratıcılığı. En iyi eserlerin listesi

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Chekhov'un eseri benzersizdir. Mecazi anlamda, 19. yüzyılın sonlarında altın Rus edebiyatının devlerinden biri, yeni bir yaratıcı yöntemin kurucusu. Anton Pavlovich de eşsiz bir oyun yazarı olarak kabul edilir. Eserleri, Rus ulusal tiyatrosunun gerçek yükselişine katkıda bulundu. Rusya ve dünyadaki en kavramsal tiyatroların sahnelerinde hala son derece arzu edilirler.

Klasikler, klasikler tarafından beğenilir

Leo Tolstoy, Çehov'un çalışmalarını çok takdir etti. Lev Nikolaevich, Anton Pavlovich'in küresel ölçekte benzersiz bir yazar olduğunu iddia etti. Martı'nın yazarını nitelendirmesi zevkle doludur: “Çehov nesir Puşkin'dir!” Seçkin bir romancı ona, başka hiçbir yerde görmediği yazı biçimleri yaratan eşsiz bir sanatçı dedi.

Anton Pavlovich'in yaratıcı yöntemi yanıtını Foggy Albion kıyılarında buldu. İngiliz oyun yazarı ve yazar John Galsworthy, Çehov'un İngiliz edebiyatı üzerinde son derece faydalı bir etkisi olduğunu belirtti. Onun sayesinde, yaratıcılık temaları özellikle Bernard Shaw tarafından yeniden düşünüldü. Örneğin, onun "Kalp Kıran Evi", İngiltere hakkında "Rus tarzı" bir oyun olarak adlandırılır

Yazarın yaratıcı yöntemi hakkında

Gerçekten de, Çehov, yapay entrika yaratımından, yazarın eserine kasıtlı olarak eğlence vermesinden, dışarıdan dayatılan bir eyleme karakterleri dahil etmeyi reddeden bir yenilikçi oldu. Bütün bunlara karşılık Anton Pavlovich, çalışmalarında ana odağı daha ince konulara kaydırdı. Eserlerinin planında, ilk keman, kahramanın ruh halindeki değişiklikler, koşullara muhalefetinin dinamikleri, günlük rutin tarafından çalındı.

Sanatının başına Anton Pavlovich dünyayı daha iyi, daha temiz, daha yüksek yapma fikrini koydu. Çehov'un çalışması, bu ilkeyi takip ederek, okuyucudaki "canlı ruhu" uyandırmayı amaçlamaktadır. Eserdeki klasik basitçe kişiye ne olduğunu gösterir. Yazar, izleyicisiyle flört etmez, ona dokunmaya çalışmaz, hiçbir şeyi süslemez. En sevdiği karakterler, kendilerini yalanlara ve doymamış bir rahme dayalı bir dava hayatına indirgeyen eğitimli insanlar ile yoksulluk ve zorbalıktan kayıtsız bir aptallık durumuna düşürülmüş halkın temsilcileridir.

Çehov'un çalışmalarının onun keşfettiği ilkeleri takip ettiği gerçeğine odaklanmak da önemlidir:

1. Düşüncenin kısalığı klasiği, iyi bir nedenle yeteneğin kız kardeşini çağırır. Özlü, ölçülü bir anlatıyı tercih ediyor. İş karmaşık olsa bile, kendi görüşüne göre anlamı kendisi bulan okuyucusuna güveniyor.
2. Çehov'un işlerinde her zaman önemli bir rol oynargörünüşte küçük ayrıntılar. Bunlar sadece eserlerinde yer almakla kalmaz, aynı zamanda onun temel, köşe taşı fikirlerine dair bir ipucu olarak hizmet eder.
3. Anton Pavlovich'in üslubu, betimlemenin tarafsızlığı ile karakterize edilir, çünkü o, okuyucunun sonuç çıkarması gerektiğine ikna olmuştur.
4. Chekhov çocuklar için neredeyse hiç yazmadı ("Kashtanka" ve "Beyaz önlü" istisnalardır). Bir çocuğun okumak için edebiyatın en iyisini "yetişkin" seçmesi gerektiğine inanıyordu.

Ancak, klasiğin çalışması hakkında genel bir görüş formüle ettikten sonra, onun yaratıcı yönteminin oluşumunun evriminin izini sürmek mantıklı olacaktır. Çalışmamızın konusu Çehov'un biyografisi ve eseri olacaktır.

İlk yaratıcı deneyim

Anton Chekhov, 17 Ocak 1860'ta Taganrog'da fakir bir tüccar ailesinde doğdu. Burada şehir spor salonundan mezun oldu. Üst sınıflarda bile, yetişkin bir yazarın faaliyeti ile popüler dergiler "Çalar Saat", "Dragonfly", "Shards" da yayınlandı. Çehov bu şekilde genç yaştan itibaren aile için kritik derecede gerekli olan parayı kazandı.

Bu arada, kader genç adam için zor bir test hazırlıyordu: on yedi yaşındayken, bir versiyona göre, tüberküloz hastalığının ilk belirtisi olarak kabul edilen ciddi bir periton iltihabı geçirdi. Profesör V. I. Razumovsky tarafından ifade edilen başka bir versiyona göre, Anton Çehov tıp fakültesinin üniversite sınıflarında tam olarak enfekte olma talihsizliğine sahipti.

1879'dan beri genç Çehov, Moskova Üniversitesi'nde zor ve zahmetli bir çalışmaya ve yoğun bir gazetecilik faaliyetine başladı. İleAnton Pavlovich'in anılarına göre, sınıfları en aktif yaratıcı etkinlikle birleştirmek, iki kuşu bir taşla kovalamak - tıp ve edebiyat - oldukça zordu. Gerçek şu ki, kendisi ve ailesi, dört erkek ve kız kardeşi Moskova'da küçük bir dairede yaşıyordu. Üstelik aniden gelen akrabalar, yazmaya çabalayan Çehov'dan sık sık utanırdı.

Esprili hikayeleri, sansür nedeniyle yayınlanmayan "The Misfits and the Complacent" (1882) koleksiyonunda derlendi. İlk başarısızlık sadece yeni başlayan yazara ilham verdi. Daha sonra, karakteristik özlü bir formülasyonla, çalışmak için kişisel motivasyonu hakkında şunları söyleyecektir: “Boş bir hayat temiz olamaz.”

O zaman bu yoğun yaşam ritmi hastalığın alevlenmesine yol açacaktır. 1884'te, "Oskolki" dergisinin yayıncısına mektuplardan yirmi dört yaşındaki Çehov, ateşten ve tıbbi uygulamaya devam edememekten şikayet ediyor. Tamamen edebi aktiviteye odaklanır. 1884'te Melpomene Masalları koleksiyonu Antosh Chekhonte takma adı altında ve 1886'da Motley Stories'de yayınlandı. İkinci kitapta Çehov, mizahi hikayeler veya daha doğrusu parodiler yerleştirdi. Burada yeteneği, komik dedektif türünde kendini gösterdi. Yazar kendini birçok türde dener. Deney yapıyor. Ve başarıyor: Popüler kitapların parodileri başarılı.

Ancak geleceğin klasiği hala ciddi edebiyatla ilgileniyor. Çehov aşağıdaki hikayeyi böyle yazdı. "Vanka" (1886), kunduracı bir çırak olan dokuz yaşındaki bir yetimin hikayesini anlatıyor. Sömürülen ve ayrımcılığa uğrayan bir çocuk olan Alyakhin, büyükbabası Konstantin Makarych'i kendisini bu “bilim zanaatından” çıkarmaya çağırıyor. Yetim çocuk kıdemli çıraklar tarafından zorbalığa uğrar, kunduracı tarafından dövülür ve saçlarından sürüklenir. Bir çocuk Noel arifesinde yazıyor. Hayal gücüyle çizilen hatıralar ve umutlar, Çehov tarafından okuyuculara canlı bir şekilde aktarılır. Vanka bir çocuktur ve mektubunu çocuksu dokunaklı naiflikle "dedenin köyüne" gönderir. Buna göre okuyucu, Konstantin Makarych'in asla okumayacağını ve çocuğun zor hayatında hiçbir şeyin değişmeyeceğini anlar.

Başarılı yazar Chekhov

1885'ten beri ciddi edebi yayınlar onunla işbirliği yapmaya başladı: "Rus Düşüncesi", "Severny Vestnik". Çehov'un "İsim Günü" hikayeleri, "Bozkır", "Sıkıcı Bir Hikaye", "Kashtanka" hikayeleri yayınlandı. 1887'de iki roman ve kısa öykü koleksiyonu yayınlandı (“Masum Konuşmalar” ve “Alacakaranlıkta”), 1888'de - “Hikayeler”, 1890'da - “Kasvetli İnsanlar”. Tanıma ona gelir. 1888'de yazara küçük Puşkin Ödülü (yarım) verildi.

Bu yazarın eserlerinin çoğunun, tür dışı bile olsa, yazarın yeteneğine seviyelerine uygun popülerlik kazandırılması karakteristiktir. Örneğin, Çehov'un "Kashtanka"sı birçok nesil çocuk tarafından sevilir. Birden çok kez filme alınmıştır. Bir köpeğin (bir dachshund ve bir melez karışımı) ilk önce sahibini nasıl kaybettiği ve ardından neredeyse bir sirk haline gelen aniden onu nasıl bulduğu hakkında bir hikayeden daha basit olabilir gibi görünüyor. Her şey Çehov'un basit: büyücü veya deniz kızı yok. Ancak hikaye her zaman çocuklar tarafından sevilir.

Sahalin'e Yolculuk

Çehov'un biyografisinin ve eserinin onda sadece son derece dikkatli değil, aynı zamanda çok aktif ve meraklı bir kişi göstermesi dikkat çekicidir. 1890'da Sahalin'e bir geziye çıktı. Sibirya'da yaklaşık üç aylık bir yolculukla ilgili izlenimlerini “Sibirya'dan” adlı bir dizi denemede sergiliyor. Daha sonra yazar, hükümlülerin psikolojisini ve yaşamını anlamaya çalıştığı Sahalin'de üç ay daha geçirir ve sonunda deniz yoluyla Odessa'ya dönerek Hong Kong limanlarını ziyaret ederek Fr. Seylan, Singapur, Türkiye. Seyahat materyallerine dayanarak, "Sakhalin" adlı bir deneme kitabı üzerinde dört yıllık bir çalışmaya başlar. Eve vardığında, Moskova eyaletindeki pitoresk Melikhovo mülkünü satın alır.

Melikhovo - Sahalin gözlemlerini anlama. Dünya görüşünün yeni bir aşaması

Edebiyat eleştirmenlerine göre Çehov'un biyografisi ve eseri, mülkü "Melikhov" ile uyumlu olarak adlandırılan çok özel bir dönemle dekore edilmiştir. Anton Pavlovich, o zamanlar, klasik için özel bir yetenekle, feodal burjuva ilişkilerinin yerinden edilmesiyle bağlantılı toplumdaki değişiklikleri hissetti ve aynı zamanda izlenen gerici politikanın çirkinliğini de fark etti. Bununla birlikte, yeni edindiği pitoresk mülkünde nihayet zengin olan Anton Pavlovich sadece Sahalin koleksiyonunda çalışmıyor.

Gerçekten demokratik bir yazarın popülaritesi çok büyük. Alıcılar, raflardan A. P. Chekhov "Hikayeler ve Masallar" yazısıyla tam anlamıyla kitapları süpürürler. Melikhovsky yaratıcılık döneminin ilk yılında, "6 Nolu Koğuş" kavramsal hikayesi tamamlandı. GüçlüÇehov'un, yaratıcı olan her şeyin uzun süredir boğulduğu, sadece bir hastane ve bir hapishanenin "manzara" olduğu korkunç bir gri cüzamlı kasaba imajı, okuyucuların üzerine acımasız gerçeklerle düştü ve onları şöyle düşündürdü: "Neden, biz biziz. …". Hümanizmin ilkelerini reddeden Dr. Ragin'in hastanedeki kalesi olan kanunsuzluk, ölümü (inançla intikam) insanın aslında nasıl yaşaması gerektiğini düşündürüyor.

Chekhov'un yeni eserleri, yaratıcılığın yeni bir aşamasına yükselen, açıkça ilerici benzersiz bir yazara açıkça tanıklık etti.

Melikhovo. Köylülüğün içinde bulunduğu kötü durumun farkındalığı

Anton Pavlovich, saatlerce süren günlük çalışma sayesinde, gerçekten anlayışlı bir usta haline geldi. Milyonlarca yurttaşının gözleri önünde her gün yaşananların özünü görmeyi öğrendi ama onlar tarafından fark edilmedi.

Rusya özünde bir köylü ülkesiydi. Narodnik beylerin ne hakkında sessiz kaldıklarını Melikhovo'da fark etmeyi başardı. A. P. Chekhov, Kryukovo ve Ugryumovo fabrika köylerinin hayatını merakla takip ediyor. Görgü tanıklarına göre, “Uygulama davası”, “Hint krallığı” hikayeleri, gerçekte “daha da kötü olan” dünya yiyenler - tüccarlar Khrymins de dahil olmak üzere gerçek insanları ayrıntılı olarak tasvir ediyor.

Çehov, köylü Rusya'yı okuyucu kitleye açtı. Narodniklerin sevgisi ve köylülerin özlemlerine ilişkin anlayışları hakkında yalanlarla kaplı demagojinin arkasında bir sessizlik komplosu vardı. Çehov tarafından "Erkekler" hikayesiyle hacklendi. İçinde, klasik dedi kiköylülerin genellikle "sığırlardan daha kötü yaşadıklarını". Kitlelerinde korkunç derecede "fakir, dağınık, sarhoş, pis"ler. Az gelişmiş ruhsal niteliklere sahipler, genellikle birbirlerinden “korkuyor ve şüpheleniyorlar”. Ve bu insanlar, ihlal edilen insan haklarından, aşağılanmış insanlık onurlarından muzdariptir. Eğitilmeleri gerekiyor, hakları korunmalı!

Chekhov ilhamla yarattı. Çağdaşlar, Melikhovo'daki ofisindeki ışığın genellikle bütün gece boyunca açık olduğunu hatırlıyorlar.

Çeşitli klasik palet

Bu ustanın paletinin ne kadar çeşitli olduğu, bir dizi ciddi çalışmada Çehov'un aniden çocuklar için "Beyaz önlü" hikayesini yazması gerçeğiyle gösterilmektedir. Aslında edebiyat eleştirmenlerinin hiçbiri “insan ruhlarının mühendisi”nin birdenbire tür dışı bir doğa hikayesi yaratmasını beklemiyordu. Ve cevap basit: çocukları severdi. Trajedi onu kapatmadı: tüberkülozdan muzdarip büyük yazar kendi çocuklarına sahip olamazdı. Ancak, köylülerin çocuklarına baktı ve masrafları kendisine ait olmak üzere onlar için okullar inşa etti.

O çok yönlü bir yazar. İkna olmuş bir gerçekçi, korkunç rüyasının neden olduğu sinir şokunun etkisi altında, birdenbire deha ve yaratılış problemlerinin incelikle örüldüğü heyecan verici ve romantik bir "Kara Keşiş" eseri yaratır.

Zor gerçekçiliğe ek olarak, Çehov'un eserleri de otobiyografi unsurlarıyla yaratılır ("Hayatım" hikayesi). “Asma Katlı Bir Ev” ve “Bektaşi Üzümü” hikayesinde klasik, köylerin kapitalizasyonunun taban tabana farklı yönlerini anlatıyor: “asil yuvaların” yıkılması ve yeni “yaşam ustalarının” maneviyat eksikliği, tüccarlar. Sonsöz konusu hikaye, "Davadaki Adam" ve "Aşk Hakkında" ile birlikte bir üçleme oluşturuyor.

Birkaç "Melikhov" oyunu hakkında

Melikhovo'da Anton Pavlovich harika bir oyun "Vanya Amca" yaratıyor. İçinde insanın nankörlüğünü ve bunun yol açtığı umutsuzluğu ne kadar ustalıkla ifade ediyor! Vanya Amca, mülkün sahibi olan profesöre sadakatle hizmet ediyor ve ondan yetersiz bir maaş alıyor. Sahibi, "ehlileştirdiği" kişinin kaderini umursamadan onu satmaya karar verir (son cümle Exupery'nin Küçük Prens'indendir).

Sanat yolları üzerine düşünceler, oyun yazarını yeni bir başyapıt olan "Martı" adlı oyun yaratmaya yönlendirir. İçinde, Anton Pavlovich, farklı kahramanların hikayeleri üzerinde, izleyiciyi gerçek sanatın ne olduğu hakkında bir anlayışa götürür: taraftarı için derinden benzersiz bir yol, ruhun sıkı çalışmasının yolu, hayal kırıklıkları ve fedakarlıklarla dolu. O, oyunun kahramanı Nina Zarechnaya tarafından bulunur ve onun çağrısını sürekli takip eder ve oyuncu olur. Bu eserdeki görüntülerin gerçek insanlar, Melikhovo'nun misafirleri olması ve oyunun hikayelerinin kaderleriyle çok ortak noktası olması karakteristiktir.

Y alta yaratıcılık dönemi

1898'de klasiğin hastalığı ağırlaştı ve o ve ailesi Y alta'ya taşındı. Kasım 1899'a kadar (ev inşa edilirken), Anton Pavlovich bir daire kiraladığı Moskova'ya gitti. İnşa edilen kulübenin hasta bir kişi için önemli bir dezavantajı vardır: kışın soğuktur. İnşaatçılar sobayı yanlış yerleştirdiler. Yazarın günlüğündeki kayıtlar, kışın ofisindeki sıcaklığın 11-12 derece olduğunu gösteriyor.

Yazar açıkçası Y alta'dan hoşlanmamış. Ayrıca burada Melikhovo'ya aşina olan taze tarımsal gıdalardan mahrum kaldı. Rahibe Maria Pavlovna zaman zaman gelince işler düzeldi. Ancak bu sık sık olmuyordu.

Klasikler Y alta'da yazılmıştır, onun anılarına göre, Melehovo'dakinden çok daha kötü. 1901'de "Üç Kızkardeş" adlı oyunu, "Köpekli Kadın", "Piskopos" hikayelerini yazdı. Melikhovsky izlenimlerine göre, "insan ruhlarının mühendisi" nin son eseri 1903'te yaratıldı - "Kiraz Bahçesi" oyunu. Rusya'nın geleceğinin bir kiraz bahçesi şeklinde görselleştirilmesiyle karakterize edilir.

Yaşamın son yıllarında hastalık şiddetlendi. Yazar, 2 Temmuz 1904'te Alman kaplıca kenti Badenweiler'de öldü.

Sonuç

Çehov'un kitapları çocukluğumuzdan beri hayatımıza girdi. Bunlar, 19. yüzyılın sonunda, yurttaşlarına farklı yaşamaları gerektiğine inandırıcı bir şekilde göstermeyi başaran bir hayalperestin kreasyonlarıdır. Her türlü ayrımcılığın sadık bir rakibiydi ve aynı zamanda kelimenin eşsiz bir ustasıydı. Anton Pavlovich, kiraz bahçesi gibi kokulu ve güzel yeni bir hayat inşa etmeye çağırdı.